Вопрос 45. Глазунов.

Глазунов вошел в историю русской музыки как виднейший русский симфонист. представитель прогрессивного реалистического направления, верный последователь своих великих учителей –Р-К и Балакирева. Наиболее существенными чертами творчества Г являются народность и национальная характерность. Его произведения навеяны русской природой, славным прошлым русского народа, что роднит Г с композиторами «м к». Но, в отличие от них, его не привлекал оперный жанр. Основную часть наследия Г составляют симфонические произведения. В области музыкального театра Г проявил себя только как автор балетов («Раймонда», «Барышня-служанка» и «Времена года»). В области инструментальной музыки Г принадлежит одно из первых мест в истории русской музыки. Он написал 8 симфоний, много программных симфонических произведений и других сочинений для оркестра, несколько концертов и концертных пьес для различных инструментов, 7 квартетов, квинтет и другие пьесы для камерного ансамбля, 2 сонаты, вариации, фуги для фортепиано и многие другие сочинения. Характер всех сочинений Г – широкий размах, сила, вдохновение. Музыке его не свойственен драматизм и острота конфликтного развития, бурное столкновение контрастных образов. Для него более характерен созерцательный лиризм, национальная жанровость образов, эпичность, повествовательность. Г был мастером крупных форм, он создавал большие симфонические циклы и развернутые одночастные симфонические произведения. Глазунов-симфонист ближе всего стоит к Бородину – создателю русской героико-эпической симфонии. Некоторые черты роднят его с Чайковским. В гармоническом языке Г сказывается влияние Римского-Корсакова. Однако, все эти черты переплавляются в зрелом периоде творчества Г в индивидуальный симфонический стиль. Сонатная форма в симфониях Г построена не на контрасте, а на родстве образов главной и побочной партий, и все развития музыкально-тематического материала в разработках направляется не к кульминации конфликта, а к сближению, соединению образов. Огромна роль полифонических методов развития. Г – мастер одновременного сочетания самых различных тем, различных мелодических линий и ритмических рисунков. Он также тяготел к принципу монотематизма. Цикл у Г отличается симфоническим единством и большой самостоятельностью каждой отдельной части. Общей чертой всех циклов Г является устремленность развития к развернутому, грандиозному, мощно звучащему финалу, нередко тематически-обобщающему все предыдущее содержание. Глазунов создает собственный стиль оркестровки. Звучность его оркестра отличается большой полнотой и мягкостью. Значительное место в творчестве Г занимают камерные инструментальные произведения. Здесь главное место занимают лирические образы. Основу камерно-инструментального творчества Глазунова составляют струнные квартеты, над которыми он работал в течении всей своей творческой деятельности. Г внес ценный вклад в рус балетную музыку, продолжив и развив реформу Чайковского в этой области. Он также симфонизировал танцевальный жанр, развив музыкально-симфоническое действие балета. Балетная музыка Г отразила все характерные черты его симфонического стиля: выпуклость образов, богатое фактурное развитие, совершенство формы, богатство языка.

Глазунов был автором «Шести венгерских танцев» для скрипки и фортепиано, пьес для оркестра, нескольких романсов и фортепианных произведений,2 увертюры на греческие темы, оркестровая элегия «Памяти героя»,симфоническую фантазию «Лес». Когда скончался Бородин, Глазунов и Р-К завершили его оперу «Князь Игорь», балеты «Раймонда», «Барышня-служанка» и «Времена года», в 1898 г создан его лучший 5-й струнный квартет, поэма «Стенька Разин».