XVII веке стремилась ко «все более глубокому познанию мира и к радикально-

христианскому, не раз доходившему до социальных утопий обновлению

человеческой жизни» 20. Позднее от мистиков вошло в обиход понятие «всеобщая

реформация».

В центр выдвигалось — как и во всех мистических течениях — требование

личного, осуществляемого без помощи института церкви единения человека

с богом (unio mystica). Мистики хотели достигнуть индивидуального блаженства

путем пренебрежения земными ценностями. С этим связывалось

признание того, что все люди независимо от их социального положения равны

перед богом. Эти идеи, восходящие к идеалам первых христиан, можно было

практически осуществить — если вообще было возможно — только вне церкви.

Отсюда выросла общественная действенность движения, первоначально

направленного прежде всего против теологических догм; само движение,

правда, было лишено широкой общественной базы.

Зачинателем мистической литературы был Иоганнес Арндт. Выдающиеся

представители этого направления — Иоганн Валентин Андрэе и Якоб

Бёме. Позднее мистические идеи восприняли представители мелкого дворянства,

например А. фон Франкенберг (популяризатор сочинений Якоба Бёме)

и Давид Чепко фон Рейгерсфельд (1605—1660). Свое высшее завершение

они нашли в творчестве бюргера Андреаса Скультетуса (ок. 1622—1647),

Ангелуса Силезиуса (1624—1677) и Христиана Кнорра фон Розенрота

(1636—1689).

Иоганнес Арндт (1555—1621) — автор «Четырех книг об истинном христианстве

» (1605—1609) — примыкал к средневековой мистической традиции

Бернара Клервоского, Иоганна Таулера, Фомы Кемпийского; он выступал

за «истинно христианскую жизнь», далекую от церковного ритуала, за углубленность

веры путем проникновения в тайны религии. Если учение Лютера

оправдывало христианина исключительно на основании веры, то Арндт приравнивал

к вере и христианские поступки.

Вюртембержец Иоганн Валентин Андрэе (1586—1654) — широко мысля-

190

Развитие жанров в первой половине XVII столетий

щий протестантский богослов и школьный

учитель — ставит вопрос о «последовательной

реформации». Для него это

был не «вопрос теологической теории,

а проблема общественной практики.

Вопросы воспитания в духе истинного

христианства, критика времени и общественная

утопия составляют основное

содержание его литературного творчества

» 21. В своей пьесе "Turbo" («Смутьян

», или Трудное и напрасное странствие

по миру одного способного молодого человека

», 1611), написанной на латинском

языке, и в рассказе на немецком языке

«Химическая свадьба Христиана Розен-

крейца, год 1549» (1616) он выступает

сторонником идеи просвещения человека

с помощью истинного христианства. В

своем самом значительном произведении

"Reipublicae Christianopolitanae descriptio"

(«Описание государства Христен-

штадта», 1619), созданном под влиянием

утопии Кампанеллы «Город Солнца», Андрэе подробно изложил свои представления

о всеобщей реформации, которая не должна ограничиваться церковью,

но должна решать и социальные вопросы, такие, как школьное дело, сохранение

физического здоровья человека, коммунальные вопросы. Творчество

Андрэе показывает, однако, и ограниченность мистического движения, заключающуюся

в идеалистическом предположении, будто бы всеобщая реформация

может быть осуществлена через изменение мировоззренческо-религиозного

мышления. Нападки, которым Андрэе подвергался со стороны многочисленных

противников, побудили его при вступлении в «Плодоносящее общество» обзавестись

псевдонимом «Мягкотелый».

Якоб Бёме (1575—1624), прозванный "Philosophus teutonicus" («немецкий

философ»), родился в семье бедного протестантского крестьянина. Сочинения

сапожника и мелкого торговца из Гёрлица послужили причиной резких

нападок и преследований со стороны ортодоксальной церкви и городского

совета.

Картина мира Бёме отмечена влиянием натурфилософских идей XVI столетия,

теософии и средневековой мистики. Основной вопрос, волновавший

Бёме, — вопрос об отношении человека к богу и природе.

В своем главном сочинении «Аврора, или Утренняя заря в восхождении»

(1612) он пишет: «Желая говорить о том, что есть бог, надо тщательно взвешивать

силы в природе». Это положение предваряет учение Спинозы.

Для Бёме «вся природа» — истинная наставница человека. В то же время

он утверждает «позитивного, завершенного, триединого бога, творящего посредством

только своего слова природу». В его учении о движении мира и всех

содержащихся в нем элементов — Земли, Солнца и «бездны» (Tiefen) —

Бёме возвращается к «представлению о Люцифере, чье возвышение возбудило

в боге гнев, ярость» 22. В этом спекулятивном тезисе находят выражение

многообразные духовные противоречия этого ищущего, противоречивого столетия.

Я. Бёме (1678)

191

Литература XVII века

Выдвижение сатирической литературы

на передний план

В условиях этого времени сатира играла большую роль. Согласно Опицу,

ее основная задача состояла в «жестоком порицании греха и призыве к благочестию

» 23. Великие сатирики С. Брант, Т. Мурнер, У. фон Гуттен и И. Фишарт

долгое время оставались без последователей. В XVII веке сатирическая традиция

нашла продолжение в творчестве Иоганна Лауремберга (1590—1658),

Иоганна Балтазара Шуппа (1610—1661), Иоахима Рахеля (1618—1669),

Кристофа Шорера (1618—1671) и Готфрида Вильгельма Зацера (1635—1699).

Предметом их сатирического осмеяния были: порча и смешение языка —

Шорер («Немецкий невежливый губитель языка, нравов и добродетели»,

1644); поэтический дилетантизм — Зацер («Рифмуйся, или я тебя съем»,

1673); школьное дело, распутство и нарушение супружеской верности —

Шупп («Коринна», 1660); жажда славы и титулов и подражание французским

(придворным) обычаям — Лауремберг («Шуточные стихотворения», 1652).

Вершины своего развития сатирическая литература XVII века достигает в

творчестве Г. М. Мошероша и Ф. фон Логау.

Ганс Михаэль Мошерош. «Мошерош разделял гордость современников

немецким языком и прославлял политическую свободу немецких городов и

их непридворную, относительно чистую и честную жизнь» 24, — писал историк

литературы Г. Г. Гервинус. Действительно, для творчества сына городского

чиновника Ганса Михаэля Мошероша (1601—1669) характерны непримиримый

тон и язвительная сатира, направленные против политического и общественного

мракобесия и подражания иностранным манерам при дворах. Особенно

безжалостным Мошерош (который

благодаря своей разнообразной деятельности

— сельский чиновник, секретарь

городского совета в Страсбурге, председатель

судебной палаты и советник на

княжеской службе — мог в достаточной

степени изучить жизнь) оказывается

по отношению к тем современникам,

чье аморальное поведение способствовало

всеобщему упадку нравов. Некоторые

из его произведений примыкают к эльзасской

традиции гуманистической шутовской

литературы. В обращении к наследию

и традициям немецкой истории Мошерош

видел средство противостоять убожеству

современной действительности; в стремлении

помочь формированию национального

самосознания он идеализировал моральные

и уж тем более политические добродетели

германских предков. С помощью

«честного немца» он подвергает беспощадной

критике недостойные дела и

порядки своего абсолютистского века.

Правда, решительность критической поГ.

М. Мошерош — амтманн зиции была причиной того, что он ума-

(П. Аубри, 1644)

192

Развитие жанров в первой половине XVII столетия

лял значение вполне оправданных и необходимых исследований и поисков,

воспринимая их как страсть к нововведениям.

Главное литературное произведение Мошероша — сатирическое сочинение

в прозе, неравноценное по художественным достоинствам, — «Диковинные

и истинные видения Филандера фон Зиттевальда» (2 части, 1640—1642).

Оно написано в форме вымыслов, подобно книге "Sueños" («Сновидения»)

испанского писателя Ф. де Кеведо (1580—1645), послужившей источником

для Мошероша; заимствования особенно заметны в первой части, которая

состоит из семи видений.

Странствуя по немецким землям, Филандер сталкивается с самыми разными

пороками и глупостями своих современников и даже встречает призраков

германских королей Ариовиста, Армина и Видукинда, которые осуждают его

за «чужеземный» образ мыслей. Примечательна встреча Филандера с Уленшпигелем;

эту сцену автор вводит для сравнения своего времени с прошедшим,

что оказывается не в пользу современности.

Во второй части следует выделить видения «Новомодный кераус», «Турнир

» и «Жизнь солдата». Видение «Новомодный кераус» считается центральным

в «Филандере». Здесь Мошерош достигает большой силы обличения

пороков своего времени и указывает на общественные корни рабского подражания

чужим языкам и обычаям и пренебрежения духовными и нравственными

ценностями собственного народа. В видении «Турнир» писатель предлагает

модель человеческого общежития, которая выводится из германского

родового общества и носит соответственно черты анахронизма. Зато в высшей

степени близкими к действительности являются описания последствий войны

в видении «Жизнь солдата».

Смешение реализма и фантастики в «Филандере» объясняет, почему

отдельные «видения» оставили свои следы не только у Гриммельсгаузена,

Вейзе, Лауремберга, но и у романтиков Тика и Арнима.

Меньшее по размерам произведение, написанное вскоре после «Филан-

дера», превзошло поначалу главное сочинение Мошероша: послание «отцов

семейства» "Insomnis cura parentum" («Неусыпная забота родителя», 1643),

которое он адресует своим детям.

Это сочинение — поучительное резюме его взглядов. Мошерош дает рекомендации,

как нужно вести христианское хозяйство. Показательным для его

политических взглядов является деление империи на княжеские вотчины, где

господствуют произвол и безнравственность, и на свободные имперские

города, в которых царит порядок и хорошая «полиция».

Фридрих фон Логау. В 1759 году Г. Э. Лессинг вместе с К. В. Рамлером

издал сборник эпиграмм Фридриха фон Логау (1604—1655). Среди мастеров

эпиграмм, писал Лессинг, Логау «один из первых» 25. В одно время с Логау и

после него яркие эпиграммы сочиняли разные писатели: Опиц, Флеминг,

Гофман фон Гофмансвальдау, Лессинг, Гёте, Шиллер, Лихтенберг.

Логау, сын силезского помещика, позднее советника у герцога, поступил

в 1644 году на службу к герцогу фон Бригу (до этого длительное время управлял

отцовским имением). Первый сборник эпиграмм, «Первая сотня немецких

рифмованных изречений», он издал под именем Соломона фон Голау;

очередной сборник, «Три тысячи немецких эпиграмм», вышел в 1654 году.

В творчестве Логау чувствуется влияние античных мастеров эпиграммы

(Катулл, Марциал), а также англичанина Дж. Оуэна. Логау использовал

разнообразные средства выражения: антитезу, анафору и сравнения, игру

193

13—1028

Литература XVII века

слов и другие выразительные приемы поэтического языка. Многие из его совершенных

по форме эпиграмм опираются на афористическое богатство народного

языка. Как и Мошерош, он часто направляет сатиру против основных

пороков своего времени, преследуя при этом цель, как он ее сформулировал в

предисловии к сборнику эпиграмм, — «высмеять грех, а не одобрить и поощрить

его». К порокам своего времени он причислял войну, эксплуатацию

крестьян, бескультурье и пышность дворов, злоупотребление князьями влас¬

тью и их праздность, а также многочисленные глупые подражания.

Эпиграмма на модницу Моринну

Чтоб по моде все ходили,

Чтоб по моде говорили,

Чтоб по моде платья шили,

Чтоб по моде суп варили,

Чтоб по моде воду пили,

Чтоб по моде всех любили,

Чтоб по моде богу почесть —

Всех учить Моринна хочет.

Может ли, позвольте знать,

Научить по моде с...?

Многообразие тем делает творчество Логау значительным культурно-

историческим и критическим документом эпохи Тридцатилетней войны.

Едкая сатира и горечь соединяются в эпиграмме «Трофеи немецкой войны

», которая подытоживает его раздумья о войне:

Война не все пустила прахом —

Ничуть не хуже стало графам,

И немцы благородней стали —

Ведь люд простой поубивали.

Логау, член «Плодоносящего общества», видел в подражании «иностранному

» также признак упадка национальных ценностей, как в социальных

несправедливостях, религиозных раздорах и вражде. В эпиграмме

«Веры» говорится:

Лютер, папа, Жак Кальвин —

Целых три различных веры.

Христианство где ж теперь?

Иль остались лишь химеры?

(Перевод Г. Ратгауза)

Логау был лютеранин и в своих религиозных взглядах, а также в использовании

народного языка опирался на реформатора XVI века. Он высказывал

сожаление по поводу того, что гуманистические идеалы, содержащиеся в христианском

учении, не осуществились по вине самой церкви и религиозных

раздоров.

Логау, как и Мошерош, в обращении к традициям немецкой истории

видел возможность разрешения современных проблем. Чаще, однако, чем

Мошерош, он обращал свой взгляд вместе с тем и в будущее, очертания которого

он обрисовывает в эпиграмме «Лучшие времена»:

194

Развитие жанров в первой половине XVII столетия

Сбудется, что загадал, упадет и жалоб бремя,

Коль покажут все часы одинаковое время.

(Перевод Г. Ратгауза)

Неолатинская литература

Латинскому литературному языку придавалось, как и прежде, большое

значение, и не только в лагере контрреформации. Даже такие поэты, как

Опиц, Грифиус и Флеминг, писали поначалу на латинском. В своей литературной

практике авторы неолатинской литературы продолжали традицию и

осваивали наследие греческой и римской античности (Анакреонт, Гораций,

Сенека), знакомству с которой способствовали поэтики, возникшие в эпоху

Ренессанса, прежде всего сочинение Юлия Цезаря Скалигера "Poetices libri

Septem" (1561). Неолатинскими поэтами разрабатывались преимущественно

лирические жанры и драма. Неолатинская поэзия основывалась на принципе

имитации, то есть на подражании античным образцам по всем правилам

искусства, это, однако, не исключало обращения к более поздним, нередко

народным традициям, а также к современной тематике.

Поэзия. Выдающимися неолатинскими поэтами XVII века были виттенберг-

ский профессор поэзии А. Бухнер, К. фон Барт и Я. Бальде.

В опубликованных в 1694 году посмертно стихотворениях Августа Бухнера

доминирует религиозная тематика, панегирики (придворные хвалебные стихотворения),

стихотворения на случай. К последним относятся эпиталамы

(свадебные стихотворения), в которых Бухнер, писавший также и на немецком

языке, взял за образец поэзию Анакреонта (VI век до н. э.) и сдержанно

воспевал супружескую любовь.

В своих "Casparis Barthii Amabilium libri IV. Anacreonte modimperante"

(«Любовные стихотворения в четырех книгах, по образцу Анакреонта», 1612)

Каспар фон Барт (1587—1658) продолжает тематику свадебных стихотворений

Бухнера, но по сравнению с последним несколько усиливает чувственно-

жизнерадостный мотив. Правда, Барт воспевает прежде всего «чистую любовь»

(amor castus) — так называется программное стихотворение его сборника.

Вершиной неолатинской поэзии является творчество Якоба Бальде (1603—