- •1. Этнические ценности как совокупность культурных традиций..
- •2. Фабула и сюжет сценария.
- •3. Искусство Античности.
- •4. Драматическая ситуация: конфликт; сквозное действие; событие; оценка.
- •5.Басня как образец микродрамы ( анализ структуры сточки зрения принципов классической композиции)
- •6.Структура и композиция сценария (трехчастность, полярность, превращение, перипетия, соотношение частей в целом организованное идеей)
- •7.Определение драмы и различие её видов.
- •8. Влияние особенностей национальных культур на спортивную и культурную деятельность. Спорт и искусство.
- •9. Выразительность в искусстве. Целесообразность, лаконизм и т.Д.
- •10. Определение понятия норма и отклонение
- •11. Этногенез. Основные механизмы образования новых этносов.
- •12. Театральный костюм как воплощение эстетического и декоративного прикладного искусства.
- •13. Особенности художественной культуры Древнего Египта.
- •14.Русская народная обрядовая поэзия:
- •15. Классицизм в зарубежной и отечественной литературе.
- •16.Понятие костюма и быта. Основные категории костюма: живописная, архитектоническая , пластическая, декоративная.
- •17. Герой литературы 19в
- •18. Европейский мир в литературе Ренессанса.
- •20.Основные мастера итальянского Возрождения.
- •21. Устройство театра и театральных представлений в Древней Греции.
- •22.Особенности развития русского искусства в 19 веке (любой жанр)
- •23. Тема и идея произведения.
- •24. Понятие этнического в художественной культуре.
- •25. Этапы развития средневекового искусства.
- •27. Герой литературы 19в
10. Определение понятия норма и отклонение
норма – в каждом худ. произведении можно выделить некую точку отсчета, с которой соотносится всё остальное. Мы познаем мир в неравенстве, контрасте и сопоставлениях хуже или лучше этой точки отсчета – это и будет отклонение. например – канатоходец – человек на полу – это норма, на подвешенном канате – отклонение. Для того чтобы увидеть светлое, мы должны сопоставить его с темным. Норма и отклон.выступ. как соотносящиеся между собой черты, детали сюжета. Ревизор- норма хлестаков не ревизор, отклонение -его приним. за ревизора
Каждое произведение искусства представляет из себя систему черт, контрастов, сопоставленных, организованных в единое целое. В зависимости от вида искусства и материала, которое оно использует, меняются формы и средства выражения, но неизменным остается принцип, когда для того, чтобы увидеть темное, мы должны сопоставить его со светлым (например, в музыке – повышение или понижение звука).
В каждом произведении есть точка отсчета, с которой соотносится все остальное. Мы понимаем жизнь и суть происходящего в сравнениях, сопоставлениях.
Остранение и очуждение: Термин «остранение» начал использоваться В. Шкловским в 1914 г. для обозначения приема, опосредующего новое видение предмета изображения в искусстве, вырывающего этот предмет из привычного контекста его узнавания и делающего обычное, привычное "странным". Этот прием помогает зрителю разрушить привычные рамки восприятия чего-либо, и по-новому взглянуть на привычные вещи. Например, автор предлагает рассматривать в качестве нормы, что все ходят на ходулях, а если актер на сцене появляется без них (просто, как в жизни) – это странно – он, например, калека.
остранение - в литературном произведении описание знакомого автору явления, как впервые увиденного с необычной позиции (например, с высоты птичьего полёта, или с точки зрения ребёнка, или как их видит герой, будучи в определённом психическом состоянии). «Приём остранения у Л.Толстого состоит в том, что он не называет вещь её именем, а описывает её как в первый раз виденную" (В.Б. Шкловский) - "В статье "Стыдно" Л.Н.Толстой так остраняет понятие сечения: "людей, нарушивших законы, оголять, валить на пол и бить прутьями по заднице", через несколько строк: "стегать по оголенным ягодицам". К этому месту есть примечание: "и почему, именно этот глупый, дикий способ причинения боли, а не какой-нибудь другой: колоть иголками плечо или другое какое-либо место тела, сжимать в тиски руки или ноги, или еще что-нибудь подобное". Я извиняюсь за тяжелый пример, но он типичен, как способ Толстого добираться до совести".
Шкловский вводит понятие "остранение", т.е. превращения вещей из привычных в странные, что и составляет, по его мысли, основной закон искусства. Причем Шкловский даже прибегает, ссылаясь на Л.Толстого и независимо от Фрейда, к понятию бессознательного. Действия, становясь привычными, погружаются в бессознательное, и задача искусства состоит в том, чтобы извлечь их оттуда, заново предъявить нашему сознанию, но уже в качестве неузнаваемых, странных, на которых наше восприятие может долго задерживаться:
