- •Вопрос 1. Хореография как явление культуры. История её возникновения.
- •Вопрос 2. Типология танцевальной культуры: танец классический, народный (фольклорный), характерный (народно-сценический).
- •Вопрос 3. Зарождение и развитие европейского классического танца
- •Вопрос 4. Балет как вид искусства, слагаемые балетного спектакля. Роль хореографа, композитора, художника и исполнителя.
- •Вопрос 5. Значение «Писем о танце и балетах» ж.Ж. Новерра для развития хореографического искусства
- •Вопрос 6. Становление романтического стиля в балете (творчество Филиппо и Марии Тальони)
- •Вопрос 7. Выдающиеся постановки м. Петипа
- •Вопрос 8. История балетного костюма
- •Вопрос 9. История возникновения и развития народного и народно-сценического танца
- •Вопрос 10. Место и роль нст в развитии хореографического иск-ва.
- •Вопрос 11. Функции экзерсиса народно-сценического танца у станка (палки)
- •Вопрос 12. Отличительные черты и основные принципы движения джазового танца. Школы джазового танца
- •Вопрос 13. Вклад различных танцевальных направлений в технику джаз-танца
- •Вопрос 14. Модерн-танец как явление современной хореографии. Художественные особенности различных школ танца модерн
- •Вопрос 15. Виды балетмейстерской деятельности
- •Вопрос 16. Основные законы драматургии и их применение в хореографическом искусстве
- •Вопрос 17. Слагаемые хореографической композиции
- •Вопрос 18. Композиционная целостность танца
- •Вопрос 19. Основные требования к занятиям хореографией в учреждениях дополнительного образования детей
- •Вопрос 20. Основные типы и структура хореографических занятий в учреждениях дополнительного образования детей
- •Вопрос 21. Классификация хореографических методов и приемов обучения танцу
- •Словесные методы:
- •Вопрос 22. Основной закон и правила исполнения базовых движений школы классического танца (plie, releve)
- •Plie (Приседание)
- •Вопрос 23. Виды, фазы, правила и приемы прыжковых движений школы классического танца
- •Вопрос 24. Технология разучивания вращений. Правила, приемы и закон вращательных па
Вопрос 22. Основной закон и правила исполнения базовых движений школы классического танца (plie, releve)
Все движения арсенала знаковой структуры школы классического танца нацелены на постановку и закрепление в равновесии на оси тела в любых его положениях.
Точно подметил одно из основных качеств классического танца замечательный педагог Христиан Петрович Иогансон в своем высказывании: «Вся структура классического балета покоится на plie и releve».
Plie (Приседание)
В школе классического танца plie – одно из основных движений, без которого не обходится почти ни одна учебная комбинация, композиция из сочетаний различных па.
Правила (общие требования)
Для исполнения demi plie и grand plie требуется соблюдение:
равномерного распределения веса тела на обе ноги;
сохранения в подтянутом положении спины, ягодиц, таза;
удержание бедер и стоп в выворотном положении;
плотного примыкания ног к полу;
плавного опускания и вытягивания вверх без рывков;
согласованности и координации движений ног, рук, корпуса и головы.
Приемы (методические «ускорители»)
Приемы – это способы точного исполнения движения и мышечного их ощущения:
«преднастройка» на приседание;
точность следования правилам;
удержание «центра тяжести тела» над центром площади опоры;
сохранение «золотого правила» координации и устойчивости: «бок от работающей ноги забирается к себе вверх»;
удержание «креста» (перекрестного натяжения лопатки опорной стороны и бедра работающей ноги);
непрерывная устремленность всего тела вверх (создающая инерцию силы вверх);
удержание корпуса от оседания вниз на бедра;
натяжение поясницы вверх;
соблюдение точного рисунка движения рук, головы, корпуса, глаз.
Закон (неизбежность исполнения правил и приемов) plie:
«При исполнении любых приседаний корпус от поясницы тянется вверх до полного завершения движения. В паху plie нет – сгибаются ноги в коленях и щиколотках».
Releve
Releve (от французского глагола se relever – подниматься). В школе классического танца releve – подъем на полупальцы на двух или одной ноге.
Releve, также как и plie, является основополагающим движением классического танца. Без releve и plie невозможно представить себе ни одно хореографическое сочинение.
Все подъемы на полупальцы ног методически разучиваются на занятиях, тщательно отрабатываются на протяжении всех лет обучения с соблюдением правил грамматики классического танца, особенностей методики, технических приемов, соблюдения формы, мышечных ощущений, темпов и ритмов.
Но существуют общие принципы, закономерности, способствующие подъему на полупальцы в позициях, в позах, в различных положениях, которые объединяют хореолингвистику на основе законов анатомии, биомеханики, психологии, физики.
Правила исполнения releve – это:
подтянутость корпуса во время подъема на полупальцы;
сохранение прямого положения тела на его оси;
вытянутость колен;
сохранение выворотности стоп в позициях;
расположение и сохранение центра тяжести корпуса строго на оси тела;
сохранение и удержание заданного положения рук.
Приемы, помогающие быстрее осваивать releve, это:
недопустимость завалов стоп ни вперед, ни назад;
в период подъема (releve) и спуска с полупальцев на всю ступню пространство пола (опоры) между полупальцами удерживается силой натяжения обеих ног;
корпус, во время подъема и спуска в исходное положение, все время тянется вверх (силой инерции);
подъем на полупальцы происходит путем перемещения центра тяжести тела вперед-вверх (за счет инерции), а не за счет «взгромождения» вверх за счет силы ног (т.е. тело вытягивается над ногами, а не ноги выталкивают тело);
натяжение «оси тела» сохраняется в период всего движения подъема и спуска (т.е. и при спуске тело тянется вверх, за счет силы инерции).
Закон releve
«Управление подъемом и спуском на полупальцах происходит за счет сознательного перемещения «центра тяжести тела» на «ось тела» вперед-вверх до необходимого положения и удержания его путем непрерывного натяжения корпуса вверх вплоть до завершения движения (силой инерции)» (с.12-13).
