7. Архитектура эпохи Юстиниана. Св. София Константинопольская. Образ храма. Значение Софии Константинопольской для последующей истории византийской архитектуры.

6 век – максимальный расцвет искусства Византии (при Юстиниане). Византия достигла территориальной широты. При Юстиниане Византия  стала не только крупнейшим и богатейшим государством Европы, но и самым культурным. В его время Константинополь превращается в прославленный художественный центр средневекового мира, в "палладиум наук и искусств", за которым следовали Равенна, Рим, Никея, Фессалоника, также ставшие средоточием византийского художественного стиля. При Юстиниане были построены замечательные храмы, дошедшие до наших дней - Собор Святой Софии в Константинополе и церковь Сан-Витале в Равенне.

Собор св. Софии Константинопольской – самый главный собор. Архитекторы, приглашённые в Византию из Малой Азии, – Анфимий из Тралл и Исидор из Милета. Непревзойдённый по размеру и величию храм, сложная архитектура. Центрическая 3-нефная базилика. Огромный свод, на 4 столпах покоится главный купол (который связан с перекрываемым прямоугольным в плавне пространством с помощью сферических треугольников — парусов! — которые в дальненйшем получили большое расространение в мировой архитектуре), к которому примыкают 2 полукупола на уровне сводов. К ним примыкают 3 экседры (мал.полукуполы). Центральный купол невесомый, что происходит благодаря окнам в барабане. Архитектура пространства.

! значение. Храм св. Софии остался непревзойденным творением византийского зодчества, его план и архитектурная декорация стали источником вдохновения для многих мастеров на всем протяжении существования Византийской империи. Конструкция купола на парусах, впервые использованная в Святой Софии, нашла широкое применение в церковной архитектуре.

Ранневизантийская архитектура дала начало образованию сперва самостоятельной разновидности византийского зодчества, а потом – к созданию, на античной основе и византийской основе, своей собственной архитектуры. Величайшей заслугой ранневизантийской архитектуры явилось то, что она дала мощный толчок ее развитию в дальнейшем. 

8. Ранние иконы. Различные направления.

Ранневизантийский период. Купол становится самым важным элементом в византийской арх. Купольная базилика – укороченная базилика, крестово – купольный тип храма. Со 2 – 3 в.отношение к иконе было неоднозначно. «Возможно ли изобразить бога?» Христиане боялись уподобить своего бога языческим идолам. В ветхом завете было запрещено изображать бога. Образ был идеализирован и обобщён. Древние иконы писались на тонких небольших дощечках в технике энкаустика (восковыми красками). Дощечки грунтовались раствором гипса. С 5 – 6 в.иконысохранились до наших дней.

Изображение Спасителя, 6 век. (Пантократор) С бородой, длин.волосами, облачён в хитон – чаще всего холотой. Одежда – пурпуный, синий. На нимбе – крест. Фон – глубокая экседра (ниша). Христос пессимистичен, в глазах отсутствует блик.

Рубеж 5 – 6 в.- 2 направления:

Константинопольское (столичный стиль). Правильная анатомия, связь с античностью.

Икона св.апостола Петра, 6в., Синай. В руке крест, во второй – связка ключей от рая, над апостолом – дейсус (моление).

Богоматерь на престоле с ангелами и святыми Георгией и Феодором. Изоб. Богоматери и святых строго подчинены канону. У Богоматери синяя одежда.

Изображение Сергия и Вакха, 6в. Погрудное. С крестами в руках изою.мученики, на шеях украшения, на плечах белые плащи. Глаза без бликов.

Восточное. Связано с восточ.окраинами Р.И. Характерен отказ от разнообразия колорита – в основном охра, голубой, белый. Плоскостной фон, изображения стилизованы. Изображение Иоанна Крестителя, 5в., икона епископа Аврааля, 6в., икона св.мученика Платона и неизвестной мученицы