Начало творческого пути н.В.Гоголя

Петербург был для Гоголя городом волшебным и желанным, представляющим возможность всесторонней деятельности. Он мечтал найти своё место в жизни, стать знаменитым. Воображение рисовало ему ослепительные картины столичной жизни.

В декабре 1828 года девятнадцатилетний Николай Гоголь приезжает в Петербург. После скучной жизни в провинциальном украинском городе Гоголь с нетерпением ждал встречи с Петербургом. Однако город показался молодому писателю холодным и серым, совсем не таким, каким он представлял его в своих юношеских мечтах. В письме к матери от 30 апреля 1829 года Гоголь пишет: 

«Каждая столица вообще характеризуется своим народом, набрасывающим на неё печать национальности, на Петербурге же нет никакого характера: иностранцы, которые поселились сюда, обжились и вовсе не похожи на иностранцев, а русские в свою очередь объиностранились и сделались ни тем, ни другим.…Всё служащие да должностные, все толкуют о своих департаментах да коллегиях, всё подавлено, всё погрязло в бездельных, ничтожных трудах, в которых бесплодно издерживается жизнь их».

Гоголь очень разочаровывается в этом городе. Средств не хватает на жизнь в дорогой столице. Писатель едва сводит концы с концами. Ему приходилось работать мелким чиновником, преподавателем в Петербургском университете. В актёры его не приняли. Он издал под псевдонимом В.Алова романтическую идиллию «Ганц Кюхельгартен», которая была написана ещё в Нежине и герою которой присвоены те идеальные мечты и стремления, какими он был исполнен в последние годы нежинской жизни. Вскоре по выходе книжки в свет он сам уничтожил её тираж, когда критика отнеслась неблагосклонно к его произведению.

Его неудачи обратились в поэтические мечтания о родной Украине, и отсюда возникли первые планы труда, который должен был дать исход потребности художественного творчества, а также принести и практическую пользу: это были планы «Вечеров на хуторе близ Диканьки». И только благодаря этому сборнику Гоголь определился со своим призванием. Вскоре он познакомился с Дельвигом, Пушкиным, Жуковским и вошел в круг лиц, стоявших во главе художественной литературы. Эта среда благоприятно влияла на Гоголя, а уже в 1832 году вышли новые повести о Петербурге «Портрет», «Невский проспект», «Шинель», «Записки сумасшедшего», «Нос», которые составили цикл «Петербургские повести».

Самым длительным пребыванием Гоголя в Петербурге было время с декабря 1828 года по весну 1836 года.

Содержание сборника

Нос

Впервые «Нос» напечатал Пушкин в журнале «Современник» в 1836 году. При публикации повесть значительно пострадала от цензуры: встреча Ковалёва со своим Носом была перенесена из Казанского собора в Гостиный двор, целый ряд острых сатирических замечаний был убран. Представляя читателям новое произведение, Пушкин писал:

«Н. В. Гоголь долго не соглашался на напечатание этой шутки, но мы нашли в ней так много неожиданного, фантастического, весёлого, оригинального, что уговорили его позволить нам поделиться с публикою удовольствием, которое доставила нам его рукопись».

Невероятным в этой истории было то, что нос майора вдруг превратился в статского советника и как ни в чём не бывало начал разгуливать по столице. И бедный Ковалёв должен был перед ним преклоняться, потому что в этом мире достаточно надеть мундир, и майор потеряет смелость даже перед своим носом. Выводы из истории оказались грустными: в столице множество людей, у которых самое существенное – носы, а без носов они - ничто, «ни то ни сё», «чёрт знает что». Нос же, надев мундир, становится важнее любого майора.

Невский проспект

Невский проспект является символом северной столицы, живым отражением её истории и современности. Для Гоголя Невский проспект стал не просто главной и самой известной улицей, он олицетворял столицу Российской империи:

«Нет ничего лучше Невского проспекта, по крайней мере в Петербурге; для него он составляет всё. Чем не блестит эта улица-красавица нашей столицы!»

Но внешний блеск и великолепие Невского проспекта – это только мираж, за которым пустота и холодное равнодушие. «Всё обман, всё мечта, всё не то, чем кажется! Он лжёт во всякое время, этот Невский проспект», – с горечью заключает Гоголь. Лживы и люди, за благородной внешностью которых скрываются зависть и порок. Нет места среди них мечтателям с душой и талантом, всё в этом мире оборачивается для них трагедией.

Автор переходит к описанию двух мужчин, совершенно разных по характеру, но встретившихся на Невском проспекте. Это - поручик Пирогов и художник Пискарев. Медленно прогуливаясь, они видят двух дамочек. Скромному, стеснительному художнику Пискареву приглянулась темноволосая девушка, и он начинает следить за ней. В итоге он приходит в притон, откуда быстро сбегает. Пискореву снится сон, который сбивает его с толка. С тех пор его голова была забита мыслями об этой девушке. Он едет к ней домой, предлагает ей руку и сердце, но красавица отказывает ему. Пискарев окончательно сходит с ума, начинает принимать опиум, чтобы видеть её во сне, и в один прекрасный день его находят дома мёртвым. Пискарев покончил жизнь самоубийством, он так и не смог пережить разочарование в девушке. Невский проспект погубил и другое существо - прекрасную незнакомку. «Толпа звёзд, крестов и всякого рода советников» толкнула её на путь разврата. Преуспевает лишь самонадеянный, тупой и довольный своим чином поручик Пирогов.

Портрет

Гоголь ставит своего героя в небывалую ситуацию: бедный, талантливый художник получает вдруг все, о чем мечтает, через таинственный портрет, который он сам покупает на последние

деньги у торговца. Его странно привлекают глаза изображенного на портрете. Словно живой взгляд удивляет всех своей силой и страшной правдоподобностью. В ту же ночь Чартков видит странный полусон-полуявь. Во сне Чартков видит у старика 1000 червонцев, но наяву деньги действительно оказываются в раме портрета. Художник с большим интересом и еще не утраченным талантом начал писать портрет. 

«Дамы требовали, чтобы преимущественно только душа и характер изображались в портретах, чтобы остального иногда вовсе не придерживаться, округлить все углы, облегчить все изъянцы и даже, если можно, избежать их вовсе...Мужчины тоже были ничем не лучше дам. Один требовал себя изобразить в сильном, энергическом повороте головы; другой — с поднятыми кверху вдохновенными глазами; гвардейский поручик требовал непременно, чтобы в глазах виден был Марс…»

Осознав, что никогда не вернуть убитый талант, ушедшую молодость, Чартков становится страшным чудовищем. Со зловещей алчностью начинает скупать все достойные произведения искусства и уничтожать их. Это становится главной страстью и единственным его занятием. В итоге безумный и больной художник умирает в жуткой горячке, где везде ему чудится портрет старика. Но еще один герой, о котором говорится только во второй части повести, поступает иначе. Этот молодой художник встречает очень необычного человека, ростовщика, который просит написать его портрет. И вот, написав ростовщика, художник осознает, что не сможет больше писать чистые образы. Он понимает, что изобразил дьявола. После этого он навсегда уходит в монастырь, чтобы очиститься.  Но тем не менее повесть не заканчивается оптимистично. Гоголь дает портрету продолжить свое роковое путешествие, предупреждая, что никто не застрахован от зла. 

  Наверное, есть в этой странной повести Гоголя и социальный, и нравственный, и эстетический смысл, есть размышление о том, что такое человек, общество, искусство. Современность и вечность сплетены здесь так неразрывно, что жизнь русской столицы 30-х годов Х1Х века восходит к библейским размышлениям о добре и зле, об их бесконечной борьбе в человеческой душе. В этой повести поставлены два основных вопроса: о развращающей силе золота и о роли искусства в буржуазном обществе.

Шинель

В повести тему маленького человека Гоголь раскрывает как про­блему общественную. Бедный чиновник Акакий Ака­киевич Башмачкин выступает как олицетворение бедных обездо­ленных людей. Его жизнь раскрывается в повести как суровая зависимость от общих условий жизни. Вечный титулярный советник, занима­ющий скромное, малозначительное место в обществе, поставлен в условия прозябания и нищеты. Духовная жизнь чиновника до крайности бедна и замыкается в пределах одного департамента. Сам Башмачкин не видит ничего странного в своем существо­вании, безропотно перенося все унижения. Трагизм положения Акакия Акакиевича заключается в том, что он лишен прав на человеческую жизнь. Маленький человек впервые решается заявить о себе и отправляется с жалобой к значительному лицу с целью найти правду, поймать и наказать виновного. И здесь этот маленький человек сталкивается с бездушием, поэтому он не выдерживает и погибает. Чтобы подчеркнуть драматизм повествования, Гоголь вводит в повесть фантастику. В финале произведения происходит встреча мертвеца Ака­кия Акакиевича Башмачкина со значительным лицом, и малень­кий человек вершит суд над ним. Таким образом, в конце повес­ти возникает мотив возмездия, но оно выражается в фантасти­ческой форме, потому что, то на что оказывается способен мертвец, в жизни реальный герой Башмачкина не способен.

Записки сумасшедшего

Титулярный советник Аксентий Иванович Поприщин, сорока двух лет, ведёт свои дневниковые записи на протяжении четырёх с лишним месяцев. Герой повести не желает идти в департамент, где он чинит перья для директора, который давно уже указывает ему на путаницу в мыслях. Но все-таки он идет и по дороге встречает дочь директора департамента, которая входит в магазин, оставив собачку Меджи на улице. Мимо проходят знакомые начальника с собачкой Фидель. В результате, к своему удивлению, герой делает вывод, что понимает разговор двух собачек. Чтобы больше узнать о директоре и его дочери, он принимает решение похитить переписку двух собачек, о которой узнал из их разговора. Проникает в дом знакомых директора и крадет переписку Фидель и Меджи. Читает их письма, из которых узнает много нового. Он перестает ходить на службу, так как ему не дают покоя испанские события, он мнит себя королем Испании. Он приходит домой к директору и противоречит сам себе, в своих выводах. Приезжают "депутаты", сажают его в карету и везут в "Испанию", то есть в сумасшедший дом.

Особое место в повести занимает фантастика. Автор показывает нам, как постепенно болезненная фантазия овладевает созна­нием героя и в то же время начинается его прозрение. Фантас­тическое в повести представлено в форме переписки двух со­бачек — Фидель и Меджи. Этот прием позволяет глубоко осве­тить современное писателю светское общество, отражая его нра­вы и мораль.

Но далеко не все произведения Гоголя были по достоинству оценены его современниками. Некоторые из этих произведений воспринимались как бездумные юморески или шалости гения. Весьма устойчивой репутацией невинной художественной шутки пользовалась «Коляска». Между тем за видимостью шутки здесь совершенно явно проглядывало перо сатирика, далеко не безобидно рисующего быт и нравы провинциального дворянского общества, его крайнюю духовную скудость, его мелочность и пошлость. Персонажи «Коляски», включая и главного её героя Чертокуцкого, - помещики и офицеры - предстают перед нами во многих отношениях как прообразы будущих героев «Мёртвых душ».