Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Istoriya_Ukrayinskoyi_kulturi.doc
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.05.2025
Размер:
720.9 Кб
Скачать

21.Образотворче мистецтво та іконопис Київської Русі.

Перші ікони

На жаль, час не зберіг найперші, ранні ікони, написані візантійськими майстрами, хоча саме їх творчість вплинула на іконопис в Стародавній Русі. Вони, безсумнівно, створювалися в ІV-V ст., Після того, як християнство було включено Костянтином Великим в 313 г . до числа визнаних державою релігій. Усі ранні ікони виглядають зовні дуже скромними порівняно з пишністю та блиском мозаїк ІV-VІ ст.; Їх мета - тільки внутрішня глибина образу. За своїм призначенням ікона - це образ, який повинен максимально наблизитися до свого Божественного прототипу; ікона - це якась ланка, яка пов'язує земне з Божественним. Зображення на іконі з символіки має з Божественним прототипом містичну ідентичність. За задумом своєму ікона - це предмет культовий. Вона наповнена містичною символікою в більшій мірі, ніж мозаїки або фрески, що мають певний відтінок літературності і розповідності.

Велика частина збережених ранніх ікон знаходиться в монастирі Св. Катерини на горі Синай. Це не означає, що вони там і були створені. Найчастіше ікони надсилались в монастирі з міст, з великих центрів, що мали художні майстерні. Серед синайських ікон є різні групи; і ​​створені в Константинополі, і прибулі з християнського Сходу. Три з цих ікон - «Христос Пантократор (Вседержитель),« Апостол Петро »і« Богоматір »на троні зі св. Федором і Георгієм »- виконані з найвищим художнім майстерністю і можуть бути віднесені до константинопольським робіт. Індивідуальні види, живі погляди, рухливі особи, природні пози, мальовнича поверхню, багата переливаються відтінками, повна рефлексуючих відблисків і соковитих мазків, - все це було характерно для античного мистецтва і сприйнято від нього візантійськими, особливо столичними митцями. Разом з тим ці класичні основи стилю з'єднуються в усіх них з тонкою, не властивою античності одухотвореністю зображень. Найважливіша з утримання і найпрекрасніша з виконання з ранніх ікон - це «Христос Пантократор» благословляє правою рукою і тримає Євангеліє в лівій. Саме такий образ, іконографія якого, як видно по цій іконі, вже склалася в ІV ст., Буде грати ключову роль в усьому візантійському мистецтві. Риси образу Христа настільки індивідуальні, що він схожий на реалістичне зображення. Проте переважають мотиви споглядання, спокою, умиротворення, необхідні для іконного образу з його молитовної зосередженістю і строгістю. Цьому ж підпорядковані і засоби мальовничій виразності: з'являється особлива іконна гладкість, менш помітними стають мазки і фактура, світло лежить на всьому настільки ідеально рівномірно, що припускає якесь особливе випромінювання.

Іконопис в Стародавній Русі

Отже, Візантія не тільки познайомила російських художників з новою для них технікою живопису, а й дала їм іконографічний канон, незмінність якого суворо оберігалася церквою. Спочатку живописні зображення не були чужі культурі язичницької Русі. Але саме з прийняттям християнства на Русь прийшли і нові для неї види монументального живопису - мозаїка і фреска, а також станковий живопис - іконопис. Монументальна живопис була покликана не тільки прикрасити храм, але ще більшою мірою повинна була максимально, просто і лаконічно розкрити перед моляться основні положення християнського віровчення - про Бога як Творця й Судді світу, Христа як рятівника людства, шляхи порятунку для людей, єдність небесної і земної церкви.

Православна церква ніколи не допускала писання ікон з живих людей і вимагала чіткого дотримання канону, закріплявшого ті особливості іконописних зображень, які відділяли «гірський» (божественний) світ від «долішнього» (земного).

Умовність листа повинна була підкреслювати в образі зображуваних на іконі осіб їх незмінну сутність, духовність. Тому постаті писалися плоскими, нерухомими, використовувалася особлива система зображення простору (зворотна перспектива) і тимчасових відносин (позачасове зображення). Умовний золотий фон ікони символізував божественне світло. Всі зображення пронизане цим кольором, фігури не відкидають тіней, тому що в Царстві Божому тіней немає.

Мозаїка не отримала на Русі широкого поширення, тому що смальта була занадто рідкісним і дорогим матеріалом. Техніка ж фрески потребує швидкого виконання і майстерності, виявилася більш прийнятною для мальовничого оздоблення російських церков.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]