
- •Экзаменационные билеты для проведения государственной итоговой аттестации по предмету «Искусство».
- •Композиторы эпохи Барокко (г.Ф. Гендель, и.С. Бах, а. Вивальди).
- •Назвать 5 известных театров оперы и балета.
- •1.Русская портретная живопись 17-18 века. (ф.С. Рокотов).
- •2. Классификация певческих голосов (мужских, женских, детских).
- •Классицизм – как художественное направление в музыке XVIII – начала XIX века.
- •Назвать фамилии пяти артистов балета.
- •1.Натюрморт как жанр изобразительного искусства. (Краткая характеристика).
- •2.Назвать 5 российских музыкально-исполнительских коллективов (оркестры, хоры, ансамбли) современности.
- •1.Романтизм - как художественное направление в музыке XIX века.
- •2.Дать определение вокальной музыке. Назвать крупные, средние и малые жанры инструментальной музыки.
- •Живопись как вид искусства. Живописные материалы.
- •П .И.Чайковский – жизненный и творческий путь.
- •2. Назвать фамилии пяти оперных исполнителей мирового значения.
- •Портрет как жанр изобразительного искусства.
- •2. Назвать фамилии пяти дирижёров мирового уровня.
- •В.А.Моцарт – жизненный и творческий путь.
- •Дать определение понятий: хор, вокальный ансамбль, трио, дуэт, соло.
- •Типы хоровых коллективов
- •1. Жанры в изобразительном искусстве. Произведения известных художников.
- •2. Назовите основные части православного храма.
- •1. Л.В. Бетховен – жизненный и творческий путь.
- •Назвать основные жанры духовной музыки русских композиторов.
- •Направления и жанры духовной музыки
- •Православная духовная музыка Всенощное бдение
- •Русский духовный концерт
- •1. Архитектура как вид изобразительного искусства.
- •2. Назвать 3 центра отечественной музыкальной культуры и музыкального образования.
- •Перечислить группы инструментов симфонического оркестра.
- •1. Импрессионизм в живописи. Великие художники – импрессионисты.
- •2. Назвать основные инструменты оркестра русских народных инструментов.
- •1. Колокольные звоны России. Перечислить виды канонических звонов.
- •2. Назвать фамилии пяти выдающихся скрипачей современности.
- •1. Крупнейшие музеи страны (Государственный Эрмитаж, Государственный русский музей, Государственная Третьяковская Галерея).
- •Митрополит Афанасий (?) Благословенно воинство Небесного Царя
- •Владимирская икона Божией Матери Устюжское Благовещение
- •2. Перечислить инструменты джазового оркестра.
- •1. Авторская песня (б.Окуджава, в.Высоцкий, ю.Визбор и др.).
- •Строение оперы. Назвать оперные номера.
- •1. Декоративно – прикладное искусство. Истоки и современное развитие народных помыслов.
- •(Рассказать об одном из промыслов)
- •1 Версия
- •2 Версия
- •2. Назвать фамилии пяти популярных исполнителей русской народной песни.
- •1. Основные жанры, стили и направления современной музыки (мюзикл, джаз, рок-опера и др.).
- •Перечислить средство музыкальной выразительности.
- •1. Синтез искусств (театр, кино, фотография).
- •2. Назвать фамилии трёх выдающихся пианистов современности.
- •1. Стили в архитектуре.
- •Стили и направления в архитектуре.
- •2. Перечислить основные части мусульманского храма.
- •1. И. С. Бах – жизненный и творческий путь.
- •2. Перечислить основные части буддистского храма.
- •1. Храмовый синтез искусств.
- •2. Назвать фамилии трёх выдающихся пианистов современности.
2. Назвать фамилии пяти выдающихся скрипачей современности.
Давид Ойстрах (1908—1974) — советский скрипач, альтист, дирижёр и педагог, профессор Московской консерватории, народный артист СССР
Леонид Коган (1924-1982)- советский скрипач, педагог, профессор Московской консерватории, народный артист СССР.
Ицхак Перлман (31 августа 1945) — американский скрипач, дирижёр и педагог.
Вадим Репин (31 августа 1971) — российский скрипач
Иегуди Мену́хин (1916—1999) — американский скрипач и дирижёр. Оставил также след в филателии, в его честь названа одна из филателистических премий
Влади́мир Теодо́рович Спивако́в (род. 12 сентября 1944) — советский и российский дирижёр и скрипач. Народный артист СССР (1990). Лауреат Государственной премии СССР (1989). Художественный руководитель и главный дирижёр Национального филармонического оркестра России и Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы», президент Московского международного Дома музыки.
Билет 16
1. Крупнейшие музеи страны (Государственный Эрмитаж, Государственный русский музей, Государственная Третьяковская Галерея).
Госуда́рственный о́рдена Ле́нина Эрмита́ж в Санкт-Петербурге — крупнейший в России и один из крупнейших в мире художественных и культурно-исторических музеев, федеральное государственное бюджетное учреждение культуры.
Свою историю музей начинает с коллекций произведений искусства, которые начала приобретать в частном порядке российская императрица Екатерина II. Первоначально эта коллекция размещалась в специальном дворцовом флигеле — Малом Эрмитаже (от фр. ermitage — место уединения, келья, приют отшельника, затворничество), откуда и закрепилось общее название будущего музея. В 1852 году из сильно разросшейся коллекции был сформирован и открыт для посещения публики Императорский Эрмитаж.
Современный Государственный Эрмитаж представляет собой сложный музейный комплекс. Основная экспозиционная часть музея занимает пять зданий, расположенных вдоль набережной реки Невы в центре Санкт-Петербурга, главным из которых принято считать Зимний дворец.
На сегодняшний день коллекция музея насчитывает около трёх миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры, начиная с каменного века и до нашего столетия.
Открытие музея
Эрмитаж был открыт для публики в 1852 году в специально построенном для этой цели здании Нового Эрмитажа. Тогда он насчитывал богатейшие коллекции памятников древневосточной, древнеегипетской, античной и средневековой культур, искусства Западной и Восточной Европы, археологических и художественных памятников Азии, русской культуры VIII—XIX веков. К 1880 г. посещаемость музея достигла 50 000 человек в год.
В XIX веке в Эрмитаж начинают систематически поступать произведения русских живописцев, впрочем, в 1895 году они были переданы Русскому музею. Важными источниками пополнения фондов во второй половине столетия становятся дарения и закупки у отечественных коллекционеров. В музей передаются материалы археологических раскопок, значительно обогатившие его отдел. К началу XX века в музее хранилось уже множество (тысячи) полотен, затем в его коллекции появились и новые произведения искусства.
В то же время с возникновением научного подхода к искусствоведению немало картин, которые приобретались императорами за огромные деньги как работы Рафаэля или Леонардо да Винчи.
Экспозиция музея показывает развитие мирового искусства с каменного века до конца XX столетия. Большое значение имеет собрание первобытного искусства и археологических культур с территории бывшего СССР, особенно богатейшая в мире коллекция т. н. скифского золота, уникальные находки из курганов Пазырыка, памятники других культур Великой Степи. Представлены так называемые «палеолитические Венеры» из села Костенки, многочисленные образцы керамики, бронзовое литье, каменные плиты с петроглифами.
Картинная галерея «старых мастеров» отражает академические вкусы собирателей — российских императоров. В годы формирования собрания особенно ценились флорентийцы Высокого Возрождения, болонская школа, «малые голландцы», круг Рубенса и Тьеполо, французские классицизм и рококо. Итальянские и старонидерландские «примитивы», испанская и английская школы живописи при этом оказывались на периферии. С этим связана известная неполнота коллекции — отсутствие в ней произведений таких великих, центральных для развития живописи мастеров, как Дуччо, Джотто, Мазаччо, Пьеро делла Франческа, Мантенья, Беллини[6], Ван Эйк, Мемлинг, Босх, Грюневальд, Дюрер, Гольбейн, Брейгель, Вермеер.
Среди жемчужин собрания старой европейской живописи — татищевский диптих Робера Кампена, «Мадонна Бенуа» Леонардо да Винчи, «Юдифь» Джорджоне, «Женский портрет» Корреджо, «Св. Себастьян» Тициана, «Лютнист» Караваджо, «Возвращение блудного сына» Рембрандта, «Дама в голубом» Гейнсборо. Музей обладает богатыми собраниями картин Рубенса, Рембрандта, ван Дейка, Пуссена, Тициана, Веронезе, Клода Лоррена и др.
Государственный Русский музей (до 1917 года «Русский Музей Императора Александра III») — самый обширный музей русского искусства в мире. Находится в Санкт-Петербурге, в здании Михайловского дворца. Филиалы музея расположены в Михайловском замке, в Мраморном и Строгановском дворце. В ведении музея находятся также Михайловский и Летний сад с Летним дворцом Петра I, а также Домик Петра I. Директор музея — Владимир Александрович Гусев.
Коллекция
В настоящее время в собрание Русского музея входят следующие отделы: русская и советская живопись, скульптура, графика, декоративно-прикладного и народного искусства (мебель, фарфор, стекло, резьба, лаки, изделия из металла, ткани, вышивка, кружево и др.). На 1 января 2005 года коллекция музея насчитывала 394 158 единиц хранения.
Карл Брюллов, «Итальянский полдень», «Последний день Помпеи»
А. Н. Беляев.«Давид-юноша, победитель Голиафа»
Иван Айвазовский, «Девятый вал»
Илья Репин, «Бурлаки на Волге»
Виктор Васнецов, «Витязь на распутье»
Валентин Серов, «Портрет Иды Рубинштейн»
Леон Бакст, «Древний ужас»
В древнерусском отделе широко представлены иконы XII—XV веков (например, Ангел Златые власы, Богоматерь Умиление, Дмитрий Солунский, Чудо Георгия о змие, Борис и Глеб и др.), произведения Андрея Рублёва, Дионисия, Симона Ушакова и других мастеров. Всего коллекция Русского музея составляет порядка 5 тысяч икон XII — начала XX века.
Наиболее полной является коллекция искусств XVIII — первой половины XIX веков, включающая произведения
Карло Растрелли,
Фёдора Рокотова,
Владимира Боровиковского,
Дмитрия Левицкого,
Ореста Кипренского,
Алексея Венецианова,
Карла Брюллова («Последний день Помпеи», и др.),
Вторая половина XIX века представлена работами художников:
Иллариона Прянишникова,
Алексея Саврасова,
Ивана Айвазовского («Девятый вал» и др.)
а также — передвижников:
Григория Мясоедова,
Василия Перова,
Константина Маковского,
Ивана Шишкина,
Михаила Клодта,
Ильи Репина («Запорожцы», «Бурлаки на Волге» и др.),
Виктора Васнецова («Витязь на распутье» и др.),
Василия Сурикова,
Конец XIX века — начало XX века:
К. Малевич, А. Лепорская, К. Рождественский, Н.Суетин, «Чёрный круг»
Исаак Левитан,
Михаил Врубель,
Валентин Серов
а также работы мастеров «Мира искусства»:
Александр Бенуа,
Константин Сомов
Константин Коровин,
Борис Кустодиев,
Николай Рерих,
художники «Голубой розы» и «Бубнового валета».
Советское искусство — произведения
К. С. Петров-Водкин, «Богоматерь Умиление злых сердец»
Кузьмы Петрова-Водкина,
Веры Мухиной,
Государственная Третьяковская галерея, ГТГ (известна также как Третьяковка) — художественный музей в Москве, основанный в 1856 году купцом Павлом Третьяковым и имеющий одну из самых крупных в мире коллекций русского изобразительного искусства. Экспозиция в главном корпусе «Русская живопись XI — начала XX в» (Лаврушинский переулок, д. 10) является частью Всероссийского музейного объединения «Государственная Третьяковская галерея», образованного в 1986 году.
История
Павел Третьяков начал собирать свою коллекцию живописи в середине 1850-х. Годом основания Третьяковской галереи принято считать 1856, когда Павел Третьяков приобрел две картины русских художников: «Искушение» Н. Г. Шильдера и «Стычка с финляндскими контрабандистами» В. Г. Худякова. В 1867 году для широкой публики в Замоскворечье была открыта «Московская городская галерея Павла и Сергея Третьяковых». Её коллекция насчитывала 1276 картин, 471 рисунок и 10 скульптур русских художников, а также 84 картины иностранных мастеров.
В августе 1892 года Павел Михайлович передал свою художественную галерею в дар городу Москве. В собрании к этому времени насчитывалось 1287 живописных и 518 графических произведений русской школы, 75 картин и 8 рисунков европейской школы, 15 скульптур и коллекция икон. 15 августа 1893 года состоялось официальное открытие музея под названием «Московская городская галерея Павла и Сергея Михайловичей Третьяковых».
И. Е. Репин, Портрет Павла Михайловича Третьякова
Галерея находилась в доме, который семья Третьяковых купила в ещё 1851 году. По мере роста собрания к жилой части особняка постепенно пристраивались новые помещения, необходимые для хранения и демонстрации произведений искусств. .
3 июня 1918 года Третьяковская галерея была объявлена «государственной собственностью Российской Федеративной Советской Республики» и получила название Государственная Третьяковская галерея. Директором музея был назначен Игорь Грабарь. При его активном участии в том же году был создан Государственный музейный фонд, который вплоть до 1927 года оставался одним из
С первых дней Великой Отечественной войны в Галерее начался демонтаж экспозиции — как и другие музеи Москвы, она готовилась к эвакуации. Полотна накатывали на деревянные валы, перекладывали папиросной бумагой, укладывали в ящики, обшитые водонепроницаемым материалом. В середине лета 1941 года эшелон из 17 вагонов отправился из Москвы и доставил коллекцию в Новосибирск. Лишь 17 мая 1945 года Галерея была вновь открыта в Москве.
Коллекция музея
К 1917 году коллекция Третьяковской галереи насчитывала около 4 000 произведений, к 1975 — 55 000 произведений. Собрание Галереи постоянно росло за счёт планомерных государственных покупок.
В настоящее время коллекция включает русскую живопись, графику, скульптуру, отдельные произведения декоративно-прикладного искусства XI — начала XXI веков.
Иконы
Галерея обладает богатейшим собранием древнерусской живописи XI—XVII веков, созданным в основном в советское время, в том числе «Троица» Андрея Рублёва, произведения Дионисия, Симона Ушакова.