- •3. Использование давления на негативные эмоции
- •6. Особенности визуального восприятия (равновесие изображения, линии, фигуры)
- •7. Основные принципы дизайна рекламного обращения
- •8. Законодательные ограничения по содержанию рекламы для различных видов рекламоносителей.
- •9. Сюжет рекламного обращения.
- •10. Композиция: наборные и изобразительные элементы.
- •11. Иллюстрация – механизм восприятия, техники исполнения, планы на иллюстрации
- •12. Формы и жанры рекламного обращения.
- •13. Элементы дизайна.
- •15.Цветовое восприятие рекламы (колористика). Характеристики цвета.
- •16. Субъективное восприятие цвета
- •18. Ахроматические и хроматические цвета, родственные и родственно-контрастные.
- •19. 5 Видов контраста
- •20. Цвет в рекламе определенных товаров (цветовая товарная матрица Кэмпбелла, Вайнбергера и Броди).
- •21.Шрифтовое оформление текста. История эволюции основных известных шрифтов.
- •22. Виды шрифтов.
- •26. Единство шрифта и изображения
- •27. Оптимальные цветовые сочетания фона и шрифта.
- •28. Виды рекламной фотосъемки
- •29. Разработка упаковки товаров – основные требования к дизайну.
- •30. Основные стратегии при проектировании упаковки.
- •31. Техническое задание (тз) для дизайнера
- •32. Основные информационные и изобразительные элементы на упаковке.
- •33. Рекомендации по использованию цвета в упаковке.
- •34. Использование товарного знака на упаковке.
- •35. Иллюстрации для упаковки. Качество слайда и ретушь.
- •36. Претестинг дизайна упаковки, причины возникновения дискомфорта восприятия
16. Субъективное восприятие цвета
Строго говоря, существующие теории функциональной психологии связывают выбор определенных (предпочтительных) цветов только с психологией личности. Поскольку многие черты личности проявляют четкую корреляцию с триадной моделью интеллекта в хроматизме, то для эстетики цветовое-приятия использование проективных тестов (Люшера, в частности) оказывается весьма актуальным. Определенной эстетической характеристикой люшеровской методики является выделение «структуры» как «объективного значения» каждого цвета, которое остается неизменным для всех индивидов. Согласно существующим интерпретациям, «структура цвета» независима от каких-либо предпочтений и считается постоянной в силу (предполагаемой на теоретическом уровне и доказываемой на опыте) связи с архетипическим содержанием (например, синий — покой, тишине!). Вместе с тем, выявленные в цветах Люшера «функции» как «субъективное отношение» к цвету изменяются от индивида к индивиду, что позволяет учесть не только индивидуальные черты, но и доминанты компонентов интеллекта. В связи с предпринятым подразделением цвета на «объективную» и «субъективную» составляющие появилась возможность решения известной эстетической проблемы, заключающейся в принципах отличия, с одной стороны, «личности» от «индивида», а с другой, — общезначимости («воспроизводимости») от единичности («неповторимости») произведений искусства. Соотношение между общезначимостью (воспроизводимостью эстетического восприятия) произведения искусства и его единичностью (неповторимостью) также может быть выявлено по вкладу творца в работу архетипических черт и характеристик как «объективных» составляющих и/или несущественных для архетипа неповторимых черт как «субъективной» составляющей творчества. Проблема этих отличий, безусловно, может быть решена лишь путем введения указанных критериев «функции» и «структуры» как «субъективной» и «объективной» составляющих цельного эстетического восприятия цвета, которое, следовательно, представит собой хроматическую модель сформулированного еще в античности и развиваемого нами, в частности, двустороннего подхода к любому объекту эстетики. Так, например, при сопоставлении «объективной» составляющей цвета с архетипическими свойствами и, соответственно, с правополушарным мышлением (подсознанием), проявляющимся преимущественно в левом полуполе зрения, появляется весьма надежная основа для соотнесения «субъективной» составляющей цвета с левополушарным мышлением (сознанием) и правым полуполем зрения. Вообще говоря, такой (двусторонний) подход, известный, к примеру, в психолингвистике как теория конверсных отношений, необходим в тех случаях, когда одинаковые свойства объекта могут быть описаны с разных сторон. Так, черный цвет может символизировать и половую любовь, и смерть, смерть же может характеризироваться и белым, и черным цветами и т.д. Подобная двусторонность эстетического восприятия позволила нам сделать вывод о возможности первоначального пренебрежения «субъективной» (случайной, единичной) составляющей цветовосприятия путем изучения хроматических свойств архетипов в мифах, ритуалах и произведениях искусства, которые, согласно выводам Леви-Стросса и Юнга, тысячелетиями сохраняли свой трансцендентальный смысл независимо от места, времени и уровня культуры. Так, например, при изображении змеи, жалящей в живот женщину, Леонардо да Винчи использовал те же цвета, что и художники других времен и континентов. Показательно, что и цвета богослужебных облачений в многовековой культуре христианства (ив католичестве, и в православии) лишь в Средневековье — например, известная смена Красного на Зеленый цвета для Святой Троицы — перестали соответствовать исторической канве. Иначе говоря, цвета богослужебных облачений (престола и духовенства) исключительно на подсознательном уровне передают ту божественно-историческую последовательность событий, без которой никакое сознание , никакая абстракция, никакой церковный календарь не могли бы охватить всю совокупность возвышенно-эстетичекой божественности, определяющей собственно религиозность человека. И охватывает ее именно подсознание, как показал многовековой опыт христианского богослужения. Различия же в цветовой конкретике облачений католической и православной церкви коррелируют в круге цветов с крестным знамением слева направо и справа налево, соответственно. Указанная корреляция между, казалось бы, субъективными значениями цвета и их объективным воплощением в практике богослужения нашла свое подтверждение и в ранней греческой поэзии, где выбор конкретных цветов определялся преимущественно выбором стиля художественного произведения. Так, эпический стиль поэм Гомера весьма достоверно соотнесен с историческим величием и почти философским обобщением предмета описания путем преобладающего использования ахроматических тонов в сочетании с выражениями их яркости, светлоты и/или белизны, коррелируемой с прошлым. Цветообозначения же полихроматических цветов предполагали бы факт снижения роли происходящего или, согласно хроматичекой модели, сопоставление с плоскостью ид-плана в цветовом теле, которая во временном аспекте коррелирует лишь с сегодняшним днем, с буднично-цветастым настоящим, но никак не с героическим прошлым, гениально описанным Гомером через абстрагирующую эти цвета ахроматическую тональность, практически совпадающую с вертикальной осью цветового тела Поэтому можно лишь констатировать весьма странную для конца XX века привязанность некоторых ученых к изучению стилей лишь с позиций сознания, то есть в полном отрыве от эстетической роли цвета в литературных произведениях, осознание которой «чистому сознанию» сегодня практически недоступно. И это происходит, несмотря на живописность множества романов и повестеи, на литературную выразительность цвета, давно уже отмеченную психолингвистами.
17. Цветовой круг Йоханнеса Иттена.
В круге Иттена основой являются три цвета: синий, красный и жёлтый.
Далее следуют цвета второго порядка, получаемые из смешения между собой основных: зелёный, оранжевый, фиолетовый (синий + красный = фиолетовый; красный + желтый = оранжевый; желтый + синий = зеленый).
Шесть оставшихся цветов образованы при смешивании цвета первого и второго порядка: красно-фиолетовый, красно-оранжевый, сине-фиолетовый, сине-зелёный, жёлто-оранжевый, жёлто-зелёный. Этим инструментом очень любят пользоваться дизайнеры при создании гармоничных, комфортных дизайнов помещений
