В концепции фирмы «Ямаха» была поставлена задача в первую очередь до­

биться минимальных размеров и веса мотороллера, имея в виду не просто физи­

ческое уменьшение его габаритов, но создание образа машины, дающего ощуще­

ние полного слияния с ней водителя, абсолютной легкости и послушности в уп­

равлении. Дизайнеры отказались от подвижного переднего крыла, жестко соеди­

нив его с коленным щитком и подножкой, что позволило не только уменьшить

длину машины до 1,5 м, но и обеспечить возможность двух положений водите­

ля: одно более удобно при «спринтерской», другое - при маневренной езде. Го­

ризонтальная подножка и сиденье придали необычную выразительность позам

водителя, на что обращалось особое внимание в процессе проектирования изде­

лия. Большое внимание было уделено цветовому решению: была применена

двухцветная гамма. В каталоге мотороллеров модели JOG за май 1986 года пред­

ставлены 10 образцов, имеющих более 50-ти вариантов расцветки.

Для японских мотороллеров тех лет характерно использование технических

новшеств в сочетании с оригинальными пластическими и цветовыми решения­

ми. Фирма «Хонда» в 1986 году выпустила мотороллеры «Спейси 125» и

«Спейси 250» (название образовано от английского «Space» в значении «про­

странство», «космос»). Форма мотороллеров различных моделей рассматрива­

емых фирм могла быть обтекаемой, скульптурной или сухой, почти «рубле­

ной», но и в том, и в другом случае мотороллеры напоминали технику из фан­

тастических фильмов, имея «инопланетный» образ. В «космическом» стиле

решались и приборные панели со световыми индикаторами, аналоговыми и

цифровыми приборами.

Японская промышленность в те годы выпускала самые разнообразные мото­

роллеры: тяжелые, легкие, двух- и трехколесные различных конструкций, «мо­

лодежные» модели. Стали появляться модели с ветровыми стеклами и штатны­

ми багажными емкостями.

Национальные традиции и дизайн Японии

В начале лекции был начат разговор о специфических чертах материальной

культуры Японии, ее философских основах, национальных чертах прикладного

искусства и дизайна. В Японии веками не существовало разделения, противопо­

ставления и разрыва между изобразительными и прикладными искусствами. Из­

делия (произведения) прикладного искусства имеют такую же эстетическую цен­

ность как живопись и скульптура. Часто невозможно четко разделить «высокое»

и прикладное искусства. Это позволяет говорить о дизайне не только как о про­

явлении синтеза материальной и духовной культуры, но и как о синтезе про­

странственных искусств.

Неудобство в пользовании, несоответствие утилитарному назначению вещи

воспринимается как антиэстетическое. Неразрывность функционального и ху­

дожественного, понимание целесообразности как эстетической категории ха­

рактерно для японского искусства. «Ваби-саби», т.е. «красота простоты» или200 История дизайна, науки и техники

«излишнее - безобразно» - один из главных принципов традиционной япон­

ской эстетики.

Одна из основных традиционных особенностей японского искусства выраже­

на в так называемом «законе о материале». Под ним понимается умение уви­

деть, выявить, использовать, подчеркнуть и т.д. специфическую красоту глины,

дерева, камня и других материалов, чтобы при утилитарной целесообразности

объекта, где эти материалы применены, с наибольшей полнотой выявить их эс­

тетические возможности. Поэтому очень важно знать физические свойства, осо­

бенности технологии обработки каждого вида материала.

Еще раз подчеркнем, что одна из особенностей японской национальной тра­

диции состоит в том, что все виды искусства одинаково значимы. Они столетия­

ми развивались и нередко сегодня развиваются во взаимодействии, существуя в

единстве, синтезе и образуя целостный ансамбль, как, например, это происходит

в японском доме.

Традиционный японский дом - один из наиболее ярких примеров синтеза

всех искусств, где каждая конструктивная деталь и каждый декоративный пред­

мет (керамическая бутылка, свиток живописи и пр.) задуманы и осуществлены

как часть единого художественного комплекса. Они эстетически значимы толь­

ко лишь в сочетании друг с другом.

Япония - островное государство, живущее в неординарных условиях (земле­

трясения, цунами и пр.), а также очень стесненно. Традиционная архитектура,

садово-парковое искусство, предметы быта и произведения искусства за века ста­

ли средством организации предметной среды, предметного окружения с учетом

природных условий и культурных традиций, выполняя свои функции с завид­

ным совершенством.

Стабильность во времени (сохраняемость и возобновляемость, особенно пос­

ле стихийных бедствий), ансамблевое единство среды (архитектура и ее пред­

метное наполнение) в эстетическом плане основаны на модульной системе и

стандартизации в архитектуре, функциональности и конструктивности всех эле­

ментов.

Еще в 1608 году в книге «Семей» (о секретах архитектурного мастерства)

сформулирован принцип модуля («кивари»). Модуль равнялся расстоянию меж­

ду двумя опорными столбами, которое соответствовало размеру одного татами (со­

ломенная напольная циновка). Исходя из этого овеществленного модуля проекти­

ровалось все здание и его элементы: сдвижные перегородки, трансформирующие­

ся объемы, складируемая посуда, встроенные шкафы, низкая мебель, подушки на

полу и пр.