
- •Методическое обеспечение лекционного курса
- •Содержание учебного материала
- •4. Анализ программ по изоискусству
- •Раздел 1. Основы изобразительной грамоты
- •Тема 1.1. Графика
- •4.Карандаши разной мягкости, стирательная резинка.
- •Содержание учебного материала
- •1.3. Перспектива.
- •Карандаши разной мягкости, стирательная резинка.
- •Бумага для акварели.
- •3. Карандаши разной мягкости, стирательная резинка.
- •Содержание учебного материала
- •1.Учебник Сокольникова н.М. ’’Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальных классах’’. 98-104, 125-127, 163-168, 136-147.
- •1.6. Приемы рисования, лепки, аппликации и конструирования
- •2. Бумага для акварели.
- •Содержание учебного материала
- •1.7. Последовательность рисования деревьев.
- •4.Бумага для акварели.
- •Содержание учебного материала
- •Тема 1.4. Контрольная работа № 1. «Виды и жанры изоискусства»
- •1. Учебник Сокольникова н.М. ’’Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальных классах’’. 3-168
- •Тема 2. Методика преподавания изобразительного искусства в общеобразовательной школе
- •Содержание учебного материала
- •1.Цели изучения изобразительного искусства в школе
- •2.2.Система педагогических условий успешного обучения изобразительному искусству в начальной школе
- •Содержание учебного материала
- •2.3. Требования образовательного стандарта начального общего образования и примерные программы начального общего образования по изобразительному искусству.
- •Содержание учебного материала
- •1.Коллективная деятельность на уроках изобразительного искусства
- •3.Анализ различных подходов к преподаванию изобразительного искусства
- •4.Специфика игровых методов в художественном воспитании младших школьников
- •2.4. Основы преподавания изобразительного искусства
- •Содержание учебного материала
- •4.Методы формирования художественно-творческой активности школьников на занятиях изобразительным искусством
- •5.Особенности восприятия детьми мл. Шк. Возр. Произведений живописи, графики, скульптуры
- •2.5. Урок изобразительного искусства, структура, содержание, принципы организации.
- •Содержание учебного материала
- •1. Структура урока:
- •2.Требования к написанию конспекта урока изобразительного искусства
- •4.Дидактические требования к современному уроку
- •5.Основные типы уроков:
- •6.Этапы комбинированного урока:
- •2.6. Содержание и методика проведения уроков рисования с натуры.
- •Содержание учебного материала
- •11.Методика организации занятий, включающих изображение человека
- •12.Методические приемы изображения человека
- •2.7. Содержание и методика проведения уроков рисования на темы.
- •3.Задачи тематического рисования
- •4. Задачи рисования на темы:
- •5.Уроки тематического рисования в начальной школе можно разделить на 3 группы:
- •10. На занятиях в 1-11 классах учащиеся знакомятся со следующими правилами передачи пространственных явлений:
- •2.8. Содержание и методика проведения уроков декоративного рисования.
- •Содержание учебного материала
- •6.Теоретические основы обучения декоративно-прикладному искусству
- •2.9. Содержание и методика проведения бесед об изобразительном искусстве
- •Содержание учебного материала
- •5.Требования к произведениям
- •2.10. Организация художественной деятельности во внеклассной работе
- •Содержание учебного материала
- •1. Планирование учебно-воспитательной работы по изоискусству
- •4.Место и роль внеклассной работы в школе
- •1 Класс
- •4 Класс
- •5. Задачи внеклассной работы
- •6. Формы и методы внеклассной и внешкольной работы
- •7.Организация творческой деятельности младших школьников во внеклассной работе
- •8. Учет и оценка успеваемости
- •4. Определите специфику планирования учебно-воспитательной работы по изоискусству.
- •Содержание учебного материала
- •Тема 2.4. Контрольная работа № 2. «Методика преподавания изобразительного искусства в начальной школе»
- •Раздел 3. Декоративно - оформительская работа
- •Тема 3.1. Декоративно-прикладное и народное искусство России
- •1.Декоративно-прикладное искусство
- •2.Народное и декоративно-прикладное искусство в системе ценностей культуры
- •3. Композиция в народном и декоративно-прикладном искусстве
- •4.Искусство орнамента
- •5.Виды и структура орнаментов
- •6.Многообразие и единство орнаментальных мотивов разных стран и народов
- •7.Стилизация природных форм
- •16.Народное искусство
- •24. Методика освоения декоративной росписи
- •25. Методика работы над тематической декоративной композицией
2.6. Содержание и методика проведения уроков рисования с натуры.
Деловая игра «Урок рисования с натуры»
Содержание и методика проведения уроков рисования с натуры. Деловая игра «Урок рисования с натуры».
Требования к знаниям
Студент должен знать методику обучения рисованию с натуры, на темы, методику обучения декоративному рисованию; специфические особенности уроков изобразительного искусства по каждому виду.
Требования к умениям
Студент должен уметь составлять конспекты уроков по каждому из видов занятий по рисованию и уметь их проводить на практике.
Общепрофессиональные компетенции
*организовывать собственную деятельность, определять способы, контролировать и оценивать решение профессиональных задач;
*оценивать риски и принимать решения в нестандартных ситуациях;
*осуществлять поиск, анализ и оценку информации, необходимой для постановки и решения профессиональных задач, профессионального и личностного развития;
*использовать информационно-коммуникационные технологии для совершенствования профессиональной деятельности;
*работать в коллективе и команде, обеспечивать их сплочение, эффективно общаться с коллегами.
Содержание учебного материала
1.Организация художественной деятельности
Для осуществления всех учебно-воспитательных задач на занятиях по изобразительному искусству школьная программа предусматривает четыре вида занятий. По годам обучения часы занятий распределяются следующим образом:
Вид занятий Количество часов в каждом классе I II III IV |
Рисование с натуры 10 12 21 19 Декоративное рисование 10 9 5 5 Рисование на темы 16 15 6 6 Беседы об искусстве - - 4 5 |
Из приведенных цифр видно, что наибольшее количество часов отводится на рисование с натуры. Рисование с натуры приучает мыслить и целенаправленно вести наблюдения, пробуждает интерес к анализу натуры и тем самым подготавливает школьника к дальнейшей учебной работе. Процесс познания натуры является не простым созерцанием, а переходом от неполных понятий о предмете к полному и обобщенному представлению о нем. Рисуя с натуры, ученик рассматривает ее, отмечает ее характерные особенности, старается понять структуру предмета.
2.Рисование с натуры в соответствии с программой начальных классов общеобразовательной школы является одним из основных видов учебно-творческой работы по изобразительному искусству, раскрывающим огромные возможности в изучении и эстетическом осмыслении формы, конструкции, объема предметов, их цветовой окраски, закономерностей светотени, перспективы, композиции.
При рисовании с натуры учащиеся изображают предмет не только как они его видят, но и учитывают то, что знают о нем с учетом прошлой рисовальной практики. На этом строится рисование с натуры, по памяти и по представлению – в основе логика изображения.
3.Сущность рисования с натуры – учитель ставит перед детьми предмет для рисования - натуру, а учащиеся изображают ее со своего рабочего места так как видят. При этом поставленный предмет с начала и до конца работы остается в неизменном положении, а рисующий изображает его с определенной точки зрения.
4.Задачи рисования с натуры:
-формирование умения анализировать форму, конструктивное строение, цвет изображаемого предмета, сравнить по этим признакам один предмет с другим и свой рисунок с натурой;
-формирование умения использовать различные схемы построения рисунка, выполнение рисунка от общего к частностям и от частностей снова к общему;
-формирование умения рисовать с натуры и по памяти отдельные предметы: натюрморты, пейзажи, фигуру человека, животных, птиц;
-формирование умения точно передавать пропорции, пространственное расположение, перспективу, цвет тональных отношений, колорит, контрасты светотени, типичные черты явлений и предметов;
-освоение технических навыков работы карандашом, акварелью, гуашью.
5. Содержание занятий по рисованию с натуры
Рисунки с натуры, как правило, предшествуют выполнению рисунков на темы и декоративным работам.
Основное внимание в I-II классе направлено на определение и передачу общего пространственного положения, пропорций, конструкции, цвета изображаемых объектов. Предметы рисуются без передачи перспективы и объема, во фронтальном / профильном / положении.
Дети учатся определять и называть цвета, а во втором классе знакомятся с понятием хроматических и ахроматических, холодных и теплых цветов, а также цветового тона.
6.В III-IV классе дети начинают изучать закономерности перспективы, конструкции, светотени; дети усваивают навыки изображения объемных предметов, находящихся не только во фронтальной, но и в угловой перспективе – предмет расположен углом к рисующему и имеет точки схода для сокращения в перспективе форм.
У учащихся продолжают развивать умение видеть гармоничные цветовые сочетания; используя краски, ребята познают цветовое богатство окружающего мира
7.Методика
В школе должно быть соответствующее оборудование для проведения урока рисования с натуры. Натурные постановки располагают несколько ниже уровня зрения детей, в противном случае объемная форма не будет видна и часть предмета будет загораживаться краем подставки. Желательно иметь три натурных постановки и располагать их в следующих местах: одна у доски, а две между рядами посередине класса. Модели небольшого размера / листья деревьев, цветы, насекомые, коробки, кубики / раздаются на парты.
8.Требования к моделям:
1.Модели должны быть разными по форме, цвету и величине / яблоки могут быть разные по этим параметрам – большие и маленькие, красные и зеленые, вытянутые по вертикале и приплюснутые /.
2.Колличество мелких моделей должно соответствовать числу детей в классе: необходимо иметь коллекцию насекомых, гербарий листьев разных пород, набор детских игрушек разных животных, набор муляжей фруктов и овощей, картонные кубики, одноцветные мячи.
3.Модели должны быть без узоров, матовые / блестящие дают слишком много рефлексов /.
4.Модели должны быть в большом количестве /предметы не должны повторятся в натюрмортах, иначе снизится интерес к рисованию /.
5.Предметы для постановки подбираются доступные для изображения ими детьми и должны вызывать интерес у ребят, эстетически и эмоционально обогащать учащихся, способствовать приобретению ими новых знаний об изображаемом предмете, средствах рисования.
9.Средствами развития зрительного восприятия учащихся являются организация наблюдения ими натуры, сообщение детям необходимых знаний и отбор для рекомендации им способов построения рисунка.
10. К организации восприятия относятся различные приемы активизации внимания учащихся – постановка для рисования парных моделей, сравнение между которыми помогает лучше определить характер формы, строения, цвета каждого предмета; а так же приемы анализа натуры, помогающие учителю при объяснении: измерения соотношений величин меркой, сравнения направлений уходящих в глубину линий с горизонтальной или вертикальной линией.
Для развития у учащихся умения наблюдать большую форму играет ознакомление их с некоторыми геометрическими формами / сначала – квадратом, треугольником, кругом; потом – кубом, цилиндром, шаром /. Зная действительную форму предметов, учащиеся уясняют ее изменения в пространстве.
11.Отбирая для рекомендации учащимся способы построения рисунка, учитель исходит из того, что они должны соответствовать развитию у учащихся умения последовательно рисовать от целого к части, наблюдать предметы не по контуру, а по форме в целом. Они должны также вырабатывать привычку сравнивать рисунок с натурой по сходству, содействовать развитию глазомера, учить размещению рисунка на бумаге. При правильном размещении на бумаге рисунок должен быть найден по величине и месту, он должен, как говорят, быть уравновешен с окружающими его полями бумаги.
Рисуют учащиеся от руки, не пользуясь линейкой, циркулем и другими механическими средствами.
Применяемые в первом классе способы построения рисунка должны содействовать развитию у учащихся умения последовательно рисовать предметы, передавая два измерения / горизонтальные и вертикальные линии /. Привыкая правильно располагать рисунок на листе бумаги, учащиеся должны уяснить основное правило, относящееся к расположению: если в предмете больше высота, лист бумаги кладется перед рисующим длинной стороной вертикально; если же предмет больше в длину, бумага располагается длинной стороной горизонтально.
Для успешного овладения передачей светотени очень важна правильная постановка модели в классе. Нужно, чтобы свет падал на модель слева, сверху и немного спереди.
Вечером, в условиях электрического света уроки рисования, связанные с передачей светотени, проводить нецелесообразно – это необходимо учитывать при составлении расписания уроков.
В третьем классе усложняются задачи, относящиеся к рисованию предметов акварелью. Учащиеся здесь уже учатся смешивать краски, ослаблять их тон прибавлением воды, добиваясь сходства получаемого цвета с цветом натуры.
При рисовании листьев деревьев дети учатся пользоваться двумя прокладками цвета, ’’сливать’’ рядом лежащие цвета.
Наиболее простыми предметами для рисования акварелью являются овощи и фрукты, которые ставятся на белом фоне и изображаются отдельно, не в группе.
После дети рисуют акварелью предмет более трудной формы / эмалированную кружку на белом фоне /.
В конце четвертого года обучения рисуются уже предметы на цветном – светлом, неярком фоне.