10.Особливості роботи акварельними та гуашевими фарбами.

Акваре́ль — техніка живопису, що використовує спеціальні акварельні фарби, які при розчиненні у воді утворюють прозору суспензію тонкого пігменту, що дозволяє створювати ефект легкості і тонких колірних переходів. Акварель поєднує особливості живопису (багатство тону, побудова форми і простору кольором) і графіки (активна роль паперу в побудові зображення, відсутність специфічної рельєфності мазка, характерної для живописної поверхні).

Акваре́ль або Акваре́льні фа́рби — фарби, що складаються з тонко розтертого пігменту, змішаного з розчином рослинного прозорого клею — гуміарабіку або декстрину, які є водорозчинні. Завдяки цьому клею акварель можна розчиняти у воді для нанесення тонких прозорих шарів, що міцно прилипають до паперу. Акварельні фарби містять також пластифікатор у вигляді гліцерину та інвертованого цукру, що робить їх пластичними. Гліцерин утримує вологу, не дає фарбам пересихати і ставати крихкими. У акварельні фарби вводиться і поверхнево-активна речовина — бичача жовч, що дозволяє легко розносити фарбу по паперу, тому що жовч перешкоджає скочуванню фарб у краплі. Є фарби з додатками меду. Для запобігання руйнування фарб цвіллю в них вводиться антисептик — фенол.

Фарби діляться на дві групи — теплі і холодні. До теплих відносяться жовті, помаранчеві, червоні, коричневі, то є всі фарби, які в основі своїй містять ту чи іншу кількість червоного чи жовтого кольору. До групи холодних - блакитні, сині, зелені, фіолетові, якщо в них переважають холоднувато-сині відтінки. Зелені, фіолетові, сірі та чорні кольори можуть бути як холодними, так і теплими в залежності від особливостей кольору і впливу оточення. Кольори синій, жовтий, червоний — основні, решта, отримані шляхом змішування, вважаються похідними — теплими або холодними в залежності від складу фарб. Навіть такі нейтральні кольори, як сірий і чорний, містять безліч нюансів, які часом важко визначити за якістю кольору. Якщо взяти групу теплих кольорів, наприклад червоних, і порівняти між собою по теплохолодності, то помітно, що і в цій групі по відношенню один до одного є кольори холодніше і тепліше.

Техніка акварельного живопису вимагає великої майстерності, оскільки прозорість фарб не дозволяє переписування зображення. Аквареллю малюють на зернистому, акварельному папері використовуючи паперову палітру, пензлі з хутра вивірки, поні. Акварельна техніка — практично єдина, що не використовує білил. Роль білої фарби виконує сам папір. Це не виключає використання акварелі в складних, змішаних техніках, коли акварель використовують разом з художнім вугіллям, малюнком графітовими олівцями тощо.

Техніка використання акварельних фарб досить проста — потребує чистої води, щільного паперу, а фарби швидко сохнуть. Здається на цьому усі легкі моменти закінчуються і починаються усі складні. Малювання акварельними фарбами потребує навичок, старанності, уміння добре використовувати переваги акварельної техніки. Навіть у фахових майстрів порушення техніки і старанності в використанні акварелі призводить до неохайного, неприємного вигляду кінцевого результату.

Основою для акварелі є, як правило, папір, який часто попередньо змочують водою для досягнення особливої розмитої форми мазка. Для цього є особливі рамки (стіратор), на які натягується лист. Таким чином, під час рисування папір можна змочувати знизу, або папір кладуть на мокру фланель. Можливий і простіший спосіб: попередньо зволожений лист акварельного паперу, який досить добре вбирає вологу, кладуть на скло, при цьому, залежно від того, як довго відпрацьовується конкретна ділянка малюнка, вибирають кут нахилу скла, але частіше за все скло лежить горизонтально. Згідно з власними манірними можливостями, можна допускати, щоб вода на аркуші паперу виступала у вигляді калюжі або глибоко вбиралася і створювала лише окрему вологу ділянку. Фарба в таких випадках грає по-різному, чим створює бажаний ефект. Власне кажучи, саме в цьому полягає сучасне розуміння акварельного техніки.

Робота акварельними фарбами на природі, з натури, вимагає швидкості та відпрацьованої техніки. Разом з тим, під рукою повинна бути посудина з чистою водою і губка, яка, як правило, бере участь у процесі нарівні з китицями. Якість акварельного паперу є дуже важливим для роботи, але найдорожчий і кращий папір не завжди доступний початківцям художникам, і тому цілком можна пристосуватися до вже наявного.

У сучасній техніці досить успішно використовуються акварельні олівці, воскові крейди, гелеві чорнила.

Гуаш - це водорозчинна фарба, тільки більш щільна і матова, ніж акварель. Тому деякі прийоми письма гуашшю нагадують прийоми, використовувані в акварельного живопису. Але все ж є особливості, які необхідно знати, коли виникає бажання взятися за пензель і писати гуашшю.

1.Перед тим, як почати писати гуашшю, фарбу слід розвести водою. Існує кілька технік, за допомогою яких можна писати гуашевими фарбами. Кожна з них має свої особливості і по-своєму гарна.

2.Можна писати вологим по сухому. Пензлем з вологою гуашшю необхідно писати по сухій папері. Цей метод підходить для написання фігур з чіткими обрисами, де немає необхідності розмивати колір. Особливо ефектно виглядають стоять поруч, іноді заходять один на одного чіткі мазки фарби.

3.Наступна техніка - маскування. Родзинка методу в тому, що ділянки, які повинні залишатися білими, покриваються шаром маскувальною рідини. Висихаючи, рідина утворює вологонепроникну плівку. Після висихання фарби в місцях нанесення рідини, фарбу перуть разом з плівкою. В результаті на картині з'являються чіткі білі контури.

4.Щоб використовувати техніку "вологе по вологому", фарбу слід розвести водою сильніше звичайного. Перед тим, як писати, папір краще змочити за допомогою кисті. Потім необхідно нанести розведену гуаш на папір, а поверх додати сильно розведену фарбу іншого тону. В результаті фарби будуть розпливатися, утворюючи химерні фігури.

5.Існує техніка "сграфіто". Її необхідно проводить з великою швидкістю, щоб фарба не встигла висохнути. В першу чергу треба нанести фарби в два або кілька шарів. Потім необхідно процарапать верхній шар, щоб оголити нижній. Для цього використовують тонку загострену паличку або вістрі ножа. Така техніка чудово підходить для створення фактурних картин.

6.Для застосування техніки розбризкування потрібно нова маленька малярна кисть, призначена тільки для роботи з гуашшю. Необхідно щедро завантажити кисть фарбою, потім відтягнути щетинки назад і відпустити. Вийде море красивих кольорових бризок, які в різному напрямку ляжуть на папір.

Для того, щоб не забризкати всією картину необхідно зробити паперову маску. Маска прикриє ті місця, які не беруть участь в процесі на даний момент.

Застосовуючи всі техніки написання можна не просто створити чудові картини, а й отримати справжнє задоволення від роботи.