5. Музыкальная жизнь. Изобразительное искусство.

Большие изменения происходили и в музыкальной жизни области, одним из центров которой была старейшая в стране Консерватория им. Л. В. Собинова, являясь кузницей музыкальных кадров не только для области, но и всей страны. В ней активизируется научная работа, открываются новые кафедры, специальности, коллективы. Уже в конце 1953 г. своей первый концерт дал постоянный струнный квартет Саратовской консерватории в составе П. А. Гольденберга (первая скрипка), А. А. Гришина (вторая скрипка), Ю. И. Савельева (альт), А. Л. Каневского (виолончель). В первом выступлении был исполнен один из 6-ти квартетов Моцарта, посвященных Гайдну¹²⁶. С успехом выступали студенческие оркестры при консерватории. Летом 1959 г. был создан малый симфонический оркестр, исполнявший произведения Глинки, Мусорского, Чайковского, Верди, Штрауса, Грига, Хачатуриана. Произведения этих и других композиторов в исполнении солистов оркестра певицы И. Семьян и трубача Н. Никоненко часто звучали с эстрадных площадок кинотеатров «Ударник», «Центральный», «Темп»¹²⁷. В начале июня 1964 г. состоялось первое выступление студенческого оркестра смычковых инструментов. Концерты студентов этого вуза транслировались и по ТВ. Популярность у саратовских любителей музыки приобрели в эти годы циклы сонат Бетховена и концерты для виолончели с оркестром, подготовленные молодыми музыкантами и педагогами Консерватории Львом Гохманом и Анатолием Катцем, которые с 1970 г. стали выступать как единый ансамбль¹²⁸. Бывали здесь на гастролях Мстислав Растропович, пианистка Анна Стелла Шик, ученица Маргариты Лонг (Франция) и другие. С 1956 г. в стенах консерватории достаточно регулярно (один раз в неделю) устраивались открытые выступления профессоров и преподавателей этого вуза. По свидетельству очевидцев, эти концерты не только повышали мастерство исполнителей, но и привлекали к музыкальной культуре широкие слои слушателей, помогали молодежи познавать эту культуру, воспитывали подрастающее поколение. В марте 1959 г. эти функции стал выполнять созданных при консерватории воскресный университет музыкальной культуры. Посещала его молодежь без отрыва от производства в количестве 200 человек. Его учебный план предусматривал получение слушателями навыков пения в хоре, игры на народных инструментах (балалайка, домбра, баян и др.), для чего были созданы соответствующие коллективы. Преподаватели консерватории читали здесь лекции по истории народной, русской классической, зарубежной и советской музыки, проводили занятия по музыкальной грамоте. В начале 1960-х гг. в консерватории стали устраиваться вечера современной музыки, позволившие студентам этого вуза не только теоретически, но и практически познакомится с новинками современной советской и зарубежной музыки. А свои достижения в познании музыкального искусства начинающие композиторы (т.е. студенты консерватории), а также учащиеся музыкального училища демонстрировали в концертах «Молодые голоса». Их проведение стало обязательным с 1960 г., когда в учебные планы были внесены соответствующие изменения.

С 1964 г. для подготовки педагогических кадров при Консерватории открылась аспирантура и ассисентура. С середины августа 1965 г. начались работы по расширению учебных площадей Консерватории. 10 ноября 1976 г. новый пятиэтажный корпус этого учебного заведения был сдан в эксплуатацию с оценкой «отлично». 20 ноября 1983 г. это учебное заведение получило новый корпус студенческого общежития¹²⁹. Это дало возможность открыть ряд новых специальностей, театральный факультет. В итоге в год своего 70-летия (1982 г.) Консерватория готовила уже специалистов – музыкантов по всем основным музыкальным специальностям, а также артистов драмы и кино, музыкальной комедии и кукловодов. Ее выпускники работали, в частности, в оперных театрах Куйбышева, Уфы, театре музыкальной комедии Воронежа и других городов. Многие из них стали достоянием музыкального искусства не только области, но и страны. Среди них народная артистка СССР солистка Ленинградского Академического театра оперы и балета имени С. М. Кирова Г. Ковалева, солист Саратовского театра оперы и балета им. Н. Г. Чернышевского Ю. Попов, народная артистка РСФСР главный хормейстер Саратовского оперного театра А. Добромирова, лауреат государственной премии РСФСР им. М. И. Глинки Л. Сметанников и другие. Немало музыкантов было подготовлено на заочном отделении Консерватории, главным образом, преподавателей музыкальных училищ и школ не только из Саратовской области, но и из ряда автономных республик: Северо-Осетинской, Дагестанской, Адыгейской, Кабардино-Балкарской, Калмыцкой, Якутской, Алтайского края, Ставрополья, Томска, Краснодара, Кирова. Кроме того, обучением будущих музыкантов и артистов занимались Саратовские музыкальное училище, хореографическое (открыто 26 сентября 1960 г.) училища, Балашовское музыкальное училище (открыто в 1967 г.), Марксовское училище искусств (создано в 1969 г.), Вольское музыкальное училище им. В. В. Ковалева (открыто в 1970 году)¹³⁰.

Важным компонентом музыкальной инфраструктуры области являлась Филармония, капитальной основой деятельности которой составляли профессиональные выступления симфонического оркестра, созданного еще в 1946 г. выпускником Ленинградской консерватории М. Ю. Школьниковым. Его репертуар в эти годы значительно расширился: бессмертные творения Моцарта, Бетховена, Берлиоза, Глинки, Бородина, симфонии Чайковского соседствовали с драмами Шостаковича, произведениями Прокофьева, Штогаренко, Хачатуряна, Эшпая, Тактакишвили, Жиганова, Амирова и других композиторов. Саратовские оркестранты выступали в авторских концертах композиторов Р. Глиэра, Д. Кабалевского, Г. Хренникова, И. Дунаевского, сотрудничали с прославленными исполнителями – Г. Нейгаузом, Э. Гилельсом, Д. Ойстрахом, Л. Обориным, бывали в Саратове и такие ведущие дирижеры, как К. Иванов, К. Кондрашин, М. Паверман, О. Димитриади. Оркестр являлся первым исполнителем всех крупных работ местных композиторов: Б. Сосновцева, М. Симановского, В. Ковалева. Во многом это была заслуга его старейших артистов: И. Гуляева, А. Иноземцева, Е. Козловского, А. Каненского, Р. Мултанова, А. Бланка, В. Конова и других. Выступали оркестранты и под открытым небом Саратова: в 1950-е гг. в саду имени М. Горького, а в середине 1960-х гг. симфонический оркестр под управлением И. Шиллера дал ряд концертов на Набережной Космонавтов. В их программы входили произведения Глинки, Чайковского, Хачатуряна, Дунаевского, Сен-Санса, Мендельсона, Штрауса и других. Эти концерты собирали многолюдные аудитории, доставляя саратовцам огромное удовольствие. Разнообразна была география гастролей оркестра, особенно в годы «хрущевской оттепели», характеризующиеся определенным расцветом концертной деятельности. Оркестранты, как и другие коллективы и солисты Саратовской Филармонии побывали с гастролями не только в области и других городах Поволжья, но и в Тамбове, Уфе, Ижевске, на Урале, Воронеже, Краснодаре, Новороссийске, Москве и других городах. Для пропаганды достижений советского музыкального искусства при Филармонии был создан музыкально-литературный лекторий (художественный руководитель А. Левиновский), на предприятиях области действовало 20 его филиалов. В них читались лекции, проводились литературные концерты на темы «Сатира и юмор в советской литературе», «Лирика в советской поэзии» и другие. Кроме симфонического оркестра и лектория при Филармонии существовал самодеятельный хор, художественным руководителем которого являлся В. Игнатьев.

Значительную роль в концертной деятельности играл эстрадный сектор Филармонии, принимавший на своей сцене и иногородние коллективы: московский, ленинградский, рижский, волгоградский, куйбышевский, ульяновский, грузинский, украинский ансамбли, а также эстрадный оркестр под управлением Бориса Ленского. Саратовские артисты эстрады, в свою очередь, демонстрировали свой талант в таких городах страны, как Куйбышев, Ярославль, Воронеж, Липецк, Орел, Тула, Горький, Ростов-на-Дону, Калинин, Свердловск, Астрахань, Баку, Киев, Одесса, Львов, Черновицы, Сухуми, Ялта, Севастополь, Новосибирск, Кемерово, Челябинск и другие. В этих и других поездках принимали участие молодые театрализованные ансамбли с участием А. Гусева, Ю. Зимовца, В. Небожиной, С. Котляровской, Л. и Г. Гореликовых, Е. Бородулиной, Н. Пиндельского, Л. Родионова, Г. Зеленской, А. Волгина, В. Баталова, Л. Равницкой. Она, как и С. И. Бржевский и А. Толканова, победив на I Всероссийском конкурсе артистов эстрады, была удостоена звания народной артистки РСФСР. Саратовцам и жителям другие городов СССР были хорошо известны театрализованные обозрения «На весенних парусах», «Посторонним вход воспрещен», Не может быть», «Над Волгой широкой», «Судите сами», «Розы и шипы», «Ваша записка», «Невероятно, но факт», «В этот вечер», «Не проходите мимо!», «Не может быть» с участием многих из этих артистов. Выезжали творческие коллективы Филармонии и в область. Например, только в 1954 г. ими было обслужено 48 районов, где было показано более 700 концертов¹³¹. Однако талант артистов Саратовской Филармонии никак не гармонировал с внешним видом ее концертного зала, который был оформлен совершенно безвкусно: занавес был подвешен на протянутой из края в край сцены грубой веревке, сцена освещалась кое-как приспособленными жестяными рефлекторами на грубых кронштейнах, вместо стеклянных или металлических указателей («левая сторона», «правая сторона», «стол заявок») на стенах висели указатели из бумаги, перила балкона, лестницы, «ложи» требовали хорошей облицовки. Все изменилось только в сентябре 1958 г., когда Филармония переехала в новое здание¹³². С этого времени обслуживание зрителей значительно улучшилось, полнее стали удовлетворяться их запросы.

В середине 1960-х гг. при Саратовской областной Филармонии было создано еще несколько молодежных эстрадных ансамблей, среди которых выделялись женский ансамбль «Юность» (художественный руководитель Б. Маклаков). Уже через два года после создания исполняемые солистами Г. Борисовой и М. Козьминым песни по произведениям А. Петрова, А. Островского, Л. Лядовой, М. Фрадкина и других советских композиторов завоевали популярность у саратовцев. На «ура» принимались и выступления другого эстрадного ансамбля, руководителем которого была Е. А. Бородулина (создан в 1966 г.) В его репертуаре присутствовали не только песни советских композиторов, но и лирические, шуточные песни, юмористические рассказы и фельетоны, детские рассказы для взрослых, акробатические этюды, танцы кукол, выступления музыкального квартета (Ю. Мильрад, В. Матерый, В. Петров, Я. Шепельский). Он гастролировал не только по области, но и в Уфе, Оренбурге, Пензе Ульяновске¹³³. К 1975 г. эстрадными коллективами Филармонии было подготовлено более 100 эстрадных концертных программ, а в начале 1980-х гг. ВИА «Россы», «Улыбка» и ряд других коллективов ежегодно давали до 1500 концертов, собирая более 500 тыс. зрителей¹³⁴. Эстрадную музыку (главным образом джаз) горожане могли послушать и в кинотеатрах, при которых существовали эстрадные оркестры. Они появились еще в 1950-е гг., в частности, при кинотеатрах «Пионер», «Центральный», «Ударник», «Маяк».

Саратовские эстрадные оркестры весьма успешно принимали участие в джаз фестивалях городов Поволжья. Так, весной 1968 г. на III джаз фестивале в Куйбышеве почетной грамотой был отмечен саратовский эстрадный оркестр «Весна» завода приемно-усилительный ламп, а его солистка Л. Лапшина была награждена дипломом фестиваля. Кроме этого коллектива на этом фестивале Саратов был представлен инструментальными трио и квартетом Дома работников просвещения, а также эстрадным оркестром «Волга» Дворца культуры профсоюзов¹³⁵. Этот оркестр гастролировал даже за границей. В 1965 г. он побывал в Польше и Болгарии, в 1966 г. – в Венгрии, в 1967 г. выезжал в ЧССР. Весной того же года на зональном показе Всероссийского смотра художественной самодеятельности в Куйбышеве, посвященном 50-летию Советской власти, ему было присуждено звание лауреата. Дипломы лауреатов были вручены также его художественному руководителю и дирижеру В. Бержицкому и солистам Г. Нарышкину и Н. Соловьеву¹³⁶.

Главное же чем живет музыкальное искусство – это композиторское творчество. С 1956 г. начинается организационно-творческое возрождение саратовской организации Союза композиторов СССР, в 1966 г. она становится центром Нижневолжской композиторской организации, объединив музыковедов Саратова, Куйбышева, Волгограда и Астрахани. Рост рядов профессиональных созидателей и пропагандистов музыки за счет выпускников Консерватории и прибывших специалистов сделал возможным образование в Саратове в начале 1970-х гг. самостоятельного отделения Союза композиторов РСФСР, объединявшего в первой половине 1980-х гг. 13 композиторов и музыковедов Саратова, Куйбышева, Пензы и Ульяновска: Бренинга А. А., Ковалева В. В., Моралева О. А., Симанского М. Н., Сосновцев Б. А. и других. Они охватывали в своем творчестве все существующие жанры, создавая музыку в полном спектре художественных манер – от традиционной до авангардной. Так, заслуженный деятель искусств РСФСР Б. А. Сосновцев написал оперу «Степан Разин», кантаты «Песня о Родине», «О Ленине», «За годом год». М. Н. Симанский – автор ряда симфоний (в том числе симфонии «Малая земля»), струнных квартетов и баллад. Не только жителям области, но и всего СССР были хорошо известны сюита «Волга – песня моя» и балет «Девушка и смерть» В. В. Ковалева. В 1980 г. этому композитору было присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР¹³⁷.

Различные музыкальные коллективы создавались и при учебных заведениях, как, например, при эстрадный ансамбль при Саратовском автодорожном институте. Выступления его солистов Л. Пчелинцевой, Ю. Зебельмана и Ю. Сезанова пользовались большим успехом не только в области, но и в столице, куда ансамбль выезжал, в частности, в феврале 1957 г.¹³⁸. Народный ансамбль скрипачей существовал при Саратовском медицинском институте (художественный руководитель и дирижер С. Н. Терехов). За время его руководства ансамблем этот коллектив был удостоен звания народный в 1977 г. и в 1979 г., становился лауреатом I и II Всесоюзных фестивалей самодеятельного творчества, многократно удостаивался диплома I степени на областных фестивалях «Студенческая весна». В 1977 г. ансамблю был награжден специальным дипломом Большого театра СССР. Именно ансамблю скрипачей была доверена высокая честь выступать на телемарафоне городов СССР (1977 г.). Коллектив ансамбля не раз выезжал на концерты в различные города РСФСР¹³⁹. При этому вузе, как и при других вузах области, существовали и самодеятельные хоровые коллективы, успешно выступавшие на областных фестивалях. Их творческая деятельность наряду с двумя профессиональными хорами – капелла Филармонии и академический хор Консерватории – вывела Саратовскую область по развитию хорового пения в число передовых уже во второй половине 1950-х гг.

В конце 1950-х гг. в Саратове было создано отделение Всероссийского хорового общества, которое объединило композиторов, хормейстеров, дирижеров, певцов, музыкантов, участников самодеятельных и профессиональных коллективов и любителей хорового пения. Оно было призвано содействовать массовой организации хорового пения среди населения, в клубах, домах культуры, государственных учреждениях, на предприятиях, в частях и соединениях вооруженных сил, вузах, школах, училищах; развивать хоровое искусство во всех видах и жанрах, консультировать, проводить семинары, курсы для руководителей самодеятельных коллективов и т.д. К моменту публикации приказа Совета министров РСФСР о создании этого общества (июль 1957 г.) в Саратовской области уже имелось немало «хороших» самодеятельных хоровых коллективов при Доме культуры трудовых резервов (г. Саратов), клубе подшипникового завода, железнодорожном училище № 1, Дворце культуры Ленинского района, Вольского Дома учителя, Духовницкого Дома культуры, Алексеевского сельского клуба Базарно-Карабулакского района, Лысогорского Дома культуры, Старосарайкинского клуба Балтайского района, хор Екатериненского района¹⁴⁰.

«Оттепель» значительно оживила деятельность саратовского областного отделения Союза советских художников, который в 1955 г. переехал в специализированное здание с мастерскими. Это позволило каждой секции (живописной, графической и скульптурной) выделить отдельные помещения, организовать 3 студии для повышения художниками своей квалификации. В 1960 г. на Набережной открылся выставочный зал, где саратовские мастера изобразительного искусства смогли демонстрировать свои работы широкой публике. Некоторое оживление в местную художественную жизнь внес приезд в Саратов выпускников столичных художественных вузов (В. С. Успенского, Ю. М. Дряхлова и других), а также руководство творчеством молодых саратовских художников заслуженными деятелями искусств, лауреатами государственной премии А. П. Бубновым и А. В. Волковым. Благодаря этому саратовцы с успехом выступили в 1954 г. на выставках регионального, республиканского и всесоюзного уровней. Ряд картин саратовских художников (А. И. Бородин, А. В. Скворцов, И. М. Новосельцев, В. П. Палимпсестов) был издан всесоюзным издательством, а также репродуцирован в ряде периодических изданий. Значительно освежила палитру саратовских живописцев и расширила их представления о границах дозволенного в искусстве привезенная в 1956 г. из Ленинграда выставка одного из родоначальников саратовской живописной традиции А. И. Савинова, погибшего в 1942 г. в блокадном Ленинграде. Не редким явлением в 1950-е гг. были специализированные выставки театральных художников (Н. А. Архангельского и других), проходившие в Радищевском музее. В 1958 г. на выставке произведений художников Поволжья, проходившей в Ярославле, внимание общественности привлекли полотна саратовских авторов П. А. Гришина, В. П. Палимпсестова, Л. А. Гусева, В. О. Фомичева, С. С. Деянкова, А. И. Бородина, В. Е. Моисейкина, Б. П. Шагина и А. В. Скворцова. Посетители выставки подолгу останавливались у гипсовых портретов скульптора С. Е. Лебедева. В феврале 1959 г. картина саратовского художника А. В. Скворцова «Тихое утро» экспонировалась на международной выставке в Брюсселе¹⁴¹. Работы саратовских художников вызывали большой интерес и у жителей области, в районах которой неоднакратно организовывались выездные выставки.

Однако противоречия «оттепели» не обошли стороной художественную жизнь Саратова. Многие ее представители так и не смогли полностью реализовать свои начинания в искусстве. Так, Н. М. Гущин, талантливый живописец еще дореволюционной выучки, репатриант из Франции (там он работал четверть века) был обвинен в формализме, отстранен от преподавания, отлучен от выставок и вынужден был работать реставратором в Радищевском музее. Однако даже после столь серьезного отторжения от основного русла саратовского художества он продолжал творить: писал натурные и фантазийные пейзажи, композиционные портреты, символико-аллегорические композиции, далекие от социалистического реализма. Он сумел оказать и заметное влияние на группу молодых живописцев – Н. М. Аржанова, В. А. Солянова, В. Ф. Чудова, В. В. Лопатина и других. Не слишком легко в местную художественную жизнь входил и ряд выпускников столичных вузов.

Поэтому в начале 1960-х гг., хотя и наметилось оживление художественной жизни Саратова, но оно отставало от тех же процессов в столичных городах. Однако это не означало, что мастера старшего поколения сдавали позиции. Наоборот, многие из них активно работали. В эти годы прошли выставки Б. П. Боброва, И. Н. Щеглова, П. К. Ершова, Г. Я. Мельникова, А. В. Скворцова, Ф. П. Русецкого. В эти годы из забвения выходит творчество К. С. Петрова-Водкина и П. В. Кузнецова, постепенно становясь классикой отечественного искусства. В это десятилетие заявляет о себе и плеяда молодых авторов, влившихся в местных художественный процесс уже в послевоенные годы: В. К. Ткаченко, А. В. Коблов, В. Е. Моисейкин, В. Г. Гайдук, К. С. Суминов, Ю. М. Коркин, В. О. Фомичев, И. М. Новосильцев.

Во второй половины 1960-х – начале 1970-х гг. в области формируется традиция неофициального изобразительного искусства, основными представителями которой являлись многие из последователей Гущина¹⁴², а также Е. Яли, Л. Переверзова, Р. Мерцлин. Его творчество знаменовало собой важнейший шаг в развитии этой традиции, означив утверждение на рубеже 1970-х–1980‑х гг. в саратовском художественном пространстве лирическо-иронических городских пейзажей. Их тягучая, вязкая, как бы передающая состояние среды, живопись, выражала тоскливость и радость жизни и открывала за собой религиозную перспективу. Эта линия становится определяющей и в творчестве Вадима Орлова, Елены Мельцовой, Любви Горячевой, Татьяны Яриковой. Параллельно с этим размывались эстетические рамки официального искусства: в начале 1980-х гг. оно утрачивает былую монолитность и определенность. Как своего рода полюса этого спектра можно выделить живопись Бориса Давыдова – натурального пейзажиста, одно время упрекаемого в «безыдейности»; и Анатолия Учаева, автора неакадемических постановочных картин, перегруженных аллегорическими деталями.

С начала 1970-х гг. становиться особенно значимым и представительным участие саратовских художников в выставках различного уровня. Только за первое полугодие 1980 г. они приняли участие в республиканской выставке в Волгограде, посвященной 35-летию Победы, в зональной выставке в Казани, в областных выставках, посвященных 110-й годовщине со дня рождения В. И. Ленина, выставочный комитет республиканской выставки «Советская Россия–6» (г. Москва, вторая половина 1980 г.) отобрал для экспозиции 23 работы 15 саратовских авторов. С таким большим числом работ саратовские художники выступали впервые. В канун 40-летия Победы ряд саратовских художников приняло участие в групповых выставках в Москве и западно-славацкой области ЧССР. Тем самым в эти годы были заложены основы для серьезного подъема саратовского художества в последние десятилетия XX века¹⁴³.

Саратовский областной отдел союза советских художников, его секция скульптуры многое сделала для превращения Саратова в один из крупнейших культурных центров Поволжья. Уже в 1953 г. к 125 летию со дня рождения Н. Г. Чернышевского в центральной части площади им. С. М. Кирова был сооружен памятник революционеру-демократу, занявший то самое место, где 40 лет назад стоял монумент его личного врага – царя-освободителя Александра II (по проекту А. П. Кибальникова). Этот же скульптор «изваял» памятник А. Н. Радищеву, открывшийся 4 сентября 1956 г. в сквере при входе в художественный музей. В 1953 г. на территории СГУ был установлен скульптурный бюст Н. Г. Чернышевского, автором которого был В. И. Перфилов. Этому же скульптору принадлежит авторство проекта памятника «Борцам социалистической революции», воздвигнутого в 1957 г. на площади Революции к 40-летию Октября. В 1967 г. в очередную годовщину Октябрьской революции здесь был зажжен Вечный огонь. Факел был доставлен из Волгограда. Огонь Вечной славы был зажжен первым секретарем обкома КПСС А. Шибаевым. В 1981 г. здесь был открыт постоянно действующий пионерско-комсомольский пост №1. В начале 1960-х гг. в Ленинском районе Саратова (на углу улиц Ломоносова и Первомайской, у завода технического стекла) был установлен памятник великому русскому ученому М. В. Ломоносову (авторы проекта скульпторы В. Курдова и Н. Шашлова). Несомненным успехом саратовских скульпторов явилось сооружение в 1970 г. в честь 100-летной годовщины со дня рождения В. И. Ленина памятника основателю советского государства на площади Революции. Авторами проекта являлись лауреат государственной премии скульптор А. П. Кибальников и архитектор Ю. И. Менякин. В конце ноября 1981 г. город Энгельс украсил памятник одному из учителей Ленина и основоположнику марксистской теории – Ф. Энгельсу. На следующий год, в канун дня победы, в Саратове на Соколовой горе был торжественно открыт монумент в память о героях-земляках, павших смертью храбрых в годы Великой Отечественной войны (автор проекта Ю. И. Менякин), удостоенный Союзом архитекторов РСФСР диплома первой степени. Большой вклад в их создание, а также украшение площадей, скверов и парков Саратова и других городов и поселков области внесли в эти годы скульпторы И. Елин, Г. Николаева, К. Сумилов, В. Старостенко, Е. Тимофеев, В. Никулин, Г. Тугушев; монументалисты Ю. Вальков, А. и Н. Чеченевы, Л. Нечкин¹⁴⁴. Высокую оценку жюри ВДНХ СССР на смотре-конкурсе парков культуры и отдыха СССР получили молодые скульпторы Г. М. Перепечай и Д. В. Даниленко, создавшие скульптурные группы сказочных персонажей в городском парке культуры и отдыха им. М. Горького¹⁴⁵.

Кроме сооружения новых памятников в области проводилась значительная работа по охране и реставрации уже существующих памятников усилиями созданного 8 февраля 1966 г. отделения Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры. Только за 5 лет существования отделением были реставрированы памятники Ф. Дзержинскому, С. Кирову, П. Яблочкову, З. Космодемьянской, «Борцам революции 1905 г.», «Трех поколений» и «Краснодонцы». К 1983 г. было реставрировано 35 (из 36) скульптурных изображений В. И. Ленина в Саратове, а также бюсты В. И. Ленина, памятники погибшим в годы гражданской и Великой Отечественной войн, благоустроена прилежащая к ним территория в 34 районах области, за исключением Ершовского района¹⁴⁶. К 1985 г. в Саратовской области насчитывалось 700 памятников и обелисков. Более 250 зданий, представлявших историческую и архитектурную ценность находилось на учете государства¹⁴⁷.

В результате культурный облик Саратова и области стал значительно привлекательней для только туристов и гостей из других областей страны. Так, один из жителей Куйбышева, совершавший летом 1970 г. поездку по Волге, обратил внимание, что Саратов «за несколько лет похорошел, стал нарядным, быстро растет вверх»¹⁴⁸. Руководствуясь этими соображениями, первый секретарь Саратовского обкома КПСС А. И. Шибаев дал указание даже произвести внешнюю реставрацию небольшого храма «Утоли моя печаль», где тогда располагался планетарий. Она была осуществлена в 1965 г. Однако проблема обновления его внешнего вида сохранялась и в последующие годы. В начале 1980-х гг. также были реставрированы здания Консерватории, Дома офицеров, музея К. А. Федина, здания исполкома Облпрофсовета, управления железной дороги, Троицкого собора, музея краеведения и других¹⁴⁹. Но были и критические замечания. В частности, многие саратовцы считали, что здание сельскохозяйственного института, располагавшегося на проспекте Кирова, «безнадежно изуродовало старую уютную площадь»¹⁵⁰. Ветшали здания, сооружения, художественная ограда Саратовского государственного университета. Затянувшаяся реконструкция стадиона «Локомотив» превратила его из зоны отдыха в огромную свалку, медленно велись ремонт музея им. А. Н. Радищева, реконструкция детского парка.