Думи про героїчну боротьбу українського народу проти турецько-татарських загарбників

Джерела цих найдавніших дум, що збереглися у записах 17 ст., сягають епохи 14 — 15 ст., коли грабіжницькі набіги кочових орд на українські землі були особливо активними. За тематикою, а значною мірою і за формою та стилем, з дум цієї групи перш за все виділяються «невільницькі плачі». Їх слід відносити до найдавніших зразків цього жанру, оскільки, як ми вже зазначали, думи сформувались на основі похоронних речитативних плачів.

Поетична форма цих дум (таких як «Невольники», «Плач невольників» та ін.) справді ґенетично пов'язана з голосіннями. Тут епічна розповідь, властива переважній більшості дум, поступається ліричним висловлюванням особистих переживань і почуттів. Зворушливий плач виконавців цих дум був спрямований на те, щоб викликати у слухачів співчуття до «всіх бідних невольників», передати безмежне бажання визволитися з кайданів, з темниць, втекти додому:

Зміст таких творів складався з основних мотивів, перший з яких — нечувані страждання невольників, нестерпне становище їх, закутих в кайдани у в'язницях. Другий мотив — ностальгія, туга за рідним домом, землею зір (яких не могли бачити полонені в'язні) та водних джерел (невольників постійно мучила спрага). Часто ці думи завершувалися описом звільнення та повернення додому. Але коли врахувати той факт, що співцями-виконавцями дум були колишні воїни-козаки, які в бою чи частіше в полоні були покалічені (найчастіше осліплені), що після втечі з неволі ставали кобзарями (як це описано в поемах Шевченка «Невольник», «Сліпий»), то їхні невольничі плачі були справжньою поетичною сповіддю, що викликала у слухачів співчуття до гіркої долі бранців і спонукала молодих козаків до ратних подвигів у боротьбі проти загарбників-мусульман за звільнення

Дещо окремо стоїть цикл дум про смерть козака, але навіть і в них уже не стільки робиться наголос на оплакуванні загиблого (хоч і цей елемент, звичайно, присутній, як це вимагала древня традиція), як на звеличенні його геройських вчинків, перемог, духовних якостей, вірності своєму народові. Оптимізм цих дум утверджується глибоким запевненням, висловленим у них, що справа, за яку козак віддав своє життя, не загине, що його побратими помстяться ворогам, а народ здобуде довгождану волю.

Думи про героїчну боротьбу українського народу проти шляхетсько-польського поневолення

Ця друга велика група дум — твори доби Хмельниччини. Вони кардинально відрізняються від дум першої групи. Передусім характером оповіді, ставленням до описуваних подій. У них повністю зникають елементи голосінь. Зберігши речитативну манеру виконання, думи цього періоду набули нового звучання — це вже не плач за невольниками, а утвердження бойового духу козацтва. Основна тема цих дум — національно-визвольна війна 1648–1654 рр. під проводом Богдана Хмельницького. Ці думи мають не лише фольклорне значення, а й соціально-історичне, бо в них, окрім оспівування життя і подвигів козацтва, велика увага приділена конкретним історичним особам, епізодам з їхнього життя.

За тематикою ці думи можна поділити на дві підгрупи: перша — про великі битви і подвиги народу у визвольній війні, оспівування його національної свідомості, козацької гідності, організованості, одностайності, що стало запорукою багатьох перемог. Сюди належать такі думи, як «Перемога під Корсунем», (чи «Корсунська перемога»).

Друга підгрупа дум цього періоду присвячена конкретним історичним особам — Богданові Хмельницькому, Іванові Богуну, Данилові Нечаю, Павлові Тетері та ін. Найпоширенішим є цикл про народного ватажка Б. Хмельницького. Особливо популярною була дума «Хмельницький і Барабаш». У ній розповідається про події, що передували визвольній війні, які описані також у літописах Самійла Величка і Григорія Грабянки, і широко побутували у вигляді народних легенд.

Поп-музика 1960-х-1980-х рр.

Популярною музикою називають музику різних музичних жанрів, яка є відомою широкій публіці.

Термін поп-музика часто помилково [джерело не вказано 289 днів] використовується, як синонім популярної музики. Як правило, він використовується для позначення конкретного жанру «поп».

Слід зазначити, що в музикознавстві терміни «поп-музика» і «популярна музика» також трактуються різному. поп-музика - естрадна музика 1940-х, 1950-х і 1960-х (Бінг Кросбі, Френк Сінатра, Барбара Стрейзанд, Том Джонс). Цей жанр побудований на акторському виконанні широко відомих шлягерів (так звані «поп-стандарти», традиційний поп-репертуар) і розрахований на вікову публіку. Британська естрада називалася «мюзик-хол». Незважаючи на падіння популярності жанру, досі щорічно вручається премія «Греммі» за нові записи в цій стилістиці.

Ритм-енд-блюз - різні напрями афроамериканської музики, зокрема, соул і фанк, а також гібриди між ними. Біля витоків стояли Рей Чарльз, Сем Кук, Джеймс Браун. Легку комерційну різновид ритм-енд-блюзу в 1960-і культивували Motown Records і продюсер Філ Спектор.

Рок-н-рол - спочатку утяжеленная, динамічна різновид ритм-енд-блюзу (Чак Беррі, Літл Річард), яка була з часом адаптована під смаки білої публіки під назвою «рокабіллі» (Елвіс Преслі, Рой Орбісон). Винахід і початок розвитку електронної музики (до якого причетні Kraftwerk, Брайан Іно, Depeche Mode) істотно вплинуло на поп-культуру 1970-х, відкривши по суті нову музичну Всесвіт. Пізніше з'явилися піджанри електронної музики (техно, хаус) знову стали перетинатися з рок-музикою (Happy Mondays, Prodigy).

У середині 1970-х років виникає особливий піджанр поп-музики - диско, хіба на основі фанку, ритм-енд-блюзу, традиційної поп-музики особливий саунд і ритм. З цим напрямком пов'язані одні з кращих поп-груп в історії музики - ABBA і Bee Gees.

В кінці 50-х - початку 60-х років на Ямайці з'явився стиль ска, який пізніше став популярний в Англії. Найбільш відомі ска-групи: The Skatalites, The Ethiopians, Byron Lee & The Dragonaires. Від нього стався інший стиль рокстеді, а в 80-х з'явився стиль 2-Tone, що змішав ска та панк-рок.

У 1968 році на Ямайці з'явився реггі (іноді пишеться як «реггі» або «реггей»), що відрізнявся від ска і рокстеді жорсткішим ритмом (удар бочки і «рімшот» на слабку долю кожного такту.

На початку 70-х рр.. ямайський звукорежисер Кінг Таббі створив особливу форму мікшування, що стала великим піджанром реггі - даб. Даб грунтувався на потужній басової лінії і сильний ефект луни. Даб став фактично першим в історії прикладом реміксу. Найбільшим представником дабу став Лі «Скретч» Перрі, також жанр представляли Mad Professor, Augustus Pablo, Кейт Хадсон.

На рубежі 1980-х з'являється хіп-хоп - афроамериканське музичне рух, що складається з репу (ритмічного речитативу з чітко позначеними римами), накладеного на фанк-ритм, який задається ді-джеєм за допомогою таких прийомів, як програмування на драм-машині, семплірованіє (використання фрагментів чужих композицій, особливо партій баса і синтезаторів), маніпуляції з вініловими пластинками і іноді «бітбоксинг» (вокальна імітація ритму драм-машини).