- •Раздел I. Общие теоретические положения 6
- •Раздел III. Методологические аспекты дизайн-
- •3.8.1. Понятие виртуальной среды и виртуальной реальности '58
- •3.8.2. Свойства виртуальной реальности 166
- •Раздел I
- •1.1. Законы диалектики и философская база дизайна
- •1.1.1. Объективные законы материального мира
- •1.1.2. Категории познания
- •1.2.1. Проектная деятельность и предметное творчество
- •1.2.2. Процессы опредмечивания и распредмечивания
- •1.2.3. Уровни организации предметного мира
- •1.3.1. Отношение «человек - природа» и преобразующая
- •Раздел II
- •2.1. Определение дизайна и специфика дизайн-
- •2.1.1. Определение дизайна и специфика дизайн-деятельности
- •2.1.3. Эстетические концепции дизайна
- •Раздел III
- •1. В чем специфика дизайна предметно-пространственной сре
- •2. Какие факторы влияют на образную и функциональную органи
- •3. Как определяются условия функциональной и эстетической
- •1. В чем специфика дизайна знаково-информационной среды?
- •2. Что такое знак и отношение знака к значению?
- •3. Какие можно перечислить принципы знаковости?
- •Раздел IV
- •1. В чем заключается методика формирования проектного ре
- •2. Какие существуют способы художественно-конструкторской
- •3. Как формируется последовательность создания проекта?
- •Раздел V
- •Раздел V
- •Раздел III. Методологические аспекты дизайн-
Раздел III
Методологические аспекты
дизайн-проектирования
в искусственных системах
3.1. Определение вещи в дизайне. Принципы
типологшации и классификации форм предметного мира
3.1.1. Определение вещи в дизайне
В проектировании материально-предметных сред вещь является
минимальной единицей проектирования. Взаимодействие даже двух
вещей между собой называется системой, равно как и взаимодей
ствие вещи с субъектом дизайна, человеком, потребителем.
Вещь - это материальный объект, введенный человеком в свой
обиход или созданный им для своих нужд, не относящийся к недвижи
мости или ее части. Следует различать понятия вещи, предмета,
материала и артефакта. Считается, что в восприятии человека
существует 30 000 вещей.
Так, камень в поле - еще не вещь, а предмет. Если этим камнем
разбивать орехи, то он станет функциональным, ему присваивается
назначение, камень окажется вещью, будет храниться в кармане или
дома. Если из камней выкладывается стена, то камень выступает в
виде строительного материала. Дом, архитектурный объект нельзя
называть вещью, равно как и отдельные элементы строения - дверь,
камин.
Артефакт - объект, созданный человеком, он может и не иметь
никакой функции, но как-то отражать мотивы создания и выражать
тем самым человека. Изучение древних цивилизаций строится, в том
числе, и на изучении дошедших до нас вещественных артефактов.
Вещь всегда функциональна, а ее функция приводит к многообра
зию вещей и их форм (понятие «вещные формы»). Возникает отно
шение «вещь - функция». По этому отношению различают моно- и
полифункциональные вещи, вещи с «плавающей» функцией, вещи
Методологические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 101
с измененной/смещенной функцией, не-функционалъные вещи.
Монофункциональная вещь имеет только одну функцию, например
монитор, его функция - отражать информацию, или флеш-карта (хра
нение информации). Полифункциональная вещь имеет две и более
рабочие функции. Ножницы режут и стригут. Каждая вещь имеет пер
вичную (рабочую) и вторичную (потребительскую) функции, но это
не признак многофункциональности.
Множество вещей имеет несколько совмещенных функций, из
которых одна будет главной, а другие - второстепенными. Например,
мобильный телефон, у которого основная функция - коммуникация,
дополнительные функции весьма многообразны: FM-радио, плеер,
фото- и видеокамера и пр. Сложные приборы часто имеют несколько
совмещенных функций. Главный критерий совмещения функций - это
уместность, целесообразность совмещения. В кухонный комбайн до
бавлять фотокамеру кажется нелепым, однако иногда это приводит к
весьма неожиданным результатам. Считается, что вещи с комбини
рованными функциями из-за своей сложности чаще ломаются и ме
нее функциональны, однако развитие технологий делает это утверж
дение спорным.
Иногда с развитием цивилизации, технологии, производства неко
торые вещи изменили свою функцию. Так, керамические кувшины
сейчас чаще используются только в декоративных целях, а не в пря
мой утилитарной функции. Изменение функции может происходить и
в индивидуальном порядке.
При взаимодействии вещи с человеком наблюдается и явление
смещения функции, когда предмет целенаправленно используется не
по своему назначению (чашка как подсвечник, книга как подставка).
Ряду вещей присуща «плавающая» функция. Палка - это и ору
дие защиты или нападения, опора, инструмент для сбивания плодов,
декоративный элемент в интерьере и пр. Плавающая функция не при
вносит существенных изменений в форму изделий.
Наш мир представляется как мир людей и мир вещей, а дизайн -
как деятельность, связующая эти два мира, своеобразный посред
ник. Развитие человечества, в первую очередь техническое и науч
ное, коренным образом меняет мир вещей, потребности остаются и
возникают, тем самым стимулируя развитие новых форм вещей и со
вершенствуя и видоизменяя функционирование других. Вещи услож- 1UZ ИМ. КОНОВАЛОВ
няются, одни и те же функции выражаются в совершенно разных по
степени сложности и конструкции вещах: косить траву можно тради
ционной косой, а можно и газонокосилкой. Последняя не пригодна для
уборки пшеницы, которую косят косой или комбайном.
История науки и техники изучает особенности и закономерно
сти развития вещей. Вместе с миром вещей изменяется и мир людей.
Современные функциональные приборы эффективны, они сложнее, чем
сами люди, более того, происходит все больший отрыв между функ
ционирующим механизмом вещи и ее оболочкой, которая мало сооб
щает о характере работы этого устройства, выставляя на панель удоб
ные, но визуально ни с чем не сочетаемые кнопки, рычаги. Так проис
ходит мифологизация технических вещей, а вместе с ней формирует
ся неверное магическое видение устройства всемогущего прибора, о
реальной работе которого узнать практически невозможно.
Отдельные детали и механизмы формируют так называемые
«технемы», которые, равно как и другие элементы языковых струк
тур, организуются в более сложные технические «слова», «высказы
вания», «тексты». Если технические тексты начала XX века могли
быть опознаны и прочитаны, то современные приборы в массе не ос
тавляют никакого шанса быть прочтенными, особенно в сфере мик
ро- и макротехнем компьютеров. Если приборы начала прошлого века
были оснащены множеством понятных кнопок, рычагов, рулей и пр.,
то в современном приборе его функция запускается одним нажатием
кнопки, вид которой мало сообщает потребителю о ее функции, кроме
как функции «единственного нажатия». О последствиях такого гене
зиса вещей Ж. Бодрийяр писал следующее: «Вещи стали сложнее,
чем действия человека по отношению к ним. Вещи делаются все
более, а наши жесты - все менее дифференцированными. Ненужны
ми оказываются многие привычные жесты, прерываются многие
бытовые ритмы, основанные на телесных движениях, и все это имеет
глубокие психофизиологические последствия».
На примере истории отдельных предметных функциональных форм
всегда прослеживается закономерность их развития. В мюнхенском
музее истории техники экспонируется внушительная коллекция прибо
ров освещения от простой лучины. Относительно последней керами
ческая масляная лампа совершенна по своим функциональным и эсте
тическим качествам, о чем говорят образцы византийских, римских и
дологические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 103
арабских ламп с высокохудожественной отделкой. На смену вырази
тельным и великолепным по пластике и конструктивным решениям
свечным канделябрам пришли грубые, но дающие больше света керо
синовые лампы. После расцвета изысканных и утонченных форм керо
синовых ламп, многие из которых и сейчас поражают своей оригиналь
ностью и красотой без потери функциональной полезности, возникли
простые и технические формы первых ламп накаливания, более ярких,
чем керосиновые или газовые. Наконец, эпоха электрического света
нашла свое выражение в многообразии по функциональным и эстети
ческим характеристикам ламп, бра, светильников и пр.
При очевидном воздействии на формообразование технологий,
научно-технических достижений не стоит забывать и о подчинении
формы культурным и социальным идеалам, стилистическим направ
лениям, человеческим вкусам и профессиональным потребностям.
Тем более что и сейчас используются керосиновые лампы, свечи и
факелы, а канделябр с зажженными свечами в тихом романтическом
кафе создает своим теплым бархатным светом неповторимо уют
ную и интимную атмосферу. Как писал в связи с этим Э. Блох: «Про
изводительные силы, как и производственные отношения могут обна
ружить такой прогресс, за которым надстройка не только не поспева
ет, но порой и противостоит с особыми культурными потерями».
Разнообразие форм вещественного мира является результатом
непрерывного процесса изменения, усиления и смещения функций ве
щей. Вещь, противоречие которой всегда заложено в ее сущности, на
протяжении своего бытия сталкивается с внешним условием (напри
мер, смена технологии), провоцирующем раскрытие этого противоре
чия, вследствие чего вещь прекращает свое существование, одно
временно порождая новую форму. Так осуществляется диалектичес
кий синтез предметного мира и его движения. Выражаясь словами
Гете, «нет прошлого, которое можно было бы увидеть вновь; есть
лишь вечно новое, складывающееся из развивающихся элементов про
шлого, и подлинная страсть должна быть постоянно продуктивна, дол
жна творить лучшее новое». 104 ИМ. КОНОВАЛОВ
3.1.2. Типология функций вещи.
Рабочая и потребительская функции вещи
Функции вещи делятся на рабочую и потребительскую, первич
ную и вторичную. Также выделяют непосредственные функции вещи
относительно их роли для человека (инструментальная, адаптивная,
результативная, интегративная и игровая/ ролевая функции).
Рабочая функция - это первичная функция вещи, ее непосред
ственное назначение, как правило, выраженное в форме изделия.
Потребительская функция - это вторичная функция вещи, от
вечающая за ее образное многообразие в зависимости от характера
адресата дизайна и особенностей работы первичной функции.
Например, первичная функция вещи - резание, выражается в ряде
инструментов - ножницы, ножи, офисные измельчители бумаги, косы,
режущее холодное оружие, газонокосилки. Целевое уточнение основ
ной функции ведет к определению класса вещи. Вторичная функция
формирует вопросы: «кто режет?», «для чего?», «где режет?», «что
режет?», «как режет?». Уже сами ножницы и соответствующий прин
цип резания разделяются на ножницы для бумаги, металла, садовые,
портные, парикмахерские, кухонные, маникюрные, детские, хирурги
ческие, бытовые и пр. Эти уточнения обеспечивают видовое много
образие ножниц, специфическую работу одной и той же функции.
Емкость для питья - это стакан, бокал, чашка, кружка, пиала,
кубок, чаша. Формообразование бокалов принято различать по виду
напитка - для белого вина, портвейна, ликера, шампанского и пр. Об
разно отличаются одноразовые питьевые приборы, питьевые прибо
ры для повседневного использования и приборы для светского раута.
Вторичная функция вещи выражает ее характер, выражает и че
ловека, его социальный статус, вкусы, личностные особенности. Вто
ричная функция может быть декоративной, обеспечивать художествен
ную ценность вещи. Если декоративность - это первичная функция
вещи, то и сама вещь признается не-утилитарной, декоративной (де
коративная ваза).
Первичная функция вещи меняется на вторичную, либо вовсе
теряется в силу эволюцию материального мира или в процессе соб
ственного старения. Также первичная функция способна изменяться
в указанном процессе.
,,.тодологические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 105
функциональное содержание вещи является способом классифи
кации предметных форм материального мира.
Инструментальная функция - это функция, направленная на пре
образование материала и предметной среды человеком, при этом оп
редмечивание этой функции детерминировано нормами культуры, эти
ческими правилами и законами, региональными традициями. Это су
щественно обогащает образы этих вещей. Инструментальная функция
является основой для оснащения, орудий труда, инструментов и пр.
Адаптивная функция - это способность вещи и среды улучшать
процесс адаптации к нему человека и его деятельности, она понима
ется как комфортность среды. Понятие комфорта тесно связано с
культурными нормами и этническими представлениями, вследствие
чего любой дизайн-проект должен неотрывно рассматриваться как
элемент культурного поля, адекватный существующей культуре по
требления и жизни. Процессы адаптации рассматриваются в рамках
таких представлений, где человек выступает в качестве ведущего
элемента системы, привносящего в нее социальные, психологичес
кие, физиологические, антропометрические и другие параметры.
Результативная функция - направлена на достижение целей,
результата; эта функция, приобретенная вещью в процессе знакового
закрепления в общественном сознании ее роли и смысла для деятель
ности человека. Вещь в процессе создания и в конечной форме про
мышленного продукта выступает носителем целей общества и по
отношению к ним обладает результативной функцией. Поэтому при
проектировании вещи должна специально моделироваться ее резуль
тативная функция, то есть способ связи общественных целей в вещи
как промышленном изделии. В отличие от инструментальной и адап
тивной функций, целиком лежащих в плоскости объекта, результатив
ная функция переносит внимание на уровень целевых установок и на
те изменения в жизни общества, которые повлечет за собой будущая
вещь.
Интеграционная функция — направлена на общественную ин
теграцию людей вокруг определенных культурных ценностей, поскольку
вещь фокусирует в себе культурные смыслы, традиции, ценности и
формы. Проявляется в историческом, социальном и средовом кон
тексте. Рассмотреть вещь с точки зрения ее интегративной функции
означает взять ее как фрагмент и образ целого. 106
ИМ. КОНОВАЛОВ
Игровая (ролевая) функция - заключается в том, что вещь слу
жит элементом декорации и знаком, при помощи которой человек ас
социирует себя с собственной социальной ролью или игрой. Игра те
ряет смысл без необходимых атрибутов и декораций. Вещи поддер
живают социально-ролевую идентификацию человека, являясь свое
образным игровым зеркалом.
Игровая функция приближается к знаковой функции вещи, в кото
рой вещь рассматривается как знак. Знаковая функция вещи опре
деляется как материальное выражение приспособительных усилий
человека при адаптации его к социально-культурной среде: в сфере
коммуникаций, карьеры и интеллектуально-духовной жизни. Факти
чески, в одном из определений потребления отмечалось, что оно яв
ляется деятельностью систематического манипулирования знаками.
Система вещного мира - это алфавит, набор знаков, которые комби
нируются в сложные тексты, составляющие современный дискурс.
В книге И. А. Розенсон приводится следующая типология знако
вой функции вещи: материальная (модельная), перцептивная, речевая,
умственная. Эти типы согласуют форму деятельности и соответству
ющую роль вещи. Материальная (модельная) форма деятельнос
ти проявляется в сфере создания материальных форм. Знаковая функ
ция вещи в ней - инструмент - вещь, демонстрирующая свою полез
ность в практической деятельности (молоток - инструмент мастера).
Перцептивная (чувственная) форма деятельности проявля
ется в сфере организации коммуникаций, в том числе культурных и
художественных. Знаковая функция вещи в ней - тавро - вещь, ука
зывающая на сопричастность одной идее, идеологии, субкультуре,
группе, организации. Нательный крест говорит о том, что носящий
его (этот знак-символ) - христианин.
Речевая форма деятельности проявляется в сфере организации
общества, политики, менеджмента. Знаковая функция вещи в этой
деятельности - визитная карточка - вещь, демонстрирующая со
циальный, политический статус личности (например, ручка «Паркер» -
знак преуспевания менеджера).
Умственная форма деятельности проявляется в сфере интел
лектуального и духовного творчества. Знаковая функция вещи в ней -
талисман - вещь, наделенная культурным смыслом, стимулирующая
воспоминания, моделирующая ассоциативные ряды.
.тодологические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 107
В процессе развития вещей их символическое и знаковое прочте
ние менялось. Как отмечал Ж. Бодрийяр, «старинные орудия - слож
ные комплексы жестов и сил, символов и функций, оформляемых и
стилизуемых энергией человека... Мир старинных вещей предстает
театром жестокости и инстинктивных влечений, если сравнить его с
нейтральностью форм, профилактической «белизной» и совершенством
вещей функциональных». Очаг, источник огня, соединяя в себе функ
ции обогрева, освещения и приготовления пиши, обрел сложное сим
волическое звучание, от которого в современной газовой плите оста
лись лишь едва уловимые отблески. Живая энергия огня преврати
лась в плохо осознанную абстракцию электрической энергии, питаю
щую многочисленные приборы обогрева, освещения и приготовления
пиши, лишенных своей символической нагрузки в виду их абстрагиро
ванной функции и технической формализации. Электрокамин на коле
сиках не может быть объектом мифологизации и символом домаш
него очага. Особенно если сравнить такой прибор с символикой и
мифологией древней славянской печи, опосредованно выраженной во
множестве сказок. В языческие времена она символизировала солн
це и источник жизни, была главным символом дома, а в христианское
время обрела противоположное значение, печь оказывалась вмести
лищем нечистой силы, домовых, символом подземных, «темных» энер
гий и миров. В современном мире многие предметы, предметные ком
плексы и ансамбли утратили свое символическое значение, отчего
кажутся незавершенными и «пресными», хотя достаточно функцио
нальными и экономичными.
Следует различать вещь и значение вещи, отделяя означаемое
от означающего. Означающее связывает вещь с ее культурным кон
текстом. В зависимости от принципов связывания возникают идейно-
Ценностный и культурно-языковой подходы к проектированию. Идей
но-ценностный подход заключается в построении символической
нагрузки вещи, ее символическом значении для потребителя. Вещь
становится воплощением социальных ожиданий и ценностей. «Чтобы
стать объектом потребления, вещь должна сделаться знаком», - пи
сал Ж. Бодрийяр в «Системе вещей». Культурно-языковой подход
заключается в создании вещи, в которой целостно выражено ее место
в
культуре, которая естественно соотносится с современным ей куль
турным и художественным языком. 108 И.М. КОНОВАЛОВ
3.1.3. Проблема устаревания вещи
Мир вещей изменяется и некоторые вещи устаревают. Процесс
устаревания вещей является закономерным, а само устаревание но
сит разный характер, вследствие чего устаревание разделяется на
несколько типов. Одним из первых классифицировал устаревание ве
щей практик и теоретик дизайна Дж. Нельсон.
Типы устаревания: физический износ (ветшание); функцио
нально-технологическое устаревание; моральное старение; ис
кусственное старение.
Физический износ, или ветшание - из-за своих эксплуатацион
ных характеристик и условий эксплуатации вещь временно выходит
из строя или ломается. Вещь может обветшать или износиться (как
одежда), приобрести признаки старения - царапины, сколы, потертос
ти, коррозия, от чего ухудшаются ее эстетические характеристики, и
вещь оказывается непривлекательной. Для пользования вещью пре
дусматривается срок эксплуатационной службы, после истечения ко
торого вещь утилизируется. Это старение предусматривается при
проектировании, как и возможность дальнейшей утилизации.
Технологическое устаревание - развитие техники и технологий
влечет за собой отказ от прежних технологий и техническое совер
шенствование новых вещей. С появлением кассет и кассетных маг
нитофонов устаревшими оказались проигрыватели виниловых плас
тинок и бобинные проигрыватели. С появлением CD-дисков с аудио-
и видеозаписями незаметно исчезают кассетные магнитофоны и ви
деомагнитофоны. Новые форматы информационных носителей вытес
няют старые. На современных компьютерах пропадает традицион
ный вход для дискет, а USB-порты, наоборот, выносятся на переднюю
панель для более удобного пользования флеш-картами.
Моральное старение — вещь может быть еще функциональной,
технологически современной и не выглядеть обветшавшей, но и ее
функция или внешний вид уже не соответствуют понятиям современ
ной вещи. В таком случае вещь признается морально устаревшей.
Особенно это характерно в мире одежды, зависимой от моды.
Технологическое устаревание и моральное старение привели к
возникновению обширного ряда старых вещей, которые, в зависимос
ти от ряда характеристик, называются антиквариатом, винтажем и
дологические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 109
ешами в стиле «ретро». К последним могут относить почти все ста-
е вещи, которые своим внешним видом демонстрируют прошлые
технологии, конструкции, материалы и формы в достаточно большом
временном отрезке времени с середины XIX века по конец XX века.
Вещи старше пятидесяти лет принято считать антиквариатом, а млад
ше но не менее двадцати - винтажем. Эти вещи нередко вызывают
романтически-сентиментальные чувства и оформились в особую груп
пу предметных форм, с помощью которых передается дух прошлого
и формируются образы и атмосфера ретро-стиля.
Искусственное старение — в отличие от естественного, модели
руется рынком, рекламой и производителями. В этом процессе потре
бителю говорится о преимуществах новой формы, которая, как прави
ло, незначительно отличается от предыдущей. При этом средства рек
ламы связывают представления об успешности и современности с этой
новой вещью. Не зря говорится, что «новое - враг хорошего». В искус
ственном устаревании меняется внешняя форма, а внутреннее строе
ние не улучшается, а остается неизменным. В лучшем случае, добав
ляется новая дополнительная функция. Крайняя формула такого старе
ния такая: новое, что есть, уже устарело, модно то, что будет завтра.
Объективно, ввиду описанных процессов искусственного и есте
ственного старения, процесса возникновения новых функций (в пер
вую очередь потребительских) и изменения уже существующих, мир
вещей постоянно видоизменяется. В этой связи не лишними кажутся
строки из двенадцатого сонета второй части «Сонетов к Орфею» по
эта P.M. Рильке:
О, полюби перемену! О, пусть вдохновит тебя пламя,
Где исчезает предмет и, обновляясь, поет...
Все, что замедлило бег, навеки становится косным...
Вопросы для самопроверки
1. Как определяется вещь и ее функции?
2. Как выражается функция в предметной форме?
3. По каким закономерностям происходит генезис мира вещей?
4. Как классифицируются формы предметного мира по их функции?
5. Какие бывают типы устаревания вещей?
6. В чем заключается социальная значимость и культурная роль
вещи? по ИМ. КОНОВАЛОВ
3.2. Образ и функция в объектах дизайн-проектирования.
Приемы образной и функциональной организации
в проектировании
3.2.1. Понятие образа и образности в дизайне
В дизайне образная организация является одним из важнейших
критериев успешного проекта. Широко используются понятия образа
в дизайне, дизайн-образ, образотворчество, образная выразительность,
проектный образ.
Образ, прежде всего, - это объект психической реальности.
А.А. Мещанинов определяет образ так: «Образ - особый феномен и
продукт нашей психики, Божий дар одномоментного постижения яв
ления через целостное представление... Образ имеет эмоциональную
окраску и является выражением и результатом нашего отношения к
явлению». Тот же автор пишет: «Образ - это ценнейшее свойство
нашей психики и наиболее экономичный способ накопления челове
ком «свернутой», «упакованной» информации об окружении, без необ
ходимости вспоминать или мысленно перечислять отдельные черты,
свойства явления... Это способ обретения и хранения существенных
черт объекта без необходимости задействования рассудочно-логи
ческой, интеллектуальной компоненты оценки и суммирования полу
ченных данных».
Различают проектный образ и образ художественный. Худо
жественный образ - это (по А.А. Мещанинову) носитель специфи
ческой художественной информации, при помощи него в акте искусства
осуществляется передача художественно освоенных смыслов и ценно
стей. .. Создание художественного образа становится возможным бла
годаря образно-синтезирующей способности и интуиции художника.
Проектный образ вписывается в потребительскую культуру, что
отличает его от художественного образа. Проектный образ - это
идеальный объект или модель, созданная воображением дизайнера,
отражающая реальный мир; это целостная и завершенная в своем
строении форма, в которой все части согласованы друг с другом и с
целым в соответствии с выраженным в этой форме содержанием; это
предметно выраженный смысл. Относительно дизайна термин «про
ектный образ» тождествен термину «дизайн-образ».
пдологические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 111
К.А. Стрикелева относительно образа пишет: «Образ в дизайне
Спроектно-художественный образ) - идеально-чувственное предмет
ное представление смыслов и идей, возникающее в процессе формиро
вания замысла, проектирования, создания и восприятия (освоения)
вещи. Восприятие произведения дизайна подчиняется общему зако
ну справедливому для искусства. Человек потребляет вещи в той мере,
в какой он создает в своем воображении собственный образ идеаль
ного бытия. Восприятие здесь вплетено в процесс жизнедеятельнос
ти неразрывно связано с ним. Образ вещи отражает сложную струк
турную взаимосвязь ее функциональных аспектов, делает ее моделью
культуры. Поэтому дизайнер должен воссоздать в своей художествен
ной модели бытия образ вещи, который был бы органичен данной по
требительской культуре, воплощал ее прогрессивные тенденции. Че
рез образ вещи в процессе восприятия и освоения происходит осозна
ние ее культурной ценности, возникает коммуникативная связь дизай
нера и потребителя.
Образ вещи, создаваемый воображением дизайнера, должен от
ражать познанный им мир человека. Причем человек в дизайн-кон
цепции вещи, мира также должен быть понят и представлен как об
раз - образ потребителя, покупателя, оператора. Образ вещи и чело
века в дизайне аналогичен художественному образу в искусстве по
методу, а не по социальной функции».
С понятием образной выразительности связана проблема функци
ональной выразительности. Различается выразительность функциональ
ная и эстетическая. Визуальный образ обладает художественной и эс
тетической выразительностью, сообщая человеку нечто большее, чем
суммарное представление о предметной форме и более, чем только
наслаждение от пользованием предмета, удовлетворяющего его потреб
ности, в том числе и эстетического порядка. В философии эта ценность
художественного образа определялась как «незаинтересованное удо
вольствие» (по Канту), «реально-идеальное единое жгучее пламя» (по
Шеллингу), «чувственная видимость идеи» (по Гегелю).
Художественный образ обладает следующими свойствами: эмо
циональной окрашенностью, целостностью, одномоментностью,
Укорененностью в культуре и архетипах, идеальностью. Образ
в
сегда эмоционально окрашен, вызывая у потребителя эмоции и чув
ства, приходящие одновременно с визуальным восприятием объекта. 112 ИМ. КОНОВАЛОВ
Образ целостен, поэтому он воспроизводится в сознании одномоментно,
сразу же. Одномоментность не означает что-то сиюминутное, прехо
дящее, в этом понятии заключается способность образа к мгновенно
му разворачиванию идеальной модели бытия вещи, предмета во вре
мени, в любом отрезке времени любой длительности, в которой этот
предмет был активизирован. Образ идеален, поэтому он воспринима
ется чувствами и существует в идее без материального выражения.
Идеальность образа еще не говорит о его истинности. В этой связи
П.А. Флорентский пишет: «Образ не должен быть совершенно чуж
дым истине - иначе он не будет образом; но, с другой стороны, он не
должен быть и равным истине - иначе он будет самою истиной, а
должен оставаться в своих пределах». Исходя из этого, выводится
отношение «форма-образ-идея», где форма - это опредмеченное
выражение образа, который заключает в себе идею.
Наконец, образ укоренен в культуре и архетипах. Это значит, что
его создание и восприятие возможны только внутри конкретной куль
туры и среды. Это объясняет известный исторический научный факт,
что индейцы не видели кораблей X. Колумба. Образ корабля был не
знаком индейцам, его не было в их культуре, если нет образа, то нет и
материального предмета. Индейцы скорее не то что не видели кораб
лей, скорее, они не могли их воспринимать.
Для объяснения отношения «образ - архетип» следует привести
выдержку из работы К.Г. Юнга «Психоанализ и искусство», в которой
об архетипах пишется следующее: «Коллективное бессознательное
нельзя мыслить как некую самодостаточную сущность; в потенции
оно досталось нам от первобытных времен в специфической форме
образов или было унаследовано в анатомической структуре мозга.
Не существует врожденных идей, но существуют врожденные воз
можности появления идей, которые контролируют самую бурную фан
тазию и направляют деятельность нашей фантазии в рамках опреде
ленных категорий... Они [архетипы] проявляются только в оформив
шемся художественном материале, как регулирующие принципы, оп
ределившие эту форму; другими словами, только исходя из уже за
конченного произведения мы можем воссоздать древнейший ориги
нал первобытного образа. Первобытный образ, или архетип, это не
кие очертания демона, человека, или процесса, которые постоянно
возрождаются в ходе истории и возникают там, где творческая фан-
Уетодологические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 113
тазия свободно себя выражает. Таким образом, по существу это ми
фологическая фигура». Из этого следует, что в соответствующем
архетипам образе содержится невероятно глубокий, уходящий в древ
нейшее прошлое пласт информации, заключающий в себе опыт неис
числимых поколений людей. В архетипичности образа заключена идея
«специфической сцепленности обстоятельств-ситуаций, которая с не
запамятных времен способствовала формированию прообраза»
(У. Эко, цитируется по И.В. Морозову). В процессе формирования
мета-образа проектного решения, в сознании дизайнера изначальная
идея всегда, так или иначе, будет заключать в себе этот архетипичес-
кий пласт информации, заключенный в оболочку прообраз
3.2.2. Приемы образной и функциональной организации
в проектировании
Такие характеристики образа как идеальность, целостность и
осмысленность выводятся в соответствующие методики образной
организации: художественное моделирование, композиционное формо
образование и смыслообразование. Художественное моделирова
ние - это воспроизведение идеальной жизни вещи в художественном
воображении. Композиционное формообразование - это построе
ние вещи приемами композиции для достижения цельности, гармо
ничности, завершенности, пропорциональности и пр. Смыслообразо
вание - это постижение смысла вещи, раскрывающего содержание
ее социокультурного бытия.
Художественное моделирование - это выделение и примене
ние в дизайне некоторых средств и приемов художественного освое
ния и моделирования объектов действительности. К методам худо
жественного моделирования относят планирование идеального про
екта, помещение объекта в ситуацию выставки, перевоплощение или
заимствование позиции, отождествление проектировщика с объектом,
заимствование аналогий из области искусства.
Композиционное формообразование - строится на принципах
композиционного моделирования и принципах построения выразитель
ной формы. Выразительная форма - это конструктивный (систем
ный и структурный) каркас содержания. Воображение переносит
объект проектирования в идеальную действительность и строит его
Целостно. Целостность - эстетическое свойство, характеризующее 114 ИМ. КОНОВАЛОВ
построенность и завершенность образа вещи в проекте как художе
ственном произведении. Целостность предполагает обоснованность
формы объекта его содержательностью и осмысленностью. Идеаль
ная вещь, создаваемая в образе, должна обладать качеством совер
шенства формы, воплощающей мысль. Совершенство формы есть
свидетельство адекватного отражения и воплощения сущности бы
тия вещи в образе.
В композиционно-образном мышлении устанавливаются типы
отношений между предметным содержанием и формой. Типы этих
отношений определяются категориями композиции: ритмичностью,
масштабностью, пропорциональностью, тектоничностью, пластично
стью и др. Категории композиции позволяют вычленять в эмпиричес
ком многообразии явлений целостные структуры, выявлять главное и
отбрасывать случайное, видеть невидимое, связывать в единой худо
жественной проекции то, что разделено в пространстве, помещать в
единое время то, что разобщено во времени, находить центр равнове
сия, гармонии предметной реальности.
Объектом композиционного формообразования для дизайнера
является визуальная, антропометрическая и материальная структура
вещи; приемами композиционного формообразования выступают сти
лизация, размерно-модульная и масштабная гармонизация (соразмер
ность человека и вещи), тектоническое формообразование. К класси
ческим средствам композиционного формообразования (композиции)
относятся: пропорция, ритм-аритмия, масштабность, симметрия-асим
метрия, контраст-нюанс-тождество, статика-динамика.
В смыслообразовании используются такие приемы организации
смысловой формы как метод сопоставления, метонимия, символ,
метафора, аллегория, омонимия и синонимия.
В сопоставлении предметы приобретают вторичные значения,
образующие контекст смысла. Если смысловой контекст сильно под
чиняет себе собственное значение вещи, то предметная форма теряет
свою значимость как таковую и превращается в чистую условность, в
символическое обозначение идеи. В результате в языковой культуре
возникают слова, означающие разные предметы. Например, «летучая
мышь», наряду с известной опереттой, означает и рукокрылое живот
ное и знаменитый, существующий и сейчас керосиновый фонарь с за
поминающейся, теперь уже с романтическими оттенками, формой.
, то00яогические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 115
Метонимическое смыслообразование выражается в том, что
смежные предметы или их детали наделяются общим наименовани
ем - подчиняются общему конструктивно-технологическому принци
пу (гараж-ракушка, веер).
Метафорическое смыслообразование иллюстрирует проектная
концепция Ле Корбюзье: дом - машина для жилья, а предметы в нем -
инструменты. Обширная сфера метафорического творчества дизай
нера - бионическое формообразование. Смысл метафорического ре
шения состоит в том, что дизайнер заменяет прежнее наименование
вещи новым, сбрасывая с нее вместе со старой формой и устаревшие
социальные и культурные смыслы.
Аллегорическое смыслообразование соотносит вещь с миром
ценностно-смысловых символов той или иной социальной группы.
Дизайнер подыскивает подходящий предмет-символ, чтобы сделать
из него практическую вещь - носитель утраченного или недостающе
го смысла. Примеров аллегорического решения вещи много: зажи
галка в виде гранаты - символ милитаризма; сервиз в форме атрибу
тов сельского пейзажа - символ безмятежного покоя.
Омонимия и синонимия - это образные средства, различающие
ся как два типа отношений, в которые мысленно включается вырази
тельная форма объекта в момент поиска проектной идеи.
В омонимическом смыслообразовании культурная значимость
привносится в объект образцом художественной формы. В омонимии
художественная форма сама выбирает себе вещи и их назначение,
реализуя путь от формы к содержанию. Формообразование на основе
омонимии предполагает, что связь предметов в комплексе должна
отвечать мыслям, настроениям и стремлениям близкого к данной
культуре потребителя. В качестве образца для образной интерпрета
ции предметов возможен любой культурный символ.
В синонимическом смыслообразовании культурный смысл це
ликом определяется самим фактом выбора выразительной формы из
Двух и более возможностей. Синонимическое смыслообразование идет
от смыслового окружения вещи к богатству ее выразительной фор
мы, это средство стилистической окраски, придающей объекту мно
гозначность относительно культурного пространства. Иногда в назва
ниях природных форм угадываются их предметных прототипы. Се
менные коробочки у пастушьей сумки похожи на соответствующую 116 ИМ. КОНОВАЛОВ
форму сумки, сегодня существующую в форме исторической рекон
струкции, что отличает подобные случаи от обратного смыслообра-
зующего приема, когда гараж-ракушка получает свое название за счет
схожести с природной формой и принципом «машина прячется в ра
кушку как улитка».
Архитектонический принцип выразительности основывается на
законах взаимодействия материально-технических и художественно-
образных начал в области предметных искусств и связан с выделе
нием и визуальной акцентировкой в материально-художественной фор
ме предмета определенных социально-культурных ценностей и смыс
лов с целью гармоничной организации отношений в системе «обще
ство - предметная среда». Возникает архитектоника предметных
форм и архитектоническое формообразование как выразительность
конструкции, материала, технологии и функции.
Также существуют модульный, комбинаторный и бионический
принципы организации предметных форм.
В результате образной организации объект проектирования наде
ляется не только социокультурным смыслом, но обретает специфичес
кий текст-сообщение, содержание которого выходит за рамки выраже
ния первичной, утилитарной функции объекта. Значение такого текста
зависит от уровня культуры и социальной адаптации потребителя, рав
но как и с его степенью индивидуализации, развития личности.
Средствами дизайн-проектирования образ создается в рамках
отдельного поэтического жанра, в зависимости от характера взаимо
действия субъекта с предметной формой, в результате чего изменя
ется знаковая функция формы, ее субъективная ценностная значи
мость. Уровнем отношения с формой определяется символьно-поэти
ческий жанр вместе с соответствующей стилистикой формируемого
объекта. Проследим это на пяти уровнях отношений между субъек
том и объектом, предметной формой. Так, на уровне созерцания, ме
дитативного проникновения в фантастическое и ирреальное, возника
ет форма-икона, образный язык ее организации основан не на рацио
нальной логике и даже не на чувственном восприятии, а на уровне
надчувственного, духовного символического видения. На уровне на
блюдения или анализа создается рациональная форма, реалистичес
кий роман или публицистика. Текст такого образа логичен и последо
вателен, построен на композиционном выражении функции, а предмет-
тоо
-ологтеские аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 117
ые формы просты, утилитарны и соответствуют реалистической кар-
не
мира. На уровне элементарных пассивных психофизиологических
оеакций появляется форма-аттракцион, вещь-развлечение. Такая фор
ма развлекает, ее текст действительно прост, а потому вызывает ско-
пые эмоциональные реакции. На эмоциональном уровне отношений
образ формы реализуется в жанрах героизации, пародии, гиперболы и
т д. Предметная форма, ее текст представляют собой, в зависимости
от жанра, героический эпос, оду, балладу, анекдот и даже шутку (воз
никают монументальные героические вещи или комплексы и случай
ные серийные вещи-шутки).
На более высоком творческом уровне активных интеллектуаль
но-философских рефлексий форма подобна роману со сложносогласо-
ванными отрывками пространства и времени, петляющим, как у кол
лажа, сюжетом и версиями происходящих событий. Такими текста
ми обладают уникальные и элитарные вещи, понятные немногим, по-
настоящему развитым личностям с широким кругозором и развиты
ми способностями чувственного восприятия формы. В этих предмет
ных формах смыслы могут меняться, они как бы вложены друг в
друга и, при неизменности первичных функций, порождают новые куль
турные смыслы и слои интерпретаций. Наконец, на уровне синкрети
ческого восприятия создается форма-миф, форма-сказка. Эта форма
вне пространства и времени, хотя и существует в отдельном, услов
ном месте слияния времени и пространства. Текст вещей-сказок сим-
воличен и магичен, он не выражает первичную функцию вещи, он не
делим и логически немыслим, поскольку прочитывается на языке до- 3.2.2. Приемы образной и функциональной организации
в проектировании
Такие характеристики образа как идеальность, целостность и
осмысленность выводятся в соответствующие методики образной
организации: художественное моделирование, композиционное формо
образование и смыслообразование. Художественное моделирова
ние - это воспроизведение идеальной жизни вещи в художественном
воображении. Композиционное формообразование - это построе
ние вещи приемами композиции для достижения цельности, гармо
ничности, завершенности, пропорциональности и пр. Смыслообразо
вание - это постижение смысла вещи, раскрывающего содержание
ее социокультурного бытия.
Художественное моделирование - это выделение и примене
ние в дизайне некоторых средств и приемов художественного освое
ния и моделирования объектов действительности. К методам худо
жественного моделирования относят планирование идеального про
екта, помещение объекта в ситуацию выставки, перевоплощение или
заимствование позиции, отождествление проектировщика с объектом,
заимствование аналогий из области искусства.
Композиционное формообразование - строится на принципах
композиционного моделирования и принципах построения выразитель
ной формы. Выразительная форма - это конструктивный (систем
ный и структурный) каркас содержания. Воображение переносит
объект проектирования в идеальную действительность и строит его
Целостно. Целостность - эстетическое свойство, характеризующее 114 ИМ. КОНОВАЛОВ
построенность и завершенность образа вещи в проекте как художе
ственном произведении. Целостность предполагает обоснованность
формы объекта его содержательностью и осмысленностью. Идеаль
ная вещь, создаваемая в образе, должна обладать качеством совер
шенства формы, воплощающей мысль. Совершенство формы есть
свидетельство адекватного отражения и воплощения сущности бы
тия вещи в образе.
В композиционно-образном мышлении устанавливаются типы
отношений между предметным содержанием и формой. Типы этих
отношений определяются категориями композиции: ритмичностью,
масштабностью, пропорциональностью, тектоничностью, пластично
стью и др. Категории композиции позволяют вычленять в эмпиричес
ком многообразии явлений целостные структуры, выявлять главное и
отбрасывать случайное, видеть невидимое, связывать в единой худо
жественной проекции то, что разделено в пространстве, помещать в
единое время то, что разобщено во времени, находить центр равнове
сия, гармонии предметной реальности.
Объектом композиционного формообразования для дизайнера
является визуальная, антропометрическая и материальная структура
вещи; приемами композиционного формообразования выступают сти
лизация, размерно-модульная и масштабная гармонизация (соразмер
ность человека и вещи), тектоническое формообразование. К класси
ческим средствам композиционного формообразования (композиции)
относятся: пропорция, ритм-аритмия, масштабность, симметрия-асим
метрия, контраст-нюанс-тождество, статика-динамика.
В смыслообразовании используются такие приемы организации
смысловой формы как метод сопоставления, метонимия, символ,
метафора, аллегория, омонимия и синонимия.
В сопоставлении предметы приобретают вторичные значения,
образующие контекст смысла. Если смысловой контекст сильно под
чиняет себе собственное значение вещи, то предметная форма теряет
свою значимость как таковую и превращается в чистую условность, в
символическое обозначение идеи. В результате в языковой культуре
возникают слова, означающие разные предметы. Например, «летучая
мышь», наряду с известной опереттой, означает и рукокрылое живот
ное и знаменитый, существующий и сейчас керосиновый фонарь с за
поминающейся, теперь уже с романтическими оттенками, формой.
, то00яогические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 115
Метонимическое смыслообразование выражается в том, что
смежные предметы или их детали наделяются общим наименовани
ем - подчиняются общему конструктивно-технологическому принци
пу (гараж-ракушка, веер).
Метафорическое смыслообразование иллюстрирует проектная
концепция Ле Корбюзье: дом - машина для жилья, а предметы в нем -
инструменты. Обширная сфера метафорического творчества дизай
нера - бионическое формообразование. Смысл метафорического ре
шения состоит в том, что дизайнер заменяет прежнее наименование
вещи новым, сбрасывая с нее вместе со старой формой и устаревшие
социальные и культурные смыслы.
Аллегорическое смыслообразование соотносит вещь с миром
ценностно-смысловых символов той или иной социальной группы.
Дизайнер подыскивает подходящий предмет-символ, чтобы сделать
из него практическую вещь - носитель утраченного или недостающе
го смысла. Примеров аллегорического решения вещи много: зажи
галка в виде гранаты - символ милитаризма; сервиз в форме атрибу
тов сельского пейзажа - символ безмятежного покоя.
Омонимия и синонимия - это образные средства, различающие
ся как два типа отношений, в которые мысленно включается вырази
тельная форма объекта в момент поиска проектной идеи.
В омонимическом смыслообразовании культурная значимость
привносится в объект образцом художественной формы. В омонимии
художественная форма сама выбирает себе вещи и их назначение,
реализуя путь от формы к содержанию. Формообразование на основе
омонимии предполагает, что связь предметов в комплексе должна
отвечать мыслям, настроениям и стремлениям близкого к данной
культуре потребителя. В качестве образца для образной интерпрета
ции предметов возможен любой культурный символ.
В синонимическом смыслообразовании культурный смысл це
ликом определяется самим фактом выбора выразительной формы из
Двух и более возможностей. Синонимическое смыслообразование идет
от смыслового окружения вещи к богатству ее выразительной фор
мы, это средство стилистической окраски, придающей объекту мно
гозначность относительно культурного пространства. Иногда в назва
ниях природных форм угадываются их предметных прототипы. Се
менные коробочки у пастушьей сумки похожи на соответствующую 116 ИМ. КОНОВАЛОВ
форму сумки, сегодня существующую в форме исторической рекон
струкции, что отличает подобные случаи от обратного смыслообра-
зующего приема, когда гараж-ракушка получает свое название за счет
схожести с природной формой и принципом «машина прячется в ра
кушку как улитка».
Архитектонический принцип выразительности основывается на
законах взаимодействия материально-технических и художественно-
образных начал в области предметных искусств и связан с выделе
нием и визуальной акцентировкой в материально-художественной фор
ме предмета определенных социально-культурных ценностей и смыс
лов с целью гармоничной организации отношений в системе «обще
ство - предметная среда». Возникает архитектоника предметных
форм и архитектоническое формообразование как выразительность
конструкции, материала, технологии и функции.
Также существуют модульный, комбинаторный и бионический
принципы организации предметных форм.
В результате образной организации объект проектирования наде
ляется не только социокультурным смыслом, но обретает специфичес
кий текст-сообщение, содержание которого выходит за рамки выраже
ния первичной, утилитарной функции объекта. Значение такого текста
зависит от уровня культуры и социальной адаптации потребителя, рав
но как и с его степенью индивидуализации, развития личности.
Средствами дизайн-проектирования образ создается в рамках
отдельного поэтического жанра, в зависимости от характера взаимо
действия субъекта с предметной формой, в результате чего изменя
ется знаковая функция формы, ее субъективная ценностная значи
мость. Уровнем отношения с формой определяется символьно-поэти
ческий жанр вместе с соответствующей стилистикой формируемого
объекта. Проследим это на пяти уровнях отношений между субъек
том и объектом, предметной формой. Так, на уровне созерцания, ме
дитативного проникновения в фантастическое и ирреальное, возника
ет форма-икона, образный язык ее организации основан не на рацио
нальной логике и даже не на чувственном восприятии, а на уровне
надчувственного, духовного символического видения. На уровне на
блюдения или анализа создается рациональная форма, реалистичес
кий роман или публицистика. Текст такого образа логичен и последо
вателен, построен на композиционном выражении функции, а предмет-
тоо
-ологтеские аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 117
ые формы просты, утилитарны и соответствуют реалистической кар-
не
мира. На уровне элементарных пассивных психофизиологических
оеакций появляется форма-аттракцион, вещь-развлечение. Такая фор
ма развлекает, ее текст действительно прост, а потому вызывает ско-
пые эмоциональные реакции. На эмоциональном уровне отношений
образ формы реализуется в жанрах героизации, пародии, гиперболы и
т д. Предметная форма, ее текст представляют собой, в зависимости
от жанра, героический эпос, оду, балладу, анекдот и даже шутку (воз
никают монументальные героические вещи или комплексы и случай
ные серийные вещи-шутки).
На более высоком творческом уровне активных интеллектуаль
но-философских рефлексий форма подобна роману со сложносогласо-
ванными отрывками пространства и времени, петляющим, как у кол
лажа, сюжетом и версиями происходящих событий. Такими текста
ми обладают уникальные и элитарные вещи, понятные немногим, по-
настоящему развитым личностям с широким кругозором и развиты
ми способностями чувственного восприятия формы. В этих предмет
ных формах смыслы могут меняться, они как бы вложены друг в
друга и, при неизменности первичных функций, порождают новые куль
турные смыслы и слои интерпретаций. Наконец, на уровне синкрети
ческого восприятия создается форма-миф, форма-сказка. Эта форма
вне пространства и времени, хотя и существует в отдельном, услов
ном месте слияния времени и пространства. Текст вещей-сказок сим-
воличен и магичен, он не выражает первичную функцию вещи, он не
делим и логически немыслим, поскольку прочитывается на языке до- ~
3. Стиль и стилизация в дизайне. Типология стилизаций
и их роль в образной организации
Стиль и стилизация занимают весомую часть дизайн-практики,
являясь эффективными средствами образотворчества. Под стилем
понимают художественно-пластическую однородность предметной
среды, выделяемую в процессе восприятия, которая складывается в
ходе развития материальной и художественной культуры как единого
целого, объединяющего разные области жизни. Характерный признак
стиля - его сравнительное постоянство.
Слово «стиль» происходит от латинского «stilus, stylus» и гре
ческого «stales» - что означает палочку для письма. Термин «стиль»
определяется как устойчивое единство, общность образной системы,
средств художественной выразительности, творческих приемов, обус
ловленная единством идейно-художественного содержания и харак
теризующее художественное своеобразие тех или иных совокупнос
тей явлений искусства.
Термин «стиль» употребляется в различных значениях и в совре
менной теории стиля существуют различные мнения об объеме этого
понятия: иногда с ним связывают весь комплекс сложных диалекти
ческих взаимоотношений содержания и формы в искусстве, иногда
ограничивают его структурой образа и художественной формой; од
нако вне зависимости от той или иной трактовки понятия стиля под
черкивается глубокая обусловленность формальных структур худо
жественного произведения социальным и культурно-историческим
содержанием эпохи, творческим методом и мировоззрением худож
ника.
Не менее важно, что эта обусловленность не имеет прямого, ме
ханического характера, поскольку стилистические признаки могут
сохраняться и тогда, когда искусство существенно меняет свое идей
но-художественное содержание (особенно в таких складывающихся
веками стилях, как, например, готика или классицизм); в результате
стили, выступающие в период своего подъема и расцвета носителя
ми художественной правды и образной глубины (например, класси
цизм), в период кризиса и упадка могли вырождаться в носителей кон
сервативных, безжизненных доктрин.
По словам М. Фридлендера, «стиль всегда появлялся там, где дей- 120 ИМ. КОНОВАЛОВ
ствует индивидуальная творческая сила». Действительно, отдельные
творческие личности, являясь детьми своей эпохи и стиля, в своем твор
честве обрели как бы «надстилистическое» звучание. К таким отно
сятся художники Рембрандт, Рубенс, Пикассо, архитектор Гауди. Для
объяснения художественных намерений и проблем формы в истории
искусств А. Ригль ввел понятие «художественная воля», связывающее
развитие стиля с деятельностными творческими силами человека.
Теория Ригля впервые ввела в научный обиход вновь открытые стили
«готики», «барокко» и многочисленные стили неклассического, внеев
ропейского искусства (африканское, японское, арабское).
Понятие «сткль» имеет несколько уровней, к тому же наблюдает
ся постоянная эволюция этого понятия от античных авторов (Платон,
Аристотель) до исследователей конца XIX - начала XX века (А. Ригль,
У. Моррис, А. Ван де Вельде, Г. Вельфлин, В. Гропиус, А.Ф. Лосев и
др.). В античном мире стиль обозначает литературный слог и индиви
дуальную манеру. Выделяются индивидуальные художественные осо
бенности творчества писателя, художника, композитора.
Иногда термин «стиль» отражает устойчивые особенности куль
туры и искусства народа, региона, сословия («японский стиль», «мос
ковский стиль», «народный стиль»).
Стиль в дизайне, декоративно-прикладном искусстве, ремесле и
промышленности определяется как совокупность особенностей об
щей формы произведения (набора, комплекса, системы, ансамбля,
среды) и его деталей, рисунка, колорита, орнаментации и всего испол
нения, воплощаемого в определенной системе устойчивых характер
ных признаков, обеспечиваемых общностью композиционных приемов,
формирующих художественный образ произведений дизайна.
В.Ю. Медведев приводит такую типологию стиля в дизайне:
1. Стиль предметной среды определенного периода (этапа, ста
дии) развития материально-художественной культуры, обусловленный
художественным осмыслением достижений научно-технической и
социально-культурной сторон прогресса;
2. Стиль предметной среды в различных сферах и областях жиз
недеятельности людей;
3. Стиль различных художественных направлений, течений в ди
зайне, отражающий разные концепции стилеобразования предметной
среды и ее компонентов в определенные периода развития дизайна;
д/ тодологические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 121
4. Стиль родственных по основной (рабочей) функции, но различ
ных по культурному смыслу, ситуациям и среде использования видов
изделий;
5. Стиль сходных по назначению изделий, но ориентированных на
удовлетворение разных эстетических запросов и предпочтений раз
личных групп потребителей в соответствии с их ценностными ориен-
тациями;
6. Стиль, образно идентифицирующий данное изделие - товар (или
услугу) с продукцией или обслуживающей деятельностью определен
ной фирмы - фирменный стиль;
7. Индивидуальный творческий стиль дизайнера (с учетом его
изменения в разные периоды творчества и специфики разрабатывае
мых изделий);
8. Стиль отдельного произведения дизайна (изделия, комплекта,
ансамбля, предметной среды);
9. Стиль отдельных компонентов произведений дизайна (в том
числе составных частей конструкции, элементов комплекта, принад
лежностей к изделию, характера декора, отделки изделия).
Важным для дизайна является тесная связь стиля с обществен
ными и эстетическими нормами эпохи, а также ценностный характер
проявлений стиля. В дизайне стилевое решение часто носит концеп
туальный характер, выражая творческую ориентацию.
Стилистическая чистота в дизайне понимается как единство при
емов образной организации предметов и среды, например, интерьера.
В связи с этим признается нереальность достижения полной стилис
тической чистоты, допустим, в дизайне интерьеров, либо архитектур
ном дизайне. В первом случае эклектизм возникает из-за привнесе
ния в стиль интерьера необходимых элементов техники и оборудова
ния, находящихся как бы вне стилистического поиска. В архитектур
ном дизайне эклектизм появляется из-за неравномерного возникнове
ния в разных временных отрезках отдельных форм, ансамблей,
строений, создающих пространственно-временную ось места, горо
да. Отсюда возникает проблема внестилевых явлений в дизайне.
В дизайне определяют фирменный стиль (корпоративный стиль)
к
ак набор графических форм и принципов построения, объединенных
°Дной идеей, основная задача которых — выделить компанию среди
с
ебе подобных и создать узнаваемый образ в глазах потребителей. 122 ИМ. КОНОВАЛОВ
Понятие фирменного стиля появилось в начале XX века в США, ког
да количество компаний, работающих в одной области, критически
возросло, и стала актуальной проблема их узнаваемости.
Рассматривая стилизацию как один из инструментов создания
стиля, Н.Л. Адаскина выдвигает гипотезу, что «стиль как объектив
ный и непреднамеренный результат образуется, формируется через
субъективную и целенаправленную художественную стилизацию в
творчестве отдельных его создателей».
Подходя к пониманию стилизации, выделяют два определения
этого понятия. С одной стороны, «стилизация» определяется как на
меренная имитация художественного стиля, часто связанная с пере
осмыслением художественного содержания, составляющего основу
имитируемого стиля. С другой - существует определение стилиза
ции в более широком значении, как обобщение изображаемых фигур
и предметов с помощью условных приемов. Так, в декоративно-при
кладном искусстве орнамент является стилизованным объектом изоб
ражения, превращенным в мотив узора. Фактически, любая буква,
графема представляет собой плод последовательных стилизаций.
О стилизации как намеренной имитации говорят тогда, когда мы
рисуем знаки, похожие, допустим, на японские иероглифы по характе
ру начертания. В таком случае происходит следующий процесс: мы
рассматриваем существующие образцы японского письма и выделя
ем наиболее характерные стилистические черты, приемы и подби
раем нужную технологию имитации.
Стилизация (англ. stylization - подражание стилю) в литературе
определяется как: 1) стилистический прием умышленной имитации
характерных особенностей чужой речевой манеры для достижения
определенной художественной цели; 2) родовая общность «двуплано-
вых» (термин Ю.Н.Тынянова) художественных произведений, в кото
рых при полной самостоятельности и самоценности «плана содержа
ния», «план выражения» представляет собой систему последователь
ных аллюзий на стиль чужого текста или группы текстов (относящих
ся к отдельному жанру, творчеству одного автора или представите
лей определенного литературного течения, определенной историко-
литературной эпохе).
В произведениях, сюжеты которых обращены в историческое про
шлое, стилизация часто окрашивает как речь авторскую, так и речь
тоо0
погические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 123
персонажей («Песня про купца Калашникова...» М.Ю. Лермонтова,
<Петр Первый» А.Н. Толстого). В подобных случаях стилистичес
кие особенности текста определяются его тематикой. Стилизация, как
ск
азах, создает видимость «правдоподобия». В теории жанра раз
личают родовое и видовое значение термина «стилизация». Стилиза
ция в родовом значении есть любое «двуплановое» произведение, а в
видовом - стилизация используется для обозначения одной из форм
стилистических жанров.
Так, существуют комические стилизации (пародия) и вариации
(в которых автором привносится аллюзия), а также подражания (со
знательное применение стиля не мотивируется художественными за
дачами). Часто стилизация используется в качестве украшения про
изведения. В таком случае проявляется «орнаментальная» функция
стилизации.
Выделяют стилизацию по свойству, когда путем формализации
выражается свойство средствами художественной выразительности.
Одной из форм стилизации является ретроспективная стилиза
ция, которая включает в себя историческую стилизацию, этнографи
ческую стилизацию и ретро-стиль. Ретроспективная стилизация
(лат. retro-specio - смотрю назад, stylizatio - подражаю) - это форма
стилизации, использующая характерные особенности исторических
стилей и форм, ассоциирующихся с прошлым, для создания соответ
ствующего художественного образа. Используется и тождественный
ретроспективной стилизации термин «ретро-стилизация». К ретроспек
тивной стилизации относят исторические стилизации, этнографичес
кие стилизации и ретро-стиль.
Ретро-стиль (ретроспективный стиль, стиль «ретро») — это
направление в искусстве и дизайне, формирующее художественный
образ на формах прошлого, используя такие приемы как устаревшие
или традиционные технологии, искусственное состаривание и архаи
зация вещей, традиционные материалы либо их имитация, признаки
исторических стилей, смена культурного контекста предметов и т.д.
Относительно понятия «формы прошлого» следует понимать, что не
в
сякая устаревшая форма является носителем образности ретро-сти
ля. Метафорически выражаясь, ретро-стиль - это не стиль, в котором
ы смотрим во «вчера», а «позавчера», не в прошлое, а в позапрош-
0е
- Действительно, устаревшие модели автомобилей начала девя- 124 И.М. КОНОВАЛОВ
ностых годов прошлого века не вызывают ассоциаций с «ретро», как
и все формообразование прошедших двадцати-тридцати лет, в отли
чие от подлинных ретро-автомобилей первой половины XX века. Рет
роспективная образность возникает не у форм прошедших, устарев
ших, но у форм, которые предшествовали им. Поэтому нередко по
добные «позавчерашние» формы приобретают приставку/«ретро-»
(ретро-автомобиль, ретро-фотоаппарат, ретро-конструкция, ретро-фо
тография, ретро-интерьер).
Необходимо различать ретроспективную стилизацию и истори
ческий стиль в стилизации (например, часы в историческом стиле).
Если первое понятие связано с общими приемами «ретро», в какой-то
степени являясь близким ретро-стилю, то второе можно конкретизи
ровать как умышленное использование образа исторического стиля
или эпохи.
Исторические стилизации в дизайне делятся по количеству ис
пользованных признаков стиля и степени авторского участия в про
цессе стилизации. На этом основании выделяются: историческая (или
научная) реконструкция, копирование (новодел), имитация, реплика
ция, ретроспекция, реминисценция, интерпретация, авторская импро
визация. В отдельную группу сводятся этнографические стилизации,
богатство которых основано на обилии национальных культур и эт
нографического материала.
Репликация определяется как интерпретация конкретного исто
рического прототипа без существенных изменений формы и содер
жания. Репликация близка к новоделам, или копиям. Разница между
ними прослеживается на процессе регенерации исторического центра
Минска - площади Свободы. Целиком восстановленная ратуша в
прежних размерах на старом месте по сохранившимся чертежам (раз
рушена в 1857 г.) представляет собой новодел. В то время гостиница
«Европа» (разрушена в 1941 г.), восстановленная не на своем старом
месте, с понижением на один этаж и в уменьшенных пропорциях яв
ляется репликацией.
Ретроспекция предусматривает системное использование исто
рического стиля в авторской интерпретации, подразумевая большую
свободу творческого переосмысления.
Реминисценция характеризуется условной и отдаленной переда
чей признаков стиля в свободной авторской трактовке.
алогические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 125
Вариация, в отличие от импровизации, подразумевает меньший
отход от прототипа, законов построения стиля.
Имитация - условная передача характерных особенностей про
тотипа, выполненная, как правило, в другом материале. В дизайне под
имитацией понимается создание объектов, указывающих, сообщаю^
ших о функции, которую не выполняют.
Историческая (научная) реконструкция - полное или наиболее
приближенное воссоздание элемента предметного мира в подлинных
материалах, полученных или обработанных в соответствии с техно
логиями, характерными для времени существования реконструируе
мого предмета. Такие реконструкции характерны для создания кос
тюмов, оружия, что иногда входит в круг задач дизайнера.
Интерпретация, в контексте ретроспективизма, определяется как
творческое переосмысление исторического наследия, выражение «духа»
стиля, индивидуальный подход в понимании и трактовке стиля.
«Авторская импровизация» - это отражение крайней формы
стилизации, когда авторский прием превалирует над собственно объек
том стилизации (исторический стиль, природные мотивы) в художе
ственном образе. Это отличает авторскую импровизацию от вариа
ции и интерпретации.
Возникновение ретроспективного образа возникает при смене либо
утрате первичной функции объекта; при смене контекста восприятия;
при смене субъекта восприятия; при смене культурно-пространствен
ной среды; при историко-временных изменениях. Деревянное колесо
от телеги, перемещенное в пространство интерьера кафе, формирует
иное восприятие этого объекта, а он сам создает и передает ретроспек
тивные оттенки (в приведенном случае - этнографическое звучание).
Ретроспективные окраски у предметов быта также появляются при
изменении субъекта восприятия, его культурных настроек и эстети
ческой системы. Новые особенности функционирования вещей изме
няют и наше отношение к старым вещам, от чего им присваиваются
новые культурные смыслы.
Стилизация как прием в дизайне создает формы, равные по вре
менному масштабу с прошедшим. Такие формы используются для
организации малых архитектурных форм гг средств визуальных ком
муникаций в исторических кварталах городов или отдельных истори
ческих мест. 126 ИМ. КОНОВАЛОВ
Следует отметить, что существуют закономерности использова
ния отдельных форм исторических и ретроспективных стилизаций в
отдельных областях дизайна. Прежде всего, это касается уместнос
ти и целесообразности использования, особенностей среды, для кото
рой необходимы именно объекты, образ которых строится на истори
ческих стилизациях.
Анализ факторов, ведущих к возникновению ретро-стиля, позво
ляет выявить условия его применения в области дизайна. Среди этих
условий, направляющих ретроспективную стилизацию, автором вы
явлено, что ретроспективная стилизация в дизайне может применять
ся: 1) как база для национального дизайна; 2) как форма отражения и
трансформации национальной и региональной культуры и традиций;
3) как средство сохранения исторического облика городов в условиях
изменения функций исторических памятников и необходимостью вне
дрения объектов, чуждых исторической среде.
Ретроспективные стилизации в дизайне выполняют следующие
функции: информационную, гносеологическую, трансляционную, транс
формационную, креативную, коммуникативную, аксиологическую,
эстетическую, гуманистическую, синтетическую, культурологичес
кую, историческую, мифологическую, идеологическую, контекстуаль
ную, знаково-символическую, декоративную, игровую, экологическую,
маркетинговую. Некоторые из этих функций (например, коммуника
тивная) являются общими для дизайна, а ряд других характеризуют
особенности функционирования ретро-стилизаций в проектной куль
туре. К ним относятся трансформационная, историческая, мифологи
ческая, идеологическая, знаково-символическая, декоративная, игро
вая, экологическая и маркетинговая функции.
Эти функции указывают на приоритетные направления примене
ния ретро-стилизаций в их связях с национальными традициями, реги
ональным дизайном и экологическим дизайном. Ретро-стилизации
органически связывают региональный и экологический подходы в
дизайне, в чем заключается их ценность как средства современного
дизайна, идейно направленного на естественное взаимодействие че
ловека с природой и средой его жизнедеятельности, на подчеркива
ние и выделение уникальности региона, культурных традиций.
Таким образом, возможности стилизаций в дизайне очень широ
ки, а ретроспективные и исторические стилизации в дизайн-проекти-
л логические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах Y11
ании могут быть использованы как средства сохранения и транс
формации национальных традиций и культуры.
Вопросы для самопроверки
1 Как определяется понятие стиля в искусстве и дизайне?
2. Что такое стилизация как средство образной организации?
3. Какие виды стилизации используются в дизайне и в каких сфе
рах?
4. Какие культурные смыслы может транслировать стилизация?
5 В чем различия понятий «ретроспективная стилизация», «рет
ро-стиль», «историческая стилизация»?
3.4. Принципы и особенности проектирования
предметно-пространственной среды
Системы взаимодействия вещей в пространстве ведут к возник
новению предметно-пространственных форм или сред. Предметно-
пространственная среда - понятие большее, чем система вещей, по
скольку речь идет о ее взаимодействии и взаимообусловленности с
человеком. Предметно-пространственная среда - это освоенное че
ловеком предметное окружение, мир материальных объектов.
В артикуле К.А. Стрикелевой о предметно-пространственной сре
де дается следующая характеристика: предметно-пространствен
ная среда - это непосредственное окружение, совокупность природ
ных и искусственных пространств и их вещное наполнение, находя
щиеся в постоянном взаимодействии с человеком и изменяемые в
процессе его деятельности: ландшафт, как совместное произведение
природы и человека, город, селение, здания и технические сооруже
ния, транспортные пути и средства, интерьеры жилых и производствен
ных сооружений, комплексы их оборудования.
Организация предметно-пространственной среды с точки зрения
оптимального обеспечения образа жизни и потребностей человека и
общества - одна из основных задач архитектуры и дизайна. Главная
характеристика предметно-пространственной среды - взаимодей
ствие с субъектом, отсюда - уровень рассмотрения, зависящий от
с
Убъекта (индивид, социальная общность, вплоть до человечества в
ЦЗДом). Субъект в процессе жизнедеятельности обустраивает, изме- 128 И.М. КОНОВАЛОВ
няет среду в соответствии со своим образом жизни, тем самым струк_
турируя ее.
В соответствии с типами функциональных структур предметно-
пространственная среда классифицируется на естественную и искус-
ственную, городскую и сельскую, жилую (бытовую) и производствен
ную. Внутри предметно-пространственной среды выделяются пред
метная среда, техническая среда (оборудование), инженерные соору
жения, социокультурная среда и пр.
Предметная среда - совокупность окружающих человека изде
лий и их комплексов, используемая им для организации функциональ
ных процессов жизнедеятельности и удовлетворения материальных и
духовных потребностей.
Оборудование - элементы технического оснащения жилища,
предприятия, города, дорог и пр., устройства и объекты, функции ко
торых непосредственно связаны с пользованием и поддержанием по
рядка в той или иной среде. В оборудование входят техническое осна
щение помещений (сантехника, вентиляция, отопление, освещение,
лифты, мусоропроводы), вспомогательное оснащение производства и
учреждений (специальная мебель, верстаки, стеллажи и т.д.), техни
ческие элементы оснащения города, строительные и промышленно-
изготовленные элементы городской среды (лестницы, переходы и
мосты, ограждения, устройства на детских площадках и в парках,
устройства для сбора мусора и пр.). Проектирование оборудования
ставит перед дизайнером ряд специфических задач, связанных с гар
монической организацией окружающей среды, которые успешно ре
шаются при средовом подходе к проектированию.
Формирование предметно-пространственной среды - процесс
проектирования и реализации предметно-пространственной среды с
вычленением комплексного объекта (жилище, цех, офис, предприя
тие) как средового образования, а также его результат. Предполагает
определение функциональных зон, проектирование оборудования,
визуальных коммуникаций, обеспечивающих оптимальное протека
ние функции в среде, построение логически взаимосвязанной струк
туры среды, отражающей структуру жизнедеятельности.
Задача создания единства и гармонии элементов среды дает наи
более высокий качественный результат при средовом подходе.
Функциональная зона - часть средового пространства (города,
/Jem
логические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 129
производственного комплекса, жилья и пр.), а также часть пуль-
" упРавления, станка и пр., предназначенная для выполнения одного
и
группы функциональных процессов и оборудования в соответствии
е назначением. Функциональная зона может занимать отдельное
странство; иногда в пределах одного пространства совмещаются
колько функциональных зон; возможно также и пространственное
наложение функциональных зон при временном разведении функций.
Поедметно-пространственная организация функциональных зон-один
из основных объектов дизайна. Проектируются способы их ограни
чения, связи с окружающим пространством и другими функциональ
ными зонами, оборудование и орудия функционального процесса.
функциональная зона производства, общественных зданий, жилья
принадлежит к комплексным объектам дизайна. Для оптимального
решения ее предметно-пространственной среды необходим учет мно
гих факторов - функциональных, конструктивных, эргономических,
экономических, социокультурных и пр.
Помимо функционального пространства существует и архитек
турное пространство как пространство, организованное архитектур
ными формами и средствами архитектурного проектирования. Функ
циональная организация пространства, ее эстетическая и символичес
кая нагрузка являются смысловой организацией пространства. Если
пространство - это активное поле бытия человека, то организация
этого пространства понимается как организация его смыслов. Глав
ным образом, культурных смыслов, отвечающих идеалам конкретно
го общества или отдельно взятого человека (в условиях проектирова
ния его индивидуального жилья). Смысловая организация простран
ства не должна сводиться только к функциональной организации, по
скольку теряется эстетически-художественная составляющая, куль
турный контекст и особенности мировоззрения общества, социальной
среды и отдельного человека.
Следовательно, критерии оценки предметно-пространственной
с
РеДЫ комплексные, заключаются в сопоставлении этой среды каче
ственным характеристикам: функциональности, комфортности, эсте-
ичности, эргономичности, соответствии контексту. Заметим, что сре-
эт
о хорошо освоенное окружение.
Важным критерием оценки качества пространства является его
Удобство и комфортность для человека. 130 ИМ. КОНОВАЛОВ
Комфорт - это совокупность положительных психологических ц
физиологических ощущений человека в процессе его контактов с вещью
или средой.
Комфорт заключается не только в успешном функционировании
среды, но и свойствах самой среды, которая своей образной органи
зацией соответствует представлениям о качественной и удобной сре
де проживания, профессиональной и общественной деятельности.
Понимание комфортности индивидуальной среды зависит от особен
ностей личности, потребностей и заключается в ее максимальной
идентификации человеку (потребителю).
Существуют морфологический, семиотический и феноменологичес
кий уровни рассмотрения среды. Морфологический уровень - это
уровень восприятия среды, ее визуальной организации и структуриза
ции. Семиотический уровень -это уровень прочитывания культурных
смыслов, знаков и ассоциаций. Феноменологический уровень - это
уровень, когда среда становится феноменом воспринимающего созна
ния на чувственном уровне, формируя эмоциональные переживания и
соответствующие оценки. Через такие уровни рассматриваются усло
вия функциональной и эстетической полноценности среды.
Эти условия соответствуют характеристикам среды. Основные
характеристики среды - целостность, структурированность, разнооб
разие, специфичность. Целостность - это освоение среды единым
сознанием человека, результатом которого является материальная
система, соподчиненная потребностям и отражающая идеологичес
кие ожидания социума.
Структурированность - это результат системного подхода к
среде, в результате чего среда внутренне распределена функциональ
но и эта организация визуально выражена.
Разнообразие - свойство среды, позволяющее отличать одну
среду от другой, что обогащает материальный мир.
Специфичность — это свойство среды возникает не столько из-
за ее функциональной ориентации, сколько из-за позиции проектиров
щика и его умения формировать визуально выразительные образы.
И.А. Розенсон в «Основах теории дизайна» приводит следующую
сводную таблицу (табл. 5) условий функциональной и эстетической
полноценности предметно-пространственной среды.
При проектировании среды различают функциональный, техни-
доте0, „оииеские аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 131 ологи__ _ . _ -
Таблица 5
г ~~Уровни
рассмотрения
среды
——=-—— '—
Морфоло
гический
Семиоти
ческий
Феномено
логический
Основные характеристики предметно-пространственной среды
целостность
Целостность
объемно-
пространствен
ного решения
предметного
окружения
Целостность
культурного
пространства
среды,
определенность
ее тематизации
и смысло-
образования
Целостность
образа среды,
ее феномена
в сознании
субъекта
структуриро
ванность
Структурная
упорядо
ченность
предметов
Внутренний
порядок
и ясность
закодирован
ных в среде
культурных
смыслов
Убедительная
артикулиро-
ванность
образа среды
разнообразие
Отсутствие
монотонности
в объемно-
пространствен
ном решении
предметного
окружения
Богатство
заложенных
в объекте
культурных
смыслов
Разнообразие
и интенсивность
стимулируемых
средой эмоций
в восприятии
субъекта
специфич
ность
Выразитель
ность объемно-
пространствен
ного решения
объекта, его
легкая
узнаваемость
Несводимость
культурных
смыслов
объекта к
банальности и
стереотипу
Уникальность
эмоциональ
ных пережива
ний, провоци
руемых средой
ческий и архитектурный объекты. Каждый из них имеет специфику
проектирования, масштаб и социальное назначение. Архитектурные
объекты - наиболее масштабные строения, имеющие сложную тек
тоническую конструкцию и играющие важнейшую роль в организации
среды. Архитектурные объекты имеют разное назначение и наибо
лее ярко отражают пространственно-временную и стилистическую
оси среды. Мир архитектурных объектов создает визуализированные
пространственные оси целостного восприятия пространства, времен
ные оси, которые, равно как и стилистические, формируют семанти
ческую ткань смыслов и образов, создающую всякий раз неповтори
мую по своим характеристикам культурную среду.
Технические объекты в наименьшей мере взаимодействуют с
Человеком, обслуживая технические функции среды (распределитель-
Ые
коробки, провода и пр.), но их организация также важна и необхо
дима. Технические объекты как бы маскируются в среде как серые 132 ИМ. КОНОВАЛОВ
мачты освещения на дорогах. В противном случае, красные мачты
существенно дробили бы своей активностью пространство, привле
кая внимание.
Функциональные объекты имеют масштаб, приближенный к че
ловеку, и активно вступают во взаимодействие с ним (остановочные
пункты, скамейки, поручни, телефонные будки), что напрямую выра
жается в форме этих объектов. Если разнообразие технических объек
тов обусловливается инженерными требованиями и рабочему обес
печению, то многообразие функциональных объектов объясняется
различными потребностями и желаниями человека (общества).
Естественная проблема при проектировании среды заключается в
образной цельности в процессе ее организации либо сохранении цельно
сти при привнесении в уже существующую среду новых объектов и форм.
В последнем случае новый объект естественно и органично вливается
в общие образные характеристики (исторические ансамбли городов,
площади), поддерживает главенствующий стиль, не разрушая своей но
визной «дух времени». Такое формообразование О.И. Генисаретский
называет миметическим. Второе решение заключается в сведении
собственной визуальной активности объекта до минимума, когда объект
как бы визуально растворяется и поглощается окружающим простран
ством, тактично выполняя нужную функцию.
При проектировании предметно-пространственных комплексов и
объемно-пространственной среды используются методики функцио
нального и художественного проектирования. Это задает среде не
только функциональность, но также эстетичность и художественность,
а сама среда качественно отличается функциональностью и образ
ной художественностью.
Пространство предмета естественно взаимодействует с простран
ством интерьера (внутреннее) и экстерьера (внешнее), которое опре
деляется характеристиками внешнего объема, строением здания (ар
хитектурного объекта), даже стилистически возникает соподчинение
внутреннего внешнему. В архитектурной практике прошлого это было
нормой. Архитектор, создавая внешний вид постройки, одновременно
создавал и ее внутреннее наполнение, что являлось стилистическим
единством и соподчинением.
Современное многообразие стилей в интерьере ведет к многооб
разию стилистических черт у предметов, элементов интерьера и об-
лппогические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 133
fcfetrto<№^__ —_ .
й широте возможных образных решений жилых интерьеров. В со-
менном явлении полистилии возможно соседство совершенно раз-
IX по образным свойствам стилей (рококо и хай-тек, ар-деко и
функционализм, колониальный стиль и техно). Их выбор зависит по-
й ТОлько от вкусовых предпочтений заказчика или особенностей
ыражения художественной идеи общественного заведения (рестора
на клуба, кинотеатра). Например, кафе-чайная «Чайхана Три Колод
ца» ассоциируется с восточными стилистическими мотивами, обра
зами пустыни, барханов и караванов. Рестораны японской кухни ши
роко используют японские национальные мотивы в интерьерах. Ис
пользование национальных мотивов характерно практически для всех
ресторанов любой национальной кухни.
Соотношение - это естественное положение о соотнесенности
внутреннего внешнему, архитектурный элемент соотнесен с архитек
турным объектом, элемент интерьера - интерьеру, а предмет - ин
терьеру. Таким образом достигается образное единство среды и пред
метных комплексов. В уже рассматриваемых ресторанах единство
стиля выражается и в соподчиненности не только пространства ин
терьеров, но и в предметах - столовые приборы и посуда,,емкости,
одежда официантов, графическое оформление меню, счетов, назва
ния блюд и даже отдельные процессы.
При организации материально-предметных форм широко исполь
зуются композиционные методы, главным образом пропорции и сис
темы пропорционирования, которые могут задавать все необходимые
размеры и величины внутреннего и внешнего. В этой связи следует
упомянуть масштабность элементов и со-масштабность элементов
целому, элементов к пространству интерьера и элементов к простран
ству экстерьера. Скамья в интерьере, перемещенная в открытое про
странство улицы, теряет свою визуальную активность, поглощается
пространством. В обратном случае не масштабная интерьеру улич
ная скамья внутри интерьера будет казаться грубой, непропорциональ
ной. Декоративный лепной пояс в интерьере более легок и изящен,
тонок - эти свойства окажутся незамеченными при переносе этого
пояса, допустим, на наружный фасад здания. Co-масштабность эле
ментов является важной задачей в проектировании и видение масш
таба - ценным профессиональным качеством дизайнера.
Композиционными средствами передается и временной масштаб 134 И.М. КОНОВАЛОВ
среды, временные характеристики ее объектов, их соподчинение вре.
менным осям и воссозданию во времени. В.А. Фаворский писал: «Ком
позиция и есть соединение разновременного в воображении» - орга
низация форм относительно временных осей не означает их стилисти
ческого единства, но определяет характер отбора средств компози
ционных приемов для создания органического взаимодействия и со
четания разных форм в едином временном пространстве, воспроиз
водящееся в нашем сознании цельными образами, которые порожда
ют работу воображения и инспирируют творческие процессы.
Также следует учитывать не только образно-функциональное
обустройство среды, но и свойства непосредственно организуемого
пространства. Замкнутые, ограниченные и неограниченные простран
ства уже сами по себе качественно различимы, однако качественные
характеристики отличаются и в каждом из этих пространств (напри
мер, в ограниченном пространстве определяется глубина, высота,
структурная сложность, пластические особенности и др.). Без учета
внутренних характеристик пространства проект производит обратное
впечатление, кажется непропорциональным. Проект предметно-про
странственной среды не может быть универсальным, проектироваться
без учета качественных параметров пространства.
Достаточно важными составляющими пространственных комп
лексов являются их статические и динамические характеристики.
Статичность и динамичность - это свойства пространственных ком
плексов и критерии для образной организации. Например, для стиля
барокко характерный принцип - нахождение в пространстве и движе
ние в пространстве, барочные формы динамичны, передают иллю
зию визуального движения форм, их непостоянства. Выразительной
динамикой снизу вверх обладает готический стиль, «пламенеющая
готика». Пульсирует и мерцает рококо, плавно движется природными
мотивами и криволинейной пластикой модерн (наиболее яркий при
мер - архитектура Антонио Гауди).
Статичность, отсутствие движения, монументальность, размерен
ность - присущи романскому стилю, ренессансу, классицизму и ампи
ру. Функциональное насыщение пространства также задает отноше
ние статики и динамики. Разные эмоциональные ощущения возника
ют при восприятии торжественной статики зала бракосочетаний и
наполненного динамикой ночного клуба.
Дологические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 135
качественная природа интерьера отличается по его функциональ-
й нагрузке, что существенно влияет на выбор средств для образ-
й организации интерьерного пространства. Качественно интерьеры
тся на реальные, декоративные и виртуальные. Реальный интерьер
ектируется под полноценное функционирование в нем человека.
Яекоративные или имитационные интерьеры - это интерьеры для ки
носъемок, театра. В таких интерьерах при сохранении образных ха
рактеристик и визуальной убедительности снимается часть проект
ных задач, характерных для реальных интерьеров, одновременно из
меняется инструментарий средств моделирования таких объектов. В
виртуальных интерьерах, главной особенностью которых является их
нематериальность и имитационность, отсутствие действия физичес
ких законов, инструментарий средств образной выразительности су
щественно расширяется в связи со снятием материальных ограниче
ний.
Устойчивый инструментарий передачи отдельных свойств и об
разных характеристик в интерьере приводит к образованию мифопоэ-
тических моделей интерьеров. Например, широкое использование ат
рибутики рыцарской романтики формирует устойчивую мифопоэти-
ческую модель - «рыцарская романтика». Существует много мифо-
поэтических моделей, связанных с историей - «Серебряный век»,
«Морские приключения», «География путешествий», «Английские тра
диции».
Существует и ряд отдельных подходов в проектировании объем
но-пространственных комплексов: комплексное и ансамблевое про
ектирование, унифицированное, агрегатированное и модульно-ком-
бинаторное проектирование, проектирование трансформируемых
объектов.
Комплексное проектирование - системное проектирование
предметных форм, где объект проектирования - комплекс (предмет
ная система). Комплекс - это интерьер и система интерьеров, цело
стная группа вещей, архитектурная композиция. В комплексе каждый
элемент как часть системы находится в четком соподчинении с дру
гими элементами и всей средой, каждый элемент отражает образ сре
ды и выражает собственную функциональную нагрузку.
Ансамблевое проектирование - это крупномасштабное проек
тирование, относящееся скорее к архитектуре, когда проектируются 136 ИМ КОНОВАЛОВ
не отдельные строения, но целые архитектурные комплексы (площа
ди, улицы, кварталы, вокзалы и пр.). Каждый элемент - это часть
ансамбля, имеющий собственную визуальную нагрузку (будучи глав
ным, дополнительным, второстепенным).
Унифицированное проектирование - ряд функциональных и тех
нических объектов требуют массового промышленного производства
в силу их универсальности (осветительные мачты), для сближения тех
нических требований эти объекты унифицированы, сведены к общим
типовым проектам, а сам объект способен встраиваться практически
в любую среду. Это относится к отдельным элементам или конструк
циям, крепежным деталям. Унификация изделий -также рациональное
сокращение числа типов, видов и размеров изделий одной функции, при
ведение их числа и форм к рациональному минимуму.
Унификация - не только метод или следствие стандартизации про
изводства, но и средство создания более сложных форм проектирова
ния на основе унифицированных форм - модульно-комбинаторного
проектирования и агрегатированного проектирования.
Несмотря на наличие сфер, где унификация приводит к нужным
экономическим показателям, использование унифицированного про
ектирования используется не везде и не всегда, поскольку оно ведет к
усреднению материального мира, его однообразию и образной сухо
сти, что противоречит задачам современного дизайна.
Агрегатированное проектирование - это метод проектирова
ния изделий, различных по своей функции, из ограниченного количе
ства элементов многократного использования путем изменения ха
рактера соединений и пространственного сочетания этих элементов.
Это метод создания машин или оборудования, основанный на геомет
рической и функциональной взаимозаменяемости отдельных агрега
тов и узлов, каждый из которых приспособлен к использованию при
создании различных модификаций машин одного и того же класса или
назначения, реже - разного функционального назначения. Агрегати
рование - метод формирования необходимых финальных изделий из
унифицированных и оригинальных структурных элементов.
Модулъно-комбинаторное проектирование - основывается на
использовании модульного и комбинаторного принципа формообразо
вания. Модуль, дублируя себя, создает сложные плоскостные и про
странственные структуры. Модульная система строится на основе
ические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 137
ие1
подопог_ . L. - -
\ м0Дуля (тротуарная плитка, облицовочная плитка, кирпич, блок)
°№° есК0ЛЬКих. Их главная особенность - способность полностью
йЛЙ
изовывать пространство при высокой вариативности форм. При-
°Рга модульного проектирования служат капсульные гостиницы и
М6Р
кты жилых домов. Комбинаторный принцип заключается в воз-
П
Р ноСТи формы одного вида или нескольких форм создавать непо-
М
° ие структуры различной степени сложности. Модуль остановоч-
° о пункта может комбинироваться, создавая остановки больших
еров, удлиненные, спаренные или сложной конфигурации. В мо-
!гульно-комбинаторном проектировании часто используются унифи
цированные элементы.
Проектирование трансформируемых объектов - трансфор
мирующийся объект способен принимать несколько устойчивых форм
в
зависимости от особенностей его конструкции (например, склады
ваться и раскладываться), различные формы трансформации содер
жит и само пространство, формируясь в зависимости от присвоенной
функции. Мобильное изменение характеристик среды обеспечивает
ся трансформационным формообразованием (например, мобильные
сцены клубов, передвижные развлекательные комплексы). .
Вопросы для самопроверки
1. В чем специфика дизайна предметно-пространственной сре
ды?
2. Какие факторы влияют на образную и функциональную органи
зацию предметной среды?
3. Как определяются условия функциональной и эстетической
полноценности среды?
3.4. Принципы и особенности проектирования
предметно-пространственной среды
Системы взаимодействия вещей в пространстве ведут к возник
новению предметно-пространственных форм или сред. Предметно-
пространственная среда - понятие большее, чем система вещей, по
скольку речь идет о ее взаимодействии и взаимообусловленности с
человеком. Предметно-пространственная среда - это освоенное че
ловеком предметное окружение, мир материальных объектов.
В артикуле К.А. Стрикелевой о предметно-пространственной сре
де дается следующая характеристика: предметно-пространствен
ная среда - это непосредственное окружение, совокупность природ
ных и искусственных пространств и их вещное наполнение, находя
щиеся в постоянном взаимодействии с человеком и изменяемые в
процессе его деятельности: ландшафт, как совместное произведение
природы и человека, город, селение, здания и технические сооруже
ния, транспортные пути и средства, интерьеры жилых и производствен
ных сооружений, комплексы их оборудования.
Организация предметно-пространственной среды с точки зрения
оптимального обеспечения образа жизни и потребностей человека и
общества - одна из основных задач архитектуры и дизайна. Главная
характеристика предметно-пространственной среды - взаимодей
ствие с субъектом, отсюда - уровень рассмотрения, зависящий от
с
Убъекта (индивид, социальная общность, вплоть до человечества в
ЦЗДом). Субъект в процессе жизнедеятельности обустраивает, изме- 128 И.М. КОНОВАЛОВ
няет среду в соответствии со своим образом жизни, тем самым струк_
турируя ее.
В соответствии с типами функциональных структур предметно-
пространственная среда классифицируется на естественную и искус-
ственную, городскую и сельскую, жилую (бытовую) и производствен
ную. Внутри предметно-пространственной среды выделяются пред
метная среда, техническая среда (оборудование), инженерные соору
жения, социокультурная среда и пр.
Предметная среда - совокупность окружающих человека изде
лий и их комплексов, используемая им для организации функциональ
ных процессов жизнедеятельности и удовлетворения материальных и
духовных потребностей.
Оборудование - элементы технического оснащения жилища,
предприятия, города, дорог и пр., устройства и объекты, функции ко
торых непосредственно связаны с пользованием и поддержанием по
рядка в той или иной среде. В оборудование входят техническое осна
щение помещений (сантехника, вентиляция, отопление, освещение,
лифты, мусоропроводы), вспомогательное оснащение производства и
учреждений (специальная мебель, верстаки, стеллажи и т.д.), техни
ческие элементы оснащения города, строительные и промышленно-
изготовленные элементы городской среды (лестницы, переходы и
мосты, ограждения, устройства на детских площадках и в парках,
устройства для сбора мусора и пр.). Проектирование оборудования
ставит перед дизайнером ряд специфических задач, связанных с гар
монической организацией окружающей среды, которые успешно ре
шаются при средовом подходе к проектированию.
Формирование предметно-пространственной среды - процесс
проектирования и реализации предметно-пространственной среды с
вычленением комплексного объекта (жилище, цех, офис, предприя
тие) как средового образования, а также его результат. Предполагает
определение функциональных зон, проектирование оборудования,
визуальных коммуникаций, обеспечивающих оптимальное протека
ние функции в среде, построение логически взаимосвязанной струк
туры среды, отражающей структуру жизнедеятельности.
Задача создания единства и гармонии элементов среды дает наи
более высокий качественный результат при средовом подходе.
Функциональная зона - часть средового пространства (города,
/Jem
логические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 129
производственного комплекса, жилья и пр.), а также часть пуль-
" упРавления, станка и пр., предназначенная для выполнения одного
и
группы функциональных процессов и оборудования в соответствии
е назначением. Функциональная зона может занимать отдельное
странство; иногда в пределах одного пространства совмещаются
колько функциональных зон; возможно также и пространственное
наложение функциональных зон при временном разведении функций.
Поедметно-пространственная организация функциональных зон-один
из основных объектов дизайна. Проектируются способы их ограни
чения, связи с окружающим пространством и другими функциональ
ными зонами, оборудование и орудия функционального процесса.
функциональная зона производства, общественных зданий, жилья
принадлежит к комплексным объектам дизайна. Для оптимального
решения ее предметно-пространственной среды необходим учет мно
гих факторов - функциональных, конструктивных, эргономических,
экономических, социокультурных и пр.
Помимо функционального пространства существует и архитек
турное пространство как пространство, организованное архитектур
ными формами и средствами архитектурного проектирования. Функ
циональная организация пространства, ее эстетическая и символичес
кая нагрузка являются смысловой организацией пространства. Если
пространство - это активное поле бытия человека, то организация
этого пространства понимается как организация его смыслов. Глав
ным образом, культурных смыслов, отвечающих идеалам конкретно
го общества или отдельно взятого человека (в условиях проектирова
ния его индивидуального жилья). Смысловая организация простран
ства не должна сводиться только к функциональной организации, по
скольку теряется эстетически-художественная составляющая, куль
турный контекст и особенности мировоззрения общества, социальной
среды и отдельного человека.
Следовательно, критерии оценки предметно-пространственной
с
РеДЫ комплексные, заключаются в сопоставлении этой среды каче
ственным характеристикам: функциональности, комфортности, эсте-
ичности, эргономичности, соответствии контексту. Заметим, что сре-
эт
о хорошо освоенное окружение.
Важным критерием оценки качества пространства является его
Удобство и комфортность для человека. 130 ИМ. КОНОВАЛОВ
Комфорт - это совокупность положительных психологических ц
физиологических ощущений человека в процессе его контактов с вещью
или средой.
Комфорт заключается не только в успешном функционировании
среды, но и свойствах самой среды, которая своей образной органи
зацией соответствует представлениям о качественной и удобной сре
де проживания, профессиональной и общественной деятельности.
Понимание комфортности индивидуальной среды зависит от особен
ностей личности, потребностей и заключается в ее максимальной
идентификации человеку (потребителю).
Существуют морфологический, семиотический и феноменологичес
кий уровни рассмотрения среды. Морфологический уровень - это
уровень восприятия среды, ее визуальной организации и структуриза
ции. Семиотический уровень -это уровень прочитывания культурных
смыслов, знаков и ассоциаций. Феноменологический уровень - это
уровень, когда среда становится феноменом воспринимающего созна
ния на чувственном уровне, формируя эмоциональные переживания и
соответствующие оценки. Через такие уровни рассматриваются усло
вия функциональной и эстетической полноценности среды.
Эти условия соответствуют характеристикам среды. Основные
характеристики среды - целостность, структурированность, разнооб
разие, специфичность. Целостность - это освоение среды единым
сознанием человека, результатом которого является материальная
система, соподчиненная потребностям и отражающая идеологичес
кие ожидания социума.
Структурированность - это результат системного подхода к
среде, в результате чего среда внутренне распределена функциональ
но и эта организация визуально выражена.
Разнообразие - свойство среды, позволяющее отличать одну
среду от другой, что обогащает материальный мир.
Специфичность — это свойство среды возникает не столько из-
за ее функциональной ориентации, сколько из-за позиции проектиров
щика и его умения формировать визуально выразительные образы.
И.А. Розенсон в «Основах теории дизайна» приводит следующую
сводную таблицу (табл. 5) условий функциональной и эстетической
полноценности предметно-пространственной среды.
При проектировании среды различают функциональный, техни-
доте0, „оииеские аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 131 ологи__ _ . _ -
Таблица 5
г ~~Уровни
рассмотрения
среды
——=-—— '—
Морфоло
гический
Семиоти
ческий
Феномено
логический
Основные характеристики предметно-пространственной среды
целостность
Целостность
объемно-
пространствен
ного решения
предметного
окружения
Целостность
культурного
пространства
среды,
определенность
ее тематизации
и смысло-
образования
Целостность
образа среды,
ее феномена
в сознании
субъекта
структуриро
ванность
Структурная
упорядо
ченность
предметов
Внутренний
порядок
и ясность
закодирован
ных в среде
культурных
смыслов
Убедительная
артикулиро-
ванность
образа среды
разнообразие
Отсутствие
монотонности
в объемно-
пространствен
ном решении
предметного
окружения
Богатство
заложенных
в объекте
культурных
смыслов
Разнообразие
и интенсивность
стимулируемых
средой эмоций
в восприятии
субъекта
специфич
ность
Выразитель
ность объемно-
пространствен
ного решения
объекта, его
легкая
узнаваемость
Несводимость
культурных
смыслов
объекта к
банальности и
стереотипу
Уникальность
эмоциональ
ных пережива
ний, провоци
руемых средой
ческий и архитектурный объекты. Каждый из них имеет специфику
проектирования, масштаб и социальное назначение. Архитектурные
объекты - наиболее масштабные строения, имеющие сложную тек
тоническую конструкцию и играющие важнейшую роль в организации
среды. Архитектурные объекты имеют разное назначение и наибо
лее ярко отражают пространственно-временную и стилистическую
оси среды. Мир архитектурных объектов создает визуализированные
пространственные оси целостного восприятия пространства, времен
ные оси, которые, равно как и стилистические, формируют семанти
ческую ткань смыслов и образов, создающую всякий раз неповтори
мую по своим характеристикам культурную среду.
Технические объекты в наименьшей мере взаимодействуют с
Человеком, обслуживая технические функции среды (распределитель-
Ые
коробки, провода и пр.), но их организация также важна и необхо
дима. Технические объекты как бы маскируются в среде как серые 132 ИМ. КОНОВАЛОВ
мачты освещения на дорогах. В противном случае, красные мачты
существенно дробили бы своей активностью пространство, привле
кая внимание.
Функциональные объекты имеют масштаб, приближенный к че
ловеку, и активно вступают во взаимодействие с ним (остановочные
пункты, скамейки, поручни, телефонные будки), что напрямую выра
жается в форме этих объектов. Если разнообразие технических объек
тов обусловливается инженерными требованиями и рабочему обес
печению, то многообразие функциональных объектов объясняется
различными потребностями и желаниями человека (общества).
Естественная проблема при проектировании среды заключается в
образной цельности в процессе ее организации либо сохранении цельно
сти при привнесении в уже существующую среду новых объектов и форм.
В последнем случае новый объект естественно и органично вливается
в общие образные характеристики (исторические ансамбли городов,
площади), поддерживает главенствующий стиль, не разрушая своей но
визной «дух времени». Такое формообразование О.И. Генисаретский
называет миметическим. Второе решение заключается в сведении
собственной визуальной активности объекта до минимума, когда объект
как бы визуально растворяется и поглощается окружающим простран
ством, тактично выполняя нужную функцию.
При проектировании предметно-пространственных комплексов и
объемно-пространственной среды используются методики функцио
нального и художественного проектирования. Это задает среде не
только функциональность, но также эстетичность и художественность,
а сама среда качественно отличается функциональностью и образ
ной художественностью.
Пространство предмета естественно взаимодействует с простран
ством интерьера (внутреннее) и экстерьера (внешнее), которое опре
деляется характеристиками внешнего объема, строением здания (ар
хитектурного объекта), даже стилистически возникает соподчинение
внутреннего внешнему. В архитектурной практике прошлого это было
нормой. Архитектор, создавая внешний вид постройки, одновременно
создавал и ее внутреннее наполнение, что являлось стилистическим
единством и соподчинением.
Современное многообразие стилей в интерьере ведет к многооб
разию стилистических черт у предметов, элементов интерьера и об-
лппогические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 133
fcfetrto<№^__ —_ .
й широте возможных образных решений жилых интерьеров. В со-
менном явлении полистилии возможно соседство совершенно раз-
IX по образным свойствам стилей (рококо и хай-тек, ар-деко и
функционализм, колониальный стиль и техно). Их выбор зависит по-
й ТОлько от вкусовых предпочтений заказчика или особенностей
ыражения художественной идеи общественного заведения (рестора
на клуба, кинотеатра). Например, кафе-чайная «Чайхана Три Колод
ца» ассоциируется с восточными стилистическими мотивами, обра
зами пустыни, барханов и караванов. Рестораны японской кухни ши
роко используют японские национальные мотивы в интерьерах. Ис
пользование национальных мотивов характерно практически для всех
ресторанов любой национальной кухни.
Соотношение - это естественное положение о соотнесенности
внутреннего внешнему, архитектурный элемент соотнесен с архитек
турным объектом, элемент интерьера - интерьеру, а предмет - ин
терьеру. Таким образом достигается образное единство среды и пред
метных комплексов. В уже рассматриваемых ресторанах единство
стиля выражается и в соподчиненности не только пространства ин
терьеров, но и в предметах - столовые приборы и посуда,,емкости,
одежда официантов, графическое оформление меню, счетов, назва
ния блюд и даже отдельные процессы.
При организации материально-предметных форм широко исполь
зуются композиционные методы, главным образом пропорции и сис
темы пропорционирования, которые могут задавать все необходимые
размеры и величины внутреннего и внешнего. В этой связи следует
упомянуть масштабность элементов и со-масштабность элементов
целому, элементов к пространству интерьера и элементов к простран
ству экстерьера. Скамья в интерьере, перемещенная в открытое про
странство улицы, теряет свою визуальную активность, поглощается
пространством. В обратном случае не масштабная интерьеру улич
ная скамья внутри интерьера будет казаться грубой, непропорциональ
ной. Декоративный лепной пояс в интерьере более легок и изящен,
тонок - эти свойства окажутся незамеченными при переносе этого
пояса, допустим, на наружный фасад здания. Co-масштабность эле
ментов является важной задачей в проектировании и видение масш
таба - ценным профессиональным качеством дизайнера.
Композиционными средствами передается и временной масштаб 134 И.М. КОНОВАЛОВ
среды, временные характеристики ее объектов, их соподчинение вре.
менным осям и воссозданию во времени. В.А. Фаворский писал: «Ком
позиция и есть соединение разновременного в воображении» - орга
низация форм относительно временных осей не означает их стилисти
ческого единства, но определяет характер отбора средств компози
ционных приемов для создания органического взаимодействия и со
четания разных форм в едином временном пространстве, воспроиз
водящееся в нашем сознании цельными образами, которые порожда
ют работу воображения и инспирируют творческие процессы.
Также следует учитывать не только образно-функциональное
обустройство среды, но и свойства непосредственно организуемого
пространства. Замкнутые, ограниченные и неограниченные простран
ства уже сами по себе качественно различимы, однако качественные
характеристики отличаются и в каждом из этих пространств (напри
мер, в ограниченном пространстве определяется глубина, высота,
структурная сложность, пластические особенности и др.). Без учета
внутренних характеристик пространства проект производит обратное
впечатление, кажется непропорциональным. Проект предметно-про
странственной среды не может быть универсальным, проектироваться
без учета качественных параметров пространства.
Достаточно важными составляющими пространственных комп
лексов являются их статические и динамические характеристики.
Статичность и динамичность - это свойства пространственных ком
плексов и критерии для образной организации. Например, для стиля
барокко характерный принцип - нахождение в пространстве и движе
ние в пространстве, барочные формы динамичны, передают иллю
зию визуального движения форм, их непостоянства. Выразительной
динамикой снизу вверх обладает готический стиль, «пламенеющая
готика». Пульсирует и мерцает рококо, плавно движется природными
мотивами и криволинейной пластикой модерн (наиболее яркий при
мер - архитектура Антонио Гауди).
Статичность, отсутствие движения, монументальность, размерен
ность - присущи романскому стилю, ренессансу, классицизму и ампи
ру. Функциональное насыщение пространства также задает отноше
ние статики и динамики. Разные эмоциональные ощущения возника
ют при восприятии торжественной статики зала бракосочетаний и
наполненного динамикой ночного клуба.
Дологические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 135
качественная природа интерьера отличается по его функциональ-
й нагрузке, что существенно влияет на выбор средств для образ-
й организации интерьерного пространства. Качественно интерьеры
тся на реальные, декоративные и виртуальные. Реальный интерьер
ектируется под полноценное функционирование в нем человека.
Яекоративные или имитационные интерьеры - это интерьеры для ки
носъемок, театра. В таких интерьерах при сохранении образных ха
рактеристик и визуальной убедительности снимается часть проект
ных задач, характерных для реальных интерьеров, одновременно из
меняется инструментарий средств моделирования таких объектов. В
виртуальных интерьерах, главной особенностью которых является их
нематериальность и имитационность, отсутствие действия физичес
ких законов, инструментарий средств образной выразительности су
щественно расширяется в связи со снятием материальных ограниче
ний.
Устойчивый инструментарий передачи отдельных свойств и об
разных характеристик в интерьере приводит к образованию мифопоэ-
тических моделей интерьеров. Например, широкое использование ат
рибутики рыцарской романтики формирует устойчивую мифопоэти-
ческую модель - «рыцарская романтика». Существует много мифо-
поэтических моделей, связанных с историей - «Серебряный век»,
«Морские приключения», «География путешествий», «Английские тра
диции».
Существует и ряд отдельных подходов в проектировании объем
но-пространственных комплексов: комплексное и ансамблевое про
ектирование, унифицированное, агрегатированное и модульно-ком-
бинаторное проектирование, проектирование трансформируемых
объектов.
Комплексное проектирование - системное проектирование
предметных форм, где объект проектирования - комплекс (предмет
ная система). Комплекс - это интерьер и система интерьеров, цело
стная группа вещей, архитектурная композиция. В комплексе каждый
элемент как часть системы находится в четком соподчинении с дру
гими элементами и всей средой, каждый элемент отражает образ сре
ды и выражает собственную функциональную нагрузку.
Ансамблевое проектирование - это крупномасштабное проек
тирование, относящееся скорее к архитектуре, когда проектируются 136 ИМ КОНОВАЛОВ
не отдельные строения, но целые архитектурные комплексы (площа
ди, улицы, кварталы, вокзалы и пр.). Каждый элемент - это часть
ансамбля, имеющий собственную визуальную нагрузку (будучи глав
ным, дополнительным, второстепенным).
Унифицированное проектирование - ряд функциональных и тех
нических объектов требуют массового промышленного производства
в силу их универсальности (осветительные мачты), для сближения тех
нических требований эти объекты унифицированы, сведены к общим
типовым проектам, а сам объект способен встраиваться практически
в любую среду. Это относится к отдельным элементам или конструк
циям, крепежным деталям. Унификация изделий -также рациональное
сокращение числа типов, видов и размеров изделий одной функции, при
ведение их числа и форм к рациональному минимуму.
Унификация - не только метод или следствие стандартизации про
изводства, но и средство создания более сложных форм проектирова
ния на основе унифицированных форм - модульно-комбинаторного
проектирования и агрегатированного проектирования.
Несмотря на наличие сфер, где унификация приводит к нужным
экономическим показателям, использование унифицированного про
ектирования используется не везде и не всегда, поскольку оно ведет к
усреднению материального мира, его однообразию и образной сухо
сти, что противоречит задачам современного дизайна.
Агрегатированное проектирование - это метод проектирова
ния изделий, различных по своей функции, из ограниченного количе
ства элементов многократного использования путем изменения ха
рактера соединений и пространственного сочетания этих элементов.
Это метод создания машин или оборудования, основанный на геомет
рической и функциональной взаимозаменяемости отдельных агрега
тов и узлов, каждый из которых приспособлен к использованию при
создании различных модификаций машин одного и того же класса или
назначения, реже - разного функционального назначения. Агрегати
рование - метод формирования необходимых финальных изделий из
унифицированных и оригинальных структурных элементов.
Модулъно-комбинаторное проектирование - основывается на
использовании модульного и комбинаторного принципа формообразо
вания. Модуль, дублируя себя, создает сложные плоскостные и про
странственные структуры. Модульная система строится на основе
ические аспекты дизайн-проектирования в искусственных системах 137
ие1
подопог_ . L. - -
\ м0Дуля (тротуарная плитка, облицовочная плитка, кирпич, блок)
°№° есК0ЛЬКих. Их главная особенность - способность полностью
йЛЙ
изовывать пространство при высокой вариативности форм. При-
°Рга модульного проектирования служат капсульные гостиницы и
М6Р
кты жилых домов. Комбинаторный принцип заключается в воз-
П
Р ноСТи формы одного вида или нескольких форм создавать непо-
М
° ие структуры различной степени сложности. Модуль остановоч-
° о пункта может комбинироваться, создавая остановки больших
еров, удлиненные, спаренные или сложной конфигурации. В мо-
!гульно-комбинаторном проектировании часто используются унифи
цированные элементы.
Проектирование трансформируемых объектов - трансфор
мирующийся объект способен принимать несколько устойчивых форм
в
зависимости от особенностей его конструкции (например, склады
ваться и раскладываться), различные формы трансформации содер
жит и само пространство, формируясь в зависимости от присвоенной
функции. Мобильное изменение характеристик среды обеспечивает
ся трансформационным формообразованием (например, мобильные
сцены клубов, передвижные развлекательные комплексы). .
Вопросы для самопроверки
