Глава 1. История детской книги 1930-х годов

Параграф 1: Политика «Детгиза» в формировании книжного рынка детской литературы.

Коммунистическая партия в нашей стране всегда уделяла большое внимание вопросам литературы.

Постановление ЦК ВКП (б) Центрального комитета Всесоюзной Коммунистической Партии (большевиков) от 23 апреля 1932 года «О перестройке литературно-художественных организаций»,¹² с которым партия выступила в тот момент, когда назрела острая необходимость в реорганизации писательских кадров.

Выводы о значении этого постановления следующие:

1. В постановлении говорилось о причинах, требующих ликвидации РАПП, и указывалось, что к 1932 году кадры пролетарских писателей выросли и окрепли, а рамки существующих пролетарских художественных организаций в замкнутые кружки, оторванные от политических задач современности и от значительных групп писателей и художников, сочувствующих социалистическому строительству.¹³

2. В постановлении было предложено организовать единые союзы творческих работников: художников, композиторов, писателей, «…поддерживающих платформу Советской власти и стремящихся участвовать в социалистическом строительстве». Для организации таких союзов необходимо было созвать первые съезды, а для их подготовки создать оргкомитеты.

Во главе оргкомитетов по созыву съезда писателей встал М. Горький.

Постановление ЦК ВКП (б) было принято с большим удовлетворением. Среди писателей развернулась оживленная работа по подготовке съезда. До съезда (и после него) прошли очень важные дискуссии о новом творческом методе советской литературы, о значении литературы в жизни социалистического общества, о художественном мастерстве, о языке писателя. Ход этих дискуссий также направлялся партией.

В такой обстановке всеобщего творческого подъема и состоялся Первый Всесоюзный съезд советских писателей.¹⁴

Первый Всесоюзный съезд советских писателей и его значение. Первый Всесоюзный съезд советских писателей состоялся 1 августа 1934 года. На нем присутствовали деятели литературы пятидесяти двух братских национальностей СССР. В работе его участвовали и сорок передовых писателей стран Запада и Востока.

С приветствием от ЦК ВКП (б) выступил на съезде А.А. Жданов.¹⁵Советскую литературу Жданов охарактеризовал как «самую идейную, самую передовую и самую революционную литературу мира», объяснив это, прежде всего теснейшей связью литературы с успехами социализма, и призвал писателей «показать наших героев…, заглянуть в наше завтра».

С основным докладом на съезде выступил М. Горький. Он говорил о роли народных масс в материальном и культурном развитии страны. Особенно значительной, указал Горький, эта роль становится в условиях строительства социализма в годы «великого перелома», а задача литературы и состоит в художественном изображении социалистической действительности, в создании ярких, выразительных образов советских тружеников, «маленьких великих людей», как назвал их Горький.¹⁶

Горький призвал советских писателей активно участвовать в жизни страны, так как только при этом условии возможно создание правдивых и высокохудожественных произведений.

«Художественная мощь искусства определяется участием его создателей в творчестве действительности», - таков важнейший тезис доклада.

На съезде был принят метод социалистического реализма. Это подразумевало под собой, что и писатели, и художники, а также литературные критики должны работать в соответствии с поставленной задачей. Если для писателя важным было показать настрой трудящегося народа, то для художника составить четкую, правдивую, историческую композицию изображения.

Из этого определения ясно, что метод (способ изображения действительности) социалистического реализма должен быть неразрывно связан с мировоззрением художника.

Выполнить задачу воспитания трудящихся в духе социализма средствами литературы, в советской идеологии, может только писатель с передовым марксистско-ленинским мировоззрением, писатель, который являлся убежденным сторонником, идей Коммунистической партии и активным борцом за их претворение в жизнь.

Большое место в докладе М. Горького было уделено и вопросу развития национальных литератур. «Литература братских нам республик, которая, отличаясь от нас только языком, развивается под благотворным влиянием той же идеи, объединяющей весь мир трудящихся», - сказал Горький.

Таким образом, прежде распыленная, по словам Горького, литература всех наших народностей на съезде выступила как единое целое перед лицом революционного пролетариата всех стран.

В связи с тем значением, которое имеет развитие каждой национальной литературы, на съезде большое внимание было уделено и вопросу художественного перевода.¹⁷

Кроме Горького, на съезде выступили М. Шолохов, Л. Леонов, А. Толстой, Вс. Иванов, И. Эренбург и многие другие. Все они единодушно одобрили создание Союза советских писателей, приняли его Устав.

На съезде присутствовали и выступали представители самых различных слоев советского народа: ученые, рабочие, учителя, посланцы воинских частей, пионеры, что дает возможность судить, какое большое значение имел съезд в культурной жизни страны.

Съезд продемонстрировал дружбу советских писателей разных национальностей, их желание своим творчеством содействовать великому делу построения социализма в нашей стране.

Это чувство хорошо выразил Л. Соболев¹⁸, сказав: «Партия и правительство дали советскому писателю решительно все. Они отняли у него только одно: право плохо писать».

Таким образом, основное значение первого Всесоюзного съезда писателей Советского союза заключается в том, что он подвел итоги развития многонациональной советской литературы как литературы социалистического реализма и определил ее важнейшие задачи на будущее.

Ведущие темы литературы 1030-х годов. Ведущей темой литературы 1930-х годов была тема социалистического строительства, она широко представлена всеми жанрами литературы этого периода.

Разрабатывая эту тему, писатели ставят в своих произведениях многочисленные проблемы, типичные для эпохи созидания социализма, создают яркий художественный образ этого времени.

Новаторское значение темы социалистического строительства состояло, главным образом, в том, что она открыла и создала тип нового героя – советского человека-созидателя, активного творца действительности.

При всем жанровом многообразии произведений 1930-х годов и различиях в отборе жизненного материала, в решении поставленных проблем, в художественном своеобразии этих произведений общим является то, что в каждом из них раскрыт процесс перевоспитания людей. В ходе социалистического строительства, их выход из душевного захолустья, показано новое отношение к труду, к обществу, «вживание» человека в законы новой жизни и активное в ней участие.

С темой социалистического строительства неразрывно связана тема воспитания нового советского человека.

Именно в 1930-е годы сложился своеобразный роман о воспитании, где идея изменения человека в социалистическом обществе, процесс формирования героя определяли главную суть писательского замысла, были центральным объектом изображения.

Этапными произведениями этой темы явились «Как закалялась сталь» Н. Островского и «Педагогическая мысль» А. Макаренко.

В 1930-е годы происходит дальнейший подъем и развитие жанра исторического романа.

В лучших произведениях этого жанра историческое прошлое изображается с марксистско-ленинских позиций. Именно это овладение писателями материалистическим методом познания исторической действительности и дает возможность создать произведения социалистического реализма на историческую тему.

Значительно расширяется круг тем, разрабатываемых в исторических романах. Подход литературы к истории становиться более зрелым, углубленным, разносторонним. Изображается не только уродливое, страшное прошлое, антагонистические противоречия общества. Писатели начинают часто обращаться и к героической истории русского народа, к изображению лучших людей нации (ученым, мастерам культуры, видным государственным деятелям, выдающимся полководцам).¹⁹

Тема борьбы народных масс против своих угнетателей раскрыта, например, в таких произведениях: «Емельян Пугачев» В. Шишкова, «Гулящие люди» А. Чапыгина, «Радищев» О. Форш и другие.

Выдающимся деятелем русской культуры посвящены романы: «Пушкин» Ю. Тынянова, «Радищев» О. Форш, повесть Г. Шторма «Труды и дни М. Ломоносова» и др.

К исторической литературе, к теме защиты родины нужно отнести и созданные в 1930-е годы произведения о Великой Октябрьской социалистической революции и Гражданской войне. Разрабатывая эту тему, писатели стремятся к созданию произведений большого эпического плана с углубленным психологическим анализом характеров героев.

Другой отличительной чертой этих произведений является также и то, что их герои, представители борющегося народа, показаны не только как бойцы революции, но и как люди труда, для которых труд – желанное и радостное содержание жизни. Например, произведение В. Катаева «Я сын трудового народа».

В 1930-е годы развивалась и сатирическая литература. В замысле сатирических произведений преобладает не положительный пафос, а сокрушительный удар по всему тому, что мешает утверждению нового.

Среди крупнейших сатирических произведений этого периода в первую очередь надо назвать роман И.Ильфа и Е. Петрова «Золотой теленок».

В связи с тем, что во второй половине 1930-х годов резко активизируется агрессивные империалистические силы, в литературе интенсивно развивается антифашистская тема и неразрывно связанная с ней тема обороны Родины.

Тема защиты Родины звучит во многих поэтических произведениях, особенно в песнях, а также в пьесах.

Таковы основные темы литературы 1930-х годов.²⁰

1930-е годы для советской литературы были периодом яркого и интенсивного развития. Это проявилось, прежде всего, в патриотическом и гражданском пафосе литературы, а также в ее жанровом и тематическом разнообразии, богатстве творческих индивидуальностей. В 1930-е годы переживают свой творческий расцвет многие из них уже зрелых писателей, а, с другой стороны, в литературу приходит большой отряд писателей молодых, голос которых зазвучит в полную силу в недалеком будущем.

Свою жизненную силу, кровную связь с народом особенно ярко проявила наша литература в следующий период своего развития – в годы Великой Отечественной войны, но подготовили советское искусство к решению тех великих задач, которые поставила перед ним Отечественная война, все предыдущие годы развития и, конечно, период 1930-х годов.

В июле 1930 году ЦК ВКП (б) вынес постановление «О работе Госиздата РСФСР и об объединении издательского дела». Были выделены некоторые достижения, однако, центральный комитет партии, указал, что в отсталом положении находится развитие издательского дела.

В соответствии с этим решением Совнарком РСФСР 8 августа 1930 года образовал Государственное объединение книжно-журнальных издательств (ОГИЗ). А 8 октября этого же года был утвержден его устав.

ОГИЗ находился при Наркомпросе РСФСР. В его задачи входило: планирование книжно-журнальной деятельности издательств и капитального строительства полиграфической промышленности, управление и техническое руководство полиграфическими предприятиями, издательствами, книжной торговлей, организация снабжения частей объединения, подготовка и распределение кадров.²¹

В конце 1930 года в составе ОГИЗа было 24 издательства. Среди них: Госиздат, который стал эпицентром объединения, далее Гостехиздат, «Безбожник», «Работник просвещения» и так далее. В то время на плечи ОГИЗа ложиться вся книготорговая сеть страны и 16 крупнейших полиграфических предприятий. ОГИЗу были подчинены типографии, а не отдельным издательствам.

Первое Всесоюзное совещание работников книжной торговли проходило в июле 1929 года. Оно было посвящено обеспечению всего народа книгой, литературой. Совещание обсудило организацию заказооборота, меры по улучшению пропаганды книг, состояние торговли книгами на селе. Главная тема остается восстановление, возрождение книжной торговли. Обсуждение велось вокруг системы советской книжной торговли, о том что, она должна быть неразрывно связана с государственной системой книгоиздательства. Торговлю книгами в сельской местности должна осуществлять преимущественно потребительская кооперация через свою торговую сеть.

Под ОГИЗом, кроме других ведомств был организован Центр книгожурнального распространения - Книгоцентр, он должен был заниматься всеми издательскими делами по стране. К нему переходили все частные магазины, киоски РСФСР. В полномочия Книгоцентра также входили следующие вопросы: торговля книгами, канцелярскими товарами, различными пособиями. Также Книгоцентр отвечал, вел контроль за книжной торговлей и на других территориях РСФСР, включая союзные республики.

В своей работе Книгоцентр допустил ряд ошибок: начал распределять книги по разнарядкам, это же было и во времена гражданской войны. Ошибкой следует считать и непродуманное вытеснение кооперативных книготорговых систем, недооценку общественных и массовых форм книгораспространения.

Но были и достоинства. В целом за первый год работы ОГИЗа были выявлены положительные моменты новой системы. Специализация рабочих и система планирования помогли улучшить и увеличить выпуск массовой книги для строителей социализма. Например, издательства, вошедшие в ОГИЗ в 1929 году, выпустили 300 млн. экземпляров книг, а в 1931 году тираж составил 800 млн. экземпляров книг.²² Были сэкономлены большие резервы бумаги за счет уменьшения повторяющихся и малоценных изданий. Однако ОГИЗ книгам темы, которого были посвящены общественно-политической, научно-технической жизни не сумел уделить должного внимания.

ЦК ВКП (б) в 1931 году обобщили итоги работы ОГИЗа. Выше перечисленные достоинства и недостатки были высказаны. Особое внимание было уделено выпускаемости общественно-политической и научно-технической продукции, и это в то время когда нужно овладевать техникой, техническими знаниями.

Далее в составе ОГИЗа происходила реорганизация. Масспартгиз и редакция партийной литературы Соцэкгиза выходят из состава ОГИЗ. На их основе создается крупное издательство партийной литературы. Непосредственно они находились в подчинении Агитпрома ЦК ВКП (б) – Партиздат. Безусловно, главной задачей стал выпуск марксистско-ленинской литературы, на чем основывалось воспитание всего общества, то есть и колхоза и рабочих, включая комсомольцев и партийцев. Обязательно должны были включаться произведения основоположников марксизма. Помимо марксистско-ленинской литературы выпускаться должна была и партийная, и политическая, и социально-экономическая литература. Из Соцэкгиза образовалось дополнительное издательство литературы по вопросам экономики, снабжения, кооперации Госэкономиздат в составе ОГИЗа.

Кроме всего прочего, 9 сентября 1933 года ЦК ВКП (б) выпускает Постановление «Об Издательстве детской литературы». Главной задачей становится ликвидировать ошибки в выпуске детской и юношеской литературы.

Таким образом, в 1933 году был учрежден Детгиз – профессиональное, квалифицированное издательство. Была переоборудована одна из крупнейших типографий (сейчас это в Москве – Фабрика детской книги).

Детгиз начал свою работу с переиздания классики детской литературы. Наибольшим количеством тиражом обладали такие авторы как: А. Гайдар, К. Чуковский, С. Маршак, Б. Житков, В. Бианки, С. Михалков, А. Барто и другие.

Детгиз был создан на основе детского издательства «Молодая гвардия», а также школьного сектора ГИХЛа. Работа не заставляла ждать, и уже в 1933 году возникает ряд книг «Школьная библиотека». Чуть позже в 1936 году издается яркая, интересная серия «Книга за книгой». А с 1937 года для дошкольного возраста детей выходит «Книжка-малышка».

В основном издательство детской книги выпускало издания, касающиеся революции, гражданской войны, рассказы о Ленине, о партии. В рекомендательный характер входило написание произведений, касающиеся социальные вопросы. Неблагоприятной темой считалась тема о приключениях. Большой популярностью пользовались любые произведения, причастные к революции, к борьбе, к победе. Безусловно, в список нужных тем входили и старания и труд советского человека во благо страны.

Издательство «Молодая гвардия» выпускало серии книг для детей и молодежи «Наука и техника», «Мастера на все руки». Популярностью пользовались «Библиотека исторических романов» и «Библиотека русских и иностранных писателей» для юношества, «Современная библиотека путешествий, краеведения, приключений и научной фантастики».²³

В Детгизе был образован так называемый золотой детской литературы. В него входили следующие писатели: В. Бианки, М. Пришвина, Л. Кассиля, А. Гайдара, В. Каверина, В. Катаева, Б. Житкова.

Внешним украшением книг занимались художники Ю. Васнецов, Е. Чарушин, В. Лебедев, В. Конашевич, Н. Лапшин и другие.

Объединения книготорговли в государственные издательства. От ЦК ВКП (б) вышло Постановление «Об издательской работе»²⁴, где говорилось о критике работы Книгоцентра ОГИЗа. Главной неисправностью считали бюрократический вопрос книгораспространения. Говорилось также о том, что спрос на книгу в должной мере не удовлетворяется.

Таким образом, пятилетка печати стала первым опытом перспективного планирования в издательском деле. План первой пятилетки печати предусматривал в качестве первоочередных задач максимальное увеличение производства бумаги в стране и кардинальную реконструкцию полиграфических предприятий. Так как существующие формы книготорговли были недостаточно приспособлены к значительному росту печатной продукции, то потребовались новые формы книгораспространения. Была поставлена задача перехода к активному продвижению книги в массы.

Одновременно проводилась реконструкция действующих типографий. Ручной набор повсеместно заменялся линотипным, шла перестройка брошюровочной и переплетной базы.

Происходит более рациональное и равномерное размещение полиграфических предприятий. Полиграфическое производство получает развитие в восточных районах страны, в союзных республиках.²⁵

Госиздат стремился доминировать на книжном рынке, однако его продукция часто не могла соперничать по цене и содержанию с книгами других издательств из-за бюрократической громоздкости и неповоротливости его аппарата, из-за партийного диктата в области тематики изданий. Госиздат проигрывал эту борьбу, даже, несмотря на покровительственную политику по отношению к нему и на ущемление других субъектов рынка.

Книга всегда рассматривалась компартией как мощное орудие идеологической борьбы.

В 1930-е годы книжное дело особенно остро ощутило на себе пагубное влияние тоталитарного режима. Оно выражалось, в частности, в перекосе тематической структуры издательского репертуара и тиражей отдельных видов печатной продукции. Насильственно прекращалась деятельность издательств, научных учреждений.

Изменилось отношение к книге. Главной целью книгоиздания и книготорговли стало обеспечение решения партийно-пропагандистских задач, а также удовлетворение потребности в утилитарно-практических знаниях.²⁶

Параграф 2: Писатели и художники: образ «детской книги» 1930- х годов

У ребят существует, по-видимому, идеальный образ писателя, который сам видел все, о чем он пишет, который сам пережил множество интересных приключений, который сам умеет делать все то, что делают его герои.

И с особенной радостью ребята встречают именно тех писателей, которые являются специалистами в своей теме. Этот образ писателя, созданный детьми, тесно связан со всем нашим строительством, с борьбой за социализм. Это образ писателя – большевика. Этому идеальному образу наиболее соответствуют биографии Максима Горького, Николая Островского.²⁷

Писатели, поэты 1930-х годов:

Аркадий Петрович Гайдар родился 22 (9) января 1904 - 26 октября 1941 году, в городе Льгов Курской губернии в семье учителя. Его настоящее имя Аркадий Петрович Голиков – советский детский писатель.

В Первую мировую войну отца забрали на фронт. Аркадий, тогда еще мальчишка, пытался добраться на войну. Попытка не удалась, его задержали и вернули домой. Он был активным участником Гражданской войны. В 14 лет вступил в ряды Красной Армии. Окончил Киевские пехотные курсы. Воевал на петлюровском, польском, крымском фронтах. Был командиром взвода (в 15 лет), роты (в 16 лет). В феврале 1921 года Аркадий Гайдар закончил Высшую стрелковую школу «Выстрел». После окончания, вначале командовал 23-м запасным полком, а с июня 1921 годы – 58-м отдельным полком по борьбе с бандитизмом (А. Гайдару в то время было 17 лет). В 1924 году уволился из армии вследствие контузий, полученных на фронтах Гражданской войны.²⁸ Наставниками автора на литературном поприще были М. Слонимский, К. Федин, С. Семенов. Гайдар начал печататься в 1925 году. Произведение «Р.В.С.» оказалось знаковым. Писатель стал настоящим классиком детской литературы, прославившись произведениями о боевом товариществе, искренней дружбе. Литературный псевдоним «Гайдар» расшифровывается как «Голиков АркадиЙ Д'Арзамас» (по подражанию имени Д'Артаньяна из «Трёх мушкетёров» Дюма). Наиболее известные произведения Аркадия Гайдара: «P.B.C.» (1925), «Дальние страны», «Четвертый блиндаж», «Школа» (1930), «Тимур и его команда» (1940), «Чук и Гек», «Судьба барабанщика», рассказы «Горячий камень», «Голубая чашка». Произведения писателя вошли в школьную программу, активно экранизировались, переведены на многие языки мира. Произведение «Тимур и его команда» фактически положило начало уникальному тимуровскому движению, ставившему своей целью добровольческую помощь ветеранам и пожилым людям со стороны пионеров. Во время Великой Отечественной войны, Гайдар находился в действующей армии, в качестве корреспондента «Комсомольской правды». Был свидетелем и участником Киевской оборонительной операции Юго-Западного фронта. Написал военные очерки «У переправы», «Мост» и так далее. После окружения Юго-Западного фронта под Киевом, в сентябре 1941 года, Аркадий Петрович попал в партизанский отряд Горелова. В отряде был пулеметчиком. 26 октября 1941 года под деревней Лепляво на Украине Аркадий Гайдар погиб в бою с немцами, предупреждая членов своего отряда об опасности.²⁹

С. Маршак о Данииле Хармсе: «Этот талантливый поэт… обладал редкостным даром понимать ребенка и быть участником его веселой игры».

Даниил Хармс родился в Петербурге (1905 – 1942). Его настоящее имя Даниил Иванович Ювачев, он был сыном народовольца. Отец Даниила Ивановича был приговорен царским правительством к повешению, затем приговор заменили пожизненным заключением в крепость, зачем – ссылкой на Сахалин.

После окончания школы Д. Ювачев учился в Электротехническом институте. В детскую литературу привлечен С. Маршаком. Печататься начал в 1928 году в журнале «Еж», затем в «Чиже» под псевдонимами Иван Топорышкин, Карл Иванович Шустерлинг, Писатель Колпаков, Профессор Трубочкин, Д. Шардам и Д. Хармс.

Прославился как мастер словесных стихотворных игр, фантазер. Умел сказать обо всем по-своему, необычно. Маршак считал Хармса поэтом «с абсолютным вкусом и слухом».

При жизни Д. Хармс успел опубликовать 11 книг. Считается одним из основоположников веселой и озорной детской книги.

Николай Алексеевич Заболоцкий (1903 – 1958) родился под Казанью, сын агронома. В 1925 году окончил литературный факультет Ленинградского педагогического института имени А.И. Герцена.

В 1920 – 30-е годы активно сотрудничал в журналах «Еж» и «Чиж». Опубликовал для детей книги «Букан», «Красные и синие», «Резиновые головы», «Змеиное яблоко». Пересказал для детей книги Шарля де Костера «Тиль Уленшпигель», Ф. Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль», «Путешествия Гулливера» Свифта.

Один из крупнейших советских лирических поэтов. Много работал как переводчик. Его перу принадлежат стихотворные переводы «Слово о полку Игореве», «Витязя в тигровой шкуре» Ш. Руставели и другие.

«Часто я встречала Заболоцкого в Детгизе. …Заболоцкий чувствовал себя на подоконнике Детгиза так же хорошо, как у нас дома в уголке дивана. Он негромко, но весело и искренне смеялся каждой шутке…. Казалось, что эти минуты непосредственного веселья служили для него какой-то разрядкой. Ведь за его сдержанностью и молчаливостью всегда чувствовалась очень напряженная внутренняя жизнь, и, вероятно, очень нелегкая» - С. Богданович.

Одним из создателей нового жанра – научно-художественной книги для детей является М. Ильин. Его настоящее имя Илья Яковлевич Маршак (младший брат С.Я. Маршака). Илья Яковлевич Маршак – русский советский писатель, инженер-химик. Родился 10 января 1896 году – 15 ноября 1953 году. Окончил Ленинградский технологический институт. Работал инженером-химиком на Невском стеариновом заводе.

С 1924 года в журнале «Воробей» (позднее он назывался «Новый Робинзон») вел «Химическую страничку» и «Лабораторию Нового Робинзона».

Написал интереснейшие книги «Сто тысяч почему», «Который час?», «Черным по белому», «Солнце на столе», «Горы и люди», «Путешествие в атом», «Преобразование планеты», «Как человек стал великаном», «Воспоминания и необыкновенные путешествия Захара Загадкина» и многие другие.

М. Ильин рассказывал не о результатах исследований, а о самом их процессе.

Произведения М. Ильина – это целая энциклопедия. Узнать из нее можно и об истории, и о явлениях природы, и о хозяйстве страны. Например, его «Рассказ о великом плане» (1930) – простой и увлекательный рассказ о сложном: первом пятилетнем плане в стране – стал выдающимся примером живого и остроумного разговора о размахе технической реконструкции в стране. Эта книга была переведена и издана за рубежом, она вызвала немало восторженных откликов.

«Самым значительным событием в литературной жизни того времени был для нас выход в свет «Рассказа о великом плане» М. Ильина.

Мы почувствовали себя на голову выше и сильнее. Это была качественно новая форма научно-художественного произведения.

Оказалось, что можно просто, ясно, увлекательно и необычайно убедительно рассказать детям о самых сложных вопросах, о борьбе двух систем: социалистической и капиталистической» - сказала К. Меркульева.³⁰

М. Ильин в «Рассказе о великом плане» подметил очень важную деталь. В разделе «трудная задача» он пишет: « Чтобы обо всем рассказать, надо было бы побывать везде, где идет стройка, все увидеть своими глазами. Но мало увидеть, надо еще понять. Я – инженер, я знаю лучше всего тот уголок техники, в котором работаю. А писать мне придется обо всем строительстве. Чтобы хорошо справиться с этой задачей, надо быть и металлургом, и агрономом, и механиком, и строителем, и химиком, и экономистом, и путейцем, и гидротехником. Везде побывать и все знать – это невозможно».³¹

Выдающийся советский поэт, переводчик, критик, редактор – Самуил Яковлевич Маршак. Родился 4 ноября 1887 – 3 июля 1964 году. Он является одним из зачинателей советской литературы для детей. Родился в Воронеже, в семье техника-мастера химического завода. Учился в петербургской гимназии, затем в Лондонском университете.

В годы первой мировой войны участвовал в организации помощи сиротам и беженцам. Эта работа сблизила его с детьми. Организовал в Краснодаре «Детский городок». В 1922 году переехал в Петроград.

В 1924 – 1925 годах возглавил журнал «Воробей», позже переименованный в «Новый Робинзон». С 1924 по 1937 год руководил в Ленинграде Детским отделом Ленгосиздата (впоследствии «Молодой гвардии»), Детиздатом, Детгизом. М. Горький высоко ценил его поэтическую и редакторскую деятельность.

В 1938 году Маршак переехал в Москву.

Для детей написал пьесы-сказки «Двенадцать месяцев», «Горя бояться – счастья не видать», «Умные вещи», «Кошкин дом», автобиографическую повесть «В начале жизни» и множество стихов. Переводил Р. Киплинга, Э. Лира, В. Блейка, Дж. Китса, Р. Бернса, а также украинских, белорусских, армянских и других поэтов. Классическими стали его переводы сонетов В. Шекспира. Маршак – лауреат Ленинской и Государственных премий.

Лидия Анатольевна Будогоская (1898 – 1984). Родилась в Варшаве, в семье русского армейского офицера. Окончила гимназию в городе Сарапуле на Каме. После революции ушла добровольно в Красную Армию, служила в 113-м Передовом перевязочном отряде. Принимала участие в боях против отрядов Булак-Балаховича, в войне с белополяками.

Первая ее книга «Повесть о рыжей девочке» была восторженно встречена читателями. Эта книга во многом автобиографичная. В 1930-е годы Л. Будогоская написала несколько книг для самых маленьких: «Как Саньку в очаг привели», «Нулевки», «Санитарки», а также быстро ставшую популярной «Повесть о фонаре».

В годы войны в блокадном Ленинграде служила в военном госпитале сначала медсестрой, зачем бойцом охраны. Об этом времени рассказывает повесть «Часовой».

В 1966 году для маленьких вышла книга «Золотой глазок».

Трагичная судьба сложилась у писателя Васильевой Раисы Родионовны (годы жизни 1902 – 1938). Ее настоящая фамилия Лукина. Родилась в рабочей семье, за Нарвской заставой. Член Российского Коммунистического Союза Молодежи, а затем Коммунистической партии с 1917 года. 15-летней девочкой она ушла на фронт, была красной сестрой 1-го коммунистического отряда работниц. Раиса Родионовна – боец, агитатор, участница боев с Юденичем, командир фронтовых санитарных отрядов. После окончания гражданской войны училась в Технологическом институте.

Путь в литературу начала с автобиографической книги «Первые комсомолки», рассказывающей о годах революции и гражданской войны. Книга заинтересовала редакцию С. Маршака, и по его предложению Р. Васильева приступила к работе над повестью «Фабричные-заводские». Повесть должна была охватить годы детства и ранней юности автора. Из этой книги сохранилось несколько глав. Обе книги Р. Васильевой легли в основу сценария фильма «Подруги», где одной из героинь была сама Р. Васильева.

Васильева Раиса Родионовна – член ВКП (б) с 1919 года, была исключена из партии за оппозиционную деятельность. До ареста Р.Р. Васильева работала в Ленинграде на заводе «Красный треугольник», была замужем. Арестовали ее 20 октября 1928 года, Постановлением Особого Совещания при Коллегии ОГПУ от 27 декабря 1928 года приговорена по статье 58-10 УК РСФСР к высылке в Среднюю Азию сроком на 3 года.         Постановлением Особого Совещания при Коллегии ОГПУ от 24 мая 1929 года постановление Особого Совещания ОГПУ от 27 декабря 1928 года отменено, и ей разрешено свободное проживание по СССР.         Второй раз была арестована 26 декабря 1934 года, постановлением Особого Совещания при НКВД СССР от 16 января 1935 года Васильева Р. Р. по статье 58-10, 58-11 УК РСФСР приговорена к 5 годам лишения свободы.         Определением Военной Коллегии Верховного Суда СССР от 23 августа 1957 года постановление Особого Совещания от 16 января 1935 года отменено, и дело в отношении Васильевой Р. Р. производством прекращено за отсутствием состава преступления. Позже была сослана в концлагерь в Воркуту. Она организовывала там голодовки. В 1938 году расстреляна во время казней на Кирпичном заводе.

Вот что говорит в своих воспоминаниях о Р.Р. Васильевой русская писательница, переводчик, редактор Александра Иосифовна Лобарская (1908 – 2002). «…Так уж сложилась биография Раисы Васильевой, что все, происходящее в ее жизни, не укладывалось в обычные рамки.

Она сначала работала, а потом училась. Работала стирать у лавочницы; потом поступила на галошную фабрику «Треугольник» - была на побегушках у мастериц; была «мазилкой» на табачной фабрике «Лаферм» - смазывала клеем этикетки; на завод «Новый Парвиайнен» нанялась «девочкой», то есть подсобницей, то есть тоже была на побегушках. А училась она по праздникам, в воскресной школе.

Она сначала участвовала в революции, а потом уже стала разбираться в смысле и значении революционных событий. Недаром она пишет в своих воспоминаниях: «По событиям дня мы проходили всю историю классовой борьбы».³²

Николай Макарович Олейников (1898 – 1942). Родился на Дону, в станице Каменская, в семье зажиточного казака. Участвовал в большевистском подполье, затем ушел в Красную Армию. В 1920 году стал коммунистом. После гражданской войны сотрудничал в газете донецких шахтеров «Всесоюзная кочегарка», в газетах «Красный казак», «Молот», организовал журнал «Забой».

В 1925 году переехал в Ленинград, работал в журнале юных пионеров «Новый Робинзон», активно участвовал в создании ленинградских детских журналов «Еж» и «Чиж», альманаха «Советские ребята». Редактор, поэт, прозаик. Н. Олейников участвовал в журналах еще и как персонаж – храбрый и находчивый путешественник Макар Свирепый.

Н. Олейников написал очерки и рассказы о гражданской войне, о революционных событиях 1905 и 1917 годов, о пионерской жизни – рассказы, полные выдумки и приключений. Организовал первые детские радиопередачи. Вместе с Е. Шварцем написал сценарии первых советских фильмов для детей: «Леночка и виноград», «Разбудите Леночку» и другие.

«Одним из первых принес в редакцию свою рукопись Борис Житков – уже немолодой и «бывалый» - в подлинном значении этого слова – человек. Направил ко мне его школьный товарищ К.И. Чуковский.

До «Воробья» и «Нового Робинзона» он нигде не печатался, хоть в самых первых рассказах, которые он принес нам в журнал, чувствовался несомненный талант и мастерство» - С. Маршак.

Евгений Львович Шварц (1896 – 1958). Родился в городе Казани, в семье врача. Учился на юридическом факультете Московского университета. Был актером в ростовском театре. Некоторые время сотрудничал в шахтерской газете «Всесоюзная кочегарка» (Донбасс), где познакомился с Н. Олейниковым и вместе с ним организовал журнал «Забой». Затем приехал в Ленинград, стал редактором Детского отдела Госиздата и детских журналов «Еж» и «Чиж».

Самое трудное время блокады пережил в Ленинграде.

Первые детские книжки Е. Шварца – поэтические: «Рассказ старой балалайки», «Война Петрушки и Степки-Растрепки», «Лагерь», «Рынок», «Шарики», «Кто быстрей?», «Купаться, кататься» и другие. Позже появились книги и прозы: «Приключения Шуры и Маруси», «Чужая девочка», «Первоклассница» и пьесы для детей: «Ундервуд», «Клад», «Красная Шапочка», «Кукольный город», «Снежная королева», «Золушка» и другие.

Пьесы-сказки Шварца «Голый король», «Тень», «Обыкновенное чудо», «Дракон» идут во многих театрах страны.

По его сценариям сняты фильмы «Дон Кихот», «Золушка», «Первоклассница», «Снежная Королева».

Сергей Константинович Безбородов (1904 – 1938). Родился в Симбирске, в большой семье. Окончил реальное училище.

Во время гражданской войны был членом продотряда, объехал немало уездов и губерний.

Профессиональный журналист. До работы в Детгизе выпустил несколько небольших публицистических книжек.

Первой детской книгой С. Безбородова стал рассказ о преподавании Сибири – «Большевики открыли Сибирь». Написал очерки о прославленном летчике Владимире Коккинаки, цикл рассказов о Серго Орджоникидзе. «На краю света» (1937) – документальная повесть о зимовке, в которой принимал участие сам автор.

Михаил Михайлович Зощенко (1895 – 1958). Родился в Полтаве. Сын художника – передвижника. Учился в Петербургском университете, на юридическом факультете.

В годы первой мировой войны был на фронте. После революции служил в пограничных войсках под Петроградом. Во время гражданской войны был в действующей армии, в 1-м образцовом полку деревенской бедноты. Позже служил в отделе уголовного розыска под Петроградом. В начале 20-х годов делал первые шаги в литературе, занимался в студии, руководимый К. Чуковским.

Один из самых популярных писателей – сатириков 20-30-х годов.

Для детей начал писать по просьбе С. Маршака. Его перу принадлежат известные «Рассказы о Ленине», цикл рассказов «Леля и Минька», книги «Умные животные», «Самое главное» и другие.

Вот что говорил Корней Чуковский о М.М. Зощенко: «Оказалось, он – бывший военный. С самого начала германской войны ушел добровольно на фронт, где командовал ротой, потом батальоном и получил за храбрость четыре отличия. На фронте он был ранен, отравлен ядовитыми газами, нажил порок сердца и все же в советское время – опять-таки добровольцем – вступил в Красную Армию, был командиром N-ской части и участвовал в ряде боев против Булак-Балаховского».³³

Михаил Михайлович Пришвин (23 января (4 февраля) 1873, с. Хрущёво-Лёвшино, Елецкий уезд, Орловская губерния — 16 января 1954, Москва).³⁴

Пришвин Михаил Михайлович получил высшее агрономическое образование в Германии, работал в качестве агронома уже в России.

М.М. Пришвин стал печататься в 1898 году. В 1906 году, в журнале «Родник», был опубликован первый рассказ Пришвина «Сашок». Первая работа М.М. Пришвина – это книга «В краю непуганных птиц», «За волшебным колобком». Они появились в результате путешествия писателя по северу (Олонец, Карелия, Норвегия) и по Заволжью ("У стен града невидимого"). Эти публикации ему приносит известность в литературных кругах. Творчество Пришвина было тесно связано с его странствиями и путешествиями в качестве охотника, этнографа, краеведа, газетного корреспондента.

Среди произведений Михаила Пришвина – очерки, новеллы, рассказы, повести: «В краю непуганых птиц» (1907; сборник очерков), «За волшебным колобком» (1908; сборник очерков), «У стен града невидимого» (1909; сборник), «Адам и Ева» (1910; очерк), «Черный араб» (1910; очерк), «Славны бубны» (1913), «Башмаки» (1923), «Родники Берендея» (1925-1926), «Жень-шень» (первое название – «Корень жизни», 1933; повесть), «Календарь природы» (1935; фенологические записки), «Весна света» (1938; рассказ), «Неодетая весна» (1940; повесть), «Лесная капель» (1940; лирико-философская книга дневниковых записей), «Фацелия» (1940; поэма в прозе), «Мои тетрадки» (1940; рассказ), «Дедушкин валенок» (первая публикация - 1941, в журнале «Октябрь»; цикл рассказов) и многие другие.³⁵

Евгений Иванович Чарушин (1901 – 1965). Родился на Вятке (ныне город Киров). В 1926 году окончил Ленинградскую Академию художеств. Охотник, природовед. Работал в детской книге. Проиллюстрировал более 120 книг. Основная его тема – животный мир.

С 1931 года по предложению С. Маршака стал писать для детей и иллюстрировать свои книги. Автор таких известных рассказов и миниатюр, как «Болтливая сорока», «Большие и маленькие», «Васька, Бобка и крольчиха», «Волчишко», «Кот Епифан», «Про Томку», циклов «Про охоту» и «Про зверей» и многих других рассказов и сказок.

Заслуженный деятель искусств РСФСР. Как художник удостоен золотой медали на Международной книжной выставке в Лейпциге в 1905 году.

Борис Степанович Житков (1882 – 1938). Родился в Новгороде, в семье преподавателя математики. Одноклассник К. Чуковского по одесской гимназии. Студентом, живя в Одессе, принимал участие в революции 1905 года.

Окончил естественное отделение Новороссийского университета, затем кораблестроительное отделение Петербургского политехнического института. Человек энциклопедических знаний, Борис Житков был юнгой, помощником капитана, ихтиологом, штурманом парусника, рабочим-металлистом, плотником, морским офицером, преподавателям физики и черчения. Руководил техническим училищем. Объездил почти весь свет.

Печататься начал с 1924 года в журнале «Воробей» (затем, с конца 1924 года, журнал стал называться «Новый Робинзон»). Писал морские истории, пьесы, повести, рассказы, сказки, научно-художественные книги. Всего им написано около 200 произведений, они изданы более чем в 30 миллионах экземпляров.

«Я всегда старался писать свои сказки и рассказы так. Чтобы они были доступны и взрослым. А теперь понял, что всю жизнь писал и для взрослых, сохранивших в душе ребенка»³⁶ - говорил о себе Виталий Бианки.

Бианки Виталий Валентинович (30.1(11.2).1894, Петербург — 10.6.1959, Ленинград), детский писатель, прозаик. Сын ученого-биолога. Учился на естественном отделении физико-математического факультета Петроградского университета.

Он стал одним из тех «бывалых людей», которых привлекал к работе в детской литературе С.Я. Маршак, сотрудничал в знаменитых ленинградских журналах «Чиж» и «Еж».

С 1923 Бианки входит в литературу как профессиональный детский писатель-натуралист, заполняя по существу пустующую нишу. Многое сближает в те годы Бианки с Пришвиным, прежде всего стремление воспитать в ребенке чувство сопричастности ко всему живому на земле. Однако в творческой манере Бианки сразу же проявляется и самостоятельность: если для Пришвина важно субъективное восприятие природы, ее философское осмысление, то для Бианки эталоном художественной правды являются точность и объективность создаваемой картины, ее научное содержание (знания биолога, натуралиста диктовали правила художнику).

Бианки считал родственным своей художественной манере стиль и образность фольклора. Бианки не только усвоил, но и развил фольклорные традиции. В жанрах сказки и близких ей несказочных историй: бывальщины, охотничьего рассказа, рассказа о бытовых случаях — он создал общепризнанные шедевры: «Кто чем поет?», «Первая охота», «Лесные домишки», «Хвосты», «Теремок», «Как Муравьишка домой спешил», «Мишка-Башка», «Мастера без топора», «Кукушонок» и др.³⁷

Наибольшей известностью пользуется книга Бианки «Лесная газета на каждый год», которая создавалась в течение ряда лет как своеобразная природоведческая энциклопедия для детей. Ее история начинается с 1924, когда она открылась как раздел журнала «Воробей» (в дальнейшем — «Новый Робинзон»), первое отдельное издание состоялось в 1928. Затем «Лесная газета» постоянно пополнялась новыми материалами, менялась ее география, росло население, расширялся круг научных и воспитательных проблем (только при жизни писателя книга выдержала 9 отдельных изданий).

Популярность объяснялась не только новизной и обильностью материала, но и открытой Бианки новой формой научно-художественного произведения, подлинной энциклопедией русской природы. Материал подбирался, как в настоящей газете, были здесь и очерки, статьи, и короткие заметки, письма, рисунки читателей, и загадки. Вместе с тем это «газета», которая не стареет, а продолжает жизнь, приноровившись к сезонным сменам года; это книга-игра, где читатель вовлечен в систему непрерывных наблюдений в практические дела, получает полезные советы, информацию о научных исследованиях и открытиях; это, наконец, единое художественное произведение, части которого связаны общими героями (охотник Сысой Сысоич, юннат Кит Великанов).

Любимый жанр Бианки — жанр сказочный, которому писатель дал весьма характерное определение — «сказки-несказки», т.е. сказки с жестким реалистическим основанием. Это ведет иногда к весьма неожиданному переосмыслению известных сюжетов: Колобок у него, к примеру,— ежик («Лесной колобок — колючий бочок»), вовсе не сказочным, а вполне естественным образом побеждающий своих недругов, попавшего в беду муравья лесные собратья не посылают «поплясать», они приходят вовремя на помощь («Как Муравьишка домой спешил»). «Сказки-несказки» Бианки сочетают в себе признаки научно-художественного произведения и фольклорного, развитие сказочного сюжета дает возможность драматизации, опоры на игровое его исполнение. В связи с народной традицией находится и мораль сказок Бианки, в которых добро и справедливость всегда оказываются сильнее, но победу одерживает лишь тот, на чьей стороне знание: в сказке «Первая охота» изображен щенок, впервые вышедший на охоту, и маленький читатель начинает познавать законы природы и секреты ее обитателей.

Уже в небольших сказках заметно стремление Бианки к большей конкретности и психологической четкости в создании характеров героев, понятен в этой связи и переход к более крупным формам — сказочной повести, например робинзонада «Мышонок Пик», «Оранжевое Горлышко». Особое место занимают психологические рассказы, где героем выступает охотник, натуралист, внимательный наблюдатель. Рассказы для детей старшего возраста вошли в сборник «Нечаянные встречи», состоящий из нескольких циклов («Задумчивые рассказы», «Рассказы о тишине» и др.). В статье «Воспитание радостью» Бианки писал: «Никакая игрушка не привяжет к себе всего сердца ребенка, как это делают живые любимцы. В любой подопечной птице, даже в растении, ребенок, прежде всего, почувствует друга».³⁸ Борьба в приобщении ребенка к миру природы была для Бианки именно борьбой, уже с момента прихода в литературу пришлось противостоять вульгарно-социологическому взгляду на детскую литературу.

Идеологические гонения сказались и на судьбе Бианки, высланного в 1930-е в город Уральск, позже — в Новгородскую область. Там им были написаны книги для взрослых, путевые впечатления легли в основу книги «Конец земли» (1933), «Птицы мира» (опубликованные 1960), тогда же закончена повесть «Одинец» (1933).

Писатель-анималист, Бианки выступил как организатор целого направления в литературе, успешно развивающегося и сегодня. В создании «Лесной газеты» принимали участие Н. Сладков, Н. Павлова, художник-иллюстратор и писатель Е. Чарушин; в направлении, сформировавшемся благодаря творческим усилиям Бианки, развивалось творчество Г. Скребицкого, П. Мариковского, С. Сахарнова и др.³⁹

С первыми же книгами В. Бианки в детскую литературу пришла правда живой природы, бережного и любовного к ней отношения. Все, о чем он писал, он знал как профессиональный натуралист и следопыт. За 35 лет работы написал более 300 рассказов, сказок, повестей, очерков.

Писатели-природоведы знакомят детей с жизнью животного и растительного мира.⁴⁰ Произведения этих авторов завлекают детей в этот удивительный мир природы, ребята извлекают от туда знания. Учатся внимательности и наблюдательности.

Писатели знакомят детей с природой, используя жанры познавательной сказки и реалистического рассказа. Традиционная форма сказки с ее конкретными, живыми героями, диалогом, повторениями и благополучным концом доступна детям. Сказка увлекает образностью, развитием действия, необычностью положений, в которые попадают герои, и поступками, отражающими их характеры.⁴¹ У каждой сказки есть конец, который выводит на определенную нравственную позицию. Это заключение будто подытоживает весь предыдущий текст, воспитывая высоконравственные, моральные качества человека. Особенно явно это может проявляться на примере окружающей нас среды – природы. Природоведы используют в своих трудах фантастику, для более красочного описания, а реальность нужна для того, чтобы у ребенка складывалось правильное научное представление об окружающей нас среде.

Наиболее важно соблюдение этой меры в познавательных сказках, цель которых - сообщить знания о реальных явлениях. Реальное в подобной сказке должно быть строго научно, иначе ребенок может усвоить неправильные сведения или вообще не увидит реальных фактов.⁴²Чувства детей очень восприимчивы на художественную литературу о природе. Сюжет впечатляет ребят, они как будто проживают, пропускают каждый рассказ через себя. Чувствуют героев произведения, проходят вместе с ними различные ситуации, в мыслях представляют себя в каждой отдельной истории.

Таким образом, авторы данных произведений воспитывают в детях, прежде всего любовь и добро не только к животным, растениям, но и людям, ко всему, что нас окружает. А также аккуратное и бережное отношение к природе, обеспечивающее внешнюю красоту, которую в свою очередь дарят нам художники-иллюстраторы.

Художники 1930-х годов:

Альтман Натан Исаевич (1889 – 1970) родился в Виннице. В 1905 – 1907 годах учился в Одесском художественном училище. В 1910 – 1911 годах занимался в Свободной русской академии в Париже. Работал в жанре портрета, пейзажа, создал скульптурные произведения и эскизы театральных декораций, оформлял революционные празднества в Петрограде, иллюстрировал произведения русских, советских и зарубежных писателей.

Основные детские книги 20 – 30-х годов: Н. Асеев «Красношейка», М. Брук «Тринадцать наших», Н. Альтман «Веселая азбука» - неизданная книжка для маленьких, В. Маяковский «Детям», М. Зощенко «Умные животные», «Про зайку солнечного» (в книге Н. Венгерова «Зверушки»).

Будогоский Эдуард Анатольевич (1903 – 1976) родился в городе Златоусте, в семье офицера. Учился в школе Общества поощрения художеств и на графическом факультете в Академии художеств у П.А. Шиллинговского. В 1926 – 1934 годах – помощник художественного редактора в Детском отделе ГИЗа у В.В. Лебедева.

С 1957 года жил и работал в Москве.

В 1930-е годы созданы иллюстрации к детским книгам: Ч. Диккенс «Большие ожидания», М. Твен «Приключения Тома Сойера», Т.Б. Олдрич «Воспоминания американского школьника», О. Берггольц «Запруда», Е. Веренская «Джиахон Фионаф», Е. Водовозова «История одного детства», Д. Левин «Федька», Л. Будогоская «Повесть о фонаре», «Нулевки» и «Повесть о рыжей девочке».

Васнецов Юрий Алексеевич (1900 – 1973) родился в Вятке (ныне город Киров), в семье священника. В 1921 – 1926 годах учился на живописном отделении Петроградских государственных Свободных художественных мастерских (Академии художеств), затем в Ленинградском государственном институте художественной культуры (ГИНХУК) под руководством К. Малевича. С 1928 года сотрудничает в ленинградской детской редакции ГИЗа. Работал в журналах «Чиж», «Еж», «Костер». С 1934 года занимается в аспирантуре Всероссийской Академии художеств под руководством В. Лебедева. В конце 1930-х годов создает серию эстампов на темы русских народных сказок (цветная литография). В 1941 году работает в «Боевом карандаше». В 1944 – 1945 годах был главным художником Института игрушки в Загорске (под Москвой). В 1950-е годы расписывал фарфор на Ленинградском фарфоровом заводе имени М.В. Ломоносова. В течение всей жизни занимался живописью (масло, темпера, акварель), писал натюрморты, пейзажи, цветы. Иллюстрировал сказки К. Чуковского, Маршака, Бианки, Прокофьева, русские народные сказки.

А все начиналось с счастливого случая, который помог Васнецову найти свое место в искусстве. В 1926 году встретился Юрий Васнецов с художником В.В. Лебедевым и поэтом С.Я. Маршаком, которые работали тогда над созданием советской детской книги. Книги, какой еще не было нигде в мире. Почти полвека проработал Ю. А. Васнецов в детской книге. Целую библиотеку книжек с картинками создал он. И большей частью это были русские народные сказки, песенки, потешки.⁴³

Основные детские книги 1920-30-х годов: В. Бианки «Болото», П. Ершов «Конек-горбунок», К. Чуковский «Путаница», «Краденое солнце», Л. Толстой «Три медведя», С. Маршак «Теремок».

Вольштейн Лев Израилевич (1908 – 1984) родился в Москве. Учился в Академии художеств в Ленинграде (1925 - 1930-е годы) у О.Э. Браза, К.С. Петрова-Водкина, А.А. Рылова. Сотрудничал в детских журналах. Иллюстрировал книги для «Молодой гвардии», Лениздата.

Детские книги, созданные в 1930-е годы: А. Бруштейн, Б. Зон «Четыре миллиона авторов», А. Введенский «Зима кругом», Д. Левин «Десять вагонов», Ю. Либединский «Неделя», В. Беляев «Старая крепость» и другие.

Конашевич Владимир Михайлович (1888 – 1963) родился в Новочеркасске, в семье служащего. Учился у К. Коровина, С. Малютина, Л. Пастернака в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1908 – 1914). В 1915 году переехал в Петроград. Вместе с С. Чехониным и Н. Тырсой участвовал в росписи Юсуповского дворца. С 1918 года был помощником хранителя Павловского дворца. В 1918 году издает первую детскую книгу «Азбука в рисунках». В последующие годы много работает как иллюстратор классической литературы, русской и зарубежной, и современных авторов (И. Тургенев «Бежин луг», А. Фет «Стихотворения», Б. Пастернак «Повесть», А.-Ф. Прево «Манон Леско»), иллюстрирует детские книги в издательствах З.И. Гржебина, «Синяя птица», «Радуга», Детиздате, делает рисунки для журналов «Чиж» и «Еж». В 1921 – 1930 и 1944 – 1948 годах – профессор Академии художеств, руководил литографской мастерской и мастерской книжной графики. Пережил блокаду в осажденном Ленинграде. В послевоенные годы работал в детской книге, занимался автолитографией, рисовал китайской тушью, акварелью, гуашью. Написал книгу воспоминаний. Иллюстрировал для детей сказки Пушкина, братьев Гримм, английские и французские народные сказки и песенки.

Лапшин Николай Федорович (1888 – 1942) родился в Петербурге. Учился в рисовальной школе Штиглица, в школе Общества поощрения художеств (1911 – 1912 годы), в частных студиях. Служил в Красной Армии в 1918 – 1919 годах. Работал в живописи, графике, театрально-декорационном искусстве, расписывал фарфор. В 1928 – 1931 годах – художник-редактор журнала «Еж», в 1930-е годы – художник-редактор Детгиза. Преподавал в Художественно-промышленном техникуме, в Академии художеств, в Строительном институте. Оформил более 50 книг для детей, рисовал для детских журналов.

Погиб в осажденном Ленинграде.

Основные детские книги 1920 - 30-х годов: Е. Полонская, Н. Лапшин «Часы», М. Ильин «Солнце на столе», «Сто тысяч почему», «Который час?», «Черным по белому», «Горы и люди», «Рассказы о вещах», Е. Шварц «Приключения В.И. Медведя», Т. Богданович «Соль Вычегодская», Е. Данько «Китайский секрет», японские народные сказки (в обработке Н. Фельдман) и другие.

Сафонова Елена Васильевна (1902 – 1980) родилась в Москве, в семье музыканта. Училась у К.С. Петрова-Водкина во ВХУТЕИНе.

В конце 20-х годов начала работать в детской книге в ГИЗе, затем в Детгизе, рисовала для журналов «Воробей», «Еж», «Чиж».

С 1938 года жила и работала в Москве.

Основные детские книги, созданные в конце 1920-х и в 30-е годы: Е. Сафонова «Река», Т. Габбе и З. Задунайская «Повар на весь город», Т. Богданович «Ученик наборного художества», Г.Х. Андерсен «Гадкий утенок», братья Гримм «Сказки», Б. Житков «Что я видел» и другие.

Чарушин Евгений Иванович (1901 – 1965) родился в городе Вятке (ныне город Киров), в семье архитектора. В 1920-е годы учился в Академии художеств у А.И. Савинова, А.А. Рылова. Работал в журналах «Еж» и «Чиж». С 1928 года иллюстрировал книги о животных, написал около 50 книг для детей. Создал цветные автолитографии и скульптуры малых форм (расписной фарфор) с изображением животных.

Наиболее известные детские книги: В. Бианки «Мурзук», «Первая охота», Е. Чарушин «Волчишко и другие», «Охото на медведя», «Васька, Бобка и крольчиха», М. Пришвин «Зверь-бурундук», С. Маршак «Детки в клетке», Е. Чарушин «Семь рассказов», «Теремок», «Про Томку», «Почему Тюпа не ловит птиц».