Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Модуль 2. Праздники.docx
Скачиваний:
5
Добавлен:
01.05.2025
Размер:
174.77 Кб
Скачать

9. Массовые праздничные действа эпохи Петра 1 (1789 – 1794 гг.). Новое «лицо» праздничного календаря.

Петр I

Петр I продолжает театрализованные действования, начало которых положено Дмитрие Самозванце – потехи – пляска, гимнастические забавы, сказывание сказок, проделки ученых животных, диковинки, привозившиеся иностранцами. С детского возраста Петра нач-ся воинские потехи. Петровская эпоха характеризуется театрализацией быта – ассамблеи (общественные собрания), куртаги, гуляния в Летнем саду, празднества по поводу закладки корабля, всевозможные торжественные шествия, катания на лодках. Появляются карнавалы, балы, маскарады, которые отличались своим масштабом и антирелигиозным характером (маск-ды карликов, водные). Они всегда были под открытым небом. Впервые появился свой театр, привезенный Петром из Германии (труппа немца Тунца). Театры были придворные и школьные. Появились профессиональные режиссеры и актеры, была создана школа актерского мастерства. Впервые в России была создана Школа пиротехнических наук; фейерверки на Руси являли целые «огненные представления», где был сюжет, разв-е дейст-я, кульминация, завершение. (Один из фейерверков, подготовленный Петром лично продолжался в течении 3-х часов). Новый год стали отмечать 1 января. Украшать дворы, наряжали ёлочки. Нововведения: у мужчин – брили бороды, снимали тулупы, одевали «немецкие» кафтаны, у женщин – появилось декольте, короткий рукав. Начали бухать по-страшному, и это приветствовалось и поощрялось.

Петр Iпри Петре I начали устраивать театрализованные уличные шествия, посвященные победам, одержанным над шведами. Театрализованные шествия, как и народные гулянья, способствовали развитию интереса к зрелищным искусствам, выявляли народные таланты. Петр I продолжает театрализованные действования, начало которых положено Дмитрием Самозванцем – потехи – пляска, гимнастические забавы, сказывание сказок, проделки ученых животных, диковинки, привозившиеся иностранцами. С детского возраста Петра нач-ся воинские потехи. Петровская эпоха характеризуется театрализацией быта – ассамблеи (общественные собрания), куртаги, гуляния в Летнем саду, празднества по поводу закладки корабля, всевозможные торжественные шествия, катания на лодках. Появляются карнавалы, балы, маскарады, которые отличались своим масштабом и антирелигиозным характером (маск-ды карликов, водные). Они всегда были под открытым небом. Впервые появился свой театр, привезенный Петром из Германии (труппа немца Тунца). Театры были придворные и школьные. Появились профессиональные режиссеры и актеры, была создана школа актерского мастерства. Впервые в России была создана Школа пиротехнических наук; фейерверки на Руси являли целые «огненные представления», где был сюжет, разв-е дейст-я, кульминация, завершение. (Один из фейерверков, подготовленный Петром лично продолжался в течении 3-х часов). Новый год стали отмечать 1 января. Украшать дворы, наряжали ёлочки. Нововведения: у мужчин – брили бороды, снимали тулупы, одевали «немецкие» кафтаны, у женщин – появилось декольте, короткий рукав. Начали бухать по-страшному, и это приветствовалось и поощрялось. В 1699 году по новому летоисчислению, или по старому – «208 году декабря в 20 день Великий государь, царь и Великий князь Петр Алексеевич, всея Великия и Малые и Белые России самодержец указал впредь лета счислять и писать с нынешнего генваря с 1-го числа от Рождества Христова 1700 года (по обычаю других европейских христианских областей), а не от сотворения мира, как прежде в России употребляемо было и году начало числилось с 1 числа сентября». Велено также было «… в царствующем граде Москве учинить украшения из ветвей еловых, сосновых и можжевеловых на всех больших и проезжих улицах». Состоялась литургия «в соборной Успенской церкви в присутствии Его Императорского Величества; при благодарственном пении, по обычаю Нового лета в начатии, отправлена ж и пушечная стрельба довольная и фейерверк на Красной площади, а по дворам ворота украшены зелеными ветвми и древами с разными светы, емблемами и симболами». Юлианский календарь просуществовал в России с XVII века до 1918 года, когда декретом Совнаркома был введен григорианский календарь, и после 31 января сразу наступило 14 февраля. Петр Великий приказал также начал выпуск ежегодных гражданских календарей. Календари появлялись на Руси и раньше. Статьи календарного характера встречались в первых памятниках русской письменности. Такая статья была вСвятославом Изборнике 1073 года. Иеродиакон и доместик Антониева монастыря в Новгороде – Кирик (XII в.) составил календарную статью – «учение, имже ведати человеку числа всех лет». С середины XVII века появились переводные календари. Однако только при Петре I увидел свет первый русский светский календарь; «в течение всего своего царствования он горячо принимал к сердцу это дело, он входил в самые малейшие подробности и был главным рторктором… Календари всегда подносили прежде всего Государю… бывали случаи, когда Петр оставался недоволен работой: «календари, присланные от тебя», писал Мусин-Пушкин Поликарпову 2 декабря 1715 года, «я царскому величеству поднес; изволил говорить, что они худы и печать в них непрозрачна; того ради напечатай получше и пришли 20-го». (Из книги А. Покровского)

. Праздничная культура – это часть духовной народной культуры, включающая совокупность праздников, праздничных традиций, обычаев, обрядов, церемоний, ритуалов, отражающая труд, быт, нравы социальных групп и общества в поступательном, историческом развитии, реализующаяся формами и средствами развлекательной культуры. Развлекательная культура – это часть духовной праздничной культуры общества, направленная на удовлетворение досуговых потребностей различных групп населения разнообразными средствами, формами и технологиями, изменяющимися и трансформирующимися в их историческом развитии. Петр I любовь к празднествам вынес из детства. Празднества, какие любил устраивать царь Петр, прежде всего в честь побед русского оружия и их годовщин, просто маскарады, меньше всего были похожи на официальные мероприятия и балы поздних эпох; это были всенародные действа, начиная с приготовлений к ним: возводились триумфальные ворота, которые украшались скульптурами античных богов, живописными полотнами, продумывались маскарадные костюмы и представления, а в шествиях принимали участие все, начиная от высших сановников и самого царя. Для возведения триумфальных ворот, как и крепости при основании новой столицы, требуются мастера - от строителей до живописцев. Их приглашали из стран Европы работать по найму. Маскарад – маскированный бал, увеселительные балы, на которых все участники носят на лицах маски, а иногда и одеты в особые костюмы. В России маскарадная традиция получила культурный импульс с реформами Императора Петра I. До него переодевание в основном было прерогативой святочных и масленичных обрядов, и культивировались в народной среде на уровне массовой культуры. В светской же культуре допетровской эпохи ни о каком переодевании в чужой костюм не могло быть и речи. Реформы Петра I затронули не только государственную, социальную и политическую структуру, но коренным образом изменили и сферу быта. Одевшись в голландское платье, юный царь Петр Алексеевич открыл занавес первого и наверно самого радикального маскарада, когда бы, то ни было происходившего на Руси. Главной формой маскарада, сохранившейся на протяжении почти полувека, были маскарадные процессии, число участников которых нередко доходило до тысячи человек. Участники процессий распределялись по группам, в каждой из которых, была своя центральная фигура – Бахус, Сатир или другие римские боги. Карнавальные празднества в России – явление дуалистического (двойственного) порядка: с одной стороны, они оказались заимствованными из опыта европейской карнавальной культуры и на первых порах насильственно насаждались верховной властью, с другой – имели свои крепкие национальные корни в народной праздничной культуре, хранящей опыт организации и декорирования театрально-зрелищных языческих и религиозных (христианских) праздничных шествий, непременными атрибутами которых являлись маски, переодевания, преображения их участников. Цель карнавальных масок и костюмов заключалась в том, чтобы нести определённую информацию, порой через миф, легенду и утопию прошлого иносказательного раскрывать смысл бытия, жизни и смерти, свободы и бессмертия духа. Ассамблея – и биржа, и клуб, и приятельский журфикс, и танцевальный вечер. Здесь толковали о делах, о новостях, играли, пили, плясали. Никаких церемоний: ни встреч, ни проводов, ни потчеваний; всякий приходил, пил, ел, что поставил на стол хозяин, и уходил по усмотрению. Даже императора встречать и провожать, как было принято на Руси на балах, было нельзя. За нарушение правил штраф – осушить Орла, большой кубок крепкого вина с изображением государственного герба, чтобы стать предметом общего веселого смеха. Основная функция бала - найти жениха или невесту. Театр – Театр предназначался для выступлений иностранных (в первую очередь немецких) лицедеев. Это была труппа И. Кунста, который вскоре организовал и первую русской труппу и первую в России драматическую школу. В России анатомические театры появились после «Великого посольства» Петра I в Голландиюв Лейденев 1698г. Создана академия перотихнических наук. Особое внимание удилялось коронации и д/р царских особ.