15. Зарождение авангарда в Европе. Кубизм п.Пикассо.

Европейский авангард (1910 — 1925гг.)

Французский фовизм — живопись перехода от модерна к авангарду. Играл роль в становлении авангарда.

Фовизм «Искусство диких». Впервые это название употребляет Луи Вексель. Не существовало определенной группы, просто близкие по духу художники. Годы существования 1905 — 1907. Было устроено всего 2 выставки.

Фовизм — школа колористов (по мнению многих критиков). Главное для художников — добиться максимальной энергии краски. Цвета, которые широко использовались: синий, красный и желтый. Их не смешивали. «Живопись, в которой доминирует экзальтация цвета». Художники Вламинк и Матисс.

Фовисты отвергли приемы классической живописи XIX века.

1) Они переняли манеру у импрессионизма (пуантиль — письмо точками). Только точки у фовистов расширяются до пятна, цветового аккорда.

2) Второе важное влияние — увлечение примитивом. Африканские скульптуры, маски, японская ксилография. Грубые формы древнего, примитивного искусства.

3) Также влияние восточного искусства. Ориентализм. Застывшие фигуры.

4) Влияние наивного искусства. Детский взгляд на мир, детские рисунки. Особенно это увлечение отразилось в авангардной поэзии (Хлебников).

5) Влияние художников группы НАБИ и Мориса Дени. Он первым создал установку на особую декоративность жизни. Его тезис - «Картина есть раскрашенная плоскость». Чистые тона, наивный взгляд.

Фовизм отличается от других направлений:

 разработка новой фактуры. Густой слой краски, грубая, шероховатая фактура. Фактура — способ нанесения краски на картину, обработка картины.

 Активно используют цветовой контраст. Используются неестественные для прежней живописи краски. Матисс: «Я понимаю живопись, как комбинацию на плоскости разных красок». Пытается выйти к чистому свету, против тени и световых моделировок.

 Использование цветного контура. Карандашная линия, как в раскрасках.

 Главные жанры: портрет, натюрморт, пейзаж.

Матисс «Танец» 1909

«Танец» написан под впечатлением от танца Айседоры Дункан.Похоже на греческую вазопись.

«Музыка» 1910

«Гармония в красных тонах» 1908

«Икар» 1947 Использована техника декупажа — аппликации.

Фовизм — дикий стиль — пуантиль, пятна цвета— чистые базовые цвета — примитив — ориентализм — детскость — декоративность — густой слой краски, шероховатость — неестественные цвета — цветной контур — Матисс

Кубизм — первое движение живописи авангарда. Его родоначальник Пабло Пикассо. Он разрушил форму как таковую. «Голубой период» - декаданс, грязные бедняки. «Розовый период» - фресковый стиль.

Становление кубизма происходило в 1908 — 1909гг. Предшествовала этому картина «Авиньонские девицы» 1907г.

Это протокубическая картина. В ней два влияния: иберийской и африкансой скульптуры и масок.

1909 «Три грации» - первая картина в стиле кубизм.

14 ноября 1908г. Вексель впервые использует термин «кубизм» в рецензии на выставку Брака.

Хуан Грис разбил кубизм на 2 этапа:

1) 1908 — 1910 — аналитический кубизм. Кубизм — синтез сложных анализов. Его принципы:

 канонизирование аналитической тенденции (деформация предмета, рассечение плоскостей и сдвиг). «Канон сдвинутой конструкции» - Бурлюк. Разложение предмета на части.

 Асимметрия, диспропорция, диссонанс. Геометризация формы. Использование куба, конуса, шара, рассеченного на части. Уничтожение вещи как таковой, беспредметная живопись.

Пикассо пишет, что художники должны изображать не то, что видят, а то, что знают. «Я пишу объекты такими, какими я их мыслю, а не такими, какими я их вижу».

2) Синтетический кубизм. Переход к нему намечается на рубеже 1911-12гг. Плоскости складываются в жесткие структуры. Начинается синтетическая тенденция.

«Женщина, сидящая в кресле» 1928

Сращение, слияние двух лиц воедино. Формируется полицентризм — отказот традиционнаго центра и полиперспективность (смена ракурсов изображения). Принцип симультанности, одновременности.

Пикассо часто цитировал классические картины.

3) декоративный кубизм. Вводится понятие «куббистического коллажа». Введение в живопись инородного материала. Обогащение фактуры. Отрывки из газет, журналов, этикетки, песок, опилки, железо, стекло, гипс, уголь, доски. Ритрический коллаж — использование сочетаний букв, цифр.

На почве кубизма возникают новые течения. Орфизм Делоне. Делоне нашел собственный метод создания "цветовых конструкций" из концентрических окружностей, арок, радуг, окрашенных в семь основных цветов по системе Э. Шеврёйля . Картины Делоне вызывали ощущение зрительного движения цветовых форм.

«Эйфелева башня» Делоне

Трубизм Леже. В ранний период «лирического кубизма» он использовал минимальные перспективные построения и «трубчатую» трактовку форм «Обнаженные в лесу», 1910

Ему хотелось уподобить элементы натуры промышленным механизмам или образцам военной техники. Так, в композиции «Солдаты, играющие в карты» (1917) Леже трактует руки, как стволы, шеи, как лестницы и обоймы.

Кубизм — Пикассо — аналитический (разложение предмета на части, асимметрия) — синтетический (слияние, сращение нескольких ракурсов, симультанность) — декоративный (введение в живопись инородного материала)