- •1. Перечислите основные линии чертежа. Укажите особенности их начертания в соответствии с государственным стандартом.
- •2. Виды изобразительного искусства.
- •2. Графика (краткая характеристика).
- •1. Рисунок – основа изобразительного творчества. Виды рисунка.
- •2. Что такое сечение? Каковы правила выполнения наложенных и вынесенных сечений.
- •1. Скульптура (краткая характеристика).
- •2. Что называют разрезом? Чем он отличается от сечения? Перечислите виды разрезов.
- •1. Расскажите об особенностях применения и обозначения масштаба на машиностроительных и строительных чертежах.
- •1. Покажите приемы деления окружностей на 3,6,12 частей с помощью циркуля, линейки и угольника.
- •2. Жанры живописи.
- •2. Пейзаж (краткая характеристика).
- •1. Выполните сопряжение тупого, прямого и острого углов.
- •2. Бытовой жанр живописи (краткая характеристика).
- •1. Назовите основные способы проецирования. Приведите примеры центрального и прямоугольного проецирования из жизненной практики.
- •2. Исторический жанр (краткая характеристика).
- •1. Назовите виды чертежа и соответствующие им проекции.
- •2. Анималистический жанр (краткая характеристика).
- •1. Что такое аксонометрическая проекция? Какие виды аксонометрической проекции используются для наглядного изображения объекта?
- •2. Освещение. Свет и тень.
- •1. Расскажите об особенностях выполнения технического рисунка. Чем он отличается от аксонометрического изображения?
1. Назовите виды чертежа и соответствующие им проекции.
Вид – это изображение обращенной к наблюдателю видимой части поверхности предмета.
Стандарт устанавливает шесть названий основных видов, получаемых на шести основных плоскостях проекций – вид спереди, вид слева, вид справа, вид сверху, вид снизу, вид сзади.
Вид спереди или главный вид – изображение, полученное на фронтальной плоскости проекций. Это изображение принимается на чертеже за главное. Поэтому при выполнении чертежа предмет надо так располагать относительно фронтальной плоскости проекций, чтобы главный вид давал наиболее полное представление о форме и размерах предмета.
Вид сверху – изображение на горизонтальную плоскость проекций.
Вид слева (или вид сбоку) – изображение, получаемое на профильной плоскости проекций.
Количество видов на чертеже должно быть наименьшим, но достаточным для полного выявления формы и размеров предмета. Для уменьшения количества видов на них допускается показывать при необходимости невидимые части поверхности предмета штриховыми линиями.
Основные виды обычно располагают в проекционной связи. В этом случае никаких надписей, поясняющих названия видов, не дают.
Если какой-либо вид размещен на чертеже вне проекционной связи с остальными видами, то над ним выполняется надпись по типу “Вид А”, подчеркиваемая тонкой сплошной линией, а у связанного с этим видом изображения предмета наносится стрелка, указывающая направление взгляда на предмет. Над стрелкой проставляют ту же прописную букву русского алфавита, что и в надписи над видом.
2. Анималистический жанр (краткая характеристика).
Анималистический жанр (от лат. animal - животное), вид изобразительного искусства, в котором главным мотивом является изображение животных. Об острой наблюдательности древних охотников свидетельствуют рисунки зверей и птиц в первобытном искусстве. Ярко жизненны стилизованные фигуры животных в искусстве Древнего Востока, памятниках "звериного стиля" в Европе и Азии (в том числе у скифов, саков, сарматов и др.), в искусстве Африки, Океании, древней Америки, в народном искусстве многих стран. Изображения животных встречаются в античной скульптуре, вазописи, мозаиках. В средние века в Европе были распространены аллегорические и фольклорные, гротесковые и сказочные образы птиц и зверей. В эпоху Возрождения художники начали рисовать животных с натуры (Пизанелло, А. Дюрер), но собственно анималистический жанр и первые художники-анималисты появились в Китае в периоды Тан (Хань Хуан, VIII в.) и Сун (Му-ци, XIII в.), а в Европе - в XVII в. в Голландии (П. Поттер, А. Кёйп) и Фландрии (Ф. Снейдерс, Я. Фейт), в XVIII в. во Франции (Ж. Б. Удон, России (И. Ф. Гроот) и др. В XIX - начале XX вв. наряду с романтическим восхищением силой и ловкостью зверя (А. Л. Бари во Франции) возрастает стремление к точному изучению животных (Дж. Одюбон в США, К. Труайон во Франции, скульпторы П. К. Клодт, Е. А. Лансере в России, А. Гауль в Германии, К. Томсен в Дании), часто в естественной обстановке их жизни (Б. Лильефорс в Швеции, А. С. Степанов в России) или к их яркой пластической характеристике (Ф. Помпон во Франции). Творчество ведущих советских анималистов (живопись, скульптура, эстамп, иллюстрации к научным и детским книгам и т. д.) отмечено тонким знанием животного мира (воспринятого в тесной связи с жизнью природы и человека), сочетанием познавательных задач с остротой характеристики и декоративной выразительностью образов (В. А. Ватагин, И. С. Ефимов, Е. И. Чарушин, И. Г. Фрих-Хар, Д. В. Горлов, Рачёв Е. М., Г. Е. Никольский, В. И. Курдов, А. М. Лаптев, Б. Я. Воробьёв, А. Старкопф, А. В. Марц и другие).
БИЛЕТ №11
