
- •Пояснительная записка
- •1.Организационно – методический раздел
- •Место курса в профессиональной подготовке выпускников
- •Требования к уровню освоения содержания курса
- •II.Содержание курса
- •Раздел 1. Устройство и оборудование сцены
- •Тема 1. История появления сценической площадки и ее формы
- •Тема 2. Современное устройство и техника сцены
- •Тема 3. Осветительная аппаратура сцены. Цветовая система освещения сцены
- •Раздел 2. Декорационное искусство
- •Тема 4. Театрально-декорационное искусство и его эволюция
- •Тема 5. Виды декораций. Современная одежда сцены
- •Раздел 3. Национальный костюм
- •Тема 6. Возникновение национального костюма и
- •Тема 7. Национальный костюм народов россии, белоруссии, молдавии, украины, кавказа
- •Тема 8. Основные черты и традиции национальных костюмов народов европы, азии, африки, америки
- •Раздел 4. Сценический костюм
- •Тема 9. Националый и сценический костюм для танца на любительской и профессиональной сцене
- •Тема 10. Костюм на балетной сцене
- •Тема 11. Основные требования к сценическому национальному костюму для танца. Создание эскиза костюма
- •Тема 12. Особенности сценического костюма в современном танце
- •III. Практический раздел
- •Контрольный раздел
- •Перечень семинарских и практических заданий
- •Вопросы к зачету (4курс, 8 семестр)
- •Вопросы к зачету (5курс, 9 семестр)
- •Рекомендуемая литература
Министерство образования и науки РФ
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего профессионального образования
«Воронежский государственный педагогический университет»
Кафедра Народного художественного творчества
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС
по дисциплине «Костюм и сценическое оформление танца»
По специальности - 053000 «НХТ»
Квалификация - Художественный руководитель хореографического коллектива. Преподаватель.
|
Утвержден на заседании кафедры Народного художественного творчества «___» сентября 2011 г. Протокол № ___ |
Воронеж – 2011
Выписка из государственного образовательного стандарта
СД.Ф. 04.07. Костюм и сценическое оформление танца.
Историческое развитие сценического оформления танцевальных произведений в России. Оборудование сцены. Создание художественной среды для танца, сценического костюма, простейших декораций, сценического освещения, реквизита и элементарных сценических эффектов. Совместная работа художника и хореографа. Костюмы народов России и других стран в их сценическом преломлении.
Пояснительная записка
Программа дисциплины «Костюм и сценическое оформление танца» составлена в соответствии с государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования. Материал курса «Костюм и сценическое оформление танца» составлен с учетом специфики подготовки руководителей хореографических коллективов, преподавателей спортивных и эстрадных танцев. Руководитель коллектива хореографии соединяет в своем лице и педагога и художника и режиссера. Ему приходится решать все вопросы, связанные с подготовкой концертных программ, праздников, отчетов, специальных постановок и разных тематических мероприятий. В творчестве взаимосвязаны и форма, и содержание.
Знание законов сценографии, особенностей костюмов разных народов и эпох, законов освещения сценического пространства необходимо для полного осуществления замысла хореографа при постановке танцевальных композиций.
Дисциплина Костюм и сценическое оформление танца Федерального компонента ГОС предназначена для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальности « народное художественное творчество».
Раздел «Костюм и сценическое оформление танца» предусматривает изучение теоретических основ художественного оформления хореографического действия, балетного спектакля в синтезе с музыкой танцем, мастерством танцовщика.
Предмет курса - история отечественной сценографии и костюма, основные принципы творческого содружества балетмейстера и художника в работе над хореографическим произведением, национальные костюмы народов России и мира, возможности создания на их основе сценических вариантов.
Цель курса формирование у студентов целостного и глубокого представления об истории развития отечественной сценографии и сценического костюма, о стилистических особенностях их эволюции о национальном костюме как символе художественной культуры народов, средстве их эстетического самосознания и эстетического идеала.
Задача - познакомить студентов с системой образных средств хореографического спектакля, которая включает в себя живопись, бутафорию, костюм, цвет, свет, с особенностями художественного языка искусства сценографии и костюма, с историей их развития, развить умение самостоятельно пользоваться иконографическими и этнографическими материалами при создании сценического оформления собственных постановок, умение работать с художником и исполнителем. Профессионально грамотно воспринимать и оценивать зрительный образ явлений хореографического искусства.
Изучение курса проводиться во взаимодействии с такими дисциплинами, как Теория и история музыки, История хореографического искусства, Основы этнографии, Танец и методика его преподавания, Искусства балетмейстера.
Программа курса состоит из разделов, освещающих историю отечественной сценографии и балетного костюма, эволюцию сцены, знакомящих с театром, с образными средствами балетного спектакля.
Основными методами изучения курса являются лекционные занятия в сочетании с практическими семинарами.
1.Организационно – методический раздел
Цель курса – дать студентам профессиональные знания из области сценографии и сценического костюма и привить практические навыки для применения этих знаний при осуществлении функций руководителя хореографического коллектива.
Задачи курса:
- ознакомление с историей развития сценической площадки;
- ознакомление с историей костюма разных эпох и национальностей;
- ознакомление со звуковыми и световыми законами сценического действия;
совершенствование и развитие творческих способностей хореографа – постановщика хореографического произведения;