Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Методичка - мировая культура и искуссство допол...doc
Скачиваний:
3
Добавлен:
01.04.2025
Размер:
10.31 Mб
Скачать

10.5. Культурное развитие страны в новейшее время

Вопросы темы:

  1. Периодизация советской культуры

  2. Первое послеоктябрьское десятилетие в развитии культуры России

  3. Тоталитаризм и культура (30 – 50-е гг.)

  4. Политическая «оттепель» 60-х гг. и развитие культуры

  5. Духовный кризис «перестроечной» и «постперестроечной» России

  1. Периодизация советской культуры

Современные ученые в истории советской культуры выделяют три крупных периода:

I – 1917-1934 гг. – Начало этому периоду положили революционные события 1917 г., а завершил 1-й съезд советских писателей.

Этот период характеризуется: 1) тенденцией многовариантного культурного развития, получившей бурное развитие еще в дореволюционной России. Отсюда обилие художественных объединений, салонов, федераций и т. д.

2) с другой стороны – тенденцией политизации культуры, желанием привести естественное многоголосие к вынужденному монологу, подавить любые альтернативные позиции.

II – 1934-1956 гг. – возобладала II тенденция.

Догматически трактуемый творческий метод социалистического реализма стал единственной эстетической системой, господствующей в искусстве. Лишенный контактов с какой-либо альтернативой, метод превратился в свод жестких канонов и регламентаций, под который подгонялись любые явления культурной жизни, всё, не входившее в него – отметалось, запрещалось.

III – 1956-1985 гг. – период временных оттепелей, возвратов к «указаниям» в культуре, арестов и высылок, время медленного, постепенного, подчас мучительного возврата к нормальному для культуры полифоническому развитию.

  1. Первое послеоктябрьское десятилетие в развитии культуры России

Одним из главных направлений культурной политики первого послеоктябрьского десятилетия стала работа по ликвидации массовой неграмотности и созданию новой советской школы. Была отменена существовавшая до революции многопрофильность школ. В сентябре 1918 г. ВЦИК издал «Положение о единой трудовой школе РСФСР», и в этот же период развернулся процесс создания государственных учреждений науки и высшей школы. Советское государство сделало образование на всех уровнях бесплатным, всем студентам предоставлялись общежития, выплачивалась стипендия, выпускники получали направления на работу.

Драматично складывались отношения большевиков с церковью. В январе 1918 г. вышел декрет нового правительства «Об отделении церкви от государства и школы от церкви». По всей стране начались преследования служителей культа, закрывались храмы, конфисковывались церковное имущество и ценности. Серьезный раскол произошел и внутри православной церкви.

Первое послеоктябрьское десятилетие потребовало, как указывалось выше, создания чисто «пролетарской художественной культуры», противостоящей всей культуре прошлого. Как выяснилось вскоре, задача оказалась не только невыполнимой, но и крайне вредной. Ее исполнение приводило к отрицанию создававшихся веками художественных и нравственных ценностей, сложившихся функций художественной культуры.

Для многих культурологических концепций того периода был характерен классовый подход в отборе и оценке художественных средств, применявшихся деятелями культуры в их творчестве. Особо выделялись абсолютизацией классового аспекта в художественной культуре две творческие организации:

Пролеткульт – массовая культурно-просветительная организация пролетариата (1917-1932 гг.); лидеры-теоретики А.А.Богданов, В.Ф.Плетнев, Ф.И.Калинин;

РАПП – российская организация пролетарских писателей (1920-1932 гг.); лидеры-писатели Ф.В.Гладков, А.С.Серафимович, Ф.И.Панферов.

Их объединяло неприятие классического культурного наследия, а также уверенность теоретиков этих организаций в том, что пролетарская культура может быть создана только представителями рабочего класса.

В двадцатые годы большинство творческих организаций призывали пролетариат создавать собственную художественную культуру, опираясь исключительно на свой «передовой» опыт. Однако ряд выдающихся художников, и прежде всего писателей и поэтов, этому активно противостояли. В этом ряду имена А.Платонова, Е.Замятина, М.Булгакова, М.Цветаевой, О.Мандельштама. Безусловный приоритет общечеловеческого гуманистического начала над партикулярным (включая узкоклассовое) был для них непреложным законом творчества. Поэтому в целом, несмотря на столкновения мнений, конфликты в 20-е годы были весьма плодотворными для развития отечественной художественной культуры.