Тема 23. Русская музыка и художественная культура «серебряного века»

Общие тенденции развития русской художественной культуры конца XIX -начала XX вв. Русский литературно-философский символизм и музыка. Про­тивостоящие стилевые тенденции, нашедшие отражение в русской музыке начала XX века: кубофутуризм, декадентство, классицистские устремления. Взаимоотношения разных поколений русских композиторов. Поздние сказочные оперы Римского-Корсакова («Кащей Бессмертный» и «Золотой петушок»). Верность Римского-Корсакова революционно-демократическим идеалам 60-х гг. на протяжении всего творческого пути. Усиление социаль­но-критических моментов в поздних сказочно-легендарных операх. Черты политической сатиры на самодержавие в опере «Золотой петушок». Фило-софско-этические искания композитора в опере-легенде «Сказание о не­видимом граде Китеже». Римский-Корсаков и национальные композитор­ские школы народов России.

Творчество С. В. Рахманинова на рубеже веков. Асафьев о Рахмани­нове. Лирическая природа творчества Рахманинова. Претворение бетховенского волевого начала. Мелодика Рахманинова, многообразие ее жан­ровых истоков и национально-самобытные черты. Формообразующая роль ритма. Жанровая система рахманиновского наследия.

Н. К. Метнер и продолжение русско-немецкого культурного диало­га в традициях А. Г. Рубинштейна.

Этапы творческой эволюции А. Н. Скрябина. А. Н.Скрябин и тенден­ции русского литературно-философского символизма конца Х1Х-начала XX века. Путь от романтизма к символизму. «Повышенная эмоциональная температура» эпохи рубежа веков, отразившаяся в творчестве Скрябина. Философские основы мировоззрения Скрябина. Взаимообусловленность философского мировоззрения и музыкального творчества. Эзотеризм философских взглядов и композиторского творчества Скрябина. Антино-мичность искусства Скрябина, поляризация звукообразности между «высшей утонченностью» и «высшей грандиозностью». Радикальное новаторство Скрябина в области музыкального языка, в особенности то­нально-гармонического письма.

Программно-философский характер симфонического творчества Скря­бина, связь с конфликтным лирико-психологическим симфонизмом Чай­ковского, эволюция от многочастной циклической симфонии к симфони­ческой поэме. Становление симфонического стиля Скрябина в двух пер­вых симфониях. Выражение в Третьей симфонии («Божественной поэме») зрелых симфонических принципов Скрябина. Своеобразие программно-философского замысла симфонии. Напряженность драматического раз­вития образов в 1-й части, родственной своей симфонической драматурги­ей симфониям Чайковского. Особенности цикла симфоний, монотемати­ческие связи между частями, объединяющая роль коды финала.

Симфонические поэмы Скрябина. Переход в «Поэме экстаза» к одно-частности как результат стремления композитора к концентрированному воплощению музыкально-философского замысла. Исключительная эксп­рессия и красочность оркестрового звучания. Свободная трактовка сонат­ной формы. Отражение принципов позднего творчества в симфонической поэме «Прометей», идейные и стилевые особенности этого произведе­ния. Историческое значение творчества Скрябина. Тенденции постскряби-низма в русской музыке XX века.

Характерные особенности отечественной музыкальной культуры пе­риода между двух русских революций. Творческое формирование И. Стра­винского в годы жизни композитора в России и в контексте идей литератур­но-художественного объединения «Мир искусства». «Русские балеты» Стравинского, их связь с эстетикой А. Н. Бенуа и Н. К. Рериха. «Скифская тема» в поэзии А. Блока и в русской музыке начала XX века.

Творческое становление С. Прокофьева, три основные тенденции его стиля. «Скифская сюита» и Первая «Классическая» симфония - ос­новные полюсы притяжения стилевой системы раннего Прокофьева.

Творческое становление Н.Я. Мясковского и его Пятая симфония.

Модерн.....