
- •Часть Первая. Теория. I. Анализ Психических и Психофизических Качеств. Введение.
- •Действие.
- •Движения.
- •Глава вторая. Воля и Активность. (стремление, желание, хотение, самостоятельность, инициативность, решительность, настойчивость, смелость, самообладание)
- •Память.
- •Контроль.
- •Глава четвертая. Сила.
- •Глава пятая. Скорость.
- •Быстрота.
- •Медлительность.
- •Глава шестая. Выносливость.
- •Глава седьмая. Ловкость.
- •Глава восьмая. Темпо-Ритм Физического Действия.
- •Анализ Двигательных Навыков и Умений. Глава девятая Пластичность.
- •Двигательные навыки.
- •Появление нового навыка.
- •Простые навыки.
- •Сложные двигательные навыки.
- •Привычки.
- •Глава десятая. Простые Двигательные Навыки (осанка, походка, позы сидя и жесты)
- •Правильная осанка '
- •Правильная походка.
- •Раскачивание.
- •Положение тела в позах сидя.
- •Глава одиннадцатая. Целенаправленные Физические Действия (конкретность, экономичность, точность и освобождение мышц)
- •Глава двенадцатая. Непрерывность и Прерывность Движения.
- •Глава тринадцатая. Характер Движения.
- •Глава четырнадцатая. Рече-Двигательные и Вокально-Двигательные Координации » (умение соединять речь и движения в одинаковых и меняющихся по ходу исполнения темпо-ритмах действия)
- •Глава пятнадцатая. Частные Двигательные Навыки.
- •1 В связи с особым значением правильного дыхания у актеров всех жанров, в предмете разработан комплекс упражнений специально для тренировки дыхания (см", главу «Развитие правильного дыхания»).
- •Глава шестнадцатая. Стилевое Поведение.
- •Глава семнадцатая. Скульптурность в Сценическом Действии.
- •Часть Вторая. Практика. Глава двадцать первая Развитие Правильного Дыхания.
- •Тренировочный бег.
- •Глава двадцать вторая. Совершенствование Осанки и Походки.
- •II этап
- •III этап
- •Глава двадцать третья. Специальное Совершенствование Внимания и Координации Движений.
- •Глава двадцать четвертая. Совершенствование Рече-Двигательных Координации.
- •I четверть II четверть III четверть IV четверть
- •II этап
- •III этап
- •IV этап
- •VI (заключительный) этап
- •II этап
- •III этап
- •IV этап
- •V (заключительный) этап
- •Глава двадцать пятая. Совершенствование Вокально-Двигательных Координации.
- •III этап
- •II этап
- •III этап
- •IV (заключительный) этап
- •III этап
- •Глава двадцать шестая. Упражнения в Равновесии (управление центром тяжести тела)
- •Глава двадцать седьмая. Акробатические Упражнения.
- •Глава двадцать восьмая. Воспитание Выразительно Действующей Руки Актера.
- •Моторные упражнения.
- •Образные упражнения.
- •Образные упражнения.
- •II этап.
- •III этап
- •IV этап
- •VI (заключительный) этап
- •II этап
- •Ill этап
- •IV этап
- •IV этап
- •II этап
- •Ill этап
- •Глава двадцать девятая. Сценические Прыжки.
- •Глава тридцатая. Сценические Падения.
- •Подготовительные упражнения к падению.
- •Глава тридцать первая. Сценические Переноски.
- •I этап. Взять партнера на руки.
- •II этап. Положить партнера на пол.
- •III этап. Поднять тело, лежащее на полу.
- •Глава тридцать вторая. Приемы Сценической Борьбы Без Оружия.
- •Особенности стилевого поведения и правила этикета (обхождения),
- •Глава тридцать третья. Особенности в Поведении Русского Боярства XVI-XVII Веков.
- •Глава тридцать четвертая. Особенности Стилевого Поведения Западноевропейского Общества XVI-Хуп Столетия.
- •Женский костюм.
- •Мужской костюм.
- •Оружие.
- •Нравы и обхождение.
- •Этикет и хороший тон.
- •Этикет в приветствиях.
- •Этикет в беседе.
- •Хороший тон во время еды.
- •Хороший тон в музыке, танцах и пении.
- •Церемония обетов и клятв.
- •Правила вызова на дуэль.
- •Осанки и походки.
- •Школа большого плаща.
- •Школа широкополой шляпы.
- •Поклоны женщин и девушек.
- •Обращение с веером (типа "опахало")
- •Разновидности мужских поклонов.
- •Глава тридцать пятая. Стилевые Особенности в Поведении Европейского Общества XVIII Столетия.
- •Особенности мужского костюма.
- •Особенности женского костюма.
- •Мужская осанка и походка.
- •Женская осанка и походка.
- •Обращение с треуголкой и веером.
- •363 Упр. № 310. Обращение с веером.
- •Обращение с тростью.
- •Глава тридцать шестая. Стилевые Особенности в Поведении Русского и Западноевропейского Общества XIX и Начала XX Столетия.
- •Хороший тон в костюме.
- •Хороший тон в поведении на улице.
- •Хороший тон в приветствиях.
- •Поцелуи.
- •Принадлежности костюма и обращение с ними.
- •Хороший тон в поведении за столом.
- •Как разливать вино.
- •Хороший тон при курении.
- •Хороший тон на балу.
- •Маскарад.
- •Как приготовить карточный стол.
- •Хорошие манеры.
- •Пластика русского офицера.
- •Пластика русской барышни.
- •Пластика светской дамы.
- •Пластика светского мужчины.
- •Школа обращения с цилиндром.
- •Школа обращения с тростью.
- •Пластика чиновника.
- •Обязанности и поведение домашней прислуги.
- •Глава тридцать седьмая. Этюды.
- •Конкретные педагогические задачи.
- •Глава сороковая. Основные Методические Принципы Педагогического Процесса.
- •Контрастность в подборе упражнений, составляющих урок, и в каждом упражнении.
- •Комплексность задач в уроке и в каждом упражнении.
- •Выполнение упражнений целенаправленно, экономично, точно и с верным мышечным напряжением.
- •Глава сорок первая. Методические Приемы.
- •Правильная последовательность задач в упражнении.
- •Создание логической схемы при разучивании упражнения.
- •Необходимость четырехкратного повторения упражнений при разучивании.
- •Объяснение значения каждого упражнения в двигательной подготовке актера.
- •Собеседование как средство проверки знаний студентов о назначении упражнений.
- •Исправление типичных ошибок на показе неверного индивидуального исполнения.
- •Контрольные упражнения как средство проверки.
- •Привлечение посторонних наблюдателей на уроки.
- •Воспитание этических и эстетических норм поведения.
- •Требования к преподавателю предмета «Основы сценического движения»
- •Глава сорок вторая. Планирование и Учет.
- •Этюды: заключительные упражнения.
- •1 Упражнения даются в том случае, если в учебном плане нет предмета «Ритмика».
- •Типовой конспект зачетного урока.
- •Учет качества подготовки учеников.
- •И. Э. Кох.Оглавление.
Глава пятая. Скорость.
Скорость определяется тем отрезком времени, за который было выполнено движение или действие. Скорость движения людей разнообразна. Она зависит от различных обстоятельств и условий. Например, человек в рыцарских доспехах в бытовых обстоятельствах передвигался медленно, но в бою он действовал с предельной скоростью. Человек в костюме XVI столетия обычно передвигался относительно быстро, но, танцуя ритуальный, торжественный танец «Паванну», должен был делать танцевальные па очень медленно.
По логике жизни одни действия располагают большим диапазон ном скоростей, другие — меньшим. Например, бежать можно быстро и медленно, то есть «ложно регулировать скорость бега, но прыгать можно только в скорости, соответствующей длине и высоте прыжка.
В быту люди действуют в относительно средних скоростях, но эти скорости все же неоднородны, они меняются в зависимости от обстоятельств. В скорости, т.е. в темпе жизни отражаются национальные признаки, историческая эпоха, социальная принадлежность и личные особенности, т.е. свойства организма человека, главным образом его нервной системы.
Попадая в страну, город, местность с более высоким или заниженным темпом жизни, люди постепенно к нему привыкают и подчиняются ему, причем под влиянием этой среды постепенно меняются свойства их организма. Так возникают новые стойкие особенности их нервной системы. Естественно, что различные события и другие причины, чем-либо важные для людей, изменяют темп их поведения.
Темп жизни общества в наше время значительно выше, чем в более ранние периоды истории.
Когда в быту говорят о скором движении, то подразумевают, что человек что-то быстро сделал. Такое понимание скорости в дальнейшем будет называться быстротой, а медлительное исполнение движений — медлительностью. (Термины автора — И. К.).
Актеру на сцене приходится, в зависимости от обстоятельств, действовать в самых различных скоростях физического поведения. Однако на сцене могут быть иногда предельно медлительные движения, но не бывает движений предельно быстрых. Актеру, нашему современнику, легче выполнять движения в скорости, присущей современной жизни. Темпы излишне ускоренные или замедленные для него необычны и потому неудобны.
Но дело не только в актере. Темпы сценического действия должны отразить: а) темпы сценической действительности, б) свойства образа, в) своеобразный замысел режиссера, лежащий в основе нового решения спектакля.
Быстрота.
Актер должен обладать нормальной человеческой быстротой. На сцене не совершается движений на предельно доступных человеку скоростях, как это бывает в спорте. Наоборот, излишняя быстрота на сцене в исполнении движений, а значит, и действий, невыразительна и потому трудно воспринимаема зрителями. На сцене правильно выполненный «удар ножом» относительно не быстрое действие. Оно состоит из следующих дробных действий: взяться за рукоять ножа, вытащить нож, замахнуться, ударить. Это сложное действие в жизни должно совершаться предельно быстро, потому что при замедленной скорости будет меньше пробойная сила, и тот, кого бьют, успеет защититься. В жизни нападение с ножом совершается в состоянии, граничащем с аффектом, 1 и поэтому возникают повышенные скорости и сила движений. Если в жизни человек не успевает защититься от удара, главным образом потому, что не успевает его увидеть, то что же увидит зритель, если «бьющий» будет «действовать» в жизненной скорости? Зритель, не успевший заметить нож в руке, замах и удар, даже если и уви- серию каких-то движений, не поймет, что произошло, и потому удивится, что один из актеров упал. Значит, на сцене надо действовать не с предельной скоростью, а в расчете на то, чтобы зритель успевал не только увидеть, но и понять содержание действия.
Таким образом, «быстрота» на сцене должна быть не предельной скоростью, а некоей своеобразно заниженной и точно рассчитанной, подчиненной законам видения зрителя. Возможность увидеть быстро выполненное зависит от своеобразной способности человеческого зрения.
Что же это за способность в переводе на язык цифр? В старом кинематографе скорость смены кадров равнялась 16 в секунду; каждый кадрик стоял на экране только 1/1в долю секунды и при этом зритель видел слитное движение. Из этого следует, что скорость каждого движения на сцене не должна превышать */1в доли секунды. Практика показала, что отдаленность актера от зрителя, свет, декорации и прочие компоненты спектакля очень понижают допустимую на сцене скорость движений, и она не должна быть выше 1/8—1/ц, доли секунды. Не предельные скорости нужны актеру, а правильное ощущение допустимой быстроты в исполнении того или иного действия, жеста. На сцене допустимы скорости, при которых зритель все увидит и поймет, но при этом ему должно казаться, что действие происходит так же быстро, как в жизни. Чем меньше движение по размеру, тем медленнее его нужно исполнять, т. к. маленькие по размеру движения (одной кистью, пальцем) вообще слабо привлекают внимание зрителя, а если их делать еще и быстро, то они останутся совершенно не замеченными.