Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Шпоры по муз литу.docx
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.05.2025
Размер:
85.22 Кб
Скачать

11 Билет

Ференц Лист

Ф-ное творчество

Лист написал 19 Венгерских рапсодий ( Германия) и 1 испанскую (Была написана в Риме).

Термин Рапсодия был связан с греч словом рапсод = певец, сказитель

В Рапсодиях чередуются песенные, танцевальные и маршевые эпизоды. Рапсодия – это одночастные, виртуозные, концертные пьесы, состоящие из нескольких контрастных разделов. В рапсодиях Лист пропагандирует венгерский фольклор, использует ритмы национального танца – чардаш. Музыка рапсодий связана со стилем вербунком.

Венгерская рапсодия №2 до#минор

открывается вступлением торжественного, призывного характера, пунктирный ритм, чередование необычных аккордов Т53 D7

1 раздел: основан на песенно-повествовательной теме с сопоставлением до#минор и паралельного ми мажора в басу остинатный пунктирный ритм

2 раздел: быстрый, задорный построен на чередовании танцевальных тем. Ф-но напоминает наигрыши цимбал.

Венгерская рапсодия №6 ре  мажор

В ней 4 раздела.

1 героический марш: аккорды, пунктирный ритм, синкопы, широкий диапазон

2 до# мажор энергический мужской танец

3 Си  минор в образ певца-рапсода, скорбно-повествовательная мелодия.

4 Вариации на тему венгерского танца чардаш (си  мажор) быстрое движение, синкопы

12 Билет

12 Билет

Лист Симфоническая поема «Прелюды»

1850,1854, Веймар

Лист создал 13 симфонических поэм, все они посвящены княгине Витгенштейн. Симфоническая поема – новый жанр оркестровой музыке, он возник на основе программной увертюры.

«С.П.» - одночастные оркестровые пьесы со свободной трактовкой сонатной формы.

Лист писал «С.П.» по литературным, музыкальным произведениям, иногда они связаны с изобразительным искусством. «Прелюды» написаны по стихотворению Ламартина. Поет и композитор ищут ответ на вопрос Что есть жизнь, мотив вопроса становится лейтмотивом поемы.

Содержание стихотворения пессимистично. Лист воспевает героические образы.

Поема написана в До мажоре, со вступлением, сонатная форма, зеркальная реприза.

Вступление – Лейтмотив вопроса м2+ч4 Да мажор, ре минор

Г.П. – да мажор, черты гимна и марша, широкий диапазон, фарфарные мотивы, героические образы.

Следующий раздел – модуляция до мажор  ми мажор, черты нактюрна, баркаролы, звучат струнные, валторна.

П.П. – ми мажор, лирические образы, интонация романса, вальса, звучание 3х валторн

В разработке – 2 раздела и пасторальный эпизод

1 раздел картина бури л/м в низком регистре УмVII7 , тремоло и хроматические пассажи в оркестре. В репризе все темы в до мажоре, в начале звучат Св.П. и П.П. в ритме марша

13 Билет

Григ 1843 – 1907

Хар-ка творчества

Григ относится к тем художникам, роль которых оказалась решающей для развития отечественной культуры. Начав творческую жизнь в маленькой «провинциальной» стране, композитор силой своего гения возвысил норвежскую музыку до вершин мировой классики. 1860-е гг. — период бурного развития прогрессирующих сил норвежского общества. Норвежская литература выдвинула в эти годы Г. Ибсена и Б. Бьёрнсона. Говоря о своём сотрудничестве с этими писателями, Григ не случайно называл эпоху своей молодости «бурной весной норвежского искусства». Большую роль в за­щите отечественной литературы, искусства и народной традиций сыграли предшественники Грига норвежские музыканты У. Булль, Х. Хьерульф, Р. Нурдрок.

Стиль Грига отмечен яркой индивидуальностью и национальной характерностью. С первых шагов творческой жизни он стремился овладеть «родной речью» норвежской музыки. Композитор свободно претворяет ладовые, интонационные черты норвежского мелоса.

 Под воздействием норвежского музыкального фольклора сложились характерные для Грига стилистические приёмы: использование старинных диатонических ладов (особенно лидийского мажора, с повышенной 4-й ступенью), красочные совмещения аккордов различных функций, длительностей, остинато, обилие органных пунк­тов, энергичная, острая ритмика.

Красочность гармонии в произведениях Грига сближает композитора с его французским современником — К. Дебюсси, представителем импрессионизма. Непрерывно обогащая свой стиль, Григ преследовал главную цель создания подлинно народного искусства, способного трогать и волновать сердца.

В обширном наследии Грига представлены основные музыкальные жанры: сценическая и хоровая музыка, симфонические произведения, камерные ансамбли, фортепианные сочинения, романсы. По преимуществу миниатюрист, Григ наиболее полно проявил себя в области фортепианного и камерного вокального творчества. В этих жанрах сказались лучшие стороны его дарования, тонкий и задушевный лиризм. Фортепианное творчество Грига много­гранно. В нём нашли отражение и образы природы, и поэтичные картины народной жизни, и скрытые движения человеческой души. Его небольшие фортепианные пьесы можно сравнить с лирическими стихотворениями, в которых немно­гими словами выражена полнота впечатлений. Таковы фортепианные циклы, которые композитор писал на протяжении всего творческого пути. Среди них первое место занимает большой цикл «Лирические пьесы» в 10 тетрадях (1867 — 1901). В этих пьесах Григ по-новому продолжает тради­ции романтической программности и создаёт своеобразный дневник впечатлений художника. Здесь и северные пейзажи («На родине», «Весной», «Мальчик-пастух», «Вечер в горах»), и причудливые образы народной фантастики(«Танец Эльфов», «Шествие гномов», «Кобольд»), и поэтические картины настроений («Ариетта», «Меланхолия»,. «Ноктюрн», «Из юных дней»). В лирическом плане прелом­ляются у Грига характерные сцены народной жизни («Свадеб­ный день в Трольхаугене»).

Особую группу в фортепианном творчестве Грига составляют обработки норвежских песен и танцев, в которых особенно ярко выявился самобытный стиль композитора. В раннем и среднем периодетворчества Грига пользовался в основном записями норвежского фольклориста Л. М. Линдемана, давая им новую жизнь оригинальной гармонизацией («25 народных танцев и песен», «Норвежские танцы»).

Новые черты Григ вносит в позднейшие обработки собственных записей 1890—1900 гг. Не сглаживая некоторой жёсткости стиля народных танцев, Григ ярко воплотил в своих «халлингах», «спрингарах», «гангарах» светлое, здоровое восприятие жизни, свойственное норвежскому народу. Работая в жанре фортепианной миниатюры, Григ уделял большое внимание также и формам сонаты, концерта, вариационного цикла. Среди его фортепианных сочинений выделяется ранняя юношеская соната e-mollполная романтического порыва. Огромным завоеванием Грига явился концерт для фортепиано с оркестром (1868) — первое крупное сочинение, доставившее композитору мировую известность. Светлая, вдохновенная музыка Грига прозвучала как гимн Норвегии. Концерт вызвал восторженную оценку крупнейших пианистов мира — Ф. Листа и А. Г.Рубинштейна.

Широким драматическим размахом и глубиной чувств отмечена фортепианная Баллада в форме вариаций на народную тему, во многом перекликающаяся с балладами Ф. Шопена. К фортепианным сочинениям Грига близко примыкают его камерные ансамбли: 3 сонаты для скрип­ки и фортепиано, соната для виолончели и фортепиано, 2 струнных квартета. Композитор тонко чувствовал природу смычковых инструментов, имеющих в Норвегии свою давнюю традицию. Под впечатлением игры народных скрипачей у Грига возникла лучезарная музыка 2-й скрипичнойсонаты, в которой воплотились ритмы норвежского танца. В медленных частях циклов получили отражение лирико-созерцательные народные напевы (3-я скрипичная соната, соната для виолончели и фортепиано). Монументальностью форм и широтой развития отличается 1-й струн, квар­тет Грига, являющийся своеобразной «камерной симфонией», навеянной образами суровой горной природы. В квартете, как и в других ансамблях, Григ применяет кра­сочную «оркестральную» манеру письма.

Своеобразна трактовка Григом оркестровых, симфонических жанров. Все его оркестровые сочинения, за исключением ранней неизданной симфонии c-moll, принадлежат к типу сюиты или программной миниатюры. Мастер­ское владение красками струн, оркестра сказалось в сюите «Из времёнХольберга» — стилизации старин­ной сюиты эпохи И. С. Баха и Г.Ф. Генделя. Лучшие оркестровые сочинения Грига связаны с литературной программой, навеяны творчеством Г. Ибсена и Б. Бьёрнсона. Мировой славой пользуются сюиты из музыки к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт» (1888 — 96), в которой Григ дал своё прочтение сюжета, усилив его лирические черты и внеся пейзажные моменты. На основе поэзии Бьёрнсона возникли произведения, раскрывающие героические образы норвежского эпоса: опера «Улаф Трюгвасон» (1873, не завершена), музыка к драме «Сигурд Крестоносец» (1872, переработана Григом и сюиту) и др.

Григ — один из крупнейших мастеров романса и песни, ему принадлежит около 150 произв. В этой обл. Унасле­довав традиции Ф. Шуберта и Р. Шумана, он в то же время раскрыл в этом жанре свой мир чувств и настрое­ний, своё мироощущение. Воплощая в романсах образы норвежской поэзии, он придавал огромное значение выбору текста. Линия немецкой романтической песни заметно прослеживается в ранних романсах Грига на слова немецких и датских поэтов; среди них свежестью вдохновения выделяются песни на слова Андерсена — «Мелодии сердца».