
- •Оглавление
- •Введение
- •1.Основные характеристики женского костюма начала XIX в.
- •1.1. Анализ художественно-композиционного построения женского костюма начала XIX века
- •1.2 Особенности формы, средства формообразования и конструктивно-технологические решения
- •Особенности декорирования женского костюма начала XIX века. Платья-шемиз создаются из тончайших материалов – индийского муслина, батиста, фуляра, кисеи, тюли.
- •Библиографический список
1.2 Особенности формы, средства формообразования и конструктивно-технологические решения
Основной и главной характеристикой платья - шемиз является сильно завышенная линия талии. Форма платья относится к отрезной одежде, которая делится на лиф и юбку. Характер костюма создают линии. Фасон платья определяется видимыми линиями соединения составных частей и деталей формы, т.е. конструктивными линиями к которым относятся: плечевые швы, швы втачивания рукавов, боковые швы. В боковой части юбки закладывается глубокая вытачка. Швы соединения лифа с юбкой (талевые) несут конструктивно-декоративную нагрузку, так как с одной стороны, они дополняют конструктивное построение внутри самой формы, с другой стороны, они обогащают форму, участвуя в решении фасона. Яркой особенностью стиля ампир в женской одежде становится высокая талия, которая делит фигуру в соотношении 1 : 7 и 1 : 6, плюс прямая длинная юбка и узкий лиф. Юбки до 1810 года обычно имели шлейф, линии их были мягкими. Бальные платья часто имели съемный шлейф и глубокое декольте.
Лиф платья открытый округлой или квадратной формы. Для поддержания бюста портные идут на некоторые тайны. Эти тайны заключаются в том, что бюст, верхняя открытая часть которого покоилась в глубоком вырезе платья, снизу поддерживала подкройная полоска подкладочной ткани, застегивающаяся на груди и втачанная в плечевые швы, или укрепленная на спинке. Подкладка скрывалась под материалом лифа, нередко драпированного или декорированного.
Юбка расклешена книзу, сзади сильно собрана складками по центру спинки, имеет шлейф.
Рукава укороченные, ниспадающие пышные («фонарики») либо сочетание их с узкими длинными рукавами.
Платье украшали узким кружевом по вороту и подолу, вышивкой в тон ткани, гладью, выпуклыми букетиками, цветочками, виньетками, атласными ленточками и бантиками.
Женский костюм эпохи Французской революции имеет небольшой объем, так как платье-шемиз стремится к плотному прилеганию к телу и строится на гармонии формы костюма с телом человека.
Для наибольшего прилегания и обрисовывания нюансов строения женской фигуры использовали тонкие полупрозрачные ткани. Самые смелые модницы смачивали платья водой, чтобы они прилегали к телу, подчеркивая стройность фигуры.
Особенности декорирования женского костюма начала XIX века. Платья-шемиз создаются из тончайших материалов – индийского муслина, батиста, фуляра, кисеи, тюли.
Муслин (от французского mousseline) - название ткани идет от названия горы Мосул в Ираке. Это тонкая мягкая шелковая или хлопчатобумажная ткань. Муслин был ввезен в Европу в XVII веке и приобрел огромную популярность во Франции в конце XVIII века. Представляет собой хлопчатобумажную ткань полотняного переплетения, которая вырабатывается из миткаля, подвергающегося белению и мягкой отделке. разновидность мелко-тканой хлопчатобумажной или шелковой ткани, изготавливаемой из скрученных ниток полотняного переплетения. Родиной муслина является Ближний Восток. Ткань получила свое название от имени горы Мосул, расположенной в Ираке. Основным достоинством муслина является высокая воздухопроницаемость, благодаря которой он особенно хорошо подходит для жаркого и сухого климата. Шелковый или хлопчатобумажный муслин обладают белым или кремовым цветом. Ткань приятна на ощупь, и наиболее часто из муслина шьют блузки, платья, постельное и нательное белье.
Батист (франц. batiste) представляет собой тонкую, полупрозрачную льняную или хлопчатобумажную ткань полотняного переплетения, вырабатывают из кручёной пряжи высоких номеров. Высокая прочность ткани в сочетании с легкостью и прозрачностью достигается за счет скрупулезного соблюдения одинаковой толщины основы и утка при использовании любого сырья. Название ткани происходит от фамилии ее создателя Франсуа Батиста из Камбре, французского ткача, жившего в XIII веке. Настоящий батист изготавливают из отбеленных тканей в отличие от близкой по технике ткани кембрик, также известной с XIII века, сотканной из окрашенных нитей или орнаментированной в технике набойки. Из батиста шьют женское белье, легкое платье, блузк, используют для пошива носовых платков.
Фуляр (франц. foulard) - шелковая ткань полотняного (тафтяного) переплетения, основой и утком для которой служат пучки вареных сырцовых нитей (некрученых), что придает ткани особенную мягкость. Получила распространение с 18 века. Из фуляра делали носовые и шейные платки, а в начале 20 века шили женские платья, изготовляли абажуры и занавески.
Кисея (mousseline, Musselin, Nesseltuch, muslin) — чрезвычайно легкая, прозрачная бумажная ткань полотняного переплетения (наподобие газовых тканей), у которой нити основы попарно обвивают нити утка, взаимно перекрещиваясь между собой, тогда как уточные лежат отдельно и совершенно прямо. Назначается главным образом для дамского туалета, а также идет на драпировки, занавесы и т. п. Такая ткань популярна на Востоке, поскольку в душном и жарком южном климате она затеняет помещение, позволяя при этом свежему воздуху свободно циркулировать. Кисея создает в помещении загадочный, необычный и экзотический интерьер. Легкая прозрачная хлопчатобумажная ткань с ткацким рисунком в крупную клетку и набивным цветочным орнаментом по белому или светлому фону. Из кисеи шьют легкие женские и детские платья.
Таким образом, платья шьют из льняных, хлопчатобумажных и шелковых тканей, которые обладаю хорошей гидроскопичностью и прекрасно совместимы с человеческим телом. Предпочтение отдают однотонным светлым тканям: белым, кремовым, телесным. Полотнища платьев внизу расшивали золотой и серебряной нитью, зелеными пальмовыми листьями. Нижний край отделывали синелью, пайетками и блестками. Шемиз мог быть украшен орнаментом, в 1801 г. — греческим, а уже к 1804г. — этрусским и египетским. Греческий орнамент - легкий и гармоничный, символическое содержание отодвигается на второй план. Строгая симметрия геометрического орнамента, составленного из простой комбинации вертикальных, горизонтальных линий и прямых углов, превращена в совершенство.
Обувь несет отпечаток античности: она низкая, плоская, без каблука, не исключены и сандалии с переплетением из ремешков. Основные тенденции конца XVIII - начала XIX можно определить следующим образом:
1) Исчезновение ярко выраженного каблука.
2) Каблук низкий и плоский или вовсе отсутствует (особенно это касается танцевальной обуви).
3) Иногда вокруг щиколотки завязываются ленты, пришитые к туфлям (изначально - влияние греческих сандалий).
4) Носок туфли постепенно скругляется, а к 1820-ым гг. становится тупым и квадратным.
5) Материалы: кожа, атлас, шелк, плотный хлопок, бархат. Используется тиснение по коже, вышивка. Туфли украшаются розетками или бантами. Пряжки используются редко. Благодаря мягким туфлям походка женщины стала плавной, что считалось необходимым признаком хорошего тона.
Дамские прически начала 19 века - это кудри и локоны, уложенные в художественном беспорядке и собранные вверху или сзади. Локоны имели самый разнообразный вид - трубчатые, спиральные, "стружкой", "штопором". Волосы не собирали в простой пучок или узел, а аккуратно укладывали, подворачивая один слой под другой. Сначала прически старались копировать с античных статуй, но дамы не всегда строго придерживались античных образцов и нередко давали простор собственной фантазии. Волосы спереди спускались короткими кольцами на лоб, а сзади частью заплетались в косы и поддерживались наверху при помощи высокой гребенки, а частью ниспадали на затылок в виде крупных локонов. Иногда волосы завивались и на затылке и укреплялись наверху посредством разных булавок символического характера, благодаря чему каждая такая прическа имела соответствующее название. Способы укладки делились на повседневные и бальные. Бальные прически украшали диадемами, золотыми обручами, перьями, венками из живых и искусственных цветов и золотых колосьев, из золотых и серебряных дубовых или лавровых листьев. Головные уборы молодых девушек были всегда скромнее, чем дамские. С вечерним туалетом носили и всевозможные тюрбаны из муслина, кисеи или легкого шелка с перьями. Кроме того, в большом употреблении были жемчужные сетки, покрывавшие волосы целиком, за исключением нескольких локонов на висках и на лбу.
Некоторые нюансы в изменениях причесок и украшениях волос:
В 1804 году волосы плотным кольцом лежали вокруг головы и в то же время спускались на лоб так низко, что почти закрывали брови; при этом сзади они образовывали род шиньона, перехваченного цветной полосатой лентой и украшенного высоким плюмажем, известным под названием la dominante.
В 1810 году молодые девушки являлись на балы с такой прической: на лбу и на висках у них волосы были завиты мелкими кольцами; на затылке возвышался небольшой пучок локонов; поперек головы прикалывались цветы.
В 1812 году волосы разделялись пробором, а на затылке заплетались в косы и располагались в виде гнезда, при этом пряди, спускавшиеся вдоль висков, завивались. Гребенка была по-прежнему в большой моде.
В 1813 году среди дам было заметно пристрастие ко всему китайскому. "Китайская прическа" состояла из гладко зачесанных кверху и собранных в пучок локонов, но теперь вокруг головы обвивалась узкая шелковая лента, которая завязывалась бантом надо лбом, а на виски спускались два коротких локончика.
В 1817 году появились такие прически: волосы зачесывались кверху, разделялись пробором и пускались вдоль висков и по плечам в виде длинных локонов, a на темени соединялись в несколько пышных пучков, пере хваченных нитками жемчуга, лентами, гребенками или цветами.
В 1820 году волосы зачесывались так, что затылок оставался открытым, и располагались затем наверху в виде шиньона, который поддерживался в большинстве случаев более или менее широким и высоким гребнем, на висках волосы собирались в пышные пучки.
Аксессуары и детали:
Шали и шарфы
Шали с яркими бордюром и кистями или бахромой были необходимым аксессуаром и стоили невероятных денег. Их производство во Франции, вместо импортных кашмировых, началось благодаря покровительству императрицы Жозефины около 1805 года. Кроме своей эстетичности, они служили защите от холода. Возник даже особенный танец с шалью.Декольте могли прикрывать прозрачными косынками — фишю. Замужние дамы и женщины в возрасте носили боа — узкий длинный шарф из меха или перьев.
Украшения
Мода хотя и экономила на материале, зато увлекалась драгоценностями и косметикой. Всем своим обликом женщина должна была напоминать мраморную античную скульптуру, вот почему она носила белую одежду и обильно пудрилась, причем пудрой покрывали не только лицо, но и открытые шею, грудь, спину, руки. Драгоценности вызывают большой интерес: носят оригинальные античные камеи, а также их имитации и искусственный жемчуг. Большой популярностью пользуются браслеты на руках и на ногах, а также перстни, ожерелья и колье, несколько раз обернутые вокруг шеи, серьги с богатыми подвесками и диадемы. В качестве дополнительных украшений применяли белые длинные шелковые перчатки, длинные лайковые, иногда без пальцев, так называемые митенки и чулки. Для прогулок по улице брали шелковые зонты и ридикюли.
Камеи, благодаря своим античным истокам, на какое-то время затмили бриллианты и прочее. Они изготавливались из агатов и ониксов. Популярны были медальоны с локонами возлюбленных. Браслеты носились на руках и ногах. Ножные браслеты — на щиколотке и выше колена. Ручные браслеты и кольца надевались поверх перчаток. Носятся ожерелья и колье, несколько раз обернутые вокруг шеи, серьги с богатыми подвесками. Были популярными круглые и овальные броши — ими закалывали модные кашемировые шали, необходимые при лёгкой одежде. В золотые оправы брошей вставляли античные камеи или тонко выписанные эмалевые портретные миниатюры, которые, как правило, окружали пояском из мелких бриллиантов или жемчужин. Нередко вместо резных камней и эмалевых миниатюр в броши монтировали мозаичные изображения или веджвудские неглазурованные бисквиты с двухслойными рельефами, преимущественно белыми на голубом фоне. В женском костюме появляется и всё больше и больше декоративных элементов - рюши, оборки, кружева, вышивки. Вышивки часто выполнены однотонной белой гладью с золотой и серебряной нитью, блестящими пайетками. Для декора так же использовались искусственные цветы, ленты. Лиф платья богато украшался вышивкой из серебряных или золотых нитей, пайеток.