- •Методика преподавания изобразительного искусства введение
- •Раздел 1. Теоретические основы
- •Тема 1.1. Методика преподавания изобразительного искусства как учебная дисциплина
- •Форма аттестации студентов по дисциплине «Методика преподавания изобразительного искусства» повышенный уровень
- •Форма аттестации студентов по дисциплине «Методика преподавания изобразительного искусства» базовый уровень
- •Тема 1.1.1. Дидактические принципы, формы, методы и средства обучения и воспитания школьников.
- •Тема 1.2. Исторический очерк развития методики преподавания изобразительного искусства в школе
- •Тема 1.2.1. Методика преподавания изобразительного искусства в России
- •Павел Петрович Чистяков
- •Тема 1.3. Содержание учебно-воспитательной работы по изобразительному искусству в школе
- •Тема 1.3.1. Сравнительный анализ программ
- •Особенности вариативных программ по изобразительному искусству.
- •Углубленное изучение предметов художественно-эстетического цикла
- •Раздел 2. Вопросы методики преподавания изобразительного искусства в школе
- •Тема 2.1. Проблемное обучение
- •Тема 2.1.1. Планирование игрового проблемного урока
- •Тема 2.2. Психологические основы обучения
- •Тема 2.3. Возрастные особенности изобразительной деятельности
- •Критерии оценки выразительности, композиционного решения
- •Композиционное решение
- •Тема 2.4. Развивающее обучение в процессе преподавания предмета
- •Тема 2.5. Особенности организации творческой деятельности учащихся на уроках изобразительного искусства в школе
- •Тема 2.6. Урок – основная форма учебной работы по изобразительному искусству в школе
- •Тема 2.6.1. Типы уроков
- •Тема 2.6.2. Элементы и структура уроков
- •Тема 2.7. Виды работ по изобразительному искусству в школе. Контрольная работа
- •Тема 2.8. Специфические особенности уроков изобразительного искусства
- •Тема 2.8.1. Методы обучения изобразительному искусству в школе
- •Тема 2.8.2. Методика преподавания изобразительного искусства в 1 – 4 классах
- •Тема 2.8.3. Принципы планирования уроков в начальных классах
- •Тема 2.8.4. Методика преподавания изобразительного искусства в 5 – 9 классах
- •Тема 2.8.5. Проведение фрагментов уроков
- •Тема 2.9. Региональный компонент на уроках изобразительного искусства*
- •Тема 2.9.1. Искусство народов Башкортостана на уроках изобразительного искусства*
- •Тема 2.9.2. Методическая разработка постановки «Натюрморт из предметов быта народов рб»*
- •Тема 2.10. Особенности проведения уроков изобразительного искусства в сельских малокомплектных школах
- •Раздел 3. Особенности организационной работы в процессе преподавания изобразительного искусства
- •Тема 3.1. Учитель как организатор и руководитель учебного процесса
- •Тема 3.2. Педагогический рисунок
- •Тема 3.3. Планирование учебно-воспитательной работы по изо, учет успеваемости
- •Тема 3.4. Кабинет изобразительного искусства, его оборудование и оформление
- •Оборудование рабочего места
- •Натуральные наглядные пособия
- •Изобразительные наглядные пособия.
- •Тема 3.4.1. Методика изготовления наглядных пособий
- •Тема 3.5. Виды и содержание внеклассной и внешкольной работы по изобразительному искусству
- •Тема 3.5.1. Планирование занятий кружка
- •Тема 3.6. Работа с родителями
- •Тема 3.6.1. Формы работы с семьей. Экзамен.
Тема 2.5. Особенности организации творческой деятельности учащихся на уроках изобразительного искусства в школе
Игра как основа детского творчества
Игра является ведущей деятельностью в дошкольном возрасте. Это значит, что именно в игре происходят самые значительные события в психическом развитии дошкольников, она является той самостоятельной деятельностью ребенка, где есть все условия для развития личности, психики и общечеловеческих способностей. Самостоятельная игровая деятельность появляется в 2,5-3 г. Ребенок наделяет предметы игровым смыслом – режиссерская игра. Так, кубик, который ребенок возит по столу, уже не кубик, а машина.
В 3 года у детей появляется образная игра, где отличительной особенностью является то, что ребенок может вообразить себя кем угодно и чем угодно.
К середине дошкольного возраста возникает сюжетно-ролевая игра. Внутри игрового образа появляется собственно-ролевой аспект и стоящие за ним отношения человека к др. людям, и «человеческие» отношения к предметам игры «доктор-пациент», «шофер-пассажиры», «продавец-покупатели». Эта игра коллективная и подразумевает умение взаимодействовать с партнером.
В конце дошкольного возраста из сюжетно-ролевой игры вырастает игра с правилами – спортивно-соревновательные, подвижные, настольно-печатные, большинство дидактических игр, а так же игр, в которые обычно играют взрослые.
Если то или иное учебное содержание не может быть дано в игровой форме, то оно и не подлежит усвоению в дошкольном возрасте.
Игра тесно связана с формированием творческих способностей детей, любая игра, если она не творческая, игрой не является. Известно, что психологическая основа любого творчества – воображение. Каждый из основных видов детской игры вносит свой вклад в формирование воображение и творческих способностей ребенка. Детский рисунок часто является той же самой режиссерской игрой, но не с предметам, а с их образами, созданными на бумаге (особенно у мальчиков). У девочек в рисунках чаще встречается стереотипное подражание образцу.[11, 3]
Изобразительное искусство как средство развития художественно-творческих способностей ученика. Существенное значение игры в воспитании художественно-творческой активности на уроках изобразительного искусства обусловлено тем, что она всегда связана с переживанием ребенком положительного эмоционального состояния; введение игровых ситуаций увлекает ребенка, создает благоприятный эмоциональный тонус, стимулирует проявление творческих способностей. Игровые моменты в изобразительной деятельности усиливают внимание детей к поставленной задаче, стимулируют мышление, воображение, фантазию. Вместе с тем и здесь должна быть соблюдена педагогически целесообразная мера — изобразительная деятельность школьника это труд, хотя и носящий ярко выраженный художественный характер. Поэтому речь идет о соединении этого вида труда с игрой, а не о подмене изобразительной деятельности игрой.
Используя в работе художественно-творческие игры, следует учитывать, что в них обязательно должны присутствовать два начала: учебно-познавательное и игровое, занимательное. Можно применять такие разнообразные игры как разрезные картинки, лото, интеллектуальные игры и т. п. Они могут быть составлены с целью развития наблюдательности и зрительной памяти, чувства пропорций, цвета и формы, для освоения детьми композиционных закономерностей, изучения способов передачи движения в рисунке, для отработки технических навыков и др.
Классификация игр. Классифицировать игры можно по наличию в них следующих признаков:
элемент ожидания и неожиданности - у детей вызывает особый интерес появление, исчезновение, непредусмотренное действие в игре и т. д.;
элемент загадки - стимулирует творческую фантазию детей, создает проблемную ситуацию;
элемент движения -смешивать, выкладывать, переставлять — эти и другие движения с дидактическими и художественными материалами увлекают детей;
элемент соревнования — способствует повышению творческой активности детей (игры «Кто первый?», «Кто быстрее?», «Кто больше?» и т. п.);
элемент поиска и находки — ученикам очень интересно находить что-то неизвестное, схожее по форме, цвету, величине, определять свойства этих предметов.
Этапы изобразительной деятельности:
появление и развитие художественного замысла;
его реализация (исполнительная часть деятельности)
воплощение замысла (создание художественно-изобразительного образа) [31, 304]
Художественно-дидактические игры и игровые приемы
Игровые приемы: обыгрывание предметов, игрушек, картин; обыгрывание выполненного изображения, обыгрывание незаконченного изображения; игровые ситуации с ролевым поведением детей и взрослых.
Можно обыграть изобразительный материал (кисточки, краски, карандаши) С ними можно разговаривать, советоваться, учить их рисовать («бегать») по ровной дорожке, «ходить» как медведь.
Игровые действия: узнать настроение персонажа (беседа, диалог) пожалеть, погладить, поймать листочки (жест), изобразить движение (имитация движения с игрушкой).
Обыгрывание выполненного изображения. Птица может «летать», «садиться на деревья», «клевать» зерна. Вылепленный зайчик «скачет». Пчела (силуэтная игрушка) садится на нарисованные цветы, помочь детям почувствовать выразительность образа в тесной связи с оценкой качества освоения приема.
Ролевое поведение детей и взрослых: изобразительная деятельность детей соотносится с соответствующей деятельностью взрослых-художников, гончаров, художников, фотографов, строителей, портных. Часто здесь используют коллективные формы работы.
Обыгрывание способа изображения «Растет дерево. На нем выросла толстая веточка, а вот еще одна. Когда я кисточку немного наклоняю – вот так, получается толстая веточка. Наклонила кисточку еще - толстая веточка выросла. А сейчас будут тонкие веточки расти. Подскажите, как я должна держать кисть, чтобы выросли тонкие веточки».
При приемах прямого обучения (дополнительный показ, объяснение, совет, указание, вопросы) применять обыгрывание осторожно, т.к. освоение способов изображения вызывает у детей затруднение и их не надо отвлекать.
Необходимо использовать общественно направленную мотивацию, лишь после этого ставить цель – нарисовать, слепить, выполнить аппликацию. Оценку работ проводят так, чтобы дети поняли, почему их рисунки или поделки используются людьми. [6]
Сокольникова Н.М. предлагает разнообразные игровые приемы [31, 305] На урок иллюстрирования русской народной сказки «Заюшкина избушка» (I кл.) в гости приходили игрушечные заяц и лиса. Они вместе со школьниками «слушали» рассказ учителя по иллюстрациям известных художников к этой сказке, «рассматривали» их, а затем наблюдали, как рисуют дети. Если им было трудно передать пропорции сказочных персонажей, положение лап, дети могли взять зайца или лису и рассмотреть их. Гости «принимали участие» и в просмотре детских иллюстраций, в их оценке.
На уроках в I—II классах мы широко использовали известный игровой прием «вхождение в иллюстрацию». Учащимся задавали вопросы типа: «Если бы ты вошел в картинку, огляделся и прислушался, чтобы ты увидел и услышал?», «Что бы ты увидел впереди себя или позади себя?» и т. п. Подобные вопросы активизировали воображение, вовлекали в игровую ситуацию, через нее дети лучше осваивали художественно-выразительные средства.
Часто используется игра «Посещение выставки художников». Учитель выступает в роли экскурсовода, рассказывает об особенностях художественного стиля каждого художника.
В конце урока для закрепления нового материала проводилась игра «Угадай-ка» — демонстрировали картины художников, которые были рассмотрены в начале урока, детям предлагали назвать автора каждой из них. Игру использовали на уроках и для того, чтобы дети научились узнавать творческий почерк различных художников. Например, игра «Угадай, кто нарисовал картину?». На книжных подставках закрепляли таблички с фамилиями художников, на столе раскладывали репродукции; игровое задание: выбрать картины одного художника и поставить к соответствующей табличке.
Другая игра «В книжном магазине»: дети по очереди покупали в магазине ту или иную книжку с иллюстрациями, объясняли, чем они понравились, какой художник над ними работал, какие средства художественной выразительности были использованы.
В I—II классах на уроках иллюстрирования применяли игру «Найди картинку к тексту»: учитель читал текст той или иной сказки, а дети подбирали к нему соответствующие иллюстрации. При подведении итогов урока и анализе детских рисунков нередко использовался и обратный игровой прием — детям предлагали найти текст сказки к рисунку. Такая игра побуждала детей вспомнить содержание сказки, лучше представить ее образы.
На уроках изобразительного искусства часто используют игру в путешествие (школьники знакомятся с культурными традициями разных стран), изобразительное лото по всем основным темам курса, сундучок со сказками, шкаф волшебных превращений, викторины, игры-драматизации, теневой театр, театр Петрушки и др. Подобные игры многие учителя-экспериментаторы разрабатывают сами. Очень любят дети разгадывать кроссворды. Они могут быть средством закрепления знаний, полученных школьниками во время бесед об искусстве.
