2.3 Обоснование композиционного решения с точки зрения технической Эстетики.

Композиция — важнейший организующий компонент художественной формы, придающий произведению единство и цельность, соподчиняющий его элементы друг другу и всему замыслу художника. Композиционное решение в изобразительном искусстве связано с распределением предметов и фигур в пространстве, установлением соотношения объёмов, света и тени, пятен цвета и т. п.

Композиционные приемы.

- Центр (смысловой, композиционный);

- применение золотого сечения;

- ритм;

- статика и динамика.

Законы композиции.

- Закон целостности;

- закон жизненности;

- закон контрастов;

- закон подчинённости;

- закон воздействия;

- закон новизны.

Виды композиции .

- Фронтальная — плоская (витраж, фреска, картина);

- объёмная — (Скульптура, архитектура);

- глубинно—пространственная — пространство формированное из пространства, предметов и расстояний между ними (архитектурный ансамбль).

Типы композиции .

Членение на слои.

Пространство создают фигуры, а не располагаются в нём, перекрывая друг друга и мерой своей законченности, и располагаясь ниже или выше на холсте. Такой тип характерен для иконы.

Членение на планы.

Берёт свои истоки в эпоху Ренессанса. Картины при этом состоят из двух планов: хорошо развитого плана с действием и архитектурного или природного пейзажа. Позже стали появляться третий, четвёртый планы.

Построение пространства цветом.

(Рисунок Б 7)

Интерьерное построение пространства.

(Рисунок Б 8), (Рисунок Б 9)

Пластическое построение пространства.

Построение пространства фигурами, имеет несколько разновидностей:

- Фигуры надвигающиеся на зрителя (Рисунок Б 10)

- Фигуры, движущиеся к зрителю или от зрителя (Рисунок Б 11)

Композиция с выраженным композиционным центром.

Композиция с использованием симметрии.

Этот тип использовался в эпоху Ренессанса (Рисунок Б12), (Рисунок Б 13)

Композиционное решение.

Многие воспринимают лишь изобразительную сторону задачи. Это «слайдовая» композиция, вне постановки художественных задач, вне художественного образа, вне истинных композиционных решений. В моем плакате задачи выразительности должны решаться как задачи неотъемлемого качества композиции. Для этого характерна образность решений пространства и тональных отношений. Острое композиционное решение контрастов света и тени передает внутреннее напряжение при внешнем спокойствии и статичности окружающей среды.

Композиционное решение - это наиболее активная часть работы, напрямую связанная с его творчеством, более того, из него проистекающая. Композиция должна стать основополагающим принципом организации учебного процесса, важнейшим элементом обучения, обеспечивающим глубинную связь композиционной деятельности с художественным образованием и эстетическим воспитанием на занятиях по рисунку.

Композиция как процесс исходит из осознания необходимости создания художественного образа с проигрыванием всех параметров работы, в том числе и техники выполнения рисунка, в частности, планомерного постадийного построения плаката с учетом конструкции, меры пространственности, объемности, пропорций, линейной и воздушной перспективы, обобщений. Очень важно чувство меры проработки необходимых (а не всех подряд) деталей, работающих на образ, замысел. Работа была направлена на образ. Выделено только лицо, волосы представлены как фон для лица, подчеркнуты его таинственно манящие черты. (Рисунок Б 14)

Овладение искусством композиции предполагает изучение композиций крупнейших мастеров, включая копирование. Давняя традиция художников «вести» беседы с мастерами прошлого имеет совсем другой смысл, чем учебное копирование. Зарисовывая по-своему «Тайную вечерю» Леонардо да Винчи (Рисунок Б12), Рембрандт не столько спорил с принципами Возрождения, сколько говорил: «Я бы это выразил иначе». Ван Гог писал картины по черно-белым репродукциям произведений Рембрандта, Милле, Делакруа, испытывая при этом счастье причастности к великому искусству, находил себя в художниках, которых интерпретировал.

Сила произведения искусства, созданного художником, - в композиции. Именно композиция предопределяет в произведении все, вплоть до техники, линии, штриха, мазка. Задействовать изобразительную грамоту и потенциал художника, графические возможности рисунка как вида искусства можно только посредством композиции.

Мы говорим произведение, а часто или почти всегда мыслим композиция, ставим знак равенства между этими понятиями. Не может быть произведения без композиции или композиции без произведения. Это все равно, что композиция без композиции. Этот знак равенства является ярким подтверждением того, что-то многое, что характеризует художественное произведение, относится и к композиции. О композиции можно вести разговор в разных аспектах:

1. в философском аспекте с точки зрения онтологических основ художественного произведения, о чем само произведение свидетельствует предметно, зримо, а композиция - невидимо, неявно;

2. в аспекте теории творчества (законы, правила, приемы создания художественного произведения);

3. в искусствоведческом аспекте в плане художественно-изобразительной деятельности, изобразительно-выразительных средств и возможностей данного вида искусства, в частности рисунка;

4. в аспекте психологии творчества, художественного творчества в частности;

5. в историко-педагогическом аспекте как ведущей учебной дисциплине.

О композиции очень много сказано и написано такими искусствоведами, учеными, художниками, педагогами, мыслителями, как Д. Дидро, Э. Делакруа, К. Юон, А. Иванов, П. Чистяков, И. Кардовский, П. Флоренский, Е. Кибрик, В. Фаворский, А. Гончаров, А. Дейнека, Н. Волков, Ю. Пименов, А. Пластов, Н. Манизер, Е. Шорохов.