
- •2. Построение фигуры человека.
- •2. Натюрморт
- •2.Портрет
- •2. Цвет, основы цветоведения.
- •2. Скульптура (вырезаю, высекаю).
- •2.Пейзаж
- •2.Перспектива
- •2. Книжная графика. Искусство книги.
- •2. Декоративно-прикладное искусство
- •2. Бытовой жанр живописи
- •2.Дизайн
- •2. Иллюстрация.
- •2. Художники Самарской области.
- •2. Классицизм
- •2. Фреска.
- •2. Барокко в архитектуре и одежде.
- •2. Модерн. Модернизм.
- •2. Композиция.
- •2. Витраж.
- •2. Батик, как вид декорати - прикладного творчества.
- •2. Станковая и монументальная живопись.
- •2. Грация тона.
- •2. Грация цвета.
- •2. Фактура в графике.
- •2. Иконопись.
(Билет 1) 1.Виды изобразительного искусства
Графика: работа сухими материалами
Живопись: ярко, живо красочно писать красками
Архитектура: строительство, зодчество
Скульптура: произведение искусства в объёме
ДПИ: народные промыслы
2. Построение фигуры человека.
При анализе человеческой фигуры можно выделить следующие основные блоки:
Туловище (цилиндрическое, яйцевидная, шарообразная)
Таз (шарообразная форма)
Голова (яйцевидная форма)
Руки и ноги (конус или цилиндр)
Суставы (шар, яйцо)
Начертить вертикальную линию (указать на ней низ и верх) нанесите разметку: разделить на 8 равных частей. Голова человека в 8 раз уменьшается.
(Билет 2) 1.Рисунок - основа изобразительного творчества. Виды рисунка.
Рисунок - изображение на плоскости, созданное средствами графики. Рисунок может выполняться, как самостоятельное по значению произведение графики либо служить вспомогательным этапом для создания живописных, графических, реже — скульптурных работ или архитектурных замыслов. Рисунки как предварительные наброски и эскизы для создания более масштабных живописных произведений часто имеют самодостаточную и выдающуюся художественную ценность.
Рисунок как самостоятельное произведение — станковый рисунок (по аналогии со станковой живописью) — образует в европейском искусстве отдельный вид графики. Под категорию станкового рисунка подпадают также исторически известные рисунки значительной эстетической ценности, независимо от первоначального предназначения. С живописью рисунок сближает его уникальность, тогда как такие произведения печатной графики как гравюры и литографии могут распространяться во множестве равноценных экземпляров.
Исполняются рисунки в подавляющем большинстве случаев на бумаге. В станковом рисунке используется весь спектр графических материалов: «мягкие материалы» (уголь, соус, сангина, разнообразные мелки, техника сухая кисть), краски, наносимые кистью и пером (тушь, чернила, бистр), карандаши, капиллярные и прочие пишущие узлы. В учебном рисунке в настоящее время наиболее употребимы графитный карандаш и уголь.
2. Натюрморт
Это (фр. "мертвая природа") изображение неодушевлённых предметов в изобразительном искусстве.
Художники.
Хруцкий Иван Фомич (1810-1885)
Кончаловский Пётр Петрович (1876-1956)
Позднеев Николай Матвеевич (1930-1978)
Тетерин Виктор Кузьмич (1922-1991)
Максим Гаврилов (2001 н.г.)
Осипов Сергей Иванович (1915-1985)
(Билет 3) 1. Линия и её выразительные возможности.
Линия - одно из художественно-выразительных средств изображения, основной графический элемент линейной графики. Линия активно используется в набросках, эскизах, рисунках, в станковой графике (офорте), карикатуре, шаржах, плакате, живописи, архитектуре и дизайнерских проектах.
Линии как таковой в природе не существует, она всегда условна и является лишь границей тех или иных плоскостей формы. Используя линию, художник определяет форму и обозначает ее контуры, выявляет объем и пространство, изменяя тональность, передает воздушную перспективу. Она может быть плавной, спокойной, певучей, вертикальной и горизонтальной, сплошной и прерывистой, прямой и волнистой, пересекающейся и параллельной, легкой и тяжелой и т. д. Используя разнообразие этих важнейших художественно-выразительных средств, художник, архитектор или дизайнер могут передавать тончайшие психологические нюансы создаваемой композиции.
Являясь самым распространенным способом изображения, линейная графика выработала свои художественно-выразительные средства. Выразительность композиции зависит от умения эффективно использовать линейные элементы в построении формы, выражающей психологическое состояние (динамику, грусть, веселость и т. д.), которое зависит от ассоциативного зрительного восприятия. Вертикальное построение линий вызывает ощущение устойчивости, диагональное - динамику, горизонтальное - покой. Кривые линии передают впечатление замкнутости или текучести. Психологическая выразительность графического языка линейной графики зависит от расположения и начертания линий (прямая, кривая, толстая, тонкая, сплошная, прерывистая), их тональности и цвета (черная, серая, светлая, цветная).
Большие возможности технических приемов линейной графики используются в тональной разработке формы, выявлении ее освещенности, фактуры (применяется цветная линия, заливка, линейная имитация тона - штриховка).