- •Билет №1
- •1. Режиссура как профессия. Функции режиссёра.
- •2. Художественный образ и способы его создания в драматургии театрализованного представления.
- •Билет №2
- •Работа режиссёра с реальным героем в празднике и представлении.
- •3 Способа подготовки выступления рг:
- •2. Инсценирование литературного материала.
- •Билет №3
- •1. Сценографическое решение представления.
- •2. Проблема жанра в драматургии театрализованного представления.
- •Билет №4
- •1. Особенности режиссуры эстрадного представления.
- •2. Эпизод как синтез документального и художественного материала в сценарии.
- •Билет №5
- •1. Разновидности игрового действия (игра, конкурс, забава, розыгрыш и т.Д.)
- •По цели игры делятся в соответствии с возрастными категориями аудитории: Дети: обучающая, вовлекающая, развивающая, воспитывающая.
- •2. Характеристика основных разновидностей сценариев театрализованных представлений (концерт, тематический вечер, конкурсно-игровая программа, театрализованное представление – спектакль).
- •Билет №6
- •1. Театр как вид искусства. Основные особенности театрального искусства.
- •2. Основные тенденции развития драматургии театрализованного действа на современном этапе.
- •Билет №7
- •1. Основные элементы внутренней техники актёра.
- •2. Роль ведущего (конферансье) в театрализованном концерте, представлении и празднике.
- •Билет №8
- •1. Работа режиссёра с исполнителем в театрализованном представлении и празднике.
- •2. Сущность и виды искусства.
- •Билет №9
- •1. Праздник как социально-художественное явление. Его основные функции.
- •2. Литература как вид искусства. Особенности драматургии как рода литературы.
- •Билет №10
- •1. Сценарий и режиссура конкурсно-игровых программ.
- •По цели игры делятся в соответствии с возрастными категориями аудитории: Дети: обучающая, вовлекающая, развивающая, воспитывающая.
- •2. Особенности драматургии театрализованного действия.
- •Билет №11
- •1. Особенности режиссуры и организации спортивно-художественных представлений.
- •2. Сценарий – драматургическая основа театрализованных представлений.
- •Билет №12
- •1. Сценарий и режиссура театрализованного концерта. Принципы составления концертной программы.
- •2. Конфликт и его особенности в драматургии театрализованных представлений.
- •Билет №13
- •1. Режиссёрский замысел массового праздника. Постановочный план и его структура.
- •2. Композиционная структура сценария театрализованного действия.
- •Билет №14
- •1. Этапы работы режиссёра в процессе воплощения замысла театрализованного представления.
- •2. Сценарный ход и его роль в создании смысловой и художественной целостности сценария.
- •Билет №15
- •1. Режиссерские приёмы как средство раскрытия темы.
- •2. Монтаж как творческий метод сценариста. Виды монтажа их характеристика.
- •Билет №16
- •Использование принципов режиссуры в.Э.Мейерхольда в практике театрализованного представления.
- •2. Методика работы с документальным материалом в сценарии театрализованного представления.
- •Билет №17
- •1. Функции музыки в массовом театрализованном представлении, формы её использования.
- •2. Метафора как элемент драматургизации документального материала в сценарии театрализованного представления.
- •2. По степени условности.
- •Билет №18
- •1. Мизансцена – образный язык режиссёра. Особенности мизансценирования в массовом театрализованном представлении.
- •2. Языковые выразительные средства как элемент художественности в сценарии театрализованного представления.
- •Билет №19
- •1. Атмосфера сценического действа.
- •2. Характеристика основных способов создания сценариев театрализованных представлений, формы записи сценария.
- •Билет №20
- •1. Приёмы активизации аудитории и их использование в различных театрализованных представлениях, праздниках и обрядах.
- •2. Исторические аспекты исследования проблем драматургии театрализованных представлений (д.Н.Генкин, а.И. Конович, в.И.Чечётин, о.И.Марков и др.)
- •Билет №21
- •1. Драматургия и режиссура «зримой» песни.
- •2. Методика работы с документальным материалом.
- •Билет №22
- •1. Система к.С.Станиславского – основа воспитания и обучения профессии режиссёра и
- •2. Эпизод в сценарии как синтез документального и художественного материала.
- •Билет №23
- •1. Хореография в театрализованном представлении и празднике.
- •2. Теоретические основы курса «Сценарное мастерство» (обзор учебной и специальной литературы. Работы Аль д., Борисова с.К., Генкина д.М., Маркова о.И., Маршака м., Червинского а., Чечётина а., и др.)
- •Билет №24
- •1. Организация и проведение репетиций при подготовке массового праздника.
- •Билет №25
- •1. Этапы работы над художественным словом в театрализованном представлении и празднике.
- •2. Первоначальный этап разработки замысла сценария.
2. Роль ведущего (конферансье) в театрализованном концерте, представлении и празднике.
(Шаронина М.Г.)
Ведущий концерта и его задачи. Ведущий - объявляющий номеров в концерте, устанавливающий непосредственную связь между сценой и залом, хозяин концерта на время проведения. Ведущий не принятый публикой – помеха всему концерту. Главная задача – стать своим человеком для зрителя.
Ведущий обязан: выход – собрать внимание зрителя (выдержать паузу), объявить о начале концерта, приветствие (не затягивать), объявление номера. Дождаться пока смолкнут аплодисменты, пригласить участника на поклон, не идти на поводу у зрителя. Сделать переходы от № к №, заполнить паузы между номерами, поддерживать темпо-ритм, не подчёркивать и не усугублять накладки, подготовить домашние заготовки на случай накладки. Ведущий может быть исполнителем в жанре, в котором он силён. Окончание концерта (финал). Перед последним номером не прощаться, только после последнего, финальные слова не ставить под срыв – добрые пожелания и благодарность в адрес зрителя. Голос за кадром- либо в записи, либо живьём сокращает время на ведение (выступление одного инструментального коллектива). Голос даёт время на перестройку с номера на номер, на экране может появляться информация о номере, а голос за кадром кратко корректирует и дополняет. Не соглашаться на ведущих со стороны. Нон-стоп – ведущий только вначале, уход, а номера соединяются друг с другом без слов.
Конферансье – принадлежность концертного творчества. Главное отличие К от В в том, что у К есть образ, маска, ведение К с налётом юмора и сатиры, характер поведения и тексты носят комедийный характер. Функции и задачи схожи с ведущим. Самый распространённый вид конферанса – парный (вдвоём) – «Бабки», так как двоим легче подчеркнуть комедийный характер, между ними должен быть конфликт, разница во внешнем виде. Их интермедии по продолжительности дольше чем у ведущего, нужно чтобы эти персонажи не оттенили и не закрыли номеров концерта. До конца концерта остаются в образе не снимая с себя масок, связь интермедий с номерами. Конферансье – структура образующая конструкции концерта, вставки должны стягивать конструкции воедино.
(Неизвестные конспекты)
Профессиональные качества конферансье: 1. неистощимое веселье 2. находчивость 3. остроумие 4. смелость доходившая до дерзости 5. умение держать аудиторию в своих руках 6. чувство меры 7. умение балансировать на грани дерзкого и весёлого, оскорбительного и шутливого 8. умение вовремя остановиться.
Виды конферанса: -сольный, -парный, -театрализованный, -эстафетный
Конферансье говорит не вообще интересные вещи, а то что необходимо именно этому вечеру. Конферансье видит и слышит публику, разговаривает с ней. Конферансье должен уметь импровизировать и выдавать экспромты. Он владеет актёрской техникой, немного режиссурой, немного писатель, уважающий своего зрителя.
Для выяснения специфики профессии ведущего, обозначим что различает конферансье и ведущего. Конферансье возник из капустников и шуток, смех и конферансье были и остались синонимами, первые ведущие появились в концерте сугубо серьёзном, филармоническом. Единственной их обязанностью было произнести имя исполнителя понятно.
Разные задачи.
Главная задача конферансье веселить, ведущего декларировать.
пребывание на сцене конферансье имеет две разграниченные функции, исполнение собственного номера и объявление артистов. Для ведущего не обязательно сольное выступление, его главная задача объявлять номера.
конферансье работает в сценическом образе, маски, ведущий – я в предлагаемых обстоятельствах, конферансье как правило из актёров, ведущий не обязательно.
конферансье сообразно образу маски может иметь определённые речевые характеристики, природные недостатки. Он может иметь своеобразный тембр голоса и соответствующий сценический костюм. Ведущий должен обладать приятным голосом, хорошей дикцией, иметь строгий сценический костюм.