Билет № 11

1.Глубокое поэтическое и философское содержание «Троицы» Андрея Рублёва.

2. Дизайн интерьера.

1.Все работы Андрея Рублёва свидетельствуют, что он был великолепным мастером. Творчество Андрея Рублёва является одной из вершин русской и мировой культуры. Искусство Андрея Рублева было тесно связано с формированием идейных и нравственных идеалов его эпохи. Стремление русских людей к освобоюждению от ненавистного татаро-монгольского ига, к укреплению русской государственности и национального самосознания были особенно актуальны в то время - после победы в Куликовской битве в 1380 году. Призывы к миру, единству и всеобщему согласию воплотились в иконописи Андрея Рублева. Отличительные черты его стиля – особая мягкость и плавность линий, светлый, лишенный резких контрастов колорит; удивительная гармония и одухотворенность образов.

Самой замечательной работой является знаменитая икона «Троица». Она была написана для иконостаса Троицкого собора Троице-Сергиевой лавры и изображает трёх ангелов, символизирующих Троицу: Бога Отца, Бога Сына и Бога Духа Святого. О достоинствах рублёвского шедевра написано много: «Когда начинаешь всматриваться в рублёвскую икону, то прежде всего поражает одухотворённость ангелов. В них есть такая нежность и трепетность, что навозможно не поддаться их обаянию. Тела ангелов стройные, лёгкие, как бы невесомые. Это самые поэтические образы всего древнерусского искусства».

«Троицу» Рублёва поймут и примут как его современники, так и многие поколения русских людей. На ней Бог изображён в виде трех ангелов, парящих над землёй. «Их тончайшие посохи лишь символы странничества, напоминающие человеку, что он только временно здесь на земле, и ничего не сможет унести отсюда кроме своей души и царящей в ней правды». В иконе «Троица» воплотились призывы к любви, миру, согласию. Как ангелы на иконе пребывают в любви и согласии (их лики нежно склоняются друг к другу), так и люди должны относиться друг к другу, чтобы одолеть страшного врага – татаро-монгольское иго. Копии иконы Андрея Рублёва «Троица» сегодня мы найдём в любом православном храме.

В последние годы жизни Андрей Рублев был иноком Спасо-Андроникова монастыря в Москве, где расписывал собор. Похоронен на территории монастыря. Причислен Русской Православной Церковью к лику святых.

2. Дизайн интерьера.

Дизайн в переводе с английского – замысел, чертёж, рисунок, это термин, обозначающий различные виды проектировочной деятельности. Дизайн возник на рубеже ХIХ—ХХ вв. вместе с развитием промышленного производства . Дизайнеры — это художники, осуществляющие проектирование различных изделий. Сегодня выделяются такие направления дизайна: дизайн машин и тканей, дизайн предметов быта и мебели, дизайн одежды и обуви, дизайн интерьера и садово-парковых ансамблей.

Дизайн - это гармоничное сочетание науки и искусства. Отличите ли вы интерьер, созданный дизайнером, от интерьера, который сделан самими жильцами из подручных средств? Безусловно! Но в чем же разница? К сожалению, в последнее время понятие дизайн интерьера часто сводится просто к ремонту. Новые обои или заново отлакированные двери, конечно, освежат вид квартиры, но ведь это далеко не дизайн. Профессиональный дизайн интерьера должен быть комплексным, в нем важны детали, пусть даже самые мелкие – только так можно создать действительно гармоничный интерьер. Дизайн – это соединение пользы и красоты, функции и формы.

Существует множество разных стилей интерьера в зависимости от вкусов жильцов, от предназначения интерьера. Например, классический, модерн, кантри, конструктивизм, хай-тек, китч. Сейчас дизайнеры редко работают в одном стиле, в моде эклектика – соединение элементов разных стилей. Основой творческого метода дизайнера в отличие от инженера является художественный образ. Дизайнер при создании объекта руководствуется не только рациональными, точными знаниями, но и учитывает эмоциональное воздействие образа. Например, интерьер, решенный в желто-зеленой цветовой гамме, ассоциируется с солнечной лужайкой, вызывает весеннее настроение.

Все правила, приемы и средства живописной композиции работают и для объектов дизайна. При проектировании дизайнер добивается выразительности объемов и ритмов. Можно пользоваться разными цветами или формами объектов с определённым интервалом, управляя движением взгляда. Допустим, повторить цвета в небольших диванных подушках, ковре, картине на стене, создавая последовательность целостного восприятия интерьера. Или чередуя «рифмующиеся» формы различных предметов в интерьере.

Равновесие композиции, гармония находится в умении сочетать элементы, действие гармонии направлено на умиротворение взгляда. Чаще всего гармония достигается в подчинении интерьера чему-то одному, допустим, в использовании только натурального дерева в отделке мебели, или главенства одного цвета для предметов различного размера и формы в интерьере.

В цветовом решении интерьера дизайнеры опираются на особенности цветового видения. Наше чувство пространства бессознательно ориентируется на природу. Мы привыкли к тому, что небо над нами светлое, а земля под ногами темная. Поэтому , чтобы человек хорошо себя чувствовал, в комнате потолок обычно светлый, а пол – темный.

Если умело учитывать такое разделение и использовать воздействие различных цветов, можно изменить пропорции помещения. Например, светлые цвета оптически расширяют комнату, она кажется просторнее, потолки выше. Холод голубых тонов создает впечатление простора. Стены и потолок оптически раздвигаются. Теплые цвета с отчетливым присутствием красного придвигаются к нам и комната кажется меньше по размеру.

Узор может изменить пространственные соотношения в интерьере. Обои с крупным рисунком оптически уменьшают комнату. Вертикальные полосы увеличивают высоту помещения, а горизонтальные – уменьшают.