
- •Искусство нового времени
- •1645-53 – Тридентский собор – контрреформация, усиление католицизма, борьба со свободомыслием.
- •Вопрос 2. Общая характеристика искусства. Стиль барокко
- •Церковь Сан Маречелло аль Корсо (слайд)
- •Вопрос 3. Внестилевая линия 17 века. Реалистические тенденции.
- •Хусепе Рибера
- •Франсиско Сурбаран
- •Диего Родригес де Сильва Веласкес
- •Бартоломео Эстебан Мурильо
- •Якоб Ван Рёйсдал, 1628-1682
Церковь Сан Маречелло аль Корсо (слайд)
Интерьеры собора святого Петра. (СЛАЙД)
В основе градостроительства – регулярный принцип, как в театре декорации, которые должны быть удобной дли жизни. Регулярная планировка должна была подчеркнуть великолепие и роскошь. Фасадность – фасадами на улицу, которые роскошно украшали, такие здания легче вписать, ансамблевый подход.
Планы зданий – криволинейные.
Принцип «затягивания в центр площади»
Церковь Иль-Джезу (арх. Джакомо Бароши да Аиньола и Джакомо дела Порта) (СЛАЙД) – нет акцента на базиликальность, акцент на главный фасад, оформление в ордерных формах, но они не так ясны, как в эпоху Возрождения, перегруженность, валюты, дробность фасада, вписанность деталей друг в друга.
Франческо Борромини
Церковь Сан-Карло алле Куатро Фонтана (СЛАЙД). Название – по углам 4 скульптурные группы с фонтанами. В плане – овал, перекрыто куполом. Фасад делится на 2 яруса, оформленных ордером. Стена верхнего яруса то прогибается, то выступает вперёд – масса камня меняется на глазах, мотив преображения материи.
Церковь Сант-Аньезе (СЛАЙД)
Церковь Сан иво (СЛАЙД)
Карло Мадерна
Перестройка собора Святого Петра в Риме (СЛАЙД). Основное здание – Микеланджело пристроил с запада большой притвор, превратив собор из центрического в базиликальный.
Церковь Санта Сусанна (СЛАЙД)
Он же (Борромини и Бернини) Палаццо Барберини (СЛАЙД) – впервые появился парадный двор.
СКУЛЬПТУРА
Бернини сильно шлифовал мрамор, мельчайшие детали передавал (блеск глаз, фактуру ткани).
Главная тема – размышление о жизни и чувствах человека – поэтому в основном – жанр скульптурного портрета. Момент, когда внутренний мир открывается наиболее ярко. – эффект остановленного мгновения.
«Давид» (СЛАЙД) (юноша-пастух, будущий царь Иудеи, победил великана Голиафа, сильнейшего воина армии филистимлян, народа, воевавшего с иудеями). Показан сам поединок с Голиафом в отличие от Микеланджело и Донателло, не подготовку к нему. Давид как символ божественного правосудия, в движении, напряжён.
Экстаз Святой Терезы (СЛАЙД) для алтаря капеллы в храме Санта-Мария дела Витториа. Святая Тереза жила в Испании в 16 веке, занималась богословием. Изобразил мистическое видение, описанное в её духовном сочинении: 2Я видела ангела в телесном обличие педагог левую руку от меня. Он был мал ростом и очень красив. Я видела в его руках длинную золотую стрелу, на острие которой словно горел огонь. И затем показалось мне, что этой стрелой он несколько раз пронзил моё сердце и проник до самых моих внутренностей, а когда он извлёк стрелу, показалось мне, что он взял с нею моё сердце, и он оставил меня воспламенною великою любовью к Богу».
Портрет Боргезе (СЛАЙД)
Фонтан «4 реки» на площади Навона. (СЛАЙД)
Похищение Прозерпины (СЛАЙД) (противопоставление двух образов – могучего бога подземного мира Плутона и нежной Прозерпины – дочери богини плодородия Цереры), которую он похитил, чтоб сделать своей женой.
Аполлон и Дафна (СЛАЙД) (в основе – сюжет из «Метаморфоз» Овидия: бог Аполлон преследует нимфу, которая стремится соблюсти целомудрие и боги превращают её в лавровое дерево).
Монументальная ЖИВОПИСЬ
Особенности:
–многофигурность композиций
–динамичность, соответствующий подбор сюжета (движение духовное и физическое)
–стремление преодолеть плоскость, иллюзорность пространства
–темы: библейские сюжеты (церкви), мифология (светские сооружения), история (прославление деяний известных людей).
–аллегоричность
В основном росписи плафонов.
БАБИЧЧА (СЛАЙД)
Андреа Поццо (СЛАЙД)
ПЬЕТРО ДЕ КОРТОНА (СЛАЙД)
Болонский академизм – болонская академия, с конца 16 века – «Академия, вступивших на правильный путь», создана братьями Карраччи. Хотели воспитать мастеров, которые имели бы истинное представление о красоте, были способны возродить искусство живописи. Так как во 2 половине 16 века на живопись влияние маньеризм: нет художественных идеалов, общих для всех, художник творит по Божественному вдохновению, краски не могут передать его замысел, поэтому нельзя судить о художественном произведении по его техническому исполнению. Обучение мастерству не так уж и важно.
Академия против. Вечный идеал красоты – в искусстве Античности, Возрождения (Рафаэля). Основное внимание – упражнения в техническом мастерстве.
КАРРАЧЧИ (СЛАЙД)
ГВЕРЧИНО (СЛАЙД)