Тема 11. Искусство Франции середины XIX века.

Конец романтическим исканиям был положен в Европе революционными событиями 1848 года. Усталость и разочарование в героических образах искусства. Постепенный отход от торжественной тематики. Интерес к повседневности, простому человеку, миру провинции, к родной природе. Расцвет пейзажного, бытового и портретного жанров.

Густав Курбе (1819 – 1877). Один из основоположников французского реализма. Черпал вдохновение в образах провинциальной Франции: «Похороны в Орнане» (Париж, Д’Орсе) «Дробильщики камня». Точный документалист и наблюдательный психолог. «Мастерская художника», «Встреча («Здравствуйте, господин Курбе»). Замечательный портретист: Автопортрет («Человек с трубкой»), портрет Бодлера. Революционный пафос в рисунках «Расстрел коммунаров» и созданных для журнала «Общественное спасение».

Жан-Франсуа Милле (1814 – 1875). Мастер реалистического пейзажа и бытового жанра. Работы проникнуты тонким психологизмом и особой грустью. Сопереживание человеку тяжелого крестьянского труда: «Сеятель», «Женщины несущие хворост» (СПб., ГЭ). Библейские аллюзии в «Собирательницах колосьев» (Париж, Лувр) и «Анжелюсе».

Жан-Батист Камиль Коро (1796 – 1875). Пейзажист и портретист. Великолепный колорист. Художник, умевший точно передать состояние природы. Пейзажи предваряют открытия импрессионистов. «Вид набережной Сан-Марко. Утро» (Москва, ГМИИ), «Мост в Нарми» (Париж, Лувр). Портреты проникнуты живописной легкостью и светом. «Девушка с жемчужиной», «Портрет дамы в голубом» (Обе в Париже, в Лувре).

Барбизонская школа. Парижские художники нашедшие летний приют в деревне Барбизон. Образы родной природы. Отказ от условных пейзажей академической школы. Пленэрный принцип живописи. Стремление в пейзажах передать точное состояние природы. Быт французской деревни. Теодор Руссо (1812 – 1867) («Рынок в Нормандии», «Вид в окрестностях Гранвиля»). Нарсиз-Диаз де ла Пенья (1808 – 1876) («Венера и Амур», «Цыгане»). Констан Тройон (1810 – 1865) («Утреннее отправление на рынок»). Шарль Франсуа Добиньи (1817 – 1878) («Пруд», «Берега реки Уазы»). Жюль Дюпре (1812 – 1889) («Деревенский пейзаж», «Пейзаж с коровами»).

Тема 12. Искусство Франции последней трети XIX века.

Революционные изменения в искусстве. Конфликт передовых художников с академической школой и салонной живописью. Тематическое многообразие, обращение к «скандальным» сюжетам, эксперименты в области цвета, композиции, живописной техники.

Эдуард Мане (1832 – 1883). Предтеча современной живописи, предсказал своим новаторством творческий метод импрессионистов. Свободное отношение к цвету. Внимание к большим локальным пятнам, отказ от мелочной моделировки формы. Художник широкого дарования: портретист, мастер исторической картины, бытового жанра. Портреты людей среднего класса, рядовых профессий. «Лола из Валенсии», «Флейтист», «Новая Олимпия». Осмысление классических сюжетов в новых формах: «Завтрак на траве». Драматическое повествование в картине «Расстрел императора Максимилиана». Шумный мир вечернего Парижа в работе «Бар в Фоли-Бержер». В 1870-е годы обращается к пленэрной живописи: «Аржантёй».

Импрессионисты. Художники, объединившиеся против Салона. Участники выставки 1872 года. Ругательство журналиста Леруа, превратившееся в терминологическое обозначение течения в искусстве. Отличный от академической школы творческий метод. Отказ от черного цвета, контура, локальных колористических и тональных пятен. Пленэр как обязательное условие для работы, особенно над картинами пейзажного жанра.

Клод Оскар Моне (1840 – 1926). Повышенный интерес к изменениям в состоянии природы. Серия работ, посвященных Руанскому собору. «Стога сена в Жеверни», «Дама в саду» (СПб., ГЭ).

Эдгар Дега (1834 – 1917). Живописец, график, фотограф. Тематика работ связана с миром театра. «Балерина в ателье фотографа». В сценах балетных репетиций запечатлены великие деятели драматического искусства: А.Ш.Адан в картине «Балетный класс». Яркими световыми эффектами проникнуты пастельные работы: «Голубые танцовщицы» (Москва, ГМИИ). Поэтично и одухотворенно трактованы образы самого танца: «Звезда».

Пьер-Огюст Ренуар (1841 – 1919). Мастер колорита и экспрессивного рисунка. Работы наполнены светом и воздухом. Один из самых последовательных импрессионистов. Портреты Парижской богемы: «Портрет актрисы Жанны Самари» (СПб., ГЭ). Мир воскресного отдыха и развлечений отражен в работах: «Девушки в черном» и «В саду». Почти классицистически трактована нагая натура в полотне «Обнаженная».

Альфред Сислей (1839 – 1899). Мастер пленэрного пейзажа. «Мороз в Лувесьенне», «Сад в Гошеде» (Москва, ГМИИ).

Постимпрессионисты. Близкая импрессионистам группа художников-самоучек, хронологически пришедшие в мир искусства позже своих старших товарищей. Разные по происхождению, они оказались схожими по драматизму личной и творческой судьбы, при жизни почти не получившие признания. Среди наиболее ярких представителей – Поль Сезанн, Анри де Тулуз-Лотрек, Поль Гоген, Винсент Ван Гог. Интересны своим самобытным творчеством постимпрессионисты-пуантилисты Поль Синьяк и Жорж Сера. Общим для художников является отказ от свето-воздушной среды предшественников, возвращение к локальному цвету, черной краске и контуру.

Поль Сезанн (1839 – 1906). Пейзажист и портретист. Представитель бытового жанра: «Купание», «Пьеро и Арлекин» (Москва, ГМИИ). Разрабатывал особый метод раздельно-мазкового письма. Развивал сферическую перспективу: «Берега Марны», «Дорога в Понтуазе» (Москва, ГМИИ). Особое внимание в натюрмортах уделял форме, а не фактуре предметов: «Персики и груши» (Москва, ГМИИ). Замечательны портретные образы: «Курильщик», автопортрет начала 1880-х годов.

Эжен Анри Поль Гоген (1848 - 1903). Художник бунтарь. Ниспровергатель общественных вкусов. Работал в Париже, Нормандии, Арле. Известен своими натюрмортами: «Фрукты и плоды». Во многих работах звучит тема одиночества и социальной опустошенности: «Кафе в Арле» (Москва, ГМИИ). Наиболее значителен таитянский период творчества. Далекий мир представлен в его картинах как волшебный, оторванный от обыденной реальности: «Пейзаж с павлинами» (Москва, ГМИИ). Люди этого мира чисты и наивны как дети: «Сбор плодов» (Москва, ГМИИ). Во многих работах сильны библейские аллюзии. Далекие острова прекрасны своими райскими садами: «Жена короля» (Москва, ГМИИ).

Винсент Ван Гог (1853 – 1890). Художник разнообразный, чье творчество многопланово, а интересы разносторонни. Родился в Голландии. Работал как представитель художественного салона в Лондоне, как художник – у себя на родине, затем в Бельгии, Париже, Арле. Замечательный график, известный сильными и экспрессивными рисунками: «Рудокопы Боринажа». Темная палитра характерна для раннего периода творчества: «Едоки картофеля». Осветляет ее во Франции по совету импрессионистов. Пишет открытыми, звучными, порой кричащими красками. «Красные виноградники в Арле» (Москва, ГМИИ). Пейзажи отражают красоту мира, а не геометрическую правильность перспективы: «Вид в Овере после дождя». В портретах пытается передать психологическую самобытность личности: «Портрет доктора Ф.Рея» (Москва, ГМИИ), «Портрет папаши Танги», «Автопортрет с перевязанным ухом».