14.В каких художественных творох отображения истории?

«История Днепропетровской области в произведениях искусства»

Днепропетровск, Украина

Выставка «История области в произведениях искусства» посвящена 80-риччю Днепропетровской области. В экспозиции представлено около 150 произведений искусства – живописи, графики, скульптуры, из фондов Днепропетровского художественного музея, которые раскрывают историю развития изобразительного искусства края, представляют многогранную историю Днепропетровской области со времен организации в 1932 г. к настоящему, освещают участие днепропетровских художников в отображении жизни области, потому что любой художник не только творческая индивидуальность, но и выразитель гражданских, моральных, эстетичных идеалов общества.

Знакомство с произведениями, которые представляют историю области 1930-х гг., предоставит возможность увидеть, с каким вдохновением пытались художники показать новое в советской действительности. Среди них днепропетровские мастера, которые стали свой творческой путь еще во времена Русской империи. Представлены живописные работы таких мистцив: Петра Порубаева (1869 – 1962) – «Днепровские пороги. 1919», Народного художника СССР Бориса Иогансона (1893 – 1973) – «Портрет Л. Усачева. 1921», Николая Погрибняка (1885 – 1965) – «Улица в селе Казацком. 1935», Николая Боровского (1930 – 1988) – «Рабочий. 1927 год. 1969». Для искусства 1930-х гг. было характерно принцип достоверного отображения исторических событий. Наиболее четко это имеет проявление в творчестве Исаака Бродского (1883/84-1939), живописца и графика, заслуженного деятеля искусств России. Представлены работы из его серии «Строительство Днепрогеса», что поступили к музею в 1936 г. как подарок вместе с бесценными на сегодня произведениями русского и украинского

« изобразительного искусства ХІХ – ХХ ст..

Годы Великой Отечественной войны (1941 – 1945 гг.) на территории края, его героическое освобождение осенью в 1943 г. отражено в графических и живописных произведениях наших земляков: Народного художника Украины Петра Магра (1918 – 2010) – серия «Разрушенный Днепропетровск. 1970-ые рр.», Вячеслава Фектистова (1937 – 2003) – «Судьба сыновей. 1970-ые рр.», Владимира Горбаченко (1924 – 1987) – «На местах боев за Днепр. 1960-ые гг.». Восстановление разрушенного войной народного хозяйства длилось достаточно короткое время в истории области – 1946 – 1956 гг.. Это было напряженное и сложное время для днепропетровских художников. И все же, в этот период создаются немало интересных произведений. Активно, «на втором дыхании», радостно переживая общенародный подъем, энтузиазм, рожденный долгожданной победой работают художники старшего поколения: Георгий Невечеря (1905 – 1965), Григорий Томенко(1915 – 1994), Народный художник Украины Михаил Кокин (1921 – 2010).

Конец 1950-х – начало 1960-х годов – в истории постсоветского пространства обозначено «оттепелью», которая провозгласила новые политические ориентиры, дала художникам надежду на творческую самореализацию. Эти годы прошлого века – встреча на этой музейной выставке с произведениями Народного художника СССР Николая Глущенко (1901 – 1977), Народного художника Украины Георгия Чернявского (1924 – 1981), Василия Филоненко (1929 – 1983), Ивана Данильця (1919 – 1987), Владимира Ерлиха (1924 – 2000), Заслуженного художника Украины Андрея Потапенко (1925 – 2011) – днепропетровскими живописцами с тонким ощущением колорита. Яркое эстетичное впечатление от их живописи совпало с устремлением живописцев-шестьдесятников продолжить эксперименты в искусстве из создания монументальных картин. Их произведения – своеобразная летопись этих суток в истории области, где отражена и жизнь областного центра, и романтик строительства промышленных объектов, и яркое и правдивое отображение образа советского гражданина, в портретах земляков ,а также разнообразные пейзажи с пейзажами родного приднепровья.

В 1970-ые годы многие украинские художники, днепропетровские в частности, принципиально не распростились с духом творческой свободы 1960-х, исповедуя свободный поиск в решении темы труда и образа современника. На выставке представлена официальная и альтернативная живопись, ядро которой составляли местные художники, которые владели высокой художественной и профессиональной эрудицией. Среди представленных произведений этого времени – серия Вячеслава Ховаева (1911 – 1977), которая посвящена теме «Космос». В советское время было запрещено раскрывать деятельность флагману днепропетровской промышленности – Днепропетровского Южного машиностроительного завода, который выпускал технику для космических полетов. В противовес закрытой теме, в экспозиции представлена широко освещенная тематика – строительство 9 Доменной печи (ДП-9) на Криворижжи, где одновременно работали талантливые днепропетровские мистци Анатолий Костенко (1920 – 1997), Александр Войцехивский (1925 – 1994), Владимир Жуган (1926 – 2008), Заслуженный деятель искусства Украины Анатолий Ткач (1939 – 2006), Народный художник Украины, скульптор Владимир Небоженко, коллектив днепропетровских художников-графиков.

1980-ые гг. для многих, и для живописцев в том числе, стали временами переосмысления мировоззренческих основ культурных приобретений. А пережит эмоциональный подъем конца 1980-х-начала 1990-х был непосредственно повъъязане с искусством двадцатых-тридцатых годов прошлого столетия, которые возвращали для художников эпоху украинского классического авангарда. Перекликается с этой отечественной традицией формировался и среди местных художников. Представлены произведения: «Яблоня. 1985 р.» Игоря Ермолова (в 1941 г.), «Вечер на хуторе. 1990 р». Елены Колесниченко (1963), «Сторожа степи. 1993» Виктора Загубибатька (1937). Утонченные пейзажи с отображением национального украинского колорита родной Днепропетровщины раскрывают высокий потенциал и жизнеутверждающий украинского искусства, предоставляют новый творческий импульс для восприятия новых идей и являются своеобразной реакцией на общественные смены. Это находит наиболее яркое проявление в творчестве таких художников: Юрия Евдущенко (1947), Александра Немятого (1954), Андрея Соколенко (1976).

Современная Днепропетровщина времен Независимой Украины представлена произведениями младшей генерации днепропетровских художников: Сергея Исаева (1949), Леонида Антонюка (1950), Елены Пахомовой (1961), Сергея Хвостенко (1970). Их произведения интерпретированы в зависимости от индивидуальности творца и его мировоззрения. Такая ситуация в два последних десятилетия ХХІ века обусловила безграничную свободу творчества, множество стилевых векторов живописи. Цель живописцев, которые работают сегодня, – сохранить для искусства творческий выразительность, – не потерять индивидуальность, утвердить собственную живописную стилистику.