Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Типографика. Швейцарский стиль.docx
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.05.2025
Размер:
53.34 Кб
Скачать
  1. Неопластицизм – идеология и продукт творчества группы «De Stijl».

    Неопластицизм - одна из ранних разновидностей абстрактного искусства. Создан к 1917 году нидерландским  живописцем Питом Мондрианом и др. художниками входившими в объединение "Стиль". Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к "универсальной гармонии", выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов).

    Пит Мондриан определил им свои пластические концепции возведенные в систему и защищаемые группой и журналом "Стиль", основанными в Лейдене в 1917 вместе с архитектором, скульптором и живописцем Тео ван Дусбургом (1883—1931).

    В это объединение художников и архитекторов вошли также архитекторы Питер Ауд, Геррит Ритвелд, скульптор Георг Вантонгерлоо и другие мастера. Целью группы «Стиль» было создание форм, очищенных от всего случайного и произвольного. Архитекторы отказались от замкнутой коробки здания и заменили её комплексом взаимосвязанных объёмов. Скульптурные композиции Вантонгерлоо — это пересекающиеся прямоугольные формы. Свои теоретические взгляды «Стиль» стремился распространить и на другие области искусства, предлагая везде и всюду следовать порядку, простоте и ясности.

    Главной чертой неопластицизма было строгое  использование выразительных средств. Для построения формы неопластицизм  допускает лишь горизонтальные и  вертикальные линии. Пересечение линий  под прямым углом - первый принцип. Около 1920 к нему добавился второй который убирая мазок и подчеркивая плоскость ограничивает цвета красным синим и желтым т.е. тремя чистыми основными цветами к которым можно добавить только белый и черный.

    С помощью этой строгости неопластицизм  предполагал выйти за рамки индиви дуальности чтобы достигнуть универсализма и создать таким образом новую картину мира. Теории неопластицизма и его цели были сформулированы в журнале "Стиль".

    В 1920 Мондриан выпустил брошюру "Неопластицизм" изданную в Париже галереей Эффор  модерн . Некоторые письменные работы художника были собраны в книгу и опубликованы в 1925 издательством Баухауза под названием Neue Gestaltung . Концепцию пересекающихся под прямым углом линий приняли художники группы "Стиль".

    Под их влиянием Мондриан высказался за использование только основных цветов. Исторический вклад неопластицизма в живописи связан с творчеством Мондриана в области же практики - с распространением влияния группы "Стиль".

    Центральной фигурой в группе «Стиль» был Тео ван Дусбург - знаменитый голландский художник, архитектор, урбанист и теоретик неопластицизма. Настоящее имя Кристиан Эмиль Мария Куппер (Christian Emil Marie Kupper). Родился 30 августа 1883 года в Утрехте. Он являл собой тип художника-универсала, занимался чистой живописью, искусством шрифта, конструированием, оформлением интерьеров и архитектурным проектированием. Как поэт выступал под псевдонимом И. К. Бонсет, как философ - под псевдонимом Альдо Камини.

    Около 1913 Ван Дусбург заинтересовался проблемами интеграции чистой живописи и архитектуры. Сильное впечатление на него оказали работы художника Пита Мондриана, вместе с которым в 1917 году он создал группу и журнал "Стиль" ("De Stijl"), знакомивший с идеями и произведениями мастеров одноименного творческого объединения. В числе формальных приемов живописи группы "Стиль" - локальное заполнение геометрических фигур, размещенных на нейтральной плоскости, чистыми цветами, которые составляют основу спектра. Концепция "Стиля" была подробно разработана и описана Ван Дусбургом в многочисленных статьях и лекциях, а стилистические приемы этого искусства нашли широкое применение в архитектуре ХХ века. Члены группы "Стиль" работали самостоятельно в различных городах мира, некоторые из них не были даже знакомы между собой.

    Всех  их объединяло знакомство с Дусбургом и вера в теорию элементаризма. Дусбург являлся идейным вдохновителем группы Стиль", разработчиком концепции и пропаганды рационализма, защищал геометрическую и скульптурную архитектуру в противовес картинному ее восприятию. Рациональное направление группы "Стиль" представляло оппозицию картинным эффектам экспрессионизма архитектурной школы Амстердама. В 1926—1928 годах ван Дусбург совместно с Хансом Арпом и Софией Тобер-Арп работал над перестройкой и оформлением ночного ресторана, кинотеатра и дансинга «Л'Обетт» в Страсбурге, в котором трактует абсолютно все плоскости, следуя законам неопластицизма. Модульность пластики здесь выражена плоскостью или прямоугольной призмой посредством живописи (применение открытых, локальных цветов - красный, желтый, синий, и противоположных - белый, черный, серый). По профессии ван Дусбург был архитектором, живописи же учился самостоятельно.

    Ван Дусбург был центральной фигурой  в группе и являл собой тип  художника-универсала. Он занимался  чистой живописью, искусством шрифта, конструированием, оформлением интерьеров и архитектурным проектированием.

    Одной из основных тем, интересовавших ван  Дусбурга, были вопросы жилья. Он утверждал, что в основе проектирования пространства должны лежать простые геометрические пропорции, четкие конструктивные решения и рациональный подход. Вместе с этим — полностью отсутствовать произвольные формы, эмоциональность и пафос. Интерьер должен собираться как конструктор, а каждому отдельному элементу в нем следует быть открытым со всех точек «как кристаллу, растворенному в универсальном пространстве».

    В 1927 году ван Дусбург в сотрудничестве с Гансом Арпом и Софией Таубер-Арп  спроектировал интерьер кафе «Обетт»  в Страсбурге. Два больших прямоугольных  зала в нем украшены «элементаристской» живописью в «основных цветах» и «не цветах». Рисунки наложены на все плоскости помещения. За счет них главные линии пространства: горизонтали и вертикали «разбавлены» диагональными элементами. В композицию залов включена мебель из гнутого дерева. Освещение — простые плафоны на двух металлических трубках, закрепленных на потолке.

      Как считал лидер группы «Де Стил», внешний облик здания должен определяться его планировкой. Новая архитектура «не пытается втиснуть различные по своему функциональному назначению помещения в один закрытый куб, — писал он. — Скорее она центробежно разбрасывает функциональные помещения… от центра куба. Благодаря высоте, ширине, глубине и времени… архитектура становится как бы парящей, так сказать, противодействующей силе тяжести».

    Иллюстрацией  «динамичной архитектуры» может  служить вилла художницы Шредер в Утрехте, построенная Ритвельдом в 1924 году. Размещенные на верхнем  этаже жилые помещения с открытым планом делят пространство, но не образуют замкнутости и объема. Благодаря  этому дом кажется смонтированным из панелей, хотя построен традиционными методами из обычных материалов: кирпича и дерева. Это здание во многих отношениях стало реализацией 16 пунктов «пластической архитектуры» Ван Дусбурга, опубликованных ко времени завершения строительства. Вилла в Утрехте воплощала заветы Дусбурга, поскольку была «элементарной, экономичной и функциональной; немонументальной и динамичной; антикубистической по форме и антидекоративной по цвету».

    Скончался Тео ван Дусбург 7 марта 1931 года в Давосе. Смерть Дусбурга ознаменовала конец группы "Стиль".