Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
111113.doc
Скачиваний:
3
Добавлен:
08.01.2020
Размер:
598.53 Кб
Скачать
    1. Раннехристианское и византийское искусство.

Раннехристианское искусство.

Раннехристианское искусство – исторический тип европейского искусства в период, границы которой условно определяются от момента призвания в 313 г. Римским императором Константином (306-337) прав христианской религии до начала формирования художественного стиля византийского искусства в VI в. Однако чаще всего под раннехристианским искусством понимается искусство Западной Европы этого периода. Его главными центрами были города Рим, Милан и Равенна, с 404 г. ставшая резиденцией императоров Западной Римской империи.

Развитие западноевропейского искусства Раннего Средневековья (начало V –серед X) было тесно связано с принятием христианства, которое повлекло за собой создание монастырей, ставших центрами духовной жизни Западной Европы.

Ведущее место в этот период занимала живопись в книгах священного содержания (Библия, Евангелие), которые переписывались послушниками в монастырских мастерских. Картинки в книгах получили название миниатюр (по красной краске «миниум»). Ахенское Евангелие Карла Великого.

Искусство Византии.

Византийское искусство (от. греч. Bysantion – город в Малой Азии) – историко-региональный тип искусства.

История византийской культуры охватывает несколько периодов:

- раннехристианский период так называемой предвизантийской культуры (I – III вв.);

Страницыпредыдущаяследующая

123456

- ранневизантийский период, «золотой век» императора Юстиниана (527-565), архитектуры храма Св. Софии и равеннских мозаик (IV- VII вв.);

- иконоборческий период (VIII – первая половина IX вв.);

- поздний период (вторая половина IX-X вв.);

- «ренессансный» период возрождения антикизирующих тенденций (XIII-XV вв.)

Для Византийского искусства были характерны глубокая религиозность, строгие нормы и каноны. Довольно часто живописцы воплощали в своих произведениях представление о Вечных и Божественных началах.

Наиболее ярко живописное искусство Византии представлено в христианских храмах. Внутреннее пространство церквей мастера-живописцы украшали стенными и мозаиками, составленной из разноцветных камней и кусочков стекла. В Византийских храмах этого периода нельзя было встретить изображения обнаженного тела, в этом и состоит главное отличие раннехристианского искусства от античного. Лучшей мозаикой мавзолея Галлы Плацидли считается картина «Добрый пастырь с овощами», в которой строгая симметричная композиция прекрасно сочетается со скалистыми пейзажем. Пастырь Христос изображен сидящим со стадом овец.

VII в Западной Европе ознаменовано господством монументально-декоративной живописи, наиболее ценными образцами, которые стали фрески и живописные мозаики римской церкви Санта – Мария Антиква.

В это время появляются первые картины священного содержания – иконы.

1. «Добрый пастырь» ок. 270 г. Рим.

2. Храм Св. Софии в Константинополе. 532-537 гг.

3. Капитель храма Св. Софии. Мрамор, резьба.

    1. Искусство раннего средневековья.

Средвековое искусство – исторический тип искусства. Большинство историков искусства ограничивают период средневековья V в. и рубежом XIV-XV вв. – эпохой итальянского возрождения, что несколько уже общеисторической периодизации.

Особая ступень в мировом художественном развитии. Одна из его главнейших особенностей – тесная связь с религией, с ее догмами, отсюда аскептичность. Религия и ее общественный институт – церковь – была могущественной идеологической силой, важнейшим фактором формирования всей феодальной культуры.

Церковь Санта – Мария Маджоре в Риме IV. Церковь св.Павла – Сан Паоло фуори де мура, построенная при Константине , но перестроенная после 386 года.

Росписи христианских храмов отличались от живописи античности не только техникой, но главным образом содержанием. Христос –учитель, в окружении учеников, апостолов и евангелистов.

Со временем объемные фигуры сменяются более легкими и невесомыми, как в мозаиках арки, церкви Санта Мария Маджоре. Позы становятся статичнее, живописное пятно уступает первенствующую роль линии.

Наконец со временем появляется и разномасштабность фигур, композиция теряет глубину, сохраняя только два плана, как в мозаике. Вознесение Христа в апсиде церкви Козьмы и Дамнана в Риме (526-530).