Людвиг ван Бетховен – великий немецкий композитор дирижёр и пианист, создатель знаменитой «Лунной сонаты» и «Девятой симфонии»» 17 декабря 1770 — 26 марта 1827

«Высшим отличием человека является упорство в преодолении самых жестоких препятствий»^*

Людвиг ван Бетховен прожил жизнь непростую, полную испытаний и невзгод. В 49 лет музыкант полностью лишился слуха. Казалось бы, для Бетховена как человека, известного своим горячим, страстным, непримиримым характером, для Бетховена как музыканта, жизнь окончена. Но не таков был этот великий человек. «Вокруг стояла полная тишина. Он слышал лишь музыку, звучавшую в нем самом. То были отголоски великой и прекрасной, разлитой в природе и жизни музыки, когда-то слышанной им и навсегда запечатленной в нем. По мере того как развивалась глухота, он все глубже проникал в свой внутренний мир, познавал непознанное, постигал непостигнутое, открывал неоткрытое. И ничто не мешало ему. Полностью погруженный в свой внутренний мир, он забывал обо всем. Для него существовало лишь одно – произведение, зревшее в нем, будоражившее его ум, растравлявшее душу и сердце»* Глухота отделяет Бетховена от мира, но именно в эти годы композитор одно за другим создаёт свои самые известные произведения. Поразительная способность работать, несмотря на неблагоприятные условия, помогают ему создать одно из значительнейших своих творений – Торжественную мессу (Missa solemnis). Когда Бетховена не стало, проводить великого композитора в последний путь пришли больше двадцати тысяч человек. Над его могилой прозвучали слова, словно подытожившие его жизненный и творческий путь: «Он был художник, но также и человек, человек в высшем смысле этого слова… О нем можно сказать, как ни о ком другом: он совершил великое, в нем не было ничего дурного»*. Образ великого композитора был положен в основу характера главного героя романа «Жан-Кристоф» Ромена Роллана, за который он был удостоен Нобелевской премии в области литературы. В своём герое Роллан воплотил мечту о «большом человеке». Жан-Кристоф, а по сути, сам Бетховен — олицетворенная мощь, созидательная творческая мощь гения: он бескорыстно и мужественно отдает себя искусству, и через искусство — всему человечеству.

Дирижа́бль (от фр. dirigeable — управляемый) — летательный аппарат легче воздуха, представляющий собой комбинацию аэростата с движителем (обычно винтовой с электрическим двигателем или с двигателем внутреннего сгорания) и системы управления ориентацией (рули управления), благодаря которой дирижабль сможет двигаться в любом направлении независимо от направления воздушных потоков.

Цеппелины

Строительство первых дирижаблей-Цеппелинов началось в 1899 году на плавающем сборочном цехе на Боденском озере в Заливе Манзелл, Фридрихсхафен. Оно было организовано на озере потому, что Граф фон Цеппелин, основатель завода, истратил на этот проект все свое состояние и не располагал достаточными средствами для аренды земли под завод. Опытный дирижабль «LZ 1» (LZ обозначало «Luftschiff Zeppelin») имел длину 128 м и балансировался путём перемещения веса между двумя гондолами; на нём были установлены два двигателя Даймлер мощностью 14,2 л.с. (10,6 кВт).

Первый полёт Цеппелина состоялся 2 июля 1900. Он продолжался всего 18 минут, поскольку LZ 1 был вынужден приземлиться на озеро после того, как механизм балансирования веса сломался. После ремонта аппарата технология жёсткого дирижабля успешно была испытана в последующих полётах, побив рекорд скорости французского дирижабля La France (6 м/с) на 3 м/с, но этого ещё было недостаточно для привлечения значительных инвестиций в дирижаблестроение. Необходимое финансирование граф получил через несколько лет. Уже первые полёты его дирижаблей убедительно показали перспективность их использования в военном деле.

К 1906 году Цеппелин сумел построить усовершенствованный дирижабль, который заинтересовал военных. В военных целях применялись поначалу полужесткие, а затем мягкие дирижабли «Парсеваль», а также дирижабли «Цеппелин» жесткого типа; в 1913 году был принят на вооружение жесткий дирижабль «Шютте-Ланц». Сравнительные испытания этих воздухоплавательных аппаратов в 1914 году показали превосходство дирижаблей жесткого типа. Последние при длине 150 м и объёме оболочки 22 000 м³ поднимали до 8000 кг полезного груза, имея максимальную высоту подъема 2200 м (для германских военных дирижаблей времён Первой мировой войны потолок составлял до 8000 м). При трех моторах мощностью 210 л.с. каждый они достигали скорости 21 м/с. В полезную нагрузку входили 10-килограммовые бомбы и 15-сантиметровые и 21-сантиметровые гранаты (общим весом 500 кг), а также радиотелеграфное оборудование. В 1910 году была открыта первая в Европе воздушная пассажирская линия Фридрихсхафен—Дюссельдорф, по которой курсировал дирижабль «Германия». В январе 1914 года Германия по общему объёму (244 000 м³) и по боевым качествам своих дирижаблей обладала самым мощным воздухоплавательным флотом в мире.

___________

_____________________________________________________________________________________Замок Нойшванштайн - Neuschwanstein Neuschwanstein является одним из самых знаменитых замков Германии, да и всей Европы. Утверждают, что именно этот замок стал прототипом известного символа Диснея, а также вдохновил П.И. Чайковского на создание ╚Лебединного озера╩... Расположен замок в чудесном месте ≈ горы, лес, озера. Mестечко Швангау просто наполнено духом романтики. Кроме замка Neuschwanstein, тут же находится еще один ≈ замок Hohenschwangau, где собственно и проживала семья баварского короля Максимилиана II, отца Людвига II. Замок Neuschwanstein был построен королем Баварии Людвигом II. Этот король известен своей любовью к романтическим рыцарским историям. В юности Людвиг отождествлял себя с рыцарем Лоэнгрином, на гербе которго изображен лебедь. Лебедь был и на гербе графов Швангау , опять же лебедь был взят символом замка Hohenschwangau Максимилианом II, таким образом была отдана дань уважения местным преданиям и традициям.

Новогодний концерт Венского филармонического оркестра (нем. Das Neujahrskonzert der Wiener Philharmoniker) — традиционный ежегодный концерт Венского филармонического оркестра 1 января в столице Австрии Вене.

Репертуар концерта составляет, за редкими исключениями, австрийская лёгкая музыка конца XVIII — конца XIX веков: венские вальсы, польки, мазурки, марши семейства Штраусов (Иоганн Штраус (отец), Иоганн Штраус (сын), Йозеф Штраус, Эдуард Штраус), а также Моцарта, Шуберта, Йозефа Ланнера, Йозефа Хельмесбергера, Отто Николаи, Эмиля фон Резничека, Франца фон Зуппе и др.

Концерты проходят в Золотом зале Музыкального общества.

В концерте исполняется обычно 12 произведений с перерывом после шестого номера.

За основной частью следуют три номера на бис: быстрая полька, затем вальс Штрауса-сына «На прекрасном голубом Дунае» и, наконец, «Марш Радецкого» Штрауса-отца, при исполнении которого публика по традиции аплодисментами отбивает такт, а дирижёр обращается к ней лицом и дирижирует этими аплодисментами. Общая продолжительность концерта около двух с половиной часов.

Новогодний концерт был впервые проведён на новый 1940 год (не 1 января, как все последующие годы, а 31 декабря).

В течение 40 лет концертами руководили австрийские дирижёры, в том числе в 1955—1979 гг. — концертмейстер Венского филармонического оркестра Вилли Босковски.

С 1987 г. каждый год для проведения концерта приглашается кто-то из наиболее известных дирижёров мира.

Аудитория телезрителей концерта по всему миру составила, по оценочным данным 2010 г., 50 миллионов человек из 72 стран. В это число входят как европейские зрители, получающие трансляцию по каналам Евровидения, так и зрители других континентов^[1].

Цветы для украшения Большого концертного зала Венского музыкального общества (нем. Wiener Musikverein) — ежегодный дар итальянского города Сан-Ремо.

___________________