3. Театральная жизнь

Со второй половины 1950-х гг. театры становятся одним из излюбленных мест проведения досуга населением. Если в первый послевоенный сезон ТЮЗ смог собрать лишь 162 тысячи человек, то к концу 1953 г. театр юного зрителя посетило уже 249 тыс., драматический театр им. К. Маркса – 300 тыс. человек⁷⁷. Не малая заслуга в этом принадлежит руководителю драмтеатра заслуженному деятелю искусств Н. А. Бондареву, который сумел вернуть театру ведущее положение в городе, утраченное им в начале десятилетия. В годы его руководства театральный коллектив сумел преодолеть последствия культа личности Сталина, проявлявшиеся «в творческой и умственной робости, в тяготении к «малым делам», в попытках спрятаться за заученными злободневными словами от насущных проблем современности». Труппа пополнилась известными мастерами сцены В. Я. Дворжецким, Н. И. Алисовой, М. П. Кузнецовым, Я. И. Яниным, Т. В. Келлером и другими способными артистами. Возобновила работу драматическая студия при театре, воспитанники которой активно включались в театральный процесс, участвовали в вечерах, капустниках и спектаклях⁷⁸. В начале 1960-х гг. жители области стали посещать театры и другие зрелищные заведения еще чаще: расходы населения на эти нужды выросли только в 1961 г. на 8,6%, с 1953 г. эти расходы возросли у рабочих на 20%, а у колхозников – в 3 раза⁷⁹. Посещение театра было доступно практически всем семьям. Школами и вузами устраивались коллективные посещения театров. На производстве билеты распространялись по линии комсомола или профсоюза. Именно благодаря организации таких культпоходов в театр могли попасть жители многих индустриальных районов Саратова (например, Заводского района), потому что в городе долгое время существовала только одна театральная касса и ее филиалов не было ни в одном районе города. Ощущался на окраинах и дефицит театральных афиш, а имеющиеся были сделаны непрофессионально.

Влияние оттепели сказалось и на репертуаре театров. Они стали больше обращаться к пьесам на сатирические темы, что во второй половине 1940-х гг. осуждалось. В 1963 г. на базе филармонии был создан даже эстрадно-сатирический театр «Микро» (под руководством Л. Г. Горелика), артисты которого выступали с миниатюрами, интермедиями, куплетами, репризами, обозрениями. Свой первый спектакль («Зигзаги») театр представил на суд зрителей уже в середине ноября 1963 г. Завидным успехом у публики пользовались их представления «Не взирая на лица», «Невероятно, но факт», «Розы и шипы». Но настоящее зрительское признание к театру пришло с премьерой «Саратовских страданий». С этой программой коллектив выступал во многих регионах страны и на первом Московском фестивале молодежи и студентов. В 1970–80‑е гг. репертуар театра обогащается новыми программами («Дело в шляпе», «Крутится, вертится» и др.) на тексты М. Жванецкого, А. Хайта, М. Мишина, Г. Горина, С. Альтова. Театры миниатюр существовали и при учебных заведениях Саратова. В частности, при Саратовском экономическом институте такой театр был создан в 1960 г. Под руководством режиссера театра им. К. Маркса Я. А. Рубина коллективом этого театра были поставлены сатирические обозрения «О тех, кто нам мешает», «Дела сердечные»⁸⁰.

Возросло и число постановок по произведениям западноевропейской классики. В театре оперы и балета им. Н. Г. Чернышевского в 1955 г. их доля составляла 37% («Аида» и «Риголетто» Д. Верди, «Богема» Д. Пучини, «Севильский цирюльник» Д. Россини и др.), тогда как постановки русской классики составляли лишь 33%, еще меньшим был процент постановок современной советских композитов (30%). В 1950–60-е гг. Саратовский драматический театр также воспитывал своего зрителя на лучших образцах отечественной и зарубежной классики. К последним нужно отнести спектакли «Испанский священник» Д. Флетчера и «Орфей спускается в ад» Т. Уильямса, однако лидирующие позиции здесь сохраняли постановки советских авторов: «За тех, кто в море» Б. Лавренева, «Русский вопрос», «Так и будет» К. Симонова, «Василий Теркин» А. Твардовского, «Первые радости» К. Федина и многие другие⁸¹.

В спектаклях ТЮЗа много внимания уделялось революционной тематике, подвигам молодежи в годы войны: постановки Н. Островского, А. Фадеева, В. Розова, А. Гайдара, К. Симонова, Ю. Олеши. В них также прослеживались идеи поиска молодыми героями своего места в современной жизни, воспитывалось уважительное отношение к подвигам отцов и дедов, воспевалась красота матери-природы, добро, человечность, гуманизм. В 1969 г. на театральных подмостках произошло рождение первого русского мюзикла. Именно в такой форме ТЮЗом был поставлен тогда «Недоросль» Фонвизина. За свои постановки театр и его режиссеры неоднократно получал государственные премии (1957 г. и 1968 г.), в 1958 г. и 1962 г. на всесоюзных смотрах детских и юношеских театров он отмечался как один из лучших. В 1969 г. за заслуги в развитии театрального искусства ТЮЗ был награжден орденом «Знак Почета», а в 1978 г. ему была присуждена премия имени Ленинского комсомола. В эти годы государством были по достоинству оценены заслуги коллектива театра оперы и балета им. Н. Г. Чернышевского. В 1977 г. за заслуги в развитии советского музыкального искусства ему было присвоено звание академического.

Нравственные начала человека (добро и зло, дружбу, взаимопомощь) активно пропагандировал и театр кукол «Теремок», получивший в 1950-е гг. самостоятельность и приспособленное стационарное помещение. Ведь именно детский театр первым зажигает в душе ребенка искры любви к прекрасному, к Родине. Все это вместе взятое и определяло эстетическую программу театра. В 1977 г. в театральный репертуар прочно вошла русская народная сказка, практиковалось обращение и к произведениям авторов других стран – польских, словацких, румынских, венгерских. К этому времени театр переехал уже новое, построенное специально для его (в 1967 г. архитекторами института «Гипропромсельстрой» В. М. Дегтяревым и Л. И. Яничем) здание со зрительным залом на 400 кресел и сценическим комплексом, позволявшем режиссерам и артистам осуществлять самые смелые замыслы. Среди них особенно выделялись заслуженная артистка РСФСР А. Чижикова, артисты А. Ларина, Т. Лихачева, В. Болдарев, М. Уступкина, А. Селиванова, И. Волгин, считавшиеся ветеранами сцены уже в конце 1960-х гг.; а также ряд молодых артистов, пришедших в конце этого десятилетия в театр, сценический талант которых с полной силой раскрылся в последующем. Это – М. Чапурин, В. Дегтярев, Л. Соловьева и другие⁸². Коллектив театра неоднократно участвовал в различных Всероссийских конкурсах-смотрах, где его постановки отмечались дипломами и денежными премиями, как, например, в 1963 г.

Новые здания в эти годы получили оперный и драматические театры в Саратове, городской драматический театр в Вольске. Возобновляется деятельность Балашовского городского драматического театра. В 1968 г. в Саратове возник еще один театральный коллектив – театр оперетты, репертуар которого был довольно разнообразным: оперетты от классических (И. Кальмана, И. Штрауса) до современных (на музыку И. Дунаевского и А. Петрова), остросюжетные мюзиклы, спектакли на героико-историческую тематику, хореографические номера, детские спектакли. Однако, расположенный в Энгельсе, он мало привлекал зрителей (мало кто решался на поездку через мост на спектакль). Поэтому аншлаги наблюдались лишь на премьерах, и во время выездов в Саратов. Это происходило раз в неделю, когда в Саратовском оперном театре был выходной. В остальное время, по воспоминаниям начинающего артиста Ю. Алексеева, зрительный зал был практически пуст. Выйти из создавшегося положения артисты театра стремились через установление деловых контактов с энгельсскими предприятиями, учебными заведениями, воинскими частями, организацию творческих вечеров, концертов, клубов молодых искусств. Видимо эти мероприятия дали определенный эффект, поскольку поставленные в то время классические оперетты стали долгожителями и прошли рекордное количество раз на сцене этого театра. Так, «Летучая мышь» с 1970 по 1984 гг. прошла 112 раз, а «Цыганский барон» до 1985 г. выдержал 179 показов⁸³. В целом же жители Саратова и области уже к 1975 г. имели возможность посетить 210 новых театральных спектаклей⁸⁴. В канун 40-летия Победы театральными коллективами Саратова было подготовлено еще ряд новых спектаклей. Среди них «Иван Сусанин» М. Глинки, «Возвышение и падение города Махагони» К. Вайля (оперный театр); «Жили-были мать да дочь» Ф. Абрамова, «Зинуля» А. Гельмана, «Тамада» А. Галана, «Легенда о Искремасе» М. Дунаевского (драмтеатр); «Новоселье в старом доме» А. Кравцова, «Сказ о Мальчише-Кибальчише» А. Гайдара (ТЮЗ); «Золотая паутинка» В. Беренкова, «Фиалка Монмартра» И. Кальмана (театр оперетты)⁸⁵.

Многие деятели саратовской сцены в эти годы стали заслуженными и народными артистами РСФСР и СССР. Среди них — О. В. Баридина, А. П. Веровская-Рябова, А. А. Высоцкий, Л. Г. Горелик, В. А. Ермакова, Ю. П. Киселев, Ю. П. Орешов, Б. Л. Попов, Е. А. Росс, Г. И. Сальников, З. Г. Спирина, Г. Е. Станиславова, Д. Ф. Степурина, А. Н. Стриженова, Я. И. Янин и другие. Многие из них были подготовлены возобновившем в 1960 г. свою деятельность Саратовским театральным училищем, которому в 1964 г. было присвоено имя народного артиста РСФСР И. А. Слонова⁸⁶. Резко активизировалась гастрольная деятельность театров области. В первой половине 1950-х гг. коллектив театра оперы и балета побывал в Воронеже, Ярославской области, в 1958 г, 1965 г., 1968 г., 1977 г. демонстрировал свое искусство в Москве и других городах. Драматический театр гастролировал в Волгограде, Тюмени, Москве и других городах. ТЮЗ в 1979 г. приинял участие в международном театральном фестивале в Лионе (Франция). Большой популярностью пользовались концерты солиста Саратовского театра оперы и балета им. Н. Г. Чернышевского С. Н. Алексашкина в Италии в Миланском театре Ла Скала в 1984 году⁸⁷. Саратов также входил в программу гастролей многих именитых артистов театра и кино, как в годы оттепели, так и в брежневское время. В Саратове побывали скрипач Д. Ф. Ойстрах, пианисты Э. Г. Гилельс и С. Рихтер, эстрадный конферанс Б. Тимошенко и Е. Березина (Тарапунька и Штепсель), группа венской и югославской эстрады и варьете, ВИА «Песняры», джазовый оркестр Олега Лунстрема, певцы М. Эсамбаев, Э. Пьеха, К. Шульженко, М. Магамаев, М. Биешу, А. Эйзен. композитор М. Фрадкин, артисты кино Н. Крючков, Л. Гурченко, О. Табаков, М. Пудовкин, М. Пуговкин, О. Янковский, А. Збруев, Т. Дербенев, М. Глузкий. Гастролировали московские театры сатиры, камерный театр под руководством Б. Покровского, им. К. Станиславского, им. А. Пушкина, им. Н. Гоголя, им. В. Маяковского, им. Ермоловой, им. Ленинского комсомола, Русский драматический театр Латвийской ССР, Рижский театр русской драмы, Ленинградский академический театр комедии, театр миниатюр с участием А. Райкина, цыганский театр «Ромэн», Центральный академический театр Советской Армии, Государственный русский народный оркестр им. Н. Осипова, эстонский и украинский народные хоры, солистка Московской филармонии С. Долуханова, Саратовские зрители имели возможность познакомится с творчеством театра М. Мироновой и А. Менакера. В начале сентября 1962 г. в Саратове проходил самый настоящий праздник искусств, в котором приняли участие артисты Москвы, Ленинграда и других городов. Здесь выступили народные артисты СССР Е. Серекбаев, М. Ладынина, заслуженный артист РСФСР С. Столяров со своим сыном, артисты А. Ларионова, М. Кузнецов, братья Б. и Ю. Гусаковы, Г. Романов, С. Мартинсон, Л. Хитяева, М. Бернес и другие известные артисты. Многих из них саратовцы вновь увидели в сентябре 1963 г. во Дворце спорта, куда с гастролями вновь приехали Л. Русланова, М. Ладынина, Е. Серекбаев, С. Мартинсон, братья Гусаковы, а также артисты В. Трошин, З. Федотова и другие⁸⁸.

Саратовские театры осуществляли активную культурно-просветительную работу в самой области, хотя к концу рассматриваемого периода наметилась тенденция снижения темпов этой работы, особенно в cсельской местности. Так, в 1980 г. там было показано на 17% спектаклей и обслужено на 3% населения меньше, чем в 1975 г. Тем не менее, в этот год (1980 г.) театральные постановки увидело 90% жителей области. Им было показано 91% спектаклей. Особенно выделялись театр кукол, который только летом 1977 г. побывал в 34 районах (им было дано около 500 спектаклей). 20% своего репертуара было показано жителям области Балашовским драматическим театром⁸⁹. Среди постановок этого театра выделись «Мещане» М. Горького, «Поздняя любовь» и «Гроза» А. Островского, «Мачеха» О. Бальзака, «Свадьба в Малиновке» Б. Александрова, «Девушка любит меня» Т. Лондона, «Свадьба Кречинского» А. Сухово-Кобылина, а спектакль «Вишневый сад» был признан лучшим и рекомендован для показа в Москве, на юбилее А. Чехова. Вольский городской драмтеатр ежегодно показывал в сельских районах области до 250 спектаклей для 85-100 тыс. зрителей. Выездные дни театра организовывались и театром оперы и балета, особенно в 1979 г., международном году ребенка⁹⁰. В целом в области в 1985 г. театры (их насчитывалось семь) посетило свыше 1450 тыс. человек.