Светская драматургия. Адам де Ла-аль.
Еще один росток реалистического направления свзан с именем трубадура Адама де Ла-аля (примерные годы 1238-1287) из франц города Араса. Жил он в Париже и в Итали (при дворе Карла Анжуйского) и получил довольно широкую известность как поэт, драматург и музыкант.
Около 1262 года была написа и разынрана его первая пьеса «Игра в беседке»: Юноша Адам хочет ехать в Париж. Он говорит с отцом, затем с метром Анри, который не дает дененг на поездку ссылаясь на болезнь. Затем поэтические воспоминания о любви к супруге, а тепепрь любовь угасла. К бытовому элементу примешивается сатира. Приходит лекарь и ставит диагноз мэтру – скупость. Этим недугом страдают почти все богачи в Аррасе.
Сатирический строй сменяется сказочным. Колокол возвещает прибытие фей, прглашенных на прощальный ужин Адамом. Но феи напоминают кумушек –сплетниц. Сказка снова становится былью. Вместо фей приходят пьянчуги и место действия переносится в кабак, где идет всеобщая попойка. Пьяный монах оставляет в залог священные реликвии, о который только что так благочестиво говорил, но снова звонит колокол обрывая действие. Все отправляются на поклонение иконе Девы Марии.
Этот жанровый разнобой говорит о том, что драматургия только зарождается. Такой жанр назывался «толченый горох» - т.е. всего по не многу.
Около 1285 Адам де ЛА-аль ставит в Италии новую пьесу – «Игра о Робене и Марион». Сказывается итальянской и провансальской лирики.
Сценки наивных разговоров пастухи и пастушки, их песни и пляски. Это прямой отсыл к народным зрелищным действам, к гистрионам. На мгновение картину веселья омрачает похищение Марион злым рыцарем Обером, но она уговоривает его дать ей свободу. Рыцарь отпускает Марион и пляски продолжаются. Игры крестьян в «короля и королеву». В поэтических строфах звучала речь, близкая к народному говору. 28 песен были внесены в пьесу из народного быта.
Народно-поэтическое и сатирическое сочеталось в творчестве де Ла-аля. Последователей у него не появилось. Сатирическое начало народных зрелищ нашли свое продолжение в фарсах, но это произошло уже 15 веке. А в 13 веке комедийная струя поугасла под напором театра миракля.
Миракль
Название от латинского слова «Чудо». И действительно, все конфликты разрешались путем божественного вмешательства (св. Николай или Дева Мария и т.д.) . С течением времени эти пьесы сохранили религиозную морализацию.
1200 «Игра о святом Николае» . В центре чудо совершенное святым для христианина, попавшего в плен(отзвуки крестовых походов).
«Миракль о Роберте-дьяволе» о Столетней войне(1337-1453). Герцог Нормандский упрекает сына жестокости и беспутстве. Тот не собирается меняться. Он грабит дом крестьянина, затем монастырь. Бароны жалуются герцогу на его сына. Посланникам отца Роберт выкалывает по правому глазу и отправляет обратно. Затем Роберт узнает, что его мать была долгие годы бесплодна, а затем обратилась к дьяволу. Он, Роберт, и есть сын дьявола. Роберт вступает на путь раскаяния. Он идет к римскому папе, святому отшельнику и просит Деву Марию. Дева велит ему притвориться умалишенным и жить у короля в конуре. Роберт показывает смирение и стойкость, в награду он получает возможность отличиться на поле брани. Конец счастливый. В умалишенном узнают славного рыцаря, отличившегося в боях. Роберт женится на принцессе и получает от Бога прощение. Миракль постепенно разрушался изнутри, т.к. большое место уделяли реалистическим сценам, где, например, разбойники пируют и делят награбленное. Со временем миракль стал больше походить на рыцарский роман, в нем по-прежнему присутствовал Бог, Дева Мария и ангелы, но теперь они не влияли на развитие действия.