Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
ответы 60-70.docx
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.05.2025
Размер:
75.78 Кб
Скачать

70.Русский портрет XVIII в. И.Н. Никитин, а. Матвеев, ф.С. Рокотов, д.Г. Левицкий, в.Л. Боровиковский (при ответе выбрать два-три мастера).

Иван Никитич Никитин (1690-1742)

- первый русский живописец европейского светского типа с хорошим знанием западно-европейских традиций

- 1716-19гг. учился в Академиях Венеции и Флоренции на деньги Петра I (получал пенсию)

Петр I считал, что искусство является одной из частей придворного искусства. Оплачивается казной. Картины дарили послам. Задачи искусства - прославление монарха, госсударства и его интересов.

- 1720 вернулся в Спб, стал придворным художником

-1732 арестован по доносу (за пасквиль на Феофана Прокоповича, пытки и ссылка, потом ничего неизвестно)

Работы:

• Портрет царевны Натальи Алексеевны (надменное выражение лица)

• Портрет Екатерины I

• Сергей и Мария Строгановы

• Портрет напольного гетмана (предводителя казаков)

А. Матвеев (1701-1739)

- учился искусству в Голландии, вернулся в 1727г. в СПб

-1731г. - Руководитель Живописной команды, которая оформляет церкви, дворцы и кареты. Сочинял сюжеты, много учеников.

-Создает парадные и интимные портреты

Работы:

- Наиболее известные из немногочисленных сохранившихся его работ - «Аллегория живописи» и «Автопортрет с женой» - первый автопортрет в русской живописи.

Аллегория живописи - Маленькая аллегорическая картина, с незамысловатым сюжетом, — пишет искусствовед Т. В. Ильин, — стала таким образом вехой на пути освоения русским искусством общеевропейского «языка», соединив в себе новую европейскую науку с серьезностью и искренностью национального чувства. Отражает новое светское сознание.

- Парный портрет Голицыных

Владимир Лукич Боровиковский (1757-1825)

- работал в портретах-миниатюре и религиозной живописи, известность в конце правления Екатерины II, успешно работал и при Павле и Александре I

-учился у отца иконописца, его 2 брата также были иконописцами, работали в окрестных храмах

- 1787г. - исполнил 2 аллегорические картины для украшения одного из «путевых дворцов», на пути следования Екатерины II в Крым, был замечен архитектором Львовым (Приоратский дворец в Гатчине , Церковь Великомученицы Екатерины (Львовская ротонда) в городе Валдай)

- переехал в 1788г. в СПб

-1795г. - присвоено звание академика

- портретный канон сентиментальной эпохи.

- сильный пейзажный фон - «портрет - прогулка»

- индивидуально-характерное уступает идеальному, тонкий оттенок утомленности светской суетой, чувствительность, мечтательное уединение и тишина

Работы:

• Лизынька и Дашинька

• Екатерина II на прогулке в Царском парке

• Портрет князя А.Б. Куракина

• Портрет Павла I в белом далматике

XVIII век - превращение портрета в естественную вещь

- разнообразие

71.Русская живопись XIX в. . А.Г. Венецианов. Сорока. И.Е. Репин

Алексей Гаврилович Венецианов (1780-1847)

- мастер жанровой и пейзажной живописи, член Петербургской академии художеств, педагог, основатель так называемой венецианской школы, родоначальник крестьянского бытового жанра в русской живописи, также мастер пастельных, карандашных и масляных портретов, карикатур.

- родился в Москве, в небогатой купеческой семье греческого выходца Фармаки-Венециано.

-учился живописи сначала самостоятельно, затем у В.Л. Боровиковского (портретист).

- в молодости писал лирические портреты - матери (1802), М.А. Фонвизина

- с 1807г. служил в Петербурге чиновником, параллельно начал издавать журнал карикатур (вскоре был запрещен цензурой)

- в 1811г. Венецианов получил звание академика

- во время Отечественной войны 1812г. создавал сатирические офорты военно-патриотического содержания

- в 1819г. оставил службу и поселился в деревне Сафонково Тверской губернии, где и создает самые известные работы 20-х годов. Организовал собственную художественную школу, где прошли обучение свыше 70 человек.

-в 1830г. получил звание императорского живописца, ежегодное жалование и орден Св. Владимира

- погиб в результате несчастного случая по дороге в Тверь в 1847г.

Работы: - Картина «Гумно» (1823) обратила на себя вниманиеАлександра I, который купил ее за 3000р.

- В своих работах В. Воспел труд крестьян, неброскую красоту русской природы, женщину-мать

- во многих работах природа и человек неразделимы. Но все же главный предмет его внимания всегда - Человек (русский народный тип)

- в его картинах - самые обыденные и простые сцены из деревенской жизни

-задумчивость и потусторонность образов

- с него начинается подъем реалистических тенденций в русском исскустве, обращение к миру национальных и народных образов

• Крестьянские дети в поле

• Вот-те и тятькин обед (1824) -трогательная сценка, мальчик уронил кувшин с молоком, горюет, собака сидит рядом, чувствует беду хозяина, смотрит с участием

• Крестьянка с васильками

• На Жатве. Весна

Григорий Васильевич Сорока (1823-1864)

-крепостной художник, был одним из любимейших учеников Венецианова

- писал пейзажи, жанровые сценки, интерьеры, портреты

- после обучения отправлен обратно к барину Милюкову (Венецианов не раз заводил разговор об освобождении Сороки, но Милюков хотел оставить художника при себе)

- Между Лидией, старшей дочерью Милюкова, и Григорием вспыхнула страсть, и отец насильно женил Сороку на крепостной (в этом браке у него было двое детей, а лидия стала крестной его старшего сына), Лидию Николаевну отец выдал за полицейского

- в 1864г. Милюков приказал выпороть Сороку за провинность, после чего художник покончил жизнь самоубийством. Лидия позже отравилась.

-Его работы проникнуты созерцательностью, гармония, передают умиротворенность природы, размеренность быта помещичьей усадьбы.

- золотисто-коричневая гамма

- замкнутость и статичность композиции

- обобщенность в трактовке форм

Работы: - портреты Милюкова и его семьи

- Рыбаки

- Вид на плотину в имении Спасское

- Вид на озеро Молдино

Лирические пейзажи, тонкость рисунка, правдивость

Илья Ефимович Репин (1844 – 1930) - русский художник. Родился в Чугуеве (Харьковская

губерния) в 1844 в семье военного поселенца. Первые художественные навыки получил в

местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца

И.М.Бунакова; с 1859 исполнял заказы на иконы и церковные росписи. Перебравшись в

Петербург (1863), учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии

художеств (1864–1871). Жил в Италии и Франции (1873–1876).

Был одним из активнейших членов «Товарищества передвижников». Сенсацией стали его

"Бурлаки на Волге" (1870–1873); на базе многочисленных этюдов, в основном

написанных во время путешествия по Волге, молодой Репин создал картину, впечатляющую и

яркой выразительностью натуры, и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества. "Бурлаки на Волге". С этого произведения в русском искусстве народная тема зазвучала утверждающе, приобрела монументальный характер, разработанность характеров - !лица!

- «революционный цикл» о трагическом разладе общества ("Отказ от исповеди"; "Не ждали"; "Арест пропагандиста", 1880–1892)

- он увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи ("Прием волостных старшин Александром III»; "Торжественное заседание Государственного Совета").

- Эмоциональные исторические образы былого ("Запорожцы пишут письмо турецкому султану"; "Иван Грозный и сын его Иван").

Он создает острохарактерные народные типажи ("Мужик с дурным глазом",

"Протодиакон")

- многочисленные образы деятелей культуры (М.П.Мусоргский; П.А.Стрепетова;

П.М.Третьяков).

После октябрьского переворота 1917 художник оказывается отъединенным от России в

своих «Пенатах», когда Финляндия обретает независимость. В 1922–1925 пишет едва ли не лучшую из своих религиозных картин – проникнутую беспросветным трагизмом Голгофу. Несмотря на приглашения на самом высоком уровне, он так и не переехал на родину, хотя и поддерживал связи с живущими там друзьями (в частности, с К.И.Чуковским).

Репин умер в своих «Пенатах» 29 сентября 1930.