2. Характеристика основных способов создания сценариев театрализованных представлений, формы записи сценария.

Сценарий – основной вид драматургии театрализованных представлений.

Сценарий театрализованного действа – есть подробная драматургическая разработка идеи сценариста с использованием художественных выразительных средств в различных формах всех видов искусства, это запись того, что зритель должен видеть и слышать во время театрализованного действа.

Сценарий включает в себя: речь исполнителей в виде фраз, реплик, куплетов и пр., произносимых на сценической площадке, и ремарок, которые сообщают о музыкальном сопровождении театрализованного действа, его оформлении и основной динамике происходящего на сцене или другом пространстве, где разворачивается действие.

Виды сценариев – оригинальный и компилятивный. Оригинальный сценарий – это сценарий, созданный автором в результате собственных творческих усилий в процессе драматургизации документального объекта внимания, это – плод собственных способностей и вдохновения. Создание оригинального сценария требует определенного умения сочинить и грамотно построить фразу, написать стихотворные строки.

Компилятивный сценарий – это сценарий, собранный и смонтированный из уже готовых элементов: литературных, музыкальных, изобразительных, пластических и т.д. Но и для создания компилятивного сценария автор должен свободно владеть навыками композиционного построения, определения жанровых и стилистических понятий, монтажа драматургических модулей в одно художественное целое. Формальная компиляция – соединение эпизодов сценариев посвященных одной теме и принадлежащих перу разных авторов

В чистом виде сложно найти сценарий, в основном это смешанные сценарии.

Формы записи сценариев: краткая форма (план сценария, событийная основа), развёрнутая форма (содержит перечень действующих лиц, характеристику героев, ремарки – служебный ход, настоящее время, выделяются курсивом, прямой речи предшествует название персонажа, ремарка внутри текста – в скабках, с мал.буквы, курсивом, деление на эпизоды, у которых может быть художественное или функциональное название).

Особенности сценариев: Зримая песня (таблицей, в левой части текст песни, в правой действие которое при этом происходит). Игровая программа (реквизит может приводиться в начале каждого игрового эпизода, либо вначале сценария после действующих лиц). Обряд, ритуал (может не содержать прямой речи и записывать ремаркой). Церемониал (ремарку следует разбивать поэпизодно, курсивом. Тоже, если пластическая композиция. Центровать ремарку не нужно.) В ремарке прописывается музыка, автор и композитор, автор стихов, световое оформление.

(Шаронина: «чем тщательнее написан сценарий, тем сценарист оставляет большее поля деятельности для режиссёра»).

Билет №20

1. Приёмы активизации аудитории и их использование в различных театрализованных представлениях, праздниках и обрядах.

(Конович «ТП и обряды в СССР»)

Этапы процесса активизации участников и активности аудитории: 1. время до праздника (информирование), 2. во время проведения праздника (превращение зрителей в участников ТД), 3. после представления (желание участия в следующем празднике в более приближённом качестве).

Активизация бывает: 1.вербальная (самовыражение посредством слова), 2. физическая (побуждает массу к движению, передвижению), 3. художественная (стимулирующая эмоциональную сферу участников, вызывая их художественную самодеятельность)

(Методичка) Для того чтобы зритель стал участником представления его нужно вовлечь в действие, т.е. сделать его исполнителем.

Для вовлечения зрителей в действие существуют приемы (способы) активизации аудитории:

Первый. «Подсадка».

Суть приема: среди зрителей находятся «свои люди», которые из зала задают вопросы ведущим и другим действующим лицам праздника, вступают с ними в полемику, побуждая тем самым к активным действиям аудиторию.

(КВН «Уральские пельмени» - домашнее задание, финальная песня)

Второй. Прием «длинных шнуров».

Разговор-интервью с сидящими в зале зрителями.

Третий. Коллективное пение.

Усиливает ощущение общности, является стимулятором активности аудитории.

Организация:

• Позаботится о том, чтобы текст песен был доступен всем (текст можно напечатать, написать, выставить на сцену плакаты с текстами песен).

• Роль запевал выполняют участники хорового коллектива.

• Обязательно продумывать сюжетную линию, которая позволит сидящим в зале, участвовать в действиях происходящих на сцене.

Четвертый. Шествия и коллективные выходы (виды реального действия).

• Важно, чтобы коллективные выходы и шествия были органичны в режиссерском замысле праздника.

• Они могут быть как прологом (Олимпийские игры- выход команд- представление стран, участвующих в играх), так и кульминацией праздника.

Пятый. Коллективные выступление, рапорты, переклички.

• Выступления очевидцев того или иного события (дает возможность рассматривать любое событие не в общем плане а очень конкретно, через призму жизненного опыта самих выступающих).

• Выступление свих, местных, узнаваемых героев (ветеранов труда, войны и т.д.). Придает празднованиям особую эмоциональность и теплоту.

Шестой. Ритуальные или церемониальные действия.

Примеры торжественной церемонии на праздниках: моменты вноса и выноса знамени, зажжение и эстафета огня, поднятие и спуск знамени, принятие клятв, минута молчание, возложение цветов, венков и т.д.

Седьмой. Игровое действие.

• С помощью игры можно подготовить человека к активному восприятию, включить его в массовое действие.

• Следует различать игру по ее специфике и характеру, различные виды игрового поведения (состязание и подражание).

• При подборе и включении игр в канву праздника необходимо исходить из конкретной аудитории.

• Игра какой бы она не была, находится в прямой зависимости от потребностей, запросов, интересов, ценностных ориентаций аудитории.

Активность аудитории так же повышают:

1. Формы массового действа, которые готовятся и проводятся самими людьми, - будущими участниками этих зрелищ.

2. Деловые игры, митинги, слеты, КВНы, аукционы, викторины «Что? Где? Когда?», «Поле чудес» и т.д.

3. Знание режиссером степени эмоционального восприятия, уровня знаний, интересов, потребностей, ориентационных установок аудитории все это необходимо, для того чтобы сделать зрительскую аудиторию активным участником в празднике.

Планируя введение приемов вовлечения зрителя в действие, надо уметь прогнозировать реакцию аудитории, прогнозировать включение зрителя в действие (Будут ли петь? Что нужно сделать, чтобы участвовало как можно больше людей?).

Заключение. Грамотное использование режиссером приемов активизации в празднике, представлении придает зрителю дополнительный эмоциональный заряд, содействует более прочному усвоению и запоминанию информации, заложенной в содержание праздника и представления.