Тема 3. Исторические проблемы западноевропейского музыкального романтизма:

ГЕНЕЗИС, ПЕРИОДИЗАЦИЯ,

НАЦИОНАЛЬНЫЕ КОМПОЗИТОРСКИЕ ШКОЛЫ,

ОСНОВНЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ЖАНРЫ.

Для философии эпохи романтизма характерен агностицизм (Кант), иррационализм (Шопенгауэр), пантеизм (Гегель, Шеллинг) и культ героических личностей (Ницше, Карлейль). Композиторы-романтики старались с помощью музыкальных средств выразить глубину и богатство внутреннего мира человека. Музыка становится более рельефной, индивидуальной. Культурно-исторические предпосылки и истоки романтического на­правления в европейском искусстве. Романтизм и исторический кризис идеалов эпохи Просвещения. Романтизм и национально-освободитель­ное движение в странах Западной Европы. Антибуржуазный характер ро­мантизма. Национальные композиторские школы. В изобразительном искусстве Романтизм наиболее ярко проявился в живописи и графике, меньше - в архитектуре. Его основные черты - динамичность композиции, объёмная пространственность, насыщенный колорит, светотень (например, произведения Тёрнера, Жерико и Делакруа).

Вопросы периодизации романтизма в музыке: ранний (10-е-20-е гг.), средний (30-е - 40-е гг.) и поздний (с начала 50-х до середины 90-х гг.).

Эстетика роматического направления в музыкальном искусстве. Ро­мантический принцип «двоемирия». Ведущее значение лирической сфе­ры образов. Эпическая образность. Отношение романтиков к фольклору.

Связь музыки Шуберта (1797-1828) с народным (австрийским, славян­ским, венгерским) и классическим искусством (творчеством Моцарта, Бетхо­вена, Гёте, Шиллера). Господство в его творчестве романтических тем - ски­таний, одиночества, конфликта мечты и действительности, жизни природы, судьбы простого человека и др. Присущая музыке Шуберта непосредствен­ность выражения, искренность.

Ведущее значение жанра песни в творчестве Шуберта. Широкий круг поэтических текстов: И. В. Гёте, Г. Гейне, В. Мюллер и др. Роль мелодики в раскрытии поэтических образов, ее национальные истоки и индивиду­альное своеобразие. Композиционно-жанровое разнообразие вокальной лирики Шуберта: песни, баллады, монологи и др. Значение вокальных цик­лов «Прекрасная мельничиха» и «Зимний путь», всесторонне раскрываю­щих образ нового романтического героя. Психологическая углубленность и драматизация песенных форм.

Возникновение немецкой романтической оперы и оперное творчество К. М. фон Вебера (1786-1826). Немецкая опера первых десятилетий XIX века, ее связь с зингшпилем. Опера Вебера «Волшебный стрелок», определив­шая дальнейшие пути развития музыкального театра. Жанровые, бытовые, лирические и фантастические образы, картины природы. Оперные увертю­ры Вебера как образцы романтического программного симфонизма.

Французский музыкальный романтизм первой половины XIX века. Ис­торическое значение революций 1830 и 1848 годов. Расцвет романтичес­кого театра, литературы, живописи. Предисловие В. Гюго к «Кромвелю» -манифест романтических идей в их французском национальном варианте.

Музыкальная жизнь Парижа во второй четверти XIX века. Оперные театры, их репертуар, исполнители. Д. Мейербер (1791-1864), его роль в создании совместно с Э. Скрибом жанра французской «большой оперы». Г. Берлиоз (1803-1869) - выдающийся представитель французского музы-

кального романтизма и основоположник романтического программного симфонизма. Исторические достижения Берлиоза (от «Фантастической сим­фонии» и «Гарольда в Италии» к «Ромео и Джульетте» и «Осуждению Фа­уста»). Претворение в симфонической музыке оперных и ораториаль-ных принципов драматургии. Воплощение революционных идей и образов в «Траурно-триумфальной симфонии» и «Реквиеме». Монументальность музыкально-драматической композиции, новаторские черты стиля.

Историческое значение творчества Р. Вагнера (1813-1883), его деятель­ность как композитора, музыкального писателя, поэта, дирижера. Основ­ные периоды творчества Вагнера. Эстетические и философские взгляды в 30-е годы. Оперы 40-х годов - «Летучий голландец», «Тангейзер», «Лоэн-_Гр_ИН» _ новый этап в развитии немецкой романтической оперы. Литератур­ные работы 40-50-х годов («Искусство и революция», «Опера и драма»), их заостренный социальный критицизм, романтическая идеализация народ­ных сказаний и легенд, обоснование принципов реформы музыкального театра. Тетралогия «Кольцо Нибелунга», длительный период работы над ней (1848-1874). Воплощение в тетралогии реформаторских драматургических идей Вагнера. Идейно-философская концепция тетралогии и ее эволюция. Значение мифа как принципа музыкально-драматургического мышления Вагнера. Монументальная философски-символическая трактовка эпоса. Со­вмещение героико-эпического замысла с психологической драмой. Симфони­ческие принципы музыкальной драмы Вагнера. Лейтмотивная система как важ­нейшее средство сквозного непрерывного развития музыкальной сформы.

Программность в инструментальном творчестве композиторов-ро­мантиков (Р. Шуман, Ф. Лист). Фортепианные произведения - важнейшая часть творческого наследия Шумана. Особенности драматургии и формы его программных вариационных фортепианных циклов («Карнавал», «Крейслериана», «Симфонические этюды», «Танцы Давидсбюндлеров»). Ф. Лист - создатель жанра программной симфонической поэмы. Обобщенно-философский характер его симфонической образности (в от­личие от «сюжетной» программности симфоний Г. Берлиоза). Романти­ческая трактовка тем и образов мировой литературы и изобразительного искусства («Прелюды», «Мазепа», «Орфей», «Битва гуннов», «Тассо»). Особенности симфонического метода Листа. Симфония «Фауст» (по Гёте) как романтическое переосмысление гётевской «фаустовской» темы. Чер­ты сходства и глубоких различий в воплощении фаустовской мифологемы между Гёте, Листом и Берлиозом.