
- •1. Первое впечатление
- •1.1 Первое впечатление
- •1.2 Необходимость постановки данной пьесы в данном коллективе (время, место, коллектив)
- •1.3 Проблематика и трактовка пьесы
- •2. Анализ пьесы
- •2.1 Сведения об авторе, его творчестве и основные произведения
- •2.2 Тема, идея пьесы. Изучение действительности и стиля, отображенных в пьесе
- •2.3 Выявление фактов и событий. Событийный ряд
- •Решение остаться на чердаки с Ним;
- •Ушибленная нога;
- •Поиск спичек;
- •Основной конфликт пьесы и группировка действующих лиц
- •Сквозное действие пьесы
- •Композиция пьесы
- •Жанр пьесы
- •Характеристика действующих лиц
- •3. Замысел спектакля. Образное видение
- •3.1 Образ спектакля
- •3.2 Сверхзадача спектакля (режиссера постановщика)
- •3.3 Жанр пьесы и жанр спектакля
- •3.4 Атмосфера спектакля
- •3.5 Событийный ряд спектакля
- •3.6 Композиционное решение спектакля
- •3.7 Тема спектакля
- •3.8 Определение конфликта и группировки действующих лиц по сквозному действию. Сквозное действие
- •3.9 Работа с художником
- •3.10 Наброски эскизов, декораций, костюмов
- •3.11 Работа с композитором
- •3.12 Световое решение спектакля
- •4. Воплощение спектакля
- •4.1 Работа с актерами
- •4.2 Застольный период (работа над анализом)
- •4.3 Этюдная работа над спектаклем по сценам и эпизодам
- •4.4 Репетиции в выгородках. Пластическое решение спектакля. Мизансценирование
- •4.5 Сценография спектакля в условиях базы практики
- •4.6 Костюмы персонажей
- •4.7 Атмосфера спектакля. Темпо-ритм спектакля
- •4.8 Музыкально-шумовая партитура спектакля
- •4.9 Партитура света
- •4.10 Монтировочные репетиции без актеров
- •4.11 Прогонные репетиции с музыкой и декорациями
- •4.12 Прогонные репетиции в костюмах со световым решением
- •4.13 Генеральные репетиции
- •4.14 Премьера, отзывы зрителей
Жанр пьесы
Жанр (от фр. genre – род) – общее понятие, отражающее наиболее существенные свойства и связи явлений мира искусства, совокупность формальных и содержательных особенностей произведения. Жанры сформированы наборами условий; многие произведения используют несколько жанров посредством заимствования и объединения этих условий. Возможные определения понятия иногда ограничены искусством и культурой, особенно литературой, но длинная история использования данного понятия наблюдается также и в риторике. В исследованиях жанра понятие не сравнивается с исходным значением. Скорее, все существующие произведения отражают определённые условия, участвуя при этом в создании определения понятия жанра.
Никаких сомнений в том, что пьеса «Звезда над крышей» является драмой.
Прежде чем доказать свою точку зрения, надо дать характеристику жанра.
Драма – литературный (драматический), сценический и кинематографический жанр. Получил особое распространение в литературе XVIII–XXI веков, постепенно вытеснив другой жанр драматургии – трагедию, противопоставив ему преимущественно бытовую сюжетику и более приближенную к обыденной реальности стилистику[2]. С возникновением кинематографа перешёл также и в этот вид искусства, став одним из самых распространённых его жанров.
Драмы специфически изображают, как правило, частную жизнь человека и его конфликт с обществом. При этом акцент часто делается на общечеловеческих противоречиях, воплощённых в поведении и поступках конкретных персонажей.
Жанр драмы, то есть серьёзной пьесы, содержание которой связано с изображением обыденной жизни (в противоположность трагедии, в которой герой находится в исключительных обстоятельствах) ведёт свою историю с XVIII века, когда ряд европейских драматургов (Дж. Лилло, Д. Дидро, П.-О. Бомарше, Г.Э. Лессинг, ранний Ф. Шиллер) создают т. н. мещанскую драму. Мещанская драма изображала частную жизнь человека, конфликт пьесы зачастую был тесно связан с внутрисемейными противоречиями.
В XIX веке жанр драмы получил мощное развитие в рамках литературы реализма. Драмы из современной жизни создавали О. де Бальзак, А. Дюма-сын, Л.Н. Толстой, А.Н. Островский, Г. Ибсен.
Первооткрывателем символистской драмы стал бельгийский франкоязычный драматург М. Метерлинк. Вслед за ним символистская поэтика и мироощущение закрепляется в драмах Г. Гауптмана, позднего Г. Ибсена, Л.Н. Андреева, Г. фон Гофмансталя).
В XX веке жанр драмы обогащается приёмами литературы абсурда. В пьесах позднего А. Стриндберга, Д.И. Хармса, В. Гомбровича изображается абсурдная реальность, поступки персонажей зачастую алогичны. Законченное выражение абсурдистские мотивы получили в творчестве франкоязычных авторов т. н. драмы абсурда – Э. Ионеско, С. Беккета, Ж. Жене, А. Адамова. Вслед за ними абсурдистские мотивы развивали в своих драмах Ф. Дюрренматт, Т. Стоппард, Г. Пинтер, Э. Олби, M. Волохов, В. Гавел.
Уже, исходя из теоретического материала, можно сделать вывод, что эта пьеса относится к жанру социальная драма. Она рассматривает судьбу человека, его проблемы во внутрисемейной жизни, противоречия с окружающий миром и попытки найти и обрести себя. Эти попытки прослеживаются у всех персонажей пьесы. Их проблемы проистекают из проблем семейных, конфликтов с обществом и невозможностью найти себя и свое место уже в придуманном мире, где нужно действовать по уже придуманным правилам.