Антон Павлович Чехов. Чайка. О выборе пьесы. Актуальность. Тема. Проблемы.

Конечно, я не считаю, что могу сказать что-то принципиальное новое в пьесе, которую ставили Станиславский, Эфрос, Додин и Бутусов. Препарировать чеховскую «Чайку» считает должным практически каждый режиссёр. Заглянуть в этот текст, в душу Треплева или Аркадиной, попытаться найти аналогии, понять, почему пьеса так популярна, почему при своей простоте она вызывает столько споров и разночтений – слишком большое искушение. Моральное право ставить «Чайку» надо заслужить жизненным и сценическим опытом – слишком многое необходимо прожить и прочувствовать, чтобы текст открылся в полной мере. Тем не менее, пьеса интересна мне именно сейчас.

Анатолий Васильев в одном из интервью говорил, что работает как писатель: если что-то значимое случилось в вашей жизни – надо найти пьесу, которая сможет об этом рассказать. Скажу честно, «Чайка» для меня не относится к типу пьес, которые несут общечеловеческие философские идеи. «Чайка» не отпускает меня тем, что она про меня.

Основной линией в пьесе я считаю линию отношений Треплева и Аркадиной. Конфликт начинается с желания сына доказать успешной матери, что он тоже способен на искусство и заканчивается его смертью от понимания, что он никогда не будет признан самыми родными. Костя хочет доказать и Нине, что когда-нибудь сможет достичь больших высот, чем Тригорин. Доказать всему миру, что именно он – Костя Треплев – создаст «новые формы» в театре.

В своём стремлении Треплев искренен, но смешен. С точки зрения Аркадиной, Тригорина, Шамраева, Полины Андреевны (назовём их условно «старшими») все попытки Кости что-то создать, его нарочито новаторская пьеса, игра соседской девочки Нины, выглядят по-детски нелепо. К спектаклю они относятся как к игре и развлечению, шутке – как, по словам Аркадиной, говорил сам Треплев. Переводя на язык аналогий: большая компания родственников, друзей и соседей собралась на даче, самый младший из них, чей-то сын объявляет, что написал и поставил для них пьесу. Разве не будет шуток по этому поводу, комментариев из зала, общего снисходительного отношения? Эта позиция абсолютно логична и понятна.

Треплев в своих намерениях напротив абсолютно серьёзен. Он долго готовился, постановка выстрадана им является возможностью триумфа, доказательством собственного таланта. Он мечтает, что мама после премьеры станет смотреть на него иначе.

Самое страшное для Кости быть заурядным, остаться «киевским мещанином», вместо того, чтобы создавать искусство, делать что-то значимое. Он уверен, что уже понимает в искусстве больше, чем мама и её любовник. Также мыслит Нина, но её в актёрство влечет тщеславие, жажда столичной свободы. Она не страдает от необходимости подтверждения всеми своего таланта.

Единственное, что в конечном счёте не даёт всем героям пьесы быть счастливыми – нереализованность, отличие настоящего от мечты. Кто-то, как Маша, способен смириться с этим, а кто-то (Треплев) нет.

Поэтому так важны в пьесе отношения матери и сына. С одной стороны - стремление в творчество молодой души, а с другой – равнодушие, усталость, закостенелость в нём старой. Искусство в Косте убивают в самом начале пути, убивает его именно равнодушие матери, её неумение поддержать Треплева. Искусство отвергает и Нину. Она не блистает в столичных театрах, а бездарно играет в провинциальных пьесах.

Аркадина не понимает, что молодого художника нельзя бросать наедине с его талантом, на первых порах каждому необходима поддержка, необходим кто-то, кто заставит его поверить в свои способности. Сомнения способны довести до самоубийства, поэтому для меня вопрос, почему Костя стреляется, понятен. Это решение крепнет в нём со дня премьеры. Никогда он не поверит в себя, как в писателя, потому что самый родной человек – его мама – не хочет верить в него.

«Чайка» не просто актуальна, «Чайка» бессмертна. Всегда находятся Треплевы, готовые нести в искусство «новые формы» , Аркадины, не готовые воспринять это всерьёз, уставшие от когда-то любимого дела Тригорины. Никуда не уходит образ Нины, гонящейся за столичной славой, или безответно влюблённой Маши, способной жить с нелюбимым человеком ради того, чтобы перестать думать о любимом. Наверное, в этом и прячется секрет популярности «Чайки»: в пьесе (как бы это пафосно ни звучало) идёт не абстрактный разговор на общечеловеческие темы, а разговор про каждого из нас.

Мне хочется ставить про каждого из этих героев, потому что каждого из них я видела в реальной жизни. Что для театра может быть более ценно?