3.3 Жанр пьесы и жанр спектакля

Среди особенностей любой пьесы существенное место занимает ее жанровая природа. Жанр пьесы должен найти свое отражение в жанре спектакля и, прежде всего, в манере актерской игры.

Но что же такое жанр?

Жанром мы называем совокупность таких особенностей произведения, которые определяются эмоциональным отношением художника к объекту изображения.

Если явления жизни, которые изображает художник, вызывают в нем ужас и сострадание, рождается трагедия; если они вызывают в нем негодование и смех – он пишет сатирическую комедию; если художник гомерически хохочет над тем, что он показывает, он создает буффонаду; если он ласково смеется, он творит водевиль.

Но не всегда отношение художника к изображаемой действительности бывает резко окрашено одним каким-нибудь чувством. Это происходит только в тех случаях, когда изображаемые явления жизни просты и неподвижны. Если же они сложны, многопланны и непрерывно видоизменяются, то и жанр произведения оказывается не простым, а сложным. Бывает, что герой в начале пьесы вызывает ужас и отвращение, потом насмешку, потом сострадание, потом ласковый смех, потом нежное сочувствие, потом за него становится больно и обидно, потом он заставляет нас хохотать и, наконец, вызывает слезы умиления и радости. Какой жанр может вместить такое богатство сменяющих друг друга различных отношений художника к непрестанно движущемуся, непрерывно видоизменяющемуся объекту изображения? А если еще при этом в пределах одного спектакля показаны столь разнообразные явления и образы, что нет абсолютно никакой возможности установить к ним одно общее, одинаковое отношение? Если один смешон, другой трогателен, третий вызывает наше негодование… как тут быть?

Ясно, что произведение искусства, стремящееся возможно более точно и полно отразить жизнь в ее сложности, в ее движении и развитии, не может претендовать на жанровую чистоту. Его жанровая характеристика неизбежно становится столь же сложной, как и сама жизнь. Правда, большей частью в этом сложном комплексе отношений можно прощупать основное, доминирующее отношение. Тогда мы говорим: такой-то жанр в данном произведении является преобладающим, и в соответствии с этим строим спектакль.

Жанр пьесы «Звезда над крышей» – социальная драма. Но, когда я приступила к постановке спектакля, то поняла, что если я буду ставить ее, как драму, то получится обличительная вещь, наподобие: «Скажи наркотиками нет»! Но тут я вспомнила, что пьеса не насквозь пронизана остросоциальными проблемами. Там есть место и романтике – чтение стихотворения О. Мандельштама, и голос звезды.

И в сознании случился переворот. Острые углы смягчились, за одними несчастными судьбами проступило стремление к романтике, красоте, даже философии.

Но ярче всего означился символ звезды. Ее голоса. Она может говорить с человеком, а человек может слышать голос звезды.

Это – очень мощный символ. Сразу вспомнились строки: «светит незнакомая звезда», путеводная звезда. Млечный путь.

Звезда стала символом обретения правильной дороги, своего пути в лабиринте мира.

Но и не надо забывать о мощном духовном начале пьесы. Трогательная заботе Мальчика не только о Ней, но и о Королеве. Он искренне понимает и жалеет ее.

Как бы ни старался он скрыть, спрятать, но в нем живут любовь и сострадание для всех, кто в нем нуждается. Пьеса, несмотря на всю грязь, прагматизм современной торгашеской жизни, буквально пронизана добротой, любовью, сочувствием.

Поэтому спектакль я делала в жанре лирической драмы с философскими отступлениями.