Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
4 Функции частей музыкальной формы.doc
Скачиваний:
4
Добавлен:
01.04.2025
Размер:
330.24 Кб
Скачать

Композиционные функции

Композиционные функции представляют собой уровень конкретизации общих логических функций. Они действуют в условиях исторически сложившихся форм-структур. Будучи тесно связаны со структурой произведений, они отражают специфику соотношений частей в музыкальных формах. К композиционным функциям относятся:

«I»

вступление

«M»

связка,

предыкт,

разработка

«Т»

реприза,

кода,

дополнение

В отличие от общих логических композиционные функции не имеют самостоятельных типов изложения. Их тематическое и тонально-гармоническое содержание, масштабы, приёмы развития, структура диктуются замыслом композитора, жанром и общей формой произведения, его драматургическими и стилевыми особенностями.

1. Вступление - функция раздела, предшествующего изложению темы или какой-либо другой части формы. Рассмотрим некоторые виды вступлений:

- характерна роль вступления как раздела, подготавливающего следующую часть формы в эмоционально-образном, тематическом, тонально-гармоническом, фактурном и других отношениях (вступления в романсе Глинки «Я помню чудное мгновенье», в Этюде ор.10 №12 Шопена, в финале Первого фортепианного концерта Чайковского);

- в художественной практике утвердилась также разновидность вступлений, назначение которых состоит в оттенении следующей части формы или ярком контрасте с ней; например, в Песне без слов ор.30 №3 E dur Мендельсона вступление и следующая за ним экспозиционная часть соотносятся по принципу оттеняющего сопоставления, а I-я часть Патетической сонаты Бетховена представляет контрастное противопоставление вступительной и экспозиционной частей;

- возможно сочетание признаков описанных выше двух типов вступлений в начальном разделе формы произведения; например, в финале Симфонии №1 Бетховена Вступление контрастирует экспозиции в образном, жанровом, темповом отношениях, но при этом подготавливает главную партию в тематическом и тонально-гармоническом отношениях.

Вступление может быть наделено особой драматургической функцией в произведении:

- как интонационный источник всех следующих тем (Лист «Прелюды»);

- как концентрированное воплощение главной идеи произведения и обобщённое представление его содержания (Вагнер Вступление к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры»);

- как «носитель» лейттемы произведения (Берлиоз «Фантастическая симфония», Чайковский Симфонии №4 и №5);

- как эпиграф, вводящий в драматические события произведения (Лист «Соната по прочтении Данте») и т.п.

Вступления различаются по масштабам - от мобилизующего внимание короткого однотактового (Бетховен Симфония №3, 1-я часть) до многотактовых с самостоятельными образным миром, тематизмом и законченной формой (Чайковский 1-й фортепианный концерт, 1-я часть).

Вступительная функция является композиционным претворением сверхфункции «Импульса» («I» в триаде I:M:T).

2. Связка (связующая часть) - функция раздела, призванного соединять разные темы и тональности, осуществлять плавный переход от одной части формы к другой. Связки различаются по масштабам, способам изложения и развития материала. Например, в 1-й части Сонаты ор.120 Шуберта однотактовая мелодическая (гаммообразная) связка соединяет главную и побочную партии, неконтрастные в образном отношении, сохраняет ритмическую пульсацию между ними и, благодаря своей интонационной нейтральности, способствует воплощению тематического и жанрового сопоставления этих партий в экспозиции сонатной формы. Основным назначением четырёхтактовой связки между экспозицией и репризой сонатной формы в Увертюре к «Севильскому цирюльнику» Россини является постепенный тонально-гармонический переход, возвратная модуляция из G dur в e moll. А достаточно протяжённая связующая партия в 1-й части Сонаты №17 Бетховена не только обеспечивает модуляционный переход из основной тональности (d moll) в побочную (a moll) и соединяет два важных раздела экспозиции, но также представляет фазу интенсивного развития материала главной партии.

3. Предыкт - это, как и связка, композиционная разновидность сверхфункции «Движения» («М») и логической функции середины. Предыктом называется раздел формы, построенный по принципу нагнетания ладогармонической неустойчивости, создающий длительное ожидание следующего этапа развития - репризы, коды, кульминации, изложения новой темы или иного важного «события» в форме. Для предыктов характерно введение доминантового органного пункта, эллиптических оборотов, долгое выдерживание неустойчивых созвучий без разрешения. Предыктами завершаются серединные, разработочные, связующие и некоторые вступительные разделы. Приведём примеры: Бетховен Соната №5, 1-я часть, предыкт в конце разработки перед репризой сонатной формы; Чайковский Концерт №1 для фортепиано с оркестром, 3-я часть, предыкт перед кодой; Бетховен Соната №32, 1-я часть, предыкт в конце вступления перед главной партией экспозиции сонатной формы; Чайковский «Ромео и Джульетта», предыкт перед побочной партией в экспозиции; Шопен Прелюдия №21 B dur, предыкт перед кульминацией.

4. Разработка - функция центрального развивающего раздела сонатной и рондо-сонатной формы. Разработочные разделы характеризуются интенсивным тематическим и тонально-гармоническим развитием материала экспозиции. Разработочное развитие предполагает вычленение элементов (мотивов и фраз) из тем экспозиции и длительное их секвенционное или имитационное проведение в разных тональностях, в новых гармонических, фактурных, тембровых условиях. В результате разработочного развития может достигаться даже качественное изменение тематического материала, его образное и жанровое переосмысление.

Разработки обычно включают три раздела:

- вступительный или связующий (между экспозицией и собственно разработкой); например: разработка 1-й части Сонаты №5 Бетховена начинается со вступительного раздела, а начальный раздел разработки в 1-й части Симфонии №40 Моцарта выполняет связующую функцию и осуществляет модуляционный переход из B dur (тональности окончания экспозиции) в fis moll (тональность, с которой начинается собственно разработка);

- собственно разработочный раздел с активным тематическим и тонально-гармоническим развитием, с целенаправленным поступательным или волнообразным (фазовым) движением, с введением в некоторых случаях эпизода (раздела на новом материале); например, центральный, собственно разработочный раздел в 1-й части Симфонии №40 Моцарта представляет собой длительное и напряжённое секвенционное и имитационное развитие элементов главной темы, охватывающее многие тональности, а центральный раздел разработки в сонатной форме из 1-й части Сонаты №5 Бетховена является не собственно разработочным, а эпизодом, т.к. строится на новой теме и включает её изложение и развитие;

- предыктовый раздел перед репризой строится обычно на доминантовом органном пункте в основной тональности, выполняет функцию тонально-гармонической, иногда тематической подготовки репризы. Примеры: предыкты в конце разработок 1-х частей Симфонии №40 Моцарта и Сонаты №5 Бетховена.

5. Реприза (итал. – повторение) - функция заключительного раздела, в котором завершается и обобщается развитие в результате повторения тематического материала экспозиции, возвращения и утверждения главной тональности.

Виды реприз:

- точная реприза (в сложных трёхчастных формах называется «реприза da capo») - Бетховен Соната №1, 3-я часть (Менуэт); Соната №2, 3-я часть (Скерцо); Глинка «Сомнение»;

- фактурно варьированная реприза - Моцарт Рондо alla turca, последнее проведение рефрена; Шопен Ноктюрн №2 Es dur;

- динамизированная (с продолжением развития) - Лист Ноктюрн As dur №3 «Грёзы любви», все репризы динамизированы;

- транспонированная - Шуман «Арабеска», 2-й эпизод рондо;

- сокращённая - Шопен Сонаты №2 и №3, 1-е части; Прокофьев Алеманда ор.12, последняя реприза;

- зеркальная - Шопен Баллада №1; Лист «Прелюды»;

- синтетическая - Мусоргский «Два еврея – богатый и бедный».