4. Организация театральных представлений в Древней Греции.

Театр Древней Греции был гос. учреждением и организацию представлений брало на себя государство, назначая для этого специальных лиц. Драмы ставились на трех праздниках в честь Диониса: на малых Дионисиях, Ленеях и Великих Дионисиях.

Драматические представления проходили как состязания драматургов, хорегов, актеров. Состязания продолжались три дня. К участию в состязаниях допускались только новые произведения.

Разрешение на постановку пьесы драматурги получали от архонта – высшего должностного лица в Афинах. Он же давал драматургам разрешение набирать себе хор. Все издержи связанные с обучением хора, пошива костюмов, изготовления реквизита и т.д. брали на себя богатые граждане Афин. Хореги, актеры и драматурги во время состязаний состояли в большом почете и даже освобождались от военной службы.

Для победивших драматургов были установлены три награды. Третье место считалось поражением. Победившие драматурги награждались от государства гонораром и венком из плюща. Хорегу после состязаний выпадала еще большая честь – он имел право воздвигнуть памятник в ознаменование своей победы. Результаты состязаний вносились в протокол, который хранился в государственном архиве. Такие протоколы назывались дидаскалиями.

Билет №2.

1. Эсхил (годы жизни, биография, его вклад в развитие театрального искусства). Трагедии «Персы», «Прометей Прикованный».

2. Расцвет и последующий кризис Афинской демократии. Перикл.

3. Римский театр (две эпохи развития). Характеристика римского общества. Народные истоки Римского театра.

4. Сатурналии.

***

Ответы на билет №2.

1. Эсхил (годы жизни, биография, его вклад в развитие театрального искусства). Трагедии «Персы», «Прометей Прикованный».

Годы жизни: 525 – 456 до н.э.

Эсхил происходил из знатного рода. Он родился в Элевсине, около Афин. Принимал участие в сражениях при Марафоне и Саламине. Битву при Саламине он описал как очевидец в своей трагедии «Персы». В общей сложности Эсхил написал около 80 трагедий и сатировских драм. До нас дошли полностью только 7 трагедий, от остальных произведений – только небольшие отрывки.

Трагедии Эсхила отражают основные тенденции его времени, те огромные сдвиги в социально-экономической и культурной жизни народа, которые были вызваны крушением родового строя и становлением афинской рабовладельческой демократии. Мировоззрение Эсхила в основе своей было религиозно-мифологическим. Он верил, что существует извечный миропорядок, который подчиняется действию закона мировой справедливости. Человек, вольно или невольно нарушивший справедливый порядок, будет наказ богами и тем самым равновесие восстановится. Идея неотвратимости возмездия и торжества справедливости проходит через все трагедии Эсхила.

Эсхил верит в судьбу, и верит, что ей повинуются даже боги. Однако к этому традиционному мировоззрению примешиваются и новые взгляды, связанные с афинской демократией, с течением времени. Таким образом, герои Эсхила не безвольные существа, безоговорочно выполняющие волю божеств, человек у него наделен свободным разумом, мыслит и действует вполне самостоятельно. Почти перед каждым героем Эсхила стоит проблема выбора линии поведения. Моральная ответственность человека за свои поступки одна из основных тем трагедий драматурга.

Главной особенностью трагедий Эсхила стало то, что он ввел второго актера и тем ввел возможность более глубокой разработки трагического конфликта, усилил действенную сторону театрального представления. Это был настоящий переворот в театре: вместо старой трагедии, в которой участвовали лишь единственный актер и хор, родилась новая трагедия, в которой персонажи сталкивались на сцене друг с другом и сами мотивировали свои действия.

В ранних трагедиях Эсхила – «Просительницы» и «Персы» драматургический конфликт развит еще слабо, основным героем является хор. Внешняя структура трагедий Эсхила сохраняет следы близости к дифирамбу, где партии запевалы перемежались с партиями хора.

Трагедии «Персы», «Прометей Прикованный».

«Персы».

«Прометей Прикованный».

2. Расцвет и последующий кризис Афинской демократии. Перикл.

Во главе афинской демократии почти 30 лет стоял выдающийся афинский государственный деятель Перикл. И величайший расцвет рабовладельческого Афинского государства приходится именно на этот период (примерно 457-429 гг. до н.э.).

При Перикле Афины становятся культурным центром всей Греции. Поэты, художники, философы и ученые приезжают сюда со всех краев Греции. Перикл предпринимает грандиозное и масштабное для того времени строительство. По его плану начинается застройка Акрополя, которую завершили уже после его смерти. В этой работе принимали участие выдающиеся зодчие. Скульптурные работы были выполнены Фидием и его учениками.

«Век Перикла» - именно так называли те несколько десятилетий, за время которых Перикл был у власти и их значение в истории Афин огромно – был ознаменован развитием естественнонаучных знаний и философских учений. В связи с потребностью в общем и специальном образовании в Афинах появились особые учителя, которые за отдельную плату обучали желающих разным наукам – философии, истории, литературе и т.д. Одно из первых мест в этом обучении занимала риторика, овладение которой необходимо было для политической деятельности, для выступления в народном собрании. Таких учителей называли софистами, т.е. мудрецами. Были среди них и такие, кто путем словесного воздействия и ухищрения доказывал любые даже явно противоречащие истине положения. Поэтому некоторые из таких «учителей мудрости» не пользовались уважением среди афинян.

Софисты придерживались самых различных социальных и философских воззрений: одни были сторонниками рабовладельческой демократии, другие – сторонниками аристократии. Но общим у них было одно – критика всех устоев и всех сторон жизни Афинского государства, т.е. общественные установления, вера в богов, нормы коллективной полисной этики – все подвергалось критике.

Наиболее выдающейся фигурой среди софистов был Протагор, выдвинувший положение, что не бог, а человек есть «мера всех вещей». Этот принцип Протагора был направлен в защиту личности и ее собственных нравственных устоев, против покорности перед судьбой, роком.

Режим афинской рабовладельческой демократии казался прочным еще накануне Пелопонесской войны (431-404 гг. до н.э.). В ходе этой войны, порожденной экономическим и политическим соперничеством Греции и Спарты, вскрылись все противоречия афинского полиса. Некоторые союзники отпали от Афин и перешли на сторону Спарты, за что афиняне устроили жестокую расправу над непокорными. В самих Афинах тяжело жилось низам – рабочим и крестьянам. За время войны поля крестьян подвергались опустошениям. В ряде греческих полисов происходили восстания рабов. Обострилась борьба между демократией и аристократией. Все это свидетельствовало о кризисе афинской рабовладельческой демократии.

К концу войны перевес склонился в сторону Спарты, выступавшей за аристократию. Осажденные спартанцами с моря и суши греки вынуждены были сдаться. Спарта одержала победу.

Противоречия этого времени, столкновение демократических и гуманистических идеалов с эгоистичными корыстными побуждениями по-разному отразились в творчестве Софокла, Еврипида и Аристофана.

3. Римский театр (две эпохи развития). Характеристика римского общества. Народные истоки Римского театра.

В Античном Римском театре выделяются две эпохи развития театрального искусства Древнего Рима:

- Театр эпохи Республики (середина III – конец I века до н.э.)

- Театр Императорской эпохи (конец I века до н.э. – начало I века н.э.)

Характеристика римского общества.

Латиняне были одним из многочисленных народов, населявших Древнюю Италию. Они жили по нижнему течению реки Тибр, в области, которая называлась Лациум. Столицей их был город Рим, основанный в 753 году до н.э.

Важную роль в Древней Италии играли этруски и греки. Греки с давних пор имели свои колонии в Южной Италии и Сицилии. Этруски были племенем, в подчинении у которого находились многие италийские племена, в том числе и латиняне. Происхождение этрусков до сих пор неизвестно, однако археологические раскопки свидетельствуют, что это был народ с высокой культурой.

Только в VI веке римляне освободились от этрусков, изгнав этрусских царей и в Риме установилась республика в форме античного полиса. Вскоре после этого начались завоевания Рима в Италии. Благодаря географическому расположению – на берегу Тибра с выходом в море и в самом центре Италии, Республика Рим очень быстро сумела составить большую федерацию из италийских племён. К середине IV века римляне подчинили себе Среднюю Италию, а в начале III века сумели завоевать греческие колонии в Южной Италии. После этого римляне стали полновластно распоряжаться на всей территории Италии.

Римский полис прошел тот же путь, что и греческие города-государства – от общинно-родового строя к рабовладельческому, но с тем различием, что рядовые граждане Рима – плебеи, не имели никаких политических прав.

В конце VI века до н.э. Рим стал аристократической республикой во главе с сенатом, состоящих из знатных римских граждан – нобилей. Все большее использование рабского труда, разорение мелких землевладельцев и ремесленников, обострения классовых противоречий – все это привело в I веке до н.э. к установлению в Риме военной диктатуры, а затем к империи.

По своему культурному развитию римляне были намного ниже, чем этруски и греки. Через этрусков они познакомились с греческим алфавитом и мифологией, причем многие греческие боги и герои получили римские имена.

Развитие римской литературы и театра началось в середине III века до н.э. Это было тогда, когда греческая культура достигла своего расцвета, в Греции это был период Эллинизма. Развиваясь позже, чем Греция, Рим всегда находил там ответы на многие вопросы. Греческие наука, архитектура, ремёсла, искусство, мифология оказали огромное влияние на Рим. В области литературы и театрального искусства римляне также часто заимствовали готовые формы у греков.

Однако, римской культуре присущие и многие оригинальные черты, исходящие из древности. Кроме того, многие заимствования подвергались радикальной переработке в соответствии с потребностями и вкусами римского общества.

Вплоть до III века до н.э. Рим оставался замкнутой аристократической республикой с консервативным патриархальным укладом и сильной развитой кастой жрецов. Постоянные захватнические войны обусловили суровость и воинственность в характере римского народа. Всё это, а также общая культурная отсталость Рима от Греции сказывалось на театре. Даже в эпоху расцвета, Римский театр не играл той общественной роли, которая была присуща ему в Греции.

Народные истоки Римского театра.

Истоки Римского театра и драмы, как и в Греции, исходят из обрядов игр, богатых карнавальными элементами. Таков, например, праздник Сатурналии – в честь италийского божества Сатурна (в Греции - Кронос). Особенностью этого праздника было «переворачивание» привычных общественных отношений: господа на время праздника становились «рабами», а рабы – «господами». От этого праздника берет свое начало римская драма.

Помимо этого, одним из истоков римской драмы были сельские праздники сбора урожая. Еще в отдаленные времена, когда Рим представлял собой лишь маленькую общину Лациума, по деревням справлялись праздники в связи с окончанием жатвы. На этих праздниках распевались веселые грубоватые песни – фесценнины. Как и в Греции, при этом обычно выступали два полухория, которые обменивались шутками язвительного содержания.

Существовала и другая форма примитивных зрелищ – сатура. Основой для сатур послужили мимические танцы этрусских плясунов. Этот факт донёс до наших дней римский историк Тит Ливий (I век до н.э.) По его рассказу, в 364 г. до н.э. Рим постигло моровое поветрие. Чтобы умилостивить богов, решили устроить сценические игры, прибегнув таким образом к «делу новому для воинственного народа, так как до этого зрелища ограничивались только конными бегами». Из Этрурии были приглашены актеры – плясуны, которые исполняли свои танцы под аккомпанемент флейты. Этрусским актерам стала подражать римская молодежь, которая прибавила к пляске шуточный диалог, написанный не складными стихами, и жестикуляцию. Так постепенно возникли сатуры (дословный перевод – «смесь»). Сатуры были драматическими сценками бытового и комического характера, включавшими в себя диалог, пение, музыку и танцы, причем музыкальный элемент играл в них существенную роль.

О влиянии этрусских актеров на формирование римского театра свидетельствует происхождение слова гистрион, которым в Риме стали называть народных развлекателей. Название это сохранилось и в средние века.

К народной драме относится и мим. Как и в Греции мим производил сценки из народного быта, а иногда пародировал мифы, выводя в шутовском виде богов и героев.

4. Сатурналии.

Сатурна́лии (лат. Saturnalia) – у древних римлян праздник в честь Сатурна, с именем которого жители Лацио связывали введение земледелия и первые успехи культуры.  Особенно яркими были празднества в честь Сатурна и его супруги – сатурналии, начинавшиеся 17 декабря после окончания жатвы и продолжавшиеся семь дней. Во время этих празднеств люди стремились воскресить память о золотом веке царствования Сатурна, когда, по словам римского поэта Овидия, «вечно стояла весна» и «урожай без распашки Земля приносила», «сладкий вкушали покой безопасно живущие люди».

Праздник приходился на последнюю половину декабря – время, когда приходили к концу земледельческие работы и все стремились к отдыху и веселью в связи с окончанием жатвы. Во время сатурналий общественные дела приостанавливались, школьники освобождались от занятий, преступников возбранялось наказывать. Рабы получали в эти дни особые льготы: они освобождались от обычного труда, имели право носить pilleus (символ освобождения), получали разрешение есть за общим столом в одежде господ и даже принимали от них услуги. Общественное празднество начиналось жертвоприношением перед храмом Сатурна на форуме; затем устраивалось религиозное пиршество, в котором принимали участие сенаторы и всадники, одетые в особые костюмы. В семьях день начинался с жертвоприношения (закалывали свинью) и проходил в веселье, причём друзья и родственники обменивались подарками. Улицы были запружены народными толпами; всюду раздавались восклицания Jo Saturnalia (это называлось clamare Saturnalia). Обрядовая сторона празднества имела исконно римский характер, хотя с 217 г. были введены лектистернии и обычай стоять с непокрытой головой во время жертвоприношения. По мнению Марквардта, праздник рабов, которые в эти дни как бы уравнивались в правах с господами в воспоминание существовавшего при Сатурне всеобщего равенства, был освящен тем же предписанием Сивиллиных книг, что и учреждение лектистерний. Праздничные развлечения продолжались в течение нескольких дней (в заключительный период Республики – семи). Среди праздничных подарков фигурировали, в числе прочего, cerei (восковые свечи) и sigillaria (сделанные из терракоты или теста фигурки). Первые служили символом того, что праздник сатурналий приходился на время зимнего солнцестояния (bruma); вторые являлись пережитком обряда жертвоприношения Сатурну.