
- •2. «Беседа любителей русского слова» и «Арзамас» в литературной борьбе 1810-х годов. Влияние «программных» установок «карамзинистов» и «шишковистов» на дальнейшее социокультурное развитие России.
- •3. Война 1812 года и литература 1-ой четверти XIX века. Отражение темы войны 1812 года в творчестве и.А. Крылова, в.А. Жуковского, к.Н. Батюшкова, д.В. Давыдова, а.С.Пушкина.
- •4. И.А. Крылов – баснописец и его место в истории басни. Поэтика крыловской басни. Статья Жуковского «о басне и баснях г. Крылова».
- •7. Лирика в.А. Жуковского. Жанровые предпочтения: элегия, отрывок. Романтическое понимание смысла жизни и искусства в его лирике.
- •8. Идейное и художественное своеобразие баллад в.А. Жуковского. «Светлана» как одна из вершин его «балладного» творчества. Белинский о первом русском поэте-романтике.
- •9. Место к.Н. Батюшкова в истории русского романтизма. Эпикурейские и религиозно-нравственные мотивы в его лирике. Белинский о его поэзии.
- •13. Место комедии «Горе от ума» в творческой биографии а.С. Грибоедова. Конкретно-историческое и вечное в содержании пьесы. «Горе от ума» в интерпретации и.А. Гончарова (статья «Мильон терзаний»).
- •14. Черты классицизма, романтизма и реализма в комедии а.С. Грибоедова «Горе от ума».
- •15. Пушкинский круг писателей: принципы объединения. Полемика о «литературной аристократии» и статья а.С. Пушкина «Опровержение на критики».
- •16. «Звезды» пушкинской «Плеяды»: а. А. Дельвиг, д. В. Веневитинов. Круг их творческих интересов. Жанровый состав, мотивы, образный строй лирики этих поэтов.
- •17. «Звезды» пушкинской «Плеяды»: п. А. Вяземский, н. М. Языков. Особенности творческой эволюции этих писателей. Жанровый состав, мотивы, образный строй лирики этих поэтов.
- •18. Е.А. Боратынский как «поэт мысли». Его место в пушкинской «Плеяде».
- •19. Общая характеристика творческого пути а.С. Пушкина. Ранняя лирика Пушкина (лицейский и петербургский периоды): ведущие мотивы, освоение разных жанров и стилей.
- •20. Общая характеристика творческого пути а.С. Пушкина. Лирика Пушкина периода Южной ссылки. Особенности романтического героя.
- •21. Творческие искания а.С. Пушкина периода ссылки в Михайловское: темы, образы, жанры.
- •22. Актуальное и вечное в лирике Пушкина 2-ой половины 1820-х годов (после ссылки в Михайловское) и Болдинской осени 1830 г.
- •23. Лирика Пушкина 1831 – 1836 годов. Черты историзма в миросозерцании поэта
- •24. Размышления о поэте и искусстве поэзии в лирике Пушкина
- •25. Философская проблематика в лирике Пушкина
- •26. Поэма а.С. Пушкина "Руслан и Людмила" и ее место в истории русской поэмы. Журнальная критика о поэме и ответ Пушкина ("Опровержение на критики").
- •27. "Кавказский пленник" - первая романтическая поэма Пушкина. Достоинства и недостатки поэмы в оценках Пушкина ("Опровержение на критики") и Белинского (в цикле статей о Пушкине)
- •28. "Цыганы" Пушкина и традиции романтической поэмы. Оценка Пушкиным своих ранних "южных поэм" в зрелые годы ("Опровержение на критики")
- •29. Поэма Пушкина "Полтава". Историческая концепция автора и образы Петра I и Мазепы. Восприятие поэмы современниками и "Опровержение на критики" Пушкина
- •30. Тема Петра I и Петербурга в "Медном всаднике" Пушкина и его творчестве в целом. Философско-исторические размышления и нравственная проблематика в поэме
- •31. Место романа в стихах "Евгений Онегин" в творчестве Пушкина и в истории русской литературы в целом
- •32. Онегин и Чацкий как "герои времени" (20-х годов XIX века). Белинский и Гончаров об этих социально-психологических типах
- •33. Особенности разработки Пушкиным темы поэта и искусства поэзии в романе в стихах "Евгений Онегин" (авторские отступления, образ Ленского)
- •34. Женские характеры в изображении Пушкина (Татьяна и Ольга Ларины, Марина Мнишек, Мария Кочубей, Маша Миронова и др.)
- •1. Татьяна Ларина
- •2. Ольга Ларина
- •3. Марина Мнишек
- •4. Мария Кочубей
- •5. Маша Миронова
- •35. Драматургическая традиция и новаторство Пушкина в трагедии "Борис Годунов". Статья Пушкина "Наброски предисловия к "Борису Годунову"
- •36. Тема народа и власти в трагедии Пушкина "Борис Годунов"
- •37. "Маленькие трагедии" Пушкина. Своеобразие жанра и композиции, принципы циклизации
- •38. Морально - философская проблематика в "Маленьких трагедиях" Пушкина
- •1. Скупой рыцарь
- •2. Моцарт и Сальери
- •3. Каменный гость
- •4. Пир во время чумы
- •41. Повесть Пушкина "Пиковая дама". Образ Германна и новый "герой времени"
- •II. 1. Общая характеристика литературного процесса второй четверти хiх века: основные явления и тенденции. Периодизация.
- •1 Этап: 1826-1842.
- •2. Место и значение романтизма в русской литературе 1830-х годов.
- •3. Поэзия 1830-х годов: общая характеристика. Основные течения. Анализ стихотворений (по выбору) в. Г. Бенедиктова, а. И. Одоевского, а. И. Полежаева
- •4. Лирика а. В. Кольцова: жанровый состав, мотивы, образный строй.
- •6. Новаторство м. Ю. Лермонтова – лирика. В. Г. Белинский о его лирике.
- •7. Интерпретации темы поэта в лирике м. Ю. Лермонтова.
- •8. Лирика м.Ю. Лермонтова: круг философских мотивов и особенности их воплощения.
- •9. Гражданская проблематика в лирике м.Ю. Лермонтова.
- •10. «Маскарад» м.Ю. Лермонтова как романтическая драма.
- •11. Романтический герой в поэмах м.Ю. Лермонтова. «Мцыри» и кавказская тема в литературе
- •12.Романтический герой в поэмах Лермонтова
- •13. Историзм и народность «Песни про … купца Калашникова».
- •14. «Герой нашего времени» м.Ю. Лермонтова: особенности сюжета и композиции. Герой – повествователь – автор.
- •15. «Герой нашего времени»: образ Печорина в системе образов романа. Философский смысл произведения.
- •16. Полемика вокруг «Героя нашего времени». Позиция в. Г. Белинского и с.П. Шевырева.
- •18. Романтические традиции в «Миргороде»: «Тарас Бульба», «Вий».
- •19. «Миргород». Изображение современной жизни и проблема пошлости. Белинский об этом сборнике повестей Гоголя.
- •20. «Петербургские повести»: образ «маленького» человека. Гротеск.
- •21. «Петербургские повести»: художник и общество.
- •22. «Теория комедии» и зарисовка театральных нравов в «Театральном разъезде».
- •23. Н. В. Гоголь как драматург – новатор. Особенности жанра и композиции в его комедиях («Ревизор»). Образ «сборного города».
- •24. «Ревизор» Гоголя: понятие «миражной» интриги. Хлестаков и хлестаковщина.
- •25. «Мертвые души» н. В. Гоголя. История создания. Художественное своеобразие (жанр, композиция, язык) [т. 1 и 2].
- •26. «Мертвые души»: система персонажей. Образ Чичикова [т. 1 и 2].
- •27. Образ Автора и тематика авторских отступлений в гоголевских «Мертвых душах» [т. 1 и 2].
- •28. Второй том «Мертвых душ»: замысел и сложности в его воплощении.
- •IV. О том, что такое слово
- •XVII. Просвещение
- •XVIII. Четыре письма к разным лицам по поводу «мертвых душ»
- •XXII. Русской помещик
- •XXVI. Страхи и ужасы россии
- •30. В. Г. Белинский и к. С. Аксаков о «Мертвых душах».
- •31. Новые тенденции в поэзии 1840-х годов. Анализ стихотворений а.С.Хомякова, а.Н.Плещеева, к.К.Павловой
- •32. Проза 1840-х годов: тематические доминанты и жанровые предпочтения. «Натуральная школа» в оценке в.Г. Белинского («Взгляд на русскую литературу 1847 года»).
- •33. Общая характеристика творческой биографии а. И. Герцена. Роман Герцена «Кто виноват?»: смысл названия. Бельтов и тип «лишнего человека». В. Г. Белинский о романе.
- •34. «Сорока-воровка» а.И. Герцена в литературно-идейной борьбе 1840-х годов. «Рамочная» композиция повести и отражение в ней споров славянофилов и западников.
- •35. «Было и думы» а.И. Герцена: история замысла, создания и публикации книги. Жанровый состав, тематика и проблематика книги.
- •36. Славянофилы и западники в «Былом и думах» Герцена (главы о «наших и «не наших»)
- •37. Герцен как мастер литературных портретов в «Былом и думах». П.Я. Чаадаев и в.Г. Белинский в его воспоминаниях
- •38. Общая характеристика творческой биографии и.С. Тургенева. Идейно-художественное значение цикла «Записки охотника». Анализ рассказов «Хорь и Калиныч», «Бежин луг».
- •40. «Дым» и.С. Тургенева: «живопись нравов и понятий» современного русского общества. Значение любовного конфликта в романах Тургенева.
30. Тема Петра I и Петербурга в "Медном всаднике" Пушкина и его творчестве в целом. Философско-исторические размышления и нравственная проблематика в поэме
"Медный всадник" – последняя и наиболее совершенная с поэтической точки зрения поэма, написанная Пушкиным в октябре 1833 года в Болдине. Она является художественным итогом его размышлений о личности Петра I и о петербургском периоде русской истории, которые ранее появлялись в ранней лирике, "Полтаве" и, разумеется, "Евгении Онегине".
В поэме соединились темы Петра, "чудотворного строителя" и мистического "Медного всадника", и маленького человека – Евгения, конфликт которых происходит на "петербургской сцене". В основу сюжета положено реальное историческое событие – наводнение 7 ноября 1824 года.
Сам Пушкин назвал свое творение "петербургской повестью". Тем не менее, "град Петров" – это не только историческая сцена, но и символ петровской эпохи, памятник самому Петру. Город в поэме многолик – это, с одной стороны, некий символ, с другой – обычный город, терпящий бедствие, а потом равнодушно занятый другой суетой. Петербургский мир предстает в поэме как некое замкнутое пространство. Город живет по своим законом, начертанным его основателем. Сам город полон неразрешимых противоречий. С одной стороны, во вступлении Пушкин рисует настоящий панегирик городу, который "вознесся пышно горделиво", в котором "громады стройные теснятся". С другой стороны, Петербург – это город, вознесшийся из тьмы лесов, из топи блат". Тем более, что чем больше Пушкин говорит о величии города, тем нереальнее и призрачней он выглядит: практически невидно самих жителей.
Город, основанный "на зло надменному соседу", сдается на милость "волн финских", которые и не собирались забывать "вражду и плен старинный свой". Создается ощущение, что сама природа бунтует против искусственного города, который создан и живет вопреки его законам.
Изображение Петербурга построено на контрасте: "золотые небеса" сменяют "мгла ненастной ночи" и "бледный день", "юный град" превращается в "омраченный Петроград". Интересно, что город как бы разрывает себя изнутри, ведь виновницей всего происходящего является Нева, являющаяся символом города и раньше сохраняющая "державное теченье" в гранитных берегах.
Потоп обнажает все то, что раньше было скрыто под парадной маской: обломки хижин, бревны, кровли, товар запасливой торговли, пожитки бледной нищеты, грозой снесенные мосты, гроба с размытого кладбища. В этот момент "Петра творенье" перестает быть неживым музеем: на нем появляются чиновники, лавочники, нищие, кучеры, которые, впрочем, обнаруживают полное равнодушие к происходящему. Так, злые дети бросают камни в Евгения, который убит потерей Параши. Никому нет дела до его личного горя. Он остается один на один с холодным городом и "кумиром на бронзовом коне".
Петр предстает в поэме в своих мифологических "отражениях" и материальных воплощениях. Он – в легенде об основании города, в памятники, в самом материальном воплощении города. Петербург – это овеществленные воля и дело Петра, превратившиеся в камень и чугун, отлитые в бронзе.
Пушкин видит в Петре "мощного властелина судьбы", который сумел подчинить себе стихийную мощь России. Однако "железною уздой" он поднял Россию над бездной. В Петре сокрыта сила, однако куда же скачет конь – олицетворение России – оседланный им?
Бронзовый Петр – символ государственной воли и энергии власти, но полностью лишенный человеческого начала. У статуи нет сердца. Так Петербург – воплощение Петра – холоден и неуютный для его жителей, возносящийся над ними.
Столкнув в поэме бронзового Петра и Евгения, Пушкин выявил, что государственная власть и человек разделены бездной. Ничтожный Евгений, жалкий по сравнению с реальным Петром, несет в себе человечность, которой обделена статуя.
В цене погони статую превращает во "Всадника Медного" – существо, которые скачет за Человеком с одной целью – покарать его даже за упоминание о возмездии. Несмотря на то, что преследование является иллюзией, которая ничем не заканчивается, оно имел глубокий смысл: Противоречие между человеком и властью не могут разрешиться или исчезнуть: человек и власть всегда трагически связаны между собою".
Вместе с тем, только человек может сокрушить, или по крайней мере, заставить сорваться с места мертвую статую. Для этого, правда, нужно сохранять историческую память.