II период. Раннее Возрождение

XV век – это поистине эпоха гуманизма, эпоха, полная веры в неограниченную силу человека, эпоха интеллекта. Геометрия, математика, анатомия, учение о пропорциях человеческого тела имеют для художников большое значение.

Происходит подлинный переворот в архитектуре. Уроженец Флоренции, Филиппо БРУНЕЛЛЕСКИ, один из создателей теории научной перспективы, строит свои постройки на основе точных математических расчетов.

В живописи художником Томмазо МАЗАЧЧО решаются проблемы линейной и воздушной перспективы.

Скульптор ДОНАТЕЛЛО создает первую обнаженную статую в итальянском Ренессансе («Давид»).

... Ведущая роль в этот период принадлежит г. Флоренции, где правит семейство банкиров Медичи – знатоков и покровителей искусства, Лоренцо Медичи, по прозвищу «Великолепный», был не только трезвым политиком, но и поэтом, философом, гуманистом, меценатом и превратил свой двор в центр художественной культуры. Во Флоренции основывается Платоновская академия, появляются первые художественные музеи, наполненные статуями, обломками античной архитектуры, монетами, керамикой. Восстанавливается античный Рим.

Выразителем идеалов дворца Лоренцо Медичи и типичным художником эпохи раннего Возрождения был Сандро БОТТИЧЕЛЛИ (1444? – 1510). Галерея Уффици хранит две его знаменитые картины: «Весну» (1477-78) и «Рождение Венеры» (1483-84). В «Весне» на фоне темной зелени фантастического сада соединены в единую композицию фигуры Весны, богини цветов – Флоры, нимфы Хлоры, фавна, трех граций, Меркурия. Но персонажи словно погружены в себя, внутренне одиноки. Картина «Рождение Венеры» - одно из самых пленительных созданий мировой живописи. Она изображает Венеру, богиню любви и красоты, плывущую в раковине к морскому берегу.

Черты стиля Боттичелли: декоративность, нарядность, лирико-романтический характер образов, фантастический пейзаж, «готицизм», т.е. удлиненные невесомые фигуры, будто не касающиеся земли. Боттичелли создает особый тип женского лица: удлиненный овал, пухлые губы, кажущиеся заплаканными глаза... Лица кисти Боттичелли узнаются сразу. Их отличает не классическая правильность черт, не миловидность, а обаяние безгрешный чистоты, беззащитности, невысказанной грусти. Образ Венеры – высшее воплощение этого идеала.

Изысканное искусство Боттичелли пользовалось успехом в кругу высокообразованных флорентийцев.

Высокий Ренессанс

Это наивысшая точка расцвета итальянского искусства, «золотой век» итальянского Возрождения. Этот период совпал с периодом ожесточенной борьбы итальянских городов за независимость. Искусство этого времени было пронизано гуманизмом, верой в силы человека, торжество прогресса. В нем на первом плане выдвигаются проблемы гражданского долга, высоких моральных качеств, подвига, образа прекрасного, гармонично развитого, сильного телом и духом героя, сумевшего подняться над уровнем повседневности. Искусство Высокого Воз­рождения отказывается от частностей, незначительных подробностей во имя обобщенного образа.

Творчество Леонардо да Винчи (1452-1519)

В истории человечества нелегко найти другую такую же гениаль­ную личность, как основатель искусства Высокого Возрождения Лео­нардо да Винчи. Он был гениальным художником, скульптором, архи­тектором, ученым, поэтом и музыкантом. Он весь был переполнен иде­ями, которые оставлял, не доведя их до конца. Его набросков, планов хватило бы десяти гениям. Он умер, оставив 14 томов рукописей, часть из которых не понята и не расшифрована до сегодняшнего дня. Его жизнь – загадка, хотя о нем написано колоссальное количество литературы.

Леонардо был внебрачным сыном нотариуса и простой крестьян­ки. Заметив способности сына к рисованию, отец отдал его учиться к знаменитому флорентийскому художнику и скульптору А.Вероккио. 6 лет проучившись у мастера, Леонардо по его поручению пишет ангела в работе Вероккио «Крещение господа». Увидев этого ангела, мастер решил больше никогда не рисовать...

Во Флоренции Леонардо не нашел применения своим талантам и уехал на 17 лет в Милан. Здесь он прославился как художник, скульп­тор, изобретатель. Он был красив и силен, прекрасно фехтовал, его любили женщины. Он пишет исследования по ботанике, математике, анатомии, изобретает танк и парашют...

В Милане написаны картины «Мадонна в гроте», «Мадонна Литта». Монументальная роспись «Тайная вечеря» (1495-1497) создана по заказу для трапезной церкви Санта Мария делла Грацие. Ее судьба тра­гична. Леонардо применил здесь новый состав красок, которые начали осыпаться еще при его жизни. В XVII в. в стенах трапезной пробили дверь, уничтожившую часть фрески, в XVIII в. в помещении был склад сена. Большой вред нанесли ей неумелые реставрационные работы.

... Во Флоренции, в 1503 г. Леонардо да Винчи написан портрет Моны Лизы, супруги богатого флорентийца Франческо ди Джокондо. Портрет, известный как «Джоконда», стал одним из самых прославлен­ных произведений мировой живописи. Мона Лиза, по-видимому, была незаурядной личностью, и Леонардо да Винчи вложил в ее улыбку, взгляд, лицо заряд такой интеллектуальной и духовной силы, что под­нял ее образ на недосягаемую высоту.