- •13Основные достижения и характерные черты древнеиндийского искусства.
- •34 Символический характер средневекового искусства
- •35 Общая характеристика романского стиля
- •36.Общая характеристика готического стиля
- •38. Отражение куртуазных образов и сюжетов в изобразительном искусстве
- •39. Древнерусская мозаика, фреска и ювелирное искусство
- •40. Древнерусская иконопись
- •41. Архитектура Древней Руси
- •42. Искусство Ренессанса: хронологические рамки и общие черты
- •43. Основные художественные школы итальянского Ренессанса
- •44. Сравнительная характеристика искусства Итальянского и Северного Возрождения
- •45.Основные представители Северного Возрождения
- •46. Кризис Возрождения. Маньеризм
- •Живопись
- •Скульптура
- •Архитектура
- •Литература
- •2 Типа европейских садов
- •52. Ампир как кульминационное выражение классицистических тенденций.
- •54. Романтизм.
- •56. Сентиментализм
- •62. Испанское искусство XVII века
42. Искусство Ренессанса: хронологические рамки и общие черты
«Возрождение» (по-французски «Ренессанс», по-итальянски «Ринашименто») — термин, впервые введенный Джордже Вазари, архитектором, живописцем и историком искусства XVI в., для определения исторической эпохи, которая была обусловлена ранней стадией развития буржуазных отношений в Западной Европе. Это грандиозное культурное движение было призвано, возрождая к новой жизни античность после тысячелетнего ее забвения и оживляя лучшее в затухающем средневековье, открыть перспективы развития западной культуры Нового времени. Культура Возрождения, связанная прежде всего с появлением в феодальном обществе буржуазии, зародилась в Италии. Термин «Возрождение» по отношению к культуре этой эпохи не случаен. Именно в Италии, на родине античности, возрождается античный идеал прекрасного, гармоничного человека. Человек вновь становится главной темой искусства. От античности идет осознание того, что самой совершенной формой в природе является человеческое тело. Это не означает, конечно, что Возрождение повторяет античный период в искусстве.
За культурой Возрождения стоит тысячелетие средневековья, христианской религии, нового мировоззрения, породившего новые эстетические идеалы, обогатившего искусство и новыми сюжетами, и новой стилистикой. Гуманистическая культура Возрождения пронизана мечтой о новом человеке и его новом духовном развитии. Для Ренессанса характерно восприятие античности уже как далекого прошлого и потому — как «идеала, о котором можно тосковать», а не как «реальности, которую можно использовать, но и бояться». От античности Ренессанс стал воспринимать человека как микрокосм, «малое подобие большого космоса — макрокосмоса», во всем его многообразии. И художник в ренессансную эпоху воспринимается прежде всего как индивидуум, как личность, как таковой. Ренессанс совсем не был возвратом к античности, он создавал новую культуру, приближающую Новое время. Отсчет Нового времени с Ренессанса идет только у историков искусства и культуры (для истории это еще средние века, и Новое время начинается с революций XVII столетия), ибо эпоха Возрождения «преобразовала умы, а не жизнь, воображение, а не реальность, культуру, а не цивилизацию».
Хронологические рамки итальянского Возрождения охватывают время со второй половины XIII по первую половину XVI столетия. Внутри этого периода Возрождение подразделяется на несколько этапов: вторая половина XIII—XIV в.— Проторенессанс (предвозрождение) и Треченто; XV в.— раннее Возрождение (Кватроченто); конец XV—первая треть XVI в.—Высокий Ренессанс (реже в науке употребляется термин Чинквеченто).
В 1527 г. Рим был разграблен немецкими ландскнехтами, с 1530 г. Флоренция из свободного города-государства, города-коммуны становится обыкновенным центральным городом феодального герцогства. Начинается феодально-католическая реакция (Контрреформация), и 1530 год по праву можно считать конечной датой развития Возрождения. Именно развития, потому что влияние искусства Возрождения распространяется еще на весь XVI век. Кроме того, некоторые области Италии в этом развитии вообще запаздывают и культура, например, Венецианской республики еще все XVI столетие лежит в русле Возрождения. Картина развития итальянской ренессанской культуры очень пестра, что обусловлено разным уровнем экономического и политического развития разных городов Италии, разной степенью мощи и силы буржуазии этих городов-государств, городов-коммун, их различной степенью связи с феодальными традициями.
Ведущими художественными школами в искусстве итальянского Ренессанса были в XIV в. такие, как сиенская и флорентийская, в XV в.—флорентийская, умбрийская, падуанская, венецианская, в XVI в.— римская и венецианская. Общеизвестно, что культура Возрождения испытала сильнейшее влияние античности, и это не удивительно. Отвергая типичное для средневековья аскетическое презрение к миру, деятели Возрождения искали опоры в светской и жизнеутверждающей культуре классической древности. Никогда до того изучение античной литературы и искусства не приобретало такого размаха. И все же Ренессанс отнюдь не является возрождением классической древности, как полагали во времена Вазари. Сложившись в иных исторических условиях, он прежде всего несет на себе печать своего времени. Сам факт подражания античности еще ничего не говорит о характере новой культуры. Известно, что античное наследие было частично использовано и в средние века и позднее, например в период возникновения классицизма (17 в.) или в эпоху Просвещения (18 в.), но отношение к нему было различным. Деятели Возрождения заимствуют в античной культуре то, что созвучно их собственным устремлениям — «языческую» жизнерадостность, преклонение перед красотой земного мира, правдивость его отображения.
