1. Постмодернизм как творческий метод в современном дизайне.

Зарождение постмодернизма, который так же имел название «новый дизайн» можно отнести к началу 70-х. Это направление в искусстве, дизайне и архитектуре представляло собой тип мировосприятия, согласно которому мир не рационально устроен, он сомнителен и непознаваем. Разрушив постулат модернизма «форма следует за функцией», постмодернизм обратился к декоративности и красочности, китчу и шику, индивидуальности и образной семантике элементов, к ироничности и цитированию исторических стилей. Монохромность и рациональные формы здесь уже были не актуальны. Постмодернизм создал новое представление о дизайне как о проектировании, ориентированном на потребителя, дав толчок к поискам яркого и значимого дизайна с новым смыслом и экологической моралью, элитарностью и осознанной интеллектуальностью.

Плюрализм стилистических течений и эстетических взглядов нашёл выражение в постмодернизме как художественном направлении. При всей алогичности буквального значения этого термина – «послесовременный» - само название постмодернизм чётко выражало сердцевину концепции течения: не просто отказ от идей и приёмов модернизма, но и претензию на его замену.

Архитектор Роберт Стерн назвал «три принципа постмодернизма или точнее подхода»: контекстуализм, аллюзианизм и орнаментализм. Первый принцип – подчинение факторам, исходящей из конкретной среды и контекстов культуры; второй – введение в объект намеков (аллюзий), отсылающих к историческим стилям. При этом аллюзии отличаются от прямых цитат ироническим отношением к источнику. Третий принцип - круг элементов дизайна очень широк, он выходит за пределы утилитарно необходимых. В начале 80-х складывалось сосуществование различных концепций, связанных на уровне скрытых культурных значений, но воплощавшихся в несхожие визуальные модели. Это и постмодернизм, и хай-тек, и деконструктивизм.

Яркими представителями постмодернизма стали архитекторы: Роберт Вентури, Рикардо Бофилл, Чарльз Мур, Роб Криер, Майкл Грейвс, Альдо Росси, Ханс Холляйн. Многие из них работали и в области дизайна. Начинавшийся в архитектуре с теоретических предпосылок, постмодернизм продолжился в дизайне в виде концепции коммерческой культуры, став, в итоге, ее частью. Постмодернизм создал новое представление о дизайне как о проектировании, ориентированном на потребителя. Он дал толчок к поискам яркого и значимого дизайна с новым смыслом и экологической моралью.

Постмодернизм в дизайне отвергает лишь функциональное, минимальное использование материалов и отсутствие украшений, присущее модерну. Стремясь освободить себя от строгих правил, постмодерн ставит форму выше функции.

Еще одним ключевым моментом постмодерна является заимствование из прошлого с целью создать эклектичный дизайн в архитектуре и интерьере. Остроумие и юмор также характерны для данного стиля. Задача постмодерна - создать удобное пространство для тела, разума и души. Это выражается в смешивании различных стилей дизайна, неожиданных материалах и нетрадиционных подходах.

Постмодернизм является метафоричным и символичным стилем. Мебель и предметы обстановки стремятся подчеркнуть значимость метафор, например таких, как искусство, продвинуть новые представления о пространстве; позволяют более широко взглянуть на пространство. Использование старины, имитация классических технологий, смелое использование цвета - все это характерно для постмодерна.